Nowy zielony jasny niebieski

Nowy zielony jasny niebieski
Album studyjny wg Dana Hartmana
Wydany	4 kwietnia 1989 ( 04.04.1989 )
Nagrany	sierpień 1987 ( 1987-08 ) - sierpień 1988 ( 1988-08 )
Gatunek muzyczny	Ambient , minimal , new age , chillout , space music
Długość	56 : 04
Etykieta	Prywatna muzyka
Producent	Dana Hartmana
Chronologia Dana Hartmana
Biały chłopiec (1986) Nowy zielony czysty niebieski (1989) Trzymaj płonący ogień (1994)

New Green Clear Blue to siódmy i ostatni album studyjny amerykańskiego muzyka i autora tekstów Dana Hartmana , wydany przez Private Music w 1989 roku. Album stanowił duże stylistyczne odejście dla Hartmana; składa się z instrumentalnych, ambientowych utworów, z zamysłem bycia podróżą w głąb podświadomości. New Green Clear Blue został napisany, wykonany, zaprojektowany i wyprodukowany w całości przez Hartmana.

W notatkach na okładce albumu Hartman powiedział: „Podświadomy umysł to potężny świat posiadający doświadczenia i uczucia, których niekoniecznie rozpoznajemy w naszych codziennych ruchach, ale mimo to wpływają one na całe nasze życie. Tony i odcienie w tej kolekcji były wykonywane na żywo i intuicyjnie w celu otwarcia kanałów, za pomocą których słuchacz może odwiedzić własną podświadomość”. Stwierdził również: „Ta muzyka ma być czymś, co pomaga ludziom połączyć się z ich podświadomością. Ma być odtwarzana na bardzo niskim poziomie w spokojnym otoczeniu. To platforma dla wyobraźni”.

Tło

New Green Clear Blue oznaczało stylistyczne odejście od solowej kariery Hartmana. Po komercyjnym sukcesie swojego albumu I Can Dream About You z 1984 roku , Hartman wrócił do studia, aby nagrać kontynuację, White Boy , jednak jego wytwórnia, MCA, nie zgodziła się z kierunkiem muzycznym materiału i ostatecznie odmówiła jego wydania. Rozmowa z Mohave Daily Miner w 1989 roku Hartman powiedział: „Wydawało się, że to naturalny okres, kiedy chciałem przestać nagrywać płyty popowe; przyszedł z kłótnią między moją wytwórnią a mną. Jeden z cytatów, które słyszałem, brzmiał, że oczekiwali, że podkręcę wydał 10 piosenek, takich jak „I Can Dream About You”.

Po odejściu z MCA Hartman zainspirował się do nagrania instrumentalnego, ambientowego albumu po wysłuchaniu muzyki Briana Eno i Vangelisa . Kiedy zdecydował się rozpocząć New Green Clear Blue , Hartman zaczął czytać materiały na temat podświadomości i intuicyjności, a także tego, jak piosenki działają na wywołanie emocjonalnej reakcji u słuchacza. Spędził osiem miesięcy na badaniu i czytaniu, a następnie zaczął pisać i nagrywać materiał w swoim domowym studiu w Connecticut między sierpniem 1987 a sierpniem 1988.

Hartman ujawnił Mohave Daily Miner :

„Podstawą tego albumu było użycie tonów i odcieni w określonych wzorach, aby drzwi do podświadomości słuchacza zostały otwarte. Moja muzyka ma bardziej neoklasyczny charakter niż new age. W muzyce nie ma niczego, co mogłoby ci coś powiedzieć. po prostu próbuję wykorzystać podświadome uczucia ludzi, którzy tego słuchają. Może przywołać złe wspomnienia. Pod wieloma względami jest to dla mnie bardzo melancholijne. To nie jest góra. Życie też nie. Pod wieloma względami to muzyka jest bardzo kojąca.Myślę, że jest miejsce na muzykę, która jest spokojna i uduchowiona.Po bombardowaniach samolotów, AIDS i wszystkim, co nas spotkało w tej dekadzie, myślę, że przyda nam się trochę pocieszenia i refleksji.

Hartman próbował odblokować własną podświadomość podczas pisania i nagrywania albumu: „Przestraszyłem się do tego stopnia, że ​​miałem zamiar przestać to robić. Odblokowywałem własną podświadomość. I pierwsze dwa lub trzy utwory, których słuchałem, czułem, że są planety oddalone od realizacji mojego pomysłu. Stopniowo zaczęło to płynąć. W tym czasie chyba byłem już na automatycznym pilocie. Wiedziałem, że przesunąłem biegi na wyższy poziom procesu twórczego. Skończyło się na zrobieniu 23 elementów dla kolekcję. Zawęziłem ją do 11”.

Hartman zadedykował album swojej siostrze, Kathy, ze względu na kolor jej oczu i to, jak czuł, że wciąż szuka swojego wnętrza. W wywiadzie dla strony fanów Dana Hartmana, Edgar Winter , były współpracownik muzyczny Hartmana, powiedział, że album „oznaczał nowy krok ewolucyjny w twórczości Dana”. Skomentował: „To czysta muzyka ducha, bez intencji komercyjnych - medytacyjna, spokojna i pogodna. Wiem, że wyszła prosto z jego serca i była pięknym pożegnalnym prezentem dla nas wszystkich”.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny

Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
AllMusic
Q
The Virgin Encyklopedia muzyki lat 70

Johnny Black z Q uznał album za „piękny” i przypominający Briana Eno i Harolda Budda . Napisał: „Hartman buduje warstwę po warstwie zwiewnego syntezatora, przepastne echa przeplatane odległym grzmotem i ożywiane prostymi dźwiękami fortepianu przypominającymi Satie. Na koniec wprowadza zdarzenia dźwiękowe, które pojawiają się tylko raz lub dwa razy w utworze, ale które służą jako soczewki umożliwiające oku umysłu ostrzejsze skupienie się na jego muzycznych pejzażach zawieszonych we mgle”.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Dana Hartmana.

NIE.	Tytuł	Długość
1.	"Westchnienie ulgi"	4:35
2.	"Romans"	5:13
3.	„Nowy zielony / czysty niebieski”	5:06
4.	"Łabądź"	4:56
5.	„Piękna mgła”	5:27
6.	„Fale alfa”	5:44
7.	„Dryfujący po czerwonym niebie”	6:26
8.	„Scaramanga”	4:08
9.	„Radzieckie noce”	4:27
10.	„Nadzieja bez końca”	4:39
11.	"Dom"	5:23

Personel

• Dan Hartman - producent, instrumenty, inżynier
• Rod Hui - miksowanie (ścieżki 1, 11)
• Peter Baumann - miksowanie (ścieżka 8), szumy (obróbka otoczenia) (ścieżka 4)
• Amanda Stone, Andrew Derrick - projekt
• Danny Goldberg – kierownictwo