Niemcy, rok zerowy

Niemcy, rok zerowy
Germania, anno zero poster.jpg
W reżyserii Roberta Rosselliniego
Scenariusz

Roberto Rossellini Max Kolpé Carlo Lizzani
Wyprodukowane przez
Salvo D'Angelo Roberto Rosselliniego
W roli głównej



Edmund Moeschke Ernst Pittschau Ingetraud Hinze Franz-Otto Krüger Erich Gühne
Kinematografia Roberta Juillarda
Edytowany przez Eraldo Da Roma
Muzyka stworzona przez Renzo Rosselliniego
Firmy produkcyjne
Produkcja Salvo D'Angelo i Tevere Film
Dystrybuowane przez Film GDB
Data wydania
1 grudnia 1948 ( 01.12.1948 )
Czas działania
78 minut
Kraje
  • Włochy
  • Francja
  • Niemcy
Języki

niemiecki angielski francuski
Budżet 115 000 $

Niemcy, rok zero ( włoski : Germania anno zero ) to film z 1948 roku wyreżyserowany przez Roberto Rosselliniego i jest ostatnim filmem z nieoficjalnej trylogii filmów wojennych Rosselliniego, po Rzymie , Otwartym mieście i Paisà . Akcja Germany Year Zero rozgrywa się w okupowanych przez aliantów Niemczech , w przeciwieństwie do innych, które rozgrywają się odpowiednio w okupowanym przez Niemców Rzymie i podczas inwazji aliantów na Włochy .

Podobnie jak w wielu filmach neorealistycznych , Rossellini wykorzystywał głównie lokalnych, nieprofesjonalnych aktorów. Filmował w Berlinie i zamierzał oddać rzeczywistość Niemiec rok po ich niemal całkowitym zniszczeniu podczas II wojny światowej . Zawiera dramatyczne obrazy zbombardowanego Berlina i ludzkiej walki o przetrwanie po zniszczeniu nazistowskich Niemiec . Wyjaśniając w wywiadzie swoje poglądy na temat realizmu, powiedział: „realizm to nic innego jak artystyczna forma prawdy”.

Działka

Dwunastoletni Edmund Köhler mieszka w zdewastowanym, okupowanym przez aliantów Berlinie ze swoim schorowanym, przykutym do łóżka ojcem i dorosłym rodzeństwem, Evą i Karlem-Heinzami. Eva udaje się zdobyć papierosy, wychodząc z żołnierzami sił alianckich, ale opiera się oczekiwaniom innych, by prostytuować . Karl-Heinz jest starszym synem, który walczył na wojnie i jest ciężarem dla walczącej rodziny, odmawiając zarejestrowania się na policji i otrzymania karty żywnościowej, ponieważ boi się, co by się stało, gdyby dowiedzieli się, że walczył do samego końca . Köhlerowie i inni zostali przydzieleni do mieszkania Rademacherów przez władze mieszkaniowe, ku irytacji pana Rademachera.

Edmund robi, co może dla swojej rodziny, starając się znaleźć pracę i sprzedając wagę dla pana Rademachera na czarnym rynku . Przypadkowo Edmund spotyka Herr Henninga, swojego byłego nauczyciela, który w głębi duszy nadal pozostaje nazistą. Henning daje mu nagranie Hitlera do sprzedaży okupującym żołnierzom, powierzając go bardziej doświadczonym Jo i Christl. Henning daje Edmundowi 10 punktów za swoją pracę. Później Edmund dołącza do młodego mężczyzny Jo, który kradnie kobiecie 40 marek, udając, że sprzedaje jej kostkę mydła. Jo daje Edmundowi trochę skradzionych ziemniaków i zostawia niedoświadczonego chłopca z Christl, którą inny członek ich gangu opisuje jako materac, który wydaje papierosy.

Po tym, jak pan Köhler zmienia się na gorsze, Henning mówi Edmundowi, że życie jest okrutne i że słabych należy poświęcić, aby silni mogli przetrwać. Życzliwemu lekarzowi udaje się skierować pana Köhlera do szpitala, gdzie otrzymuje znacznie więcej zdrowej żywności. To tymczasowo zmniejsza presję wywieraną na jego rodzinę. Kiedy Edmund idzie zobaczyć się z ojcem, starzec opłakuje swoją nędzę. Mówi synowi, że rozważał samobójstwo, ale brakuje mu odwagi, by je popełnić. Mówi, że jest ciężarem i że byłoby lepiej, gdyby był martwy. Edmund kradnie truciznę, gdy nikt nie patrzy.

Kilka dni później ojciec zostaje zwolniony i wraca do domu. Edmund zatruwa swoją herbatę tuż przed nalotem policji na mieszkanie, a Karl-Heinz w końcu się poddaje. Ojciec umiera, gdy jego starszy syn jest w areszcie. Wszyscy zakładają, że przyczyną śmierci było niedożywienie i choroba. Kiedy Karl-Heinz wraca, jest zmiażdżony wiadomością.

Zaniepokojony Edmund błąka się po mieście. Najpierw zwraca się do Christl, ale ona jest zajęta młodymi mężczyznami i nie ma czasu ani zainteresowania młodzieńcem. Idzie do Henninga i wyznaje, że zrobił tak, jak sugerował nauczyciel, mordując swojego ojca, ale Henning protestuje, że nigdy nie kazał chłopcu nikogo zabić. Kiedy Edmund próbuje dołączyć do młodszych dzieci w ulicznej grze w piłkę nożną, odrzucają go. Wspina się po ruinach zbombardowanego budynku i patrzy przez dziurę w ścianie, jak zabierają trumnę jego ojca po drugiej stronie ulicy. W końcu, po usłyszeniu wołającej go siostry, skacze z budynku na śmierć.

Rzucać

  • Edmund Moeschke jako Edmund Köhler (jako Edmund Meschke)
  • Ernst Pittschau jako pan Köhler
  • Ingetraud Hinze jako Eva Köhler (jako Ingetraud Hinz)
  • Franz-Otto Krüger jako Karl-Heinz Köhler (jako Franz Grüger)
  • Erich Gühne jako Herr Henning, (były) nauczyciel

Produkcja

Przedprodukcja

Rossellini odwiedził Berlin w marcu 1947 roku z niejasnym pomysłem na zrobienie tego filmu. Następnie Rossellini wrócił do Rzymu i zapewnił fundusze na film od francuskiej firmy Union Générale Cinématographique i jego przyjaciół Salvo D'Angelo i Alfredo Guarini. Dostał też sprzęt i członków załogi od niemieckiej firmy Sadfi. Następnie Rossellini wrócił do Berlina w lipcu 1947 r., Aby kontynuować poszukiwania do filmu i wybrać odpowiednią obsadę.

Odlew

Jak to było w jego zwyczaju, Rossellini obsadził film z nieprofesjonalistami, których spotkał na ulicy. Rossellini znalazł Ernsta Pittschau siedzącego na schodach domu spokojnej starości i odkrył, że czterdzieści lat wcześniej był aktorem kina niemego. Zobaczył byłą tancerkę baletową Ingetraud Hinze stojącą w kolejce po jedzenie i uderzył go wyraz rozpaczy na jej twarzy. czasie wojny był więziony przez gestapo . Inne mniejsze role zostały obsadzone takimi postaciami jak były generał Wehrmachtu , były zapaśnik, profesor literatury i historii sztuki, model i grupa dzieci znudzonych życiem na ulicy.

Do głównej roli Edmunda Rossellini chciał znaleźć młodego niemieckiego chłopca, który fizycznie przypominałby jego niedawno zmarłego syna Romano Rosselliniego. Po przesłuchaniu kilku młodych chłopców Rossellini pewnego wieczoru udał się na przedstawienie cyrku Barlay, aby zobaczyć słonie. Tam zobaczył jedenastoletniego akrobatę Edmunda Meschke i natychmiast poprosił go o przesłuchanie. Rossellini uczesał włosy Meschkego tak, by przypominał syna i zdumiony fizycznym podobieństwem od razu obsadził go w roli głównej. Gotowy film rozpoczął się tytułem „Ten film jest poświęcony pamięci mojego syna Romano. — Roberto Rossellini”

Filmowanie

Zdjęcia rozpoczęły się 15 sierpnia 1947 r. Bez formalnego scenariusza, a Rossellini poinstruował aktorów, aby improwizowali dialogi. Rossellini wyreżyserował film po francusku i przez cały czas kręcenia musiał polegać na tłumaczeniu przez Maxa Colpeta. Podczas kręcenia na ulicach Berlina Rossellini był zdumiony obojętnością ludzi na ulicach, którzy byli zbyt zajęci zdobyciem pożywienia i przetrwaniem, wobec ekipy filmowej. Kiedy Rossellini wyjechał na tydzień do Rzymu w trakcie zdjęć, aby spędzić trochę czasu ze swoją ówczesną kochanką Anną Magnani , Carlo Lizzani wyreżyserował kilka scen pod jego nieobecność. W połowie września zdjęcia plenerowe w Berlinie zakończyły się po 40 dniach, a produkcja przeniosła się do Rzymu 26 września 1947 r., Aby sfilmować sceny wewnętrzne.

Kiedy niemieccy aktorzy przybyli do Rzymu, musieli czekać do listopada, aby wznowić zdjęcia, ponieważ plany filmowe nie zostały zbudowane. Do listopada niedożywieni wcześniej Niemcy znacznie przytyli podczas pobytu w Rzymie i musieli przejść na drastyczne diety, aby zachować ciągłość z ich wcześniejszymi scenami. Po zakończeniu zdjęć w Rzymie większość niemieckich aktorów nie chciała wracać do Berlina, a kilku uciekło na włoską wieś. Ostateczny budżet filmu wyniósł 115 000 dolarów.

Przyjęcie

Ten film pod wieloma względami znacznie różnił się od poprzednich filmów neorealistycznych Rosselliniego, ponieważ był głównie kręcony w studiu i wykorzystywał projekcje z tylnego ekranu w scenach berlińskich. Wielu krytyków, którzy wcześniej byli orędownikami Rosselliniego, potępiło film za to, że jest melodramatyczny i rozczarowująco nierealistyczny. Rossellini stwierdził, że chciał „opowiedzieć historię dziecka, niewinnej istoty, którą zniekształcona„ utopijna ”edukacja skłoniła do popełnienia morderstwa w przekonaniu, że dokonuje bohaterskiego gestu. Ale słabe światełko moralności jeszcze nie zgasło w nim; kierowany tymi małymi przebłyskami świadomości, zdezorientowany, popełnia samobójstwo”. Jean Georges Auriol nazwał to pochopnym i powierzchownym. Andre Bazin nazwał to „nie filmem, ale szkicem, wstępnym szkicem pracy, której Rossellini nam nie dał”. Jednak L'Écran français nazwał to rewolucyjnym, a Charlie Chaplin powiedział, że to „najpiękniejszy włoski film”, jaki kiedykolwiek widział. Rossellini powiedział, że „nie wydaje mi się, aby można było powiedzieć o filmie więcej złych rzeczy niż o roku zerowym w Niemczech ”.

Większości Niemców nie podobało się negatywne i pesymistyczne nastawienie filmu. Film został po raz pierwszy pokazany w Niemczech w 1952 roku na krótkim pokazie klubu filmowego w Monachium i nie był ponownie widziany, dopóki nie został pokazany w niemieckiej telewizji w 1978 roku. W 1949 roku austriacki krytyk filmowy Hans Habe nazwał go „ przerażającym filmem… nie artystycznie, ale dlatego, że byłoby przerażające, gdyby świat zobaczył nowe Niemcy tak, jak Rossellini”. Premiera odbyła się w Nowym Jorku we wrześniu 1949 roku i została negatywnie porównana do Złodziei rowerów . Bosley Crowther powiedział, że film miał „dziwną pustkę prawdziwego uczucia”. Mimo to zdobył Złotego Lamparta i nagrody dla najlepszego reżysera na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Locarno w 1948 roku.

Dalsza lektura

  • Serceau, Michel. Roberta Rosselliniego . Paryż: Les Editions du Cerf , 1986.
  • Guarner, Jose L. Roberto Rossellini . Trans. Elżbieta Cameron. Nowy Jork: Praeger , 1970.
  • Brunetka, Piotr . Roberta Rosselliniego . Nowy Jork: Oxford University Press , 1987.
  • Rossellini, Roberto. Moja metoda: pisma i wywiady . Adriano Aprà, wyd. Trans: Annapaola Cancogni. Nowy Jork: Marsilio Publishers, 1992.

Linki zewnętrzne