Minstrel w galerii
Minstrel w galerii | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany |
5 września 1975 (Wielka Brytania) 8 września 1975 (USA) |
|||
Nagrany | 15 maja 1975 - 7 czerwca 1975 | |||
Studio | Maison Rouge Mobile Studio, Monte Carlo , Monako | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 45 : 02 | |||
Etykieta | Poczwarka | |||
Producent | Iana Andersona | |||
Chronologia Jethro Tulla | ||||
| ||||
Single z Minstrela w Galerii | ||||
|
Minstrel in the Gallery to ósmy album studyjny brytyjskiego zespołu rockowego Jethro Tull , wydany we wrześniu 1975 roku. Na albumie zespół podąża w innym kierunku niż ich poprzednie dzieło War Child (1974), wracając do mieszanki elektrycznych i akustycznych piosenek , w sposób bliższy ich albumom z początku lat 70., takim jak Benefit (1970), Aqualung (1971) i Thick as a Brick (1972). Korzystając z nowo wybudowanego mobilnego studia nagraniowego zamówionego i zbudowanego specjalnie dla zespołu, album był pierwszym albumem Jethro Tull nagranym poza Wielką Brytanią, nagranym na wygnaniu podatkowym w Monte Carlo w Monako .
Był to ostatni album Jethro Tull z basistą Jeffreyem Hammondem , który opuścił zespół po zakończeniu trasy koncertowej pod koniec 1975 roku i został zastąpiony przez byłego basistę Carmen , Johna Glascocka .
Tło
Pod koniec 1974 roku, po zakończeniu trasy koncertowej związanej z siódmym albumem zespołu War Child , zespół powrócił do pomysłu nagrywania poza Wielką Brytanią, a frontman Ian Anderson zlecił stworzenie mobilnego studia, aby umożliwić zespołowi nagrywanie w dowolnym miejscu. Mobilne studio, zbudowane przez inżyniera Robina Blacka i Morgan Studios , Pete'a Smitha, zostało ochrzczone jako Maison Rogue Mobile Studio i zostało przetransportowane w kwietniu 1975 roku do Monte Carlo w Monako , gdzie zespół miał nagrać album w hotelu Prince of Wales. Anderson wynajął dom w Los Angeles w grudniu 1974 roku, aby dokończyć pisanie albumu, gdzie dołączył do niego aranżer orkiestrowy (i przyszły klawiszowiec Jethro Tull) Dee Palmer , aby pomóc w sfinalizowaniu aranżacji smyczkowych na album.
Nagranie
Nagrywanie rozpoczęło się 15 maja 1975 roku, nagrywając „Minstrel in the Gallery”, „Cold Wind to Valhalla”, „Black Satin Dancer” i „One White Duck”, a zakończyło się 7 czerwca 1975 roku, kończąc „Requiem”. Większość albumu została nagrana na żywo przez cały zespół, z dogranymi nagraniami dodanymi później. Wiele podkładów do utworu zostało ukończonych w jednym ujęciu. Zespół wykorzystał na albumie nowatorskie rozwiązania techniczne związane z nagrywaniem, takie jak Eventide 1745 cyfrowy procesor opóźnienia do tworzenia iluzji instrumentów z podwójną ścieżką na różnych ścieżkach. Zespół pierwotnie zatrudnił lokalną orkiestrę Monte Carlo do nagrania materiału smyczkowego na album, jednak ich nieznajomość pracy z zespołem rockowym utrudniła nagranie, w wyniku czego brytyjski kwartet smyczkowy, z którym zespół wcześniej pracował nad War Zamiast tego wykorzystano Child Tour.
Anderson uważał, że zespół przechodził napięty okres podczas nagrywania albumu i nie radzili sobie dobrze, co jest wspomnieniem, z którym inni członkowie zespołu się nie zgodzili. W szczególności Anderson czuł, że reszta zespołu była rozproszona przez nadmorski kurort Monako: „Byłem pełen przemysłu i aktywności, pisałem piosenki i bardzo ciężko pracowałem. Myślę, że inni też czuli się, jakby to były wakacje jako sesja nagraniowa”. Kwestionując wspomnienie Andersona, gitarzysta Martin Barre stwierdził, że „Jakkolwiek się zachowywaliśmy, byliśmy w bardzo obcej sytuacji, więc nie można po prostu myśleć„ jesteśmy tutaj, aby pracować, nic więcej ”. Ale zespół radził sobie świetnie i nie przypominam sobie żadnych wielkich tarć. Po prostu Ian traktował to wszystko bardzo, bardzo poważnie. perkusista Barrie Barlow zgodził się, opisując czas w Monako jako „szczęśliwe dni”. Anderson czuł się nieszczęśliwy w Monako, a jego gniew był głównie wywoływany przez mieszkańców: „Niedobrze mi było wstawać rano i patrzeć na tych wszystkich ludzi leżących na plaży z ich niesamowitą próżnością. Większość z nich to naprawdę brzydcy ludzie, fizycznie groteskowi kobiety są nieatrakcyjne, a mężczyźni nieprzyzwoiti. I nic nie robią. Staję się bardzo agresywny w tego rodzaju sytuacjach, ponieważ mam dużo rzeczy do zrobienia”.
Style i motywy muzyczne
Tytuł albumu nawiązuje do wykorzystania galerii minstrela w wielkiej sali zamków lub dworów , zainspirowany balkonem w przestrzeni nagrań, który jest pokazany na zdjęciu zespołu na tylnej okładce oryginalnego LP. Analogia minstrela jest używana tematycznie w tekście utworu tytułowego i „Baker St. Muse”. „Cold Wind to Valhalla” opiera się na elementach mitologii nordyckiej , takich jak sala życia pozagrobowego w Valhalli wspomniane w tytule i tekście piosenki. Okładka albumu jest przeróbką obrazu olejnego Trzech Króli z 1838 roku w Great Hall, Haddon Hall, Derbyshire , autorstwa artysty Josepha Nasha , przedstawiającego grupę minstreli (zmieniony w stosunku do oryginalnego obrazu, aby przedstawiał pięciu członków zespołu) ) występując przed hałaśliwym tłumem biesiadników w wiejskiej posiadłości Haddon Hall .
Krytycy opisali Minstrela w tekstach i tematyce Galerii jako ukazującą introspektywną i cyniczną atmosferę, prawdopodobnie produkt uboczny niedawnego rozwodu Andersona z pierwszą żoną Jennie Franks . Jednak Anderson zaprzeczył rozwodowi jako inspiracji dla albumu, mówiąc, że temat albumu jest „jak wszystko inne, mieszasz trochę osobistych rzeczy z odrobiną fantazji”.
hardrockowych występów Jethro Tulla z wpływami progresywnymi , z długimi pasażami instrumentalnymi, wzbogaconymi elementami brytyjskiego folku i archaicznymi, przedelżbietańskimi brzmieniami. Zespół Rock nazwał Minstrela w muzycznym stylu Galerii „heavy metalowym podejściem do obsesyjnie zdobionego stylu A Passion Play ”.
Wydania
Minstrel in the Gallery został zremasterowany z pięcioma dodatkowymi utworami bonusowymi w listopadzie 2002 roku, w tym niekompletnymi wykonaniami „Minstrel in the Gallery” i „Cold Wind to Valhalla” na żywo w studiu, niektóre utwory pojawiły się tylko na maksi-singlach ( „Pan Dance”, „March the Mad Scientist”) i „Summerday Sands”, który był stroną B singla „Minstrel in the Gallery”.
W 2015 roku, upamiętniając 40. rocznicę Minstrela w Galerii , został wydany jako zestaw pudełkowy z dwiema płytami CD i dwoma DVD, nazwany La Grande Edition . Pudełko zawiera rzadkie i wcześniej niepublikowane utwory (takie jak alternatywne ujęcia z „Requiem”, „Grace” i „One White Duck”), w tym nowe miksy stereo autorstwa Stevena Wilsona oraz prezentację na żywo z 1975 roku w Palais des Sports , zremiksowaną przez Jakko Jakszyk . Ponadto, 80-stronicowa książeczka zawierająca adnotacje Iana Andersona utwór po utworze, historię grupy i wspomnienia z życia w trasie członka ekipy drogowej Kenny'ego Wylie'a, inżyniera utrzymania ruchu Pete'a Smitha i muzyka sekcji smyczkowej Liz Edwards. Zapowiedziano również ciężkie wydania winylowe i standardowe CD albumu.
Krytyczny odbiór
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AllMusic | |
Encyklopedia muzyki popularnej | |
Toczący się kamień | (niekorzystny) |
Dźwięki | (korzystny) |
Rolling Stone wystawił negatywną recenzję Minstrel in the Gallery , stwierdzając, że „Fakt, że Ian Anderson i chłopcy po raz kolejny splądrowali brytyjską świecką tradycję muzyczną, niewiele znaczy i zapewnia mniej”. Recenzja wspominała muzykę jako „mycie ponurych pasaży smyczkowych”, „anachronizmy mechanicznych linii basu Jeffreya Hammonda-Hammonda ” i „ Martina Barre'a histeryczne montaże gitar elektrycznych”. Uważali, że teksty są „sprzeczne z podstawową koncepcją płyty LP [...] natychmiast do zapomnienia”.
AllMusic przeprowadził pozytywną retrospektywną recenzję, stwierdzając, że album jest „najbardziej udanym artystycznie i misternie wyprodukowanym albumem od czasu Thick as a Brick ”. Analizując muzykę, powiedział: „Atak Martina Barre'a na gitarę jest najbardziej zaciekły w historii zespołu, a organy Johna Evana dorównują mu wzmacniacz za wzmacniaczem, podczas gdy Barriemore Barlow i Jeffrey Hammond-Hammond trzymają wszystko razem w furii. Zamiłowanie Andersona do dramatyzmu i melodii wysuwa się na pierwszy plan w „Cold Wind to Valhalla”, a „Requiem” jest prawdopodobnie najpiękniejszym akustycznym numerem w repertuarze Tulla, zawierającym tylko śpiew i gitarę akustyczną Andersona, bas Hammonda-Hammonda i wspierająca je mała orkiestra smyczkowa”. Paula Stumpa Historia rocka progresywnego nazwała album „poszukiwawczym i dokonanym wysiłkiem. Rozproszenie zostało teraz wydestylowane w żywiołową, charakterystyczną kolekcję potężnych numerów”. Zasugerował, że użycie przez Jethro Tull addytywnych rytmów na tym albumie „postępuje na poziomie niespotykanym nigdzie indziej w rocku”. Odkrył również, że muzyka ma większą intensywność emocjonalną i aprobował użycie folkowej gitary akustycznej przez cały czas.
Cash Box powiedział o utworze tytułowym, że „jest to zręczny powrót do gęstości i mięsistej substancji, która charakteryzowała wcześniejsze utwory” oraz że „dużo ciężkich riffów skutecznie uzupełnia wokalną postawę Andersona, podczas gdy jego dyskretny flet biegnie dźgnięciem na peryferiach”.
Wykaz utworów
Oryginalne wydanie z 1975 roku
Wszystkie utwory zostały napisane przez Iana Andersona , chyba że zaznaczono inaczej. Aranżacje na kwintet smyczkowy napisał Dee Palmer . Wszystkie napisy pochodzą z oryginalnego tłoczenia płyty.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Minstrel w galerii” | Anderson, Martin Barre | 8:13 |
2. | „Zimny wiatr do Walhalli” | 4:19 | |
3. | „Tancerz z czarnej satyny” | 6:52 | |
4. | "Msza żałobna" | 3:45 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Jedna biała kaczka / 0 10 = nic” | 4:37 |
2. | „Baker St. Muse”
|
16:39 |
3. | "Łaska" | 0:37 |
Długość całkowita: | 45:02 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Letnie piaski” | 3:45 |
2. | „Marsz szalonego naukowca” | 1:49 |
3. | „Taniec pana” | 3:26 |
4. | „Minstrel w galerii (na żywo)” | 2:12 |
5. | „Cold Wind To Valhalla (na żywo)” | 1:31 |
Długość całkowita: | 57:45 |
2015 40. rocznica: La Grande Édition
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Minstrel w galerii” | 8:17 |
2. | „Zimny wiatr do Walhalli” | 4:18 |
3. | „Tancerz z czarnej satyny” | 6:54 |
4. | "Msza żałobna" | 3:43 |
5. | „Jedna biała kaczka / 0 10 = nic” | 4:40 |
6. | „Baker St. Muse: Baker St. Muse” | 5:09 |
7. | „Baker St. Muse: Pig-Me and the Whore” | 1:30 |
8. | „Baker St. Muse: fajna melodia” | 1:09 |
9. | „Baker St. Muse: Crash-Barrier Waltzer” | 3:09 |
10. | „Baker St. Muse: Mother England Reverie” | 5:46 |
11. | "Łaska" | 0:37 |
12. | „Letnie piaski” | 3:42 |
13. | „Requiem” (wczesna wersja) | 3:43 |
14. | „Jedna biała kaczka” (weź 5) | 2:26 |
15. | „Łaska” (weź 2) | 0:41 |
16. | „Minstrel w galerii” (wersja BBC) | 8:27 |
17. | „Cold Wind to Valhalla” (wersja BBC) | 4:22 |
18. | „Aqualung” (wersja BBC) | 8:01 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Wprowadzenie (plaża, część II)” | 0:54 |
2. | "Zakończyć" | 3:02 |
3. | „Krytyka ukośna” | 4:05 |
4. | „Głośne zastanawianie się” | 5:16 |
5. | „Mój Boże , w tym God Rest Ye Merry Gentlemen / Bourée / Kwartet / Życie w przeszłości / Gruby jak cegła / Mój Bóg (powtórka)” | 11:35 |
6. | „Zezowata Mary” | 4:05 |
7. | „Minstrel w galerii” | 9:24 |
8. | „Jazda na łyżwach po cienkim lodzie nowego dnia” | 4:39 |
9. | „Bungle w dżungli” | 3:17 |
10. | "Akwalung" | 9:41 |
11. | „Improwizacja gitarowa” | 3:29 |
12. | „Anioły tylnymi drzwiami” | 6:07 |
13. | „Locomotive Breath z improwizacją, w tym Hardheaded English General / Back-Door Angels (powtórka)” | 11:51 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Minstrel w galerii” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 8:17 |
2. | „Cold Wind to Valhalla” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 4:18 |
3. | „Tancerz z czarnej satyny” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 6:54 |
4. | „Requiem” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 3:43 |
5. | „One White Duck / 0 10 = Nic” (5.1 Surround Mix) | 4:40 |
6. | „Baker St. Muse: Baker St. Muse” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 5:09 |
7. | „Baker St. Muse: Pig-Me and the Whore” (miks 5.1 Surround) | 1:30 |
8. | „Baker St. Muse: Nice Little Tune” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 1:09 |
9. | „Baker St. Muse: Crash-Barrier Waltzer” (miks 5.1 Surround) | 3:09 |
10. | „Baker St. Muse: Mother England Reverie” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 5:46 |
11. | „Grace” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 0:37 |
12. | „Summerday Sands” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 3:42 |
13. | „Requiem” (wczesna wersja) (miks 5.1 Surround) | 3:43 |
14. | „Minstrel w galerii” (miks stereo z 2015 r.) | 8:17 |
15. | „Cold Wind to Valhalla” (miks stereo z 2015 r.) | 4:18 |
16. | „Tancerz z czarnej satyny” (miks stereo z 2015 r.) | 6:54 |
17. | „Requiem” (miks stereo z 2015 r.) | 3:43 |
18. | „One White Duck / 0 10 = Nic” (2015 Stereo Mix) | 4:40 |
19. | „Baker St. Muse: Baker St. Muse” (miks stereo z 2015 r.) | 5:09 |
20. | „Baker St. Muse: Pig-Me and the Whore” (miks stereo z 2015 r.) | 1:30 |
21. | „Baker St. Muse: Nice Little Tune” (miks stereo z 2015 r.) | 1:09 |
22. | „Baker St. Muse: Crash-Barrier Waltzer” (miks stereo z 2015 r.) | 3:09 |
23. | „Baker St. Muse: Mother England Reverie” (miks stereo z 2015 r.) | 5:46 |
24. | „Grace” (miks stereo z 2015 r.) | 0:37 |
25. | „Summerday Sands” (miks stereo z 2015 r.) | 3:42 |
26. | „Requiem” (wczesna wersja) (miks stereo z 2015 r.) | 3:43 |
27. | „One White Duck” (Take 5) (miks stereo z 2015 r.) | 2:26 |
28. | „Grace” (Take 2) (miks stereo z 2015 r.) | 0:41 |
29. | „Minstrel in the Gallery” (wersja BBC) (miks stereo z 2015 r.) | 8:27 |
30. | „Cold Wind to Valhalla” (wersja BBC) (miks stereo z 2015 r.) | 4:22 |
31. | „Aqualung” (wersja BBC) (miks stereo z 2015 r.) | 8:01 |
32. | „Minstrel w galerii” (oryginalny miks stereo) | 8:17 |
33. | „Cold Wind to Valhalla” (oryginalny miks stereo) | 4:18 |
34. | „Black Satin Dancer” (oryginalny miks stereo) | 6:54 |
35. | „Requiem” (oryginalny miks stereo) | 3:43 |
36. | „One White Duck / 0 10 = Nic” (oryginalny miks stereo) | 4:40 |
37. | „Baker St. Muse: Baker St. Muse” (oryginalny miks stereo) | 5:09 |
38. | „Baker St. Muse: Pig-Me and the Whore” (oryginalny miks stereo) | 1:30 |
39. | „Baker St. Muse: Nice Little Tune” (oryginalny miks stereo) | 1:09 |
40. | „Baker St. Muse: Crash-Barrier Waltzer” (oryginalny miks stereo) | 3:09 |
41. | „Baker St. Muse: Mother England Reverie” (oryginalny miks stereo) | 5:46 |
42. | „Grace” (oryginalny miks stereo) | 0:37 |
43. | „Summerday Sands” (oryginalny miks stereo) | 3:42 |
44. | „Minstrel in the Gallery” (oryginalny miks kwadrofoniczny) | 8:17 |
45. | „Cold Wind to Valhalla” (oryginalny miks kwadrofoniczny) | 4:18 |
46. | „Black Satin Dancer” (oryginalna mieszanka kwadrofoniczna) | 6:54 |
47. | „Requiem” (oryginalna mieszanka kwadrofoniczna) | 3:43 |
48. | „One White Duck / 0 10 = Nic” (oryginalny miks Quadrophonic) | 4:40 |
49. | „Baker St. Muse: Baker St. Muse” (oryginalny miks quadrofoniczny) | 5:09 |
50. | „Baker St. Muse: Pig-Me and the Whore” (oryginalny miks quadrofoniczny) | 1:30 |
51. | „Baker St. Muse: Nice Little Tune” (oryginalny miks quadrofoniczny) | 1:09 |
52. | „Baker St. Muse: Crash-Barrier Waltzer” (oryginalny miks quadrofoniczny) | 3:09 |
53. | „Baker St. Muse: Mother England Reverie” (oryginalny miks quadrofoniczny) | 5:46 |
54. | „Grace” (oryginalna mieszanka kwadrofoniczna) | 0:37 |
55. | „Summerday Sands” (oryginalna mieszanka kwadrofoniczna) | 3:42 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Wprowadzenie (The Beach Part II)” (miks 5.1 Surround) | 0:54 |
2. | „Wind Up” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 3:02 |
3. | „Critique Oblique” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 4:05 |
4. | „Wondr'ing Aloud” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 5:16 |
5. | „Mój Boże , w tym God Rest Ye Merry Gentlemen / Bourée / Quartet / Living in the Past / Thick as a Brick / My God (powtórka)” (5.1 Surround Mix) | 11:35 |
6. | „Zezowa Mary” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 4:05 |
7. | „Minstrel w galerii” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 9:24 |
8. | „Jazda na łyżwach po cienkim lodzie nowego dnia” (miks 5.1 Surround) | 4:39 |
9. | „Bungle in the Jungle” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 3:17 |
10. | „Aqualung” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 9:41 |
11. | „Improwizacja gitarowa” (miks surround 5.1) | 3:29 |
12. | „Anioły z tylnych drzwi” (miks dźwięku przestrzennego 5.1) | 6:07 |
13. | „Locomotive Breath z improwizacją, w tym Hard-Headed English General / Back-Door Angels (powtórka)” (5.1 Surround Mix) | 11:51 |
14. | „Wprowadzenie (The Beach Part II)” (miks stereo) | 0:54 |
15. | „Wind Up” (miks stereo) | 3:02 |
16. | „Critique Oblique” (miks stereo) | 4:05 |
17. | „Wondr'ing Aloud” (miks stereo) | 5:16 |
18. | „My God , w tym God Rest Ye Merry Gentlemen / Bourée / Quartet / Living in the Past / Thick as a Brick / My God (powtórka)” (Stereo Mix) | 11:35 |
19. | „Zezowa Mary” (miks stereo) | 4:05 |
20. | „Minstrel w galerii” (miks stereo) | 9:24 |
21. | „Jazda na łyżwach po cienkim lodzie nowego dnia” (miks stereo) | 4:39 |
22. | „Bungle in the Jungle” (miks stereo) | 3:17 |
23. | „Aqualung” (miks stereo) | 9:41 |
24. | „Improwizacja gitarowa” (miks stereo) | 3:29 |
25. | „Anioły z tylnych drzwi” (miks stereo) | 6:07 |
26. | „Locomotive Breath z improwizacją, w tym Hard-Headed English General / Back-Door Angels (powtórka)” (Stereo Mix) | 11:51 |
27. | „Klip promocyjny Minstrel in the Gallery z koncertu Palais des Sports w Paryżu, 6 lipca 1975 r. Z nowym zremiksowanym dźwiękiem przestrzennym 5.1 i stereo” |
Personel
Kredyty są adaptacją Minstrela w wkładce Galerii .
- Jethro Tull
- Ian Anderson – wokal , flet , gitara akustyczna
- Martin Barre – gitara elektryczna
- John Evan – fortepian , organy
- Jeffrey Hammond – gitara basowa , bas smyczkowy
- Barriemore Barlow – perkusja , instrumenty perkusyjne
- Dodatkowy personel
-
Dee Palmer – aranżacje i prowadzenie kwintetu smyczkowego
- Rita Eddowes, Elizabeth Edwards, Patrick Halling i Bridget Procter – skrzypce
- Katarzyna Tullborn – wiolonczela
- Brian Ward – fotografie
- Ron Kriss i JE Garnett – przednia okładka na podstawie ryciny Josepha Nasha
- Robin Black – inżynieria dźwięku
Wykresy
Wykres (1975) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Australijskie albumy ( raport muzyczny Kent ) | 20 |
Austriackie albumy ( Ö3 Austria ) | 7 |
Najpopularniejsze albumy/płyty CD w Kanadzie ( RPM ) | 45 |
Albumy duńskie ( Tracklisten | 8 |
Francuskie albumy ( SNEP ) | 15 |
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 14 |
Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 23 |
Albumy norweskie ( lista VG ) | 13 |
Szwedzkie albumy ( Sverigetopplistan ) | 50 |
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 20 |
Billboard 200 w USA | 7 |
Wykres (2015) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) | 88 |
Włoskie albumy ( FIMI ) | 37 |
Hiszpańskie albumy ( PROMUSICAE ) | 58 |
Certyfikaty
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Kanada ( Muzyka Kanada ) | Złoto | 50 000 ^ |
Wielka Brytania ( BPI ) | Srebro | 60 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | Złoto | 500 000 ^ |
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |
Linki zewnętrzne
- Jethro Tull - Minstrel in the Gallery (remaster 1975/2002) autorstwa Bruce'a Edera, napisy i wydania na AllMusic.com w AllMusic ( z dodatkowymi utworami )
- Jethro Tull - Minstrel in the Gallery (remaster 1975/2002) i napisy na ProgressiveWorld.net
- Jethro Tull - Minstrel in the Gallery (1975) wydania albumu i napisy na Discogs.com
- Jethro Tull - Minstrel in the Gallery (1975) autorstwa Chrisa na SputnikMusic.com
- Jethro Tull – Minstrel in the Gallery (remaster 1975/2002) do słuchania w strumieniu na Play.Spotify.com
- Jethro Tull – Minstrel in the Gallery (1975/2015, 40th Anniversary La Grande Edition, remiks Stevena Wilsona i Jakko Jakszyka) do odsłuchania w strumieniu na Play.Spotify.com