Muzeum Czarnej Radości

Muzeum Czarnej Radości
Przyjęty	1 stycznia 2020 r
Lokalizacja	Filadelfia, Pensylwania
Typ	Muzeum cyfrowe/wirtualne
Strona internetowa	https://www.museumofblackjoy.com/

Museum of Black Joy to wirtualne muzeum założone przez filadelfijską artystkę Andreę „Philly” Walls w styczniu 2020 r. Misja muzeum mówi, że istnieje „Aby świętować, kultywować, upamiętniać i rozpowszechniać historie, które skupiają radość Czarnych ”. W muzeum znajdują się fotografie, filmy , wiersze i inne materiały wizualne mające na celu uczczenie doświadczeń Afroamerykanów. Strona główna muzeum zawiera frazy takie jak „Widzę cię. Jesteś piękna”, a także cytat z dwukrotnej nagrody Pulitzera nominowana poetka Lucille Clifton . Na swojej stronie internetowej jest opisany jako „Schronienie bez granic dla obserwacji, kultywowania, celebrowania i zachowania Czarnej Radości”.

Tło

Muzeum

Muzeum jest dostępne za pośrednictwem strony internetowej, która obejmuje elementy wideo, audio, fotograficzne i artystyczne. Muzeum stosuje czarno-biały motyw w skali szarości na całej stronie internetowej. Poprzez rozwijane menu w prawym górnym rogu, odwiedzający ma dostęp do różnych aspektów muzeum. Obejmuje to stronę główną, Sympozjum Black Joy, Wystawy, Polecanych artystów, stronę Informacje, Globalne archiwum Joy i stronę Kontakt.

Lista rozwijana „Informacje” zawiera podstronę „Muzeum”, która przedstawia misję, wizję i podsumowanie Muzeum. Muzeum Czarnej Radości, zgodnie z definicją Wallsa, jest żywym dokumentem, który podkreśla codzienne i wpływowe interakcje życia Czarnych jako „interaktywne archiwum” i „hybrydowa przestrzeń wystawiennicza”. Z Filadelfią jako inspiracją i muzą, to muzeum demonstruje radość Czarnych poprzez skrzyżowanie opowiadania historii i technologii. Strona Informacje o muzeum zawiera wizualizację. Wraz z dźwiękiem „Podnieś każdy głos i śpiewaj” Walls zawiera zapętlone wideo, które przesuwa się po placu zabaw, na którym małe dzieci biorą udział w wielu zajęciach. Utwór nosi tytuł „Dzień wyborów” i został nagrany 7 listopada 2020 r., a jako lokalizację podaje Granahan Playground.

Nagłówek strony, zawarty na każdej stronie, zawiera tytuł Muzeum „Muzeum Czarnej Radości”, który przenosi odwiedzającego z powrotem na stronę główną. W nagłówku znajduje się również hasło „Widzę cię. Jesteś piękna”. Stopka zawiera ciągły rysunek linii dwóch kobiet nad ziemią z tekstem pomiędzy nimi, który brzmi: „płacz może czekać na noc, ale radość przychodzi rano”. Ten tekst to werset biblijny, Psalmy 30:5, zacytowany z amerykańskiej standardowej wersji Pisma Świętego. Stopka zawiera również czarno-białą grafikę z hiperłączem, która brzmi: „Ta przestrzeń jest tworzona, zarządzana i pielęgnowana przez Andrea 'Philly' Walls” i po kliknięciu przenosi odwiedzającego na stronę About Founder.

Walls zdecydowała się na wirtualne muzeum zamiast osobistego doświadczenia, aby jej sztuka była bardziej dostępna. Stwierdziła, że nie każdy może odwiedzić muzeum osobiście z różnych powodów osobistych i nie chciała, aby ktokolwiek przegapił możliwość obcowania z jej sztuką. To cyfrowe muzeum zaczęło się jako blog prowadzony przez Walls w styczniu 2020 r., na którym codziennie zamieszczała zdjęcia scen z Filadelfii. Kiedy wybuchła pandemia COVID-19, nie była w stanie kontynuować fotografowania tak często jak kiedyś, ale kontynuowała pracę nad tym, co miało stać się cyfrowym muzeum. Walls wybrało radość Czarnych jako punkt centralny dla cyfrowego muzeum, aby przeciwdziałać temu, jak doświadczenie Czarnych jest przedstawiane w mediach. Powiedziała The Philadelphia Inquirer , że „naprawdę szukała sposobu na tworzenie sztuki, która nie ignoruje” „morderstw na żywo”, z którymi borykają się osoby czarnoskóre, ale chciała to zrobić bez „bardzo traumatycznej narracji wizualnej”. Walls opisuje czarną radość jako „bardzo szczególne i specyficzne zbawienie. Chodzi mi o wytrzymałość, możliwości, kreatywność, łaskę i najwyższą życzliwość”.

Odkąd Walls i muzeum pojawiły się w The Philadelphia Inquirer 25 lipca 2021 r., Ruch na stronie wzrósł „prawie 2000%”, zgodnie z wywiadem, który przeprowadziła dla NPR.

Twórca/kurator

Wczesne życie i kariera

Andrea Walls to 57-letnia poetka, fotografka, pochodząca z Filadelfii. Zanim stworzyła cyfrowe doświadczenie, była do nagrody Pushcart . Po 2 latach studiowania fotografii zaczęła umieszczać na blogu zdjęcia codziennych czynności dotyczących Afroamerykanów przed jej domem w Zachodniej Filadelfii . Walls dorastała w Cobbs Creek w zachodniej Filadelfii, a wiele jej pierwszych zdjęć na blogu zawierało obrazy, które przywoływały wspomnienia z jej własnego dzieciństwa, takie jak dzieci bawiące się na ulicach, dorośli towarzysko w parku i klienci restauracji. Ponad 40% populacji Filadelfii to Afroamerykanie, co sprawia, że Walls jest bardzo widoczny Czarna kultura . W Filadelfii znajduje się także Muzeum Afroamerykanów w Filadelfii , które zostało otwarte w 1976 roku jako pierwsza finansowana przez miasto instytucja w Ameryce, prezentująca życie Afroamerykanów. Walls miała nadzieję, że będzie w stanie udokumentować życie Czarnych, zanim skutki gentryfikacji uniemożliwią jej to. W przeszłości współpracowała z takimi organizacjami, jak Writers Room na Drexel University i Studio Museum of Harlem . Jej prace były wspierane przez takie organizacje jak Coloured Girls Museum, Studio Museum of Harlem, Women's Mobile Museum, the Eastern State Penitentiary i Mural Arts w Filadelfii.

W październiku 2021 Walls został wybrany jako odbiorca programu MIT & Black Public Media Visiting Arts Program, którego gospodarzem jest OpenDocLab MIT. Jako stypendysta OpenDocLab Walls zaprezentuje ostateczny projekt w kwietniu 2022 r. na imprezie PitchBLACK. Walls i zastępca beneficjenta, Ngardy Conteh George, otrzymali 7500 dolarów dofinansowania na swoje projekty i udział w stypendium.

Mapa Filadelfii

Widok Zachodniej Filadelfii

2020: COVID-19 i rachunek rasowy

Początek pandemii COVID-19 i kolejne nakazy pozostania w domu sprawiły, że jej zdolność fotografowania codziennych czynności została utrudniona. W 2020 roku Stany Zjednoczone odnotują nie tylko ponad 345 000 zgonów z powodu COVID-19 , ale także staną w obliczu szeroko nagłośnionych przypadków brutalności policji wobec Afroamerykanów, takich jak zabójstwo George'a Floyda . Filadelfia doświadczyła ponad 189 000 przypadków COVID-19 , z ponad 4000 zgonów z powodu tej choroby. Pierwszy przypadek w mieście odnotowano 10 marca, 22 marca wydano nakaz pozostania w domu, a do kwietnia liczba przypadków zaczęła spadać, pomimo spekulacji, że miasto stanie się kolejne gorące miejsce w kraju . Wkrótce po zabójstwie George'a Floyda 30 maja w mieście wybuchły powszechne protesty i niepokoje społeczne , a burmistrz Kenney wprowadził godzinę policyjną później tego samego dnia. Trzynastu policjantów odniosło obrażenia, a ponad 200 osób zostało aresztowanych pierwszego dnia protestów, a 6 czerwca ponad 50 000 osób przyłączyło się do protestów przed Muzeum Sztuki w Filadelfii . Ogólnie rzecz biorąc, protesty były jednymi z największych w kraju i zapewniły Walls wiele możliwości robienia zdjęć do włączenia do jej muzeum. Mając nadzieję na przeciwdziałanie bólowi i smutkowi doświadczanemu przez wielu członków czarnej społeczności, Walls stworzył muzeum jako źródło uzdrowienia i szczęścia, opisując cyfrowe doświadczenie jako „kontrprogramowanie”.

Znak międzystanowy z napisem „Przestrzegaj dystansu społecznego, zostań w domu i ogranicz podróżowanie” wzdłuż I-95

Protesty George'a Floyda w Filadelfii 2020

Inspiracje

Walls wymieniła artystów z ruchu Harlem Renaissance i Black Arts wśród tych, którzy zainspirowali jej prace. Do wybitnych artystów z tych epok należą Langston Hughes i Claude McKay z Harlem Renaissance oraz Gwendolyn Brooks i Maya Angelou z Black Arts Movement. Artyści ci znaleźli sposób na połączenie opowiadania i narracji z krytyką społeczną i aktywizmem, podobnie jak robi to Walls poprzez swoje zdjęcia.

W zakładce „Informacje” na stronie internetowej muzeum Walls wymienia także kilku innych pracowników radości, artystów i aktywistów, którzy ją zainspirowali. Jedną z takich inspiracji jest „Black Joy Project”, multimedialne zwieńczenie momentów czarnej radości, którego kuratorem jest artysta Kleaver Cruz. Walls wymienia także książkę fotograficzną zatytułowaną Black Joy and Resistance autorstwa Arienne Waheed, a także książkę dr Bettiny Love , We Want to More Than Just Survive: Abolitionist Teaching and the Pursuit of Educational Freedom jak inne kluczowe wpływy. Ostatnia inspiracja wymieniona na stronie to inicjatywa artystyczna o nazwie „Women's Mobile Museum” prowadzona przez aktywistkę Zanele Muholi . Projekt obejmuje prace 10 artystek, które wizualnie dokumentują swoją „podróż do odzyskania przestrzeni i funkcji tworzenia sztuki” z pomocą filmowców.

Eksponaty i dzieła sztuki

Od 2 grudnia 2021 roku w Muzeum Czarnej Radości prezentowane są dwie instalacje – „Joy Ride” oraz wystawa „Wymiary radości: instalacja cyfrowa”.

Wystawa: Joy Ride

„Joy Ride” znajduje się na stronie głównej witryny Museum of Black Joy i zawiera 9 oryginalnych fotografii Andrei Walls zatytułowanych „In Hand”, „Couples Skate”, „Ramona”, „Skyways”, „In the Stacks”, „Widok z góry”, „W objęciach”, „Wstrząsy” i „Flip”. Każde zdjęcie jest czarno-białe. Nad serią fotografii cytat Lucille Clifton „chodź i świętuj ze mną, że codziennie coś próbowało mnie zabić i zawiodło”.

Jazda Radości
Tytuł kawałka	Artysta	Opis	Detale
W ręce	Andrzej Walls	Zdjęcie dłoni dwóch osób splecionych w ławkach kościoła.	2019, Kościół prezbiteriański w New River
Pary na łyżwach	Andrzej Walls	Zdjęcie z góry toru wrotkarskiego przed dużym, oświetlonym diabelskim młynem. Dwie pary par są pokazane na łyżwach.	2019, rzeczne lodowisko
Ramona	Andrzej Walls	Zdjęcie uśmiechniętej kobiety z pięścią uniesioną nad głową.	2019, Święto Życia, Mastery Charter School
Podniebne drogi	Andrzej Walls	Zdjęcie performera na szczudłach.	2019, Ogród Bartrama
W stosach	Andrzej Walls	Zdjęcie osoby przeglądającej stosy książek w bibliotece.	2020, Biblioteka Luciena Blackwella
Widok Z Góry Tutaj	Andrzej Walls	Zdjęcie młodego chłopca stojącego na półce skalnej i patrzącego za siebie.	2019, Ogród Bartrama
Objęty	Andrzej Walls	Zdjęcie dwóch osób obejmujących się na podłodze.	2020, Pracownia Core Love Culture
Wstrząsy	Andrzej Walls	Zdjęcie pary stojącej przed stoiskiem z koktajlami mlecznymi podczas karnawału.	2019, karnawał w chrześcijańskiej twierdzy
Trzepnięcie	Andrzej Walls	Zdjęcie młodej dziewczyny stojącej na rękach z nogami w powietrzu.	2020, Philly Girls Jump

Joy Ride zawiera również cyfrowy pokaz slajdów z dodatkowymi zdjęciami z Filadelfii z zalecaną ścieżką dźwiękową „Oh What a Beautiful City!” przez Mariana Andersona. Zaleca się oglądanie na pulpicie laptopa. Pokaz slajdów zawiera 15 czarno-białych fotografii. Ich tytuły nie są prezentowane.

Wystawa: Wymiary radości

Dimensions of Joy to cyfrowa wystawa obejmująca osiem instalacji stworzonych i wyselekcjonowanych przez Andreę Walls. Prezentowane instalacje to kolaże animowane, kołdry wideo lub kolaże wideo obejmujące lata 2016-2021, prezentowane w porządku niechronologicznym. Każda instalacja zawiera komplement dźwiękowy, odmianę muzyki lub poezji, autorstwa wielu artystów. Walls łączy odpowiednie biografie artystów z ich odpowiednimi funkcjami audio. Wszystkie instalacje są dostępne poprzez zakładkę „Wystawy” w rozwijanym menu na stronie internetowej i można je przeglądać w dowolnej kolejności. Ale w przeciwieństwie do tego, widz jest proszony o chronologiczne przejście z jednego wymiaru do drugiego na dole każdej instalacji.

Wymiary radości
Instalacja	Tytuł kawałka	Artysta	Modalność	Rok	Audio
Znajdź Boga w sobie	Grzebień Sadie	Andrzej Walls	Animowany kolaż	2018	Audio: Ntozake Shange, „Nałożenie rąk/ Odnalazłem Boga w sobie”
Pierwszy wymiar	Muzeum Czarnej Radości	Andrzej Walls	Kołdra wideo	2020	Muzyka: „Sweet Bye & Bye” Elizabeth Cotten
Drugi wymiar	Jak widać przez dziurkę od klucza	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2021	Muzyka: „This Little Light of Mine”, Narcissus Hinton
trzeci wymiar	Trajektorie Czarnej Radości	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2021	Muzyka: „Go Down Moses” autorstwa Moms Mabley
Czwarty wymiar	Spójrz wstecz w zachwycie	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2021	Muzyka: „How I Got Ovah”, Mahalia Jackson
piąty wymiar	Zagadka czarnej radości	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2021	Muzyka: „Only Believe”, Swan Silvertones
Szósty wymiar	Przodkowie dostarczają	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2016	Dźwięk: „Modlitwa”. Wiersz Marilyn Buck, czytany przez Sonię Sanchez
Siódmy wymiar	Podróż do domu	Andrzej Walls	Kolaż wideo	2021	Muzyka: „Swing Low, Sweet Chariot” autorstwa Tuskegee Singers

Polecani artyści

Po sekcji zatytułowanej „Wystawy” w menu rozwijanym na stronie internetowej muzeum znajduje się sekcja Polecani artyści.* Na dzień 2 grudnia 2021 r. jest 5 wyróżnionych artystów: Ken McFarlane, Charlyn Magdalene Griffith Oro, Wit López, Mz. ICAR i muthi trzcina. Każdy artysta ma krótką biografię i zdjęcia swoich prac.

Ken McFarlane jest fotografem dokumentalnym i portretowym mieszkającym w Zachodniej Filadelfii. Jego praca koncentruje się na „czarnym triumfie”, a jego obecna praca jest opisywana jako „skupiająca się na tworzeniu wizualnych i dźwiękowych historii Filadelfian w teraźniejszości”. Ta praca ma na celu „zachowanie pamięci zbiorowej” i umożliwienie przyszłym pokoleniom zbadania ich osobistych zdolności i „potencjału”. Prezentowane są obrazy zdjęć zrobionych przez McFarlane'a oraz linki do jego konta w mediach społecznościowych, jego strony internetowej i artykułu PBS napisanego o nim.

Charlyn Magdalene Giffith Oro sama określa się jako „artysta interdyscyplinarny zaangażowany społecznie”. Ich praca koncentruje się na komunikacji przodków z potomstwem. Ich praca ma na celu zwiększenie „pamięci i wyobraźni” Czarnych i rdzennych mieszkańców.* Polecane jest zdjęcie ich pracy, linki do ich kont w mediach społecznościowych i ich strony internetowej.

Wit López jest artystą z Filadelfii, który zajmuje się fotografią, malarstwem, kolażem i sztuką włókien. López jest również przeszkolony w zakresie występów teatralnych, które są reprezentowane w całej ich pracy. López urodził się na Brooklynie w Nowym Jorku i jest niepełnosprawny oraz nieprzystosowany do płci / niebinarny transpłciowy. Polecane jest zdjęcie ich utworu „Tryna Keep A Straight Face”, który jest cyfrową kołdrą wydaną w 2021 roku. Są tam również linki do ich mediów społecznościowych, ich strony internetowej oraz link do opisu obrazu ich utworu.

Mz. ICAR jest anonimowym artystą. „Mz. ICAR” to słowo „rasizm” w odwrotnej kolejności. Jest artystką interdyscyplinarną wykorzystującą techniki mieszane, tekstylia, murale i fotografię. Jej praca koncentruje się głównie na kobietach, przyszłości ludzi kolorowych, „Global Blackness” i „Play”. Polecane jest zdjęcie głowy Mz. ICAR z twarzą zasłoniętą włosami. W zestawie znajduje się link do jej strony internetowej oraz strony internetowej jej wystawy sztuki publicznej „Mapa drogowa do radości”.

muthi reed to mikser wideo i dźwięku, który w swojej pracy wykorzystuje „ucieleśnioną praktykę Black Queer”. Polecane jest pokaz slajdów elementów ich pracy, link do napisanego przez nich artykułu zatytułowanego „Old Black Businesses”, zina zatytułowanego „Hollerin' Space Root Zine” oraz link do strony internetowej zawierającej „House Of Lux” który jest definiowany jako „publiczny spacer z archiwalnymi wzorcami wyłaniania się czarnej„ metropolarności ”.

Odbiór publiczny

Od momentu powstania zarówno muzeum, jak i Mury były prezentowane na kilku dziennikarskich stronach internetowych i na kontach w mediach społecznościowych.

Wywiady

Philadelphia Inquirer: 25 lipca 2021 r. The Inquirer opublikował wywiad z Walls, w którym szczegółowo przedstawiła powody, dla których stworzyła muzeum, a także kilka jej zdjęć, takich jak „Learning the Ropes: A Rite of Passage” i „On the Good Foot” : Albo podciąganie się za nasze pompony.
FOX 29 Filadelfia: 1 sierpnia 2021 r. FOX 29 news przeprowadził wywiad na żywo z Walls, prezentując kilka obrazów i dzieł sztuki cyfrowej z muzeum.
BNC News: W wywiadzie na YouTube z Markiem Lamontem Hillem z BNC News 6 sierpnia 2021 r. Andrea Walls omówiła inspiracje stojące za muzeum i sposób, w jaki była kuratorką każdego z elementów prezentowanych na stronie internetowej. W wywiadzie Hill opisuje muzeum jako „wybór szukania wspaniałości w codzienności”.
NPR: 14 sierpnia 2021 r. NPR przeprowadziło wywiad z Walls i przedstawiło jej utwory: „Dzień wyborów na Granahan Playground & Skate Park”, „Ramona! A Celebration of Life”, „Ready, Set, Prance” i „Quench” w ich artykule.

Inne artykuły

Walls i Museum of Black Joy były również prezentowane w Dzięki nim możemy , technicznie i Black Enterprise od sierpnia do listopada 2021 r. 24 sierpnia 2021 r. Black Enterprise nazwał muzeum „uzdrawiającą i potężną perspektywą doświadczenia Czarnych” i napisał, że „podczas mrocznych dni pandemii oraz ciągłych obrazów i opowieści o niesprawiedliwości rasowej Muzeum Czarnej Radości stało się źródłem uzdrowienia”.

Media społecznościowe

Kilka postów na temat muzeum znajduje się również pod hashtagiem: #MuseumofBlackJoy na Twitterze. Ponadto linki do artykułów o muzeum zostały udostępnione przez użytkowników Twittera, takich jak profesor dziennikarstwa Sonora Jha i wykładowca dr Joy DeGruy od 2 grudnia 2021 r. DeGruy twierdzi, że muzeum jest niezbędne, aby „upamiętnić radość Czarnych, aby przyszłe pokolenia pamiętajcie nie tylko walkę Czarnych, ale także radość Czarnych”.