Matka Gęś (piosenka)
Piosenka Jethro Tulla z | |
---|---|
„Mother Goose” | |
albumu Aqualung | |
Wydany | 19 marca 1971 |
Nagrany | Grudzień 1970 – luty 1971 |
Studio | Wyspa , Londyn |
Gatunek muzyczny | |
Długość | 3 : 51 |
Etykieta | |
Autor tekstów | Iana Andersona |
Producent (y) |
„ Mother Goose ” to piosenka brytyjskiego zespołu rocka progresywnego Jethro Tull . Jest to czwarty utwór z albumu Aqualung , który ukazał się w 1971 roku.
Tło
„Mother Goose” został napisany przez frontmana Jethro Tull, Iana Andersona . Anderson, który pamiętał pisanie tej piosenki latem 1970 roku, uznał ją za jedną z najwcześniej napisanych na album zespołu z 1971 roku, Aqualung . Zauważył również, że piosenka jest nieco nietypowa dla jego stylu pisania, komentując: „Pod względem tematyki skłaniam się bardziej ku socrealizmowi, ale sięgam po bardziej kapryśne, surrealistyczne piosenki, takie jak „Mother Goose”. Anderson, który nazwał tę piosenkę także „surrealistycznym pastiszem o letnich motywach”, postrzega piosenkę jako wyraz sztuki wizualnej:
Muzyka była naturalnym przedłużeniem tego, co nas najbardziej interesowało, czyli sztuk wizualnych. ... Mogę wrócić do bardzo wczesnych piosenek Jethro Tull z Aqualung ; na przykład rzeczy takie jak „Matka Gęś”; to odniesienie wizualne. W tej chwili widzę w mojej głowie obraz, z którego pochodziły te słowa.
Teksty i style
Teksty są pastiszem surrealistycznych postaci, opartym na obrazach, które Ian Anderson napisał z tymi samymi abstrakcyjnymi pomysłami, co „ Cross -Eyed Mary ”. Piosenka jest głównie akustyczna, jak „Cheap Day Return” czy „Slipstream”. Rolling Stone określił go mianem stylu muzycznego „elżbietańskiego madrygału”. Anderson powrócił do postaci Mother Goose na albumie Jethro Tulla z 1973 roku A Passion Play .
Uwolnienie
„Mother Goose” został po raz pierwszy wydany na studyjnym albumie zespołu Aqualung z 1971 roku .
Od tego czasu piosenka pojawiła się na kilku składankach Jethro Tull, w tym The Best of Jethro Tull - The Anniversary Collection (1993), The Best of Acoustic Jethro Tull (2007) i 50 for 50 (2018). Piosenka pojawia się także w formie koncertowej w programach Ian Anderson Plays the Orchestral Jethro Tull (2005) i Aqualung Live (2005).
Krytyczny odbiór
AllMusic zauważyło, że „bajkowe obrazy„ Matki Gęsi ”… zwracają uwagę na umyślny ikonoklazm Andersona”. W retrospektywnej recenzji Aqualing The Tufts Daily pochwalił piosenkę jako „absolutnie hipnotyzujący utwór”. Magazyn Louder pochwalił tę piosenkę za „przyniesienie lekkiej ulgi” na albumie, wśród takich utworów jak „ Locomotive Breath ” i utwór tytułowy . Anderson poczynił podobny wniosek w wywiadzie, zwracając uwagę na połączenie „zabawnych, surrealistycznych momentów” z akustycznych piosenek, takich jak „Mother Goose” i „Up to Me”, zrównoważone z bardziej „dramatycznym” materiałem albumu.
Personel
- Ian Anderson : flet , gitara akustyczna , perkusja , wokal , chórki
- Martin Barre : akustyczna i elektryczna gitara rytmiczna , perkusja
- Jeffrey Hammond : flet prosty altowy , chórki (uznane na albumie Aqualung jako Jeffery Hammond-Hammond)
- Clive Bunker : perkusja
- John Evan : Mellotron
Mellotron został zastąpiony akordeonem na albumie Aqualung Live granym przez Andrew Giddingsa .