Memoriał Stevensona
Memoriał Stevensona | |
---|---|
Artysta | Abbotta Handersona Thayera |
Rok | 1903 |
Średni | Olej na płótnie |
Wymiary | 207,2 cm × 152,6 cm (81,6 cala × 60,1 cala) |
Lokalizacja | Smithsonian American Art Museum w Waszyngtonie |
Stevenson Memorial to obraz olejny z 1903 roku autorstwa amerykańskiego artysty Abbotta Handersona Thayera , mający upamiętnić pisarza Roberta Louisa Stevensona . Chociaż Thayer zainicjował kilka obrazów z zamiarem uhonorowania Stevensona, Stevenson Memorial jest jedyną wersją, która przetrwała poprawki artysty.
Opis
Abbott Thayer był poruszony pisarstwem Roberta Louisa Stevensona, którego dramatyczna charakterystyka ludzkich konfliktów przemówiła do artysty. Thayer namalował pomnik Stevensona w swoim studio w Dublinie w stanie New Hampshire . Obraz przedstawia młodą kobietę ubraną w klasyczną białą suknię, ozdobioną skrzydłami i aureolą. Skała, na której siedzi, nosi napis VAEA , aw ciemności za nią rośnie mała palma. VAEA odnosi się do góry na Wyspach Samoa , na szczycie której pochowano Stevensona po jego śmierci w 1894 roku. Chociaż później je zamalował, pierwotnie Thayer wypisał imię i herb Stevensona na górze płótna. Po ukończeniu obraz był wystawiany w muzeach w całym kraju, ciesząc się uznaniem publiczności i krytyków.
Powiązane prace i metody pracy
Intencją Thayera było, aby wcześniejszy obraz, Moje dzieci (Mary, Gerald i Gladys Thayer ) , ukończony w 1897 roku, służył jako pomnik autora. W tej pracy jego córka Mary została początkowo namalowana, trzymając tabliczkę z monogramem Stevensona, ale Thayer przekształcił tabliczkę w wieniec laurowy i zadedykował tę pracę swoim dzieciom po tym, jak powiedziano mu, że związek obrazu ze Stevensonem nie jest jasny. Skrzydlata postać Stevensona Memorial została zamalowana na wcześniejszym dziele, również portretie jego trojga dzieci; to również miało być hołdem dla Stevensona.
Metody pracy Thayera były niekonwencjonalne. Według Rockwella Kenta , który w tym czasie pracował jako praktykant i kopista w pracowni Thayera, Thayer był niezadowolony z wyglądu skały, na której siedziała postać, i poprosił młodszego artystę o opinię:
Z niezbyt dużym przekonaniem przedstawiłem swoją krytykę. "Dobry!" — powiedział Thayer. „Teraz wyjdę. Weź moje pędzle i pomaluj kamień tak, jak myślisz, że powinien być. I zadzwoń do mnie, kiedy skończysz”.… Więc zabrałem się do pracy. A kiedy zrobiłem, co mogłem, oddzwoniłem do Thayera. Thayer był hojny. „Tak”, zawołał, „Myślę, że pomogłeś”. Nagle zawołał: „Spójrz! Obaj się mylimy – budując to krok po kroku w ten sposób! Bóg powiedział: „Niech powstanie skała” – i oto ona była”. Podniósł miotłę i przeciągnął nią po obrazie w prawo iw lewo. Udało się.
Późniejszy obraz, Skrzydlata postać siedząca na skale (Freer Gallery of Art), był kolejnym płótnem zapoczątkowanym jako alternatywna koncepcja pomnika Stevensona , ale ukończono go dopiero wiele lat później. W 1914 roku Thayer przekształcił go w pomnik swojej zmarłej żony, z jego córką Gladys pozującą do figury i łacińskim napisem przetłumaczonym jako „Matko mojej córki! Tobie ten pomnik” namalowanym poniżej.
Modelką dla Stevenson Memorial była Bessie Price, gość domu Thayerów, który zwrócił na siebie uwagę pana Thayera. Właśnie przyjechała z Irlandii, aby odwiedzić swoje rodzeństwo, które pracowało w gospodarstwie domowym i postanowiło zostać w Ameryce, aby służyć Thayerowi. Wcześniej pozowała do innych obrazów artystki, w tym Portretu Bessie Price , Młodej kobiety (Metropolitan Museum of Art) i Siedzącego anioła (Wadsworth Atheneum).
Interpretacja
Chociaż Thayer nigdy nie omawiał znaczenia swoich anielskich postaci, takich jak ta w Pomniku Stevensona , w 1912 roku przedstawił ogólne wyjaśnienie: „Niewątpliwie moja trwająca całe życie pasja do ptaków pomogła mi skłonić mnie do pracy ze skrzydłami na moich obrazach; ale przede wszystkim założyłem skrzydła prawdopodobnie bardziej symbolizują wzniosłą atmosferę (ponad dziedziną malarstwa rodzajowego), w której nie trzeba wyjaśniać działania postaci”.
Uważa się, że od lat 90. XIX wieku wiele skrzydlatych postaci namalowanych przez Thayera wyrażało przemyślenia artysty na temat żalu i przedstawiało jego przekonania na temat relacji między ciałem a duchem, ale mówi się również, że artysta malował swoje modele w sposób, w jaki widział ich duszę i miał głęboki związek z każdym modelem.
Według kustosza muzeum Richarda Murraya, Stevenson Memorial pozwolił Thayerowi połączyć własne koncepcje „biegunowych skrajności ciemności i światła symbolizujących współistnienie szaleństwa i rozsądku oraz dobra i zła” z podobnymi tematami z pisarstwa Stevensona.
Notatki
- Andersen, Ross. Abbotta Handersona Thayera . Everson Museum of Art, Syracuse, Nowy Jork, 1982
- Amerykańskie Muzeum Sztuki Smithsonian
- Abbott Thayer: Natura sztuki , Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej
- Pomnik Stevensona Abbotta Thayera , Murray, Richard. Magazyn Smithsonian, 1999
- Antyki i sztuka online
- Skrzydlate postacie autorstwa Abbotta Thayera , Freer Gallery of Art