Petera Seitza Adamsa

Petera Seitza Adamsa
Urodzić się ( 1950-08-27 ) 27 sierpnia 1950
Beverly Hills, Kalifornia , Stany Zjednoczone
Edukacja Instituto de Bellas Artes San Miguel de Allende, Otis College of Art and Design
Znany z Malarstwo pejzażowe , malarstwo portretowe , martwa natura , prace figuratywne
Ruch Kalifornijski plener malarski
Nagrody Złoty Medal, 98. Doroczna Wystawa CAC; Prezes Kalifornijskiego Klubu Artystycznego

Peter Seitz Adams (ur. 27 sierpnia 1950 w Los Angeles) to amerykański artysta. Jego twórczość skupia się na pejzażach i pejzażach morskich tworzonych w plenerze w technice olejnej lub pastelowej, a także na enigmatycznych postaciach i martwych naturach. Jest znany ze swojej kolorowej, wysokiej tonacji palety i szerokiego pędzla. Adams zorganizował liczne wystawy indywidualne i zbiorowe w galeriach i muzeach, w tym w całej Kalifornii, zachodnich Stanach Zjednoczonych i na wschodnim wybrzeżu w Filadelfii, Vermont i Nowym Jorku. Adams jest najdłużej urzędującym prezesem California Art Club (od 1909 r.) i zasiadał w jego zarządzie w Pasadena , Kalifornia od 1993 do 2018. Jest także autorem artykułów na tematy związane z artystami historycznymi dla biuletynu California Art Club, a także dla wielu katalogów wystaw organizacji.

Tło rodzinne i osobiste

Matka Petera Adamsa, Mary Seitz Adams (1917–2004), była aktywną społecznie gospodynią domową, a jego ojciec, James H. Adams, znany również jako Peter Adams senior, był biznesmenem z powołania i aktorem z zamiłowania . Peter Adams Senior pojawił się w epickich hollywoodzkich filmach, takich jak Bullwhip , Omar Khayyam , The Big Fisherman , Jailhouse Rock i serialu telewizyjnym Zorro . Jego dziadkiem ze strony matki był dramaturg i hollywoodzki reżyser filmowy, George B. Seitz (1888–1944). Adams ma dwie starsze siostry, Mary Adams O'Connell, która jest bizneswoman, i Aileen Adams Cowan, która jest byłym sekretarzem stanu ds. konsumentów w stanie Kalifornia i zastępcą prokuratora generalnego w administracji Clintona . Adams dorastał w Beverly Hills i uczęszczał do Harvard Boys School (obecnie Harvard-Westlake School ). Jest żonaty z Elaine Shelby (Shelbi) Adams, byłą maklerką giełdową, która oprócz kariery Adamsa od 1993 roku zarządzała California Art Club. Adamsowie mieszkają w domu, który został opisany jako eklektyczna mieszanka chińskich mebli i antyków , niektóre znaczące prace jego nauczyciela Theodore'a Lukitsa, a także szeroki wybór niektórych jego własnych prac wybranych przez jego żonę. Adamowie zbudowali wymyślne wodospady i baseny, a także mury i chodniki z kamieni rzecznych wokół swojej posiadłości w Pasadenie. Pracownia Petera Adamsa ma wysoki dwuspadowy dach, który pozwala mu pracować nad dużymi obrazami i przeszklonymi półkami, na których znajduje się kolekcja książek o sztuce. Jest zapalonym człowiekiem na świeżym powietrzu, który wędruje w Góry San Gabriel ze swoimi border collie i wyprawy malarskie do Sierra Nevada (USA) . Jest mówcą i gawędziarzem.

Wczesne studia artystyczne

Początkowo Adamsa pociągała tradycyjna sztuka reprezentacyjna. Jako młody człowiek kolekcjonował książki przygodowe ze „złotego wieku” amerykańskiej ilustracji. Uważa, że ​​te romantyczne opowieści, zilustrowane przez artystów takich jak Howard Pyle , NC Wyeth i Dean Cornwell , nie tylko zainspirowały jego sztukę, ale także zainteresowały go w świecie poza wybrzeżami Ameryki. Adams chciał nauczyć się malować tak, jak robili to malarze z przełomu wieków, ale nie mógł nadążyć za programem nauczania w Instituto de Bellas Artes w San Miguel de Allende w Meksyku (1969), Otis Art Institute i Art Centre School (1970). W 1970 roku poznał Theodore'a Lukitsa (1897-1992), znanego malarza portretów, martwych natur i pejzaży, który od 1924 roku wykładał w Los Angeles.

Studia z Theodorem Lukitsem

Peter Adams wszedł do atelier Lukits w 1970 roku. Adams opisał wejście do pracowni Lukits, która była wyłożona gipsowymi odlewami rzeźb rzymskich i greckich, rysunkami studentów i chińskimi antykami „jak przejście do innego stulecia”, ponieważ Atelier Lukits przypominało te z Podziwiał XIX-wiecznych malarzy paryskich. Adams miał studiować u Lukitsa przez siedem lat i ostatecznie został jego uczniem, ale jak wszyscy nowi uczniowie Lukitsa zaczął od „rysowania z antyków”, wykonując portrety węglem lub grafitem marmury i odlewy gipsowe starożytnych rzeźb rzymskich i greckich. Badania te nauczyły Adamsa zrozumienia przejść tonalnych światła i cienia. Postęp w tradycyjnym atelier opiera się na mistrzostwie, więc Adams przeszedł od pracy z odlewami gipsowymi do prostych konfiguracji martwej natury dopiero po tym, jak jego instruktor był zadowolony z jego pracy. Jako zwieńczenie swojej grafitowej pracy Adams wykonał serię fantazyjnych rysunków martwych natur azjatyckich antyków, które wyznaczyły kierunek martwym naturom w jego karierze zawodowej. W końcu zaczął pracować w kolorze, malując martwe natury pod kolorowymi światłami, których Lukits używał do symulacji warunków, jakie artysta może znaleźć na zewnątrz. Następnie uczęszczał na zajęcia z anatomii i rysunku życia Lukitsa. Adams zaczął także malować „ Plener ”, wprost z pejzażu. Malował z Arnym Karlem (1940–2000), kolegą ze studiów Lukitsa, który już od wielu lat malował w plenerze. Korzystając z pastelowego medium, obaj udali się na plenery do lokalnych podnóży gór San Gabriel , plaże i wycieczki do St. Malo, niedaleko Oceanside, gdzie rodzina Adamsów posiadała dom na plaży. Karl i Adams odbyli również dłuższe wycieczki do amerykańskich i kanadyjskich parków narodowych , podróżując tak daleko na północ, jak Canadian Rockies . W połowie lat 70. dołączył do nich inny student Lukits, Tim Solliday (ur. 1952). Trzej artyści podróżowali razem i malowali w plenerze przy użyciu pasteli, tak jak robił to ich nauczyciel Theodore Lukits w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku.

Profesjonalna kariera

Adams zaczął profesjonalnie malować około 1980 roku. Po raz pierwszy był reprezentowany przez Greg Juarez Gallery w Beverly Hills. Prowadzona przez kolekcjonera, filantropa i kalifornijczyka z dziewiątego pokolenia Gregga Juareza , Galeria Juarez reprezentowała Adamsa przez wiele lat. Następnie przeniósł się do Galerii Adamson-Duvannes w West Hollywood w Kalifornii. Jerome Adamson był kolekcjonerem sztuki, który kupił tę historyczną galerię. Reprezentował Adamsa przez wiele lat i organizował duże wystawy prac Adamsa z Azji i Afganistanu. W 1992 roku Adams zaczął wystawiać swoje prace w Morseburg Galleries w zachodnim Hollywood. Tam brał udział w długiej serii wystaw zbiorowych, w których uczestniczył starszy malarz Richard Rackus (ur. 1922), a także dwóch jego przyjaciół z Lukits Atelier, Arny Karl (1940–2000) i Tim Solliday (ur. 1952) . Wystawy te kładły nacisk na plenerowe malarstwo pejzażowe. Adams brał udział w wielu pastelowych pokazach wraz z Sollidayem, Karlem, Gilem Dellingerem, Richem Hilkerem i Clarkiem Mitchellem. W 2003 roku jego żona Elaine Adams otworzyła American Legacy Fine Arts, prywatną galerię sztuki, która powstała na pierwszym piętrze pracowni Petera Adamsa i zaczęła promować prace jej męża oraz innych artystów w Los Angeles.

Wpływy artystyczne

Zainspirowany szerokim spektrum artystów z tradycji sztuki klasycznej, Adams cytuje jednak Theodore'a Lukitsa , swojego nauczyciela i mentora, który zapewnił mu bezpośredni związek z paryskimi pracowniami artystycznymi i dziewiętnastowiecznymi akademikami, których podziwia, takimi jak William - Adolphe Bouguereau (1825–1905) i Jean-Léon Gérôme (1824–1904). Podobnie jak większość malarzy plenerowych, cytuje także hiszpańskiego impresjonistę Joaquina Sorollę (1863–1923) i szwedzkiego malarza figur plenerowych Andersa Zorna (1860–1920) jako mający wpływ na jego twórczość. Jednak w przeciwieństwie do wielu malarzy wywodzących się z tradycji Plenerów, na bieg życia i kariery Adamsa wpływ mieli orientaliści, malarze francuscy, brytyjscy i amerykańscy, którzy w XIX wieku zapuszczali się na Bliski Wschód, malując „egzotyczni” ludzie, którzy zamieszkiwali nieznane im ziemie. Obejmuje Johna Fredericka Lewisa (1804–1876) Sir Davida Robertsa (1796–1864), Fredericka Arthura Bridgmana (1847–19280 i Edwina Lorda Weeksa) (1849–1903) jako malarzy, którzy wzbudzili w nim ciekawość odkrywania odległych krain i poznawania odległych ludów. Adams projektuje i konstruuje swoje obrazy inaczej niż większość malarzy i w zupełnie inny sposób wywarli na niego wpływ angielski malarz, ilustrator, grafik i muralista Sir Frank Brangwyn (1857–1956) oraz secesyjny malarz i muralista Alphonse Mucha (1860–1939 ). Od Muchy uczył się wirowania, ruchu, kompozycji i linii krzywoliniowej. Od Brangwyna nauczył się zestawiania ciekawych kształtów.

Ocena i twórczość

Podczas gdy Adams uważa się za tradycjonalistę i malarza reprezentacyjnego, jest uważany za nowatorskiego kolorystę i ze względu na swoje zainteresowanie niezwykłymi efektami światła, cudami natury i podziemnymi formacjami geologicznymi. Na początku swojej kariery zajmował się plenerami pastele i oleje drzew eukaliptusowych, mostów i podnóża Pasadeny. Ponadto stworzył serię scen plażowych z postaciami skupionymi na St. Malo Beach w pobliżu Oceanside. Prace, które stworzył podczas swoich długich podróży do Azji, były głównie figuratywne w szybkoschnącej temperie, aby później szkicować, uzupełniając serię większych prac na swoje wystawy w Ameryce. Historyk sztuki i były główny kurator Southern Alleghenies Museum of Art, Michael Tomor, opisał pastelowe prace Adamsa w eseju na wystawę Współczesny romantyzm: pejzaże w pastelach jako „Zainspirowane jaskrawymi kolorami, nastrojową perspektywą i malowniczą wspaniałością wielcy XIX-wieczni romantycy, Peter Adams, uczeń Theodore'a Lukitsa w latach 70., oddaje magiczny blask światła w ulotnych zachodach słońca i spokoju morza. Podobnie jak jego nauczyciel Lukits w latach dwudziestych XX wieku, Adams malował w Sierra Nevada (USA) latem i zimą, kiedy warunki atmosferyczne były bardziej intensywne. W połowie lat 90., kiedy jego początki pozostawały nieznane, jego prace stawały się coraz bardziej stylizowane, ukazując niewątpliwy wpływ secesji. Kiedy Adams osiągnął wiek średni, zaczął wykonywać duże prace związane z niezwykłymi formacjami naturalnymi, gejzerami i basenami w Parku Narodowym Yellowstone lub stalaktytami w Carlsbad Caverns w Nowym Meksyku. W ostatnich latach powrócił do postaci ludzkiej jako tematu, często łącząc w swoich pracach fantazję i rzeczywistość, jak to uczynił w serii ostatnich prac skupionych na historii Pierścienia Nibelunga Wagnera i Festiwalu Pierścieni w Los Angeles przez Los Angeles Opera .

Odrodzenie California Art Club

Na początku lat 90. Adams i jego przyjaciele dostrzegli potrzebę organizacji, która mogłaby pomóc zaprowadzić porządek w odradzającym się tradycyjnym ruchu artystycznym w Kalifornii. Adams przyjął prezydencję California Art i pozostaje na jej czele do chwili obecnej. Aby zreorganizować California Art Club , Adams zaczął rekrutować większość aktywnych profesjonalnych malarzy i rzeźbiarzy zajmujących się pejzażem i figuratywnością, których znał. Trzon grupy artystów, którzy zostali członkami zreorganizowanego California Art Club, stanowili przede wszystkim uczniowie Teodora Lukitsa czy rosyjskiego pejzażysty i malarza figuratywnego Siergieja Bongarta (1918–1985).

Organizacja wystaw specjalnych California Art Club

Pod przewodnictwem Petera Adamsa i jego żony Elaine Adams, California Art Club zaczął organizować serię tematycznych wystaw w muzeach sztuki i historii naturalnej. Adamowie zauważyli, że istnieje naturalny związek między sztuką krajobrazu a świadomością ekologiczną i historią naturalną. W 1996 roku California Art Club zorganizował wystawę California Wetlands Exhibition w Muzeum Historii Naturalnej w historycznym Exposition Park w Los Angeles. Od maja do sierpnia 1998 roku California Art Club zamontował Treasures of the Sierra Nevada w Natural History Museum of Los Angeles County , zawierający prace historycznych artystów kalifornijskich, w tym Edgara Alwina Payne'a (1883–1947), Jacka Wilkinsona Smitha i Theodore'a Lukitsa, a także współczesnych malarzy. Muzeum Carnegie w Oxnard w Kalifornii było gospodarzem dużej wystawy prac malarzy z California Art Club w 1994 roku, zatytułowanej The California Art Club: 85 Years of Art gdzie praca Adamsa została wyróżniona w widocznym miejscu. W 1997 roku Peter i Elaine Adams oraz California Art Club zorganizowali wystawę objazdową, na której skontrastowano prace amerykańskich impresjonistów i malarzy klasycznego realizmu ze wschodniego wybrzeża i środkowo-zachodnich Stanów Zjednoczonych z impresjonistami z Kalifornii. Zatytułowana East Coast Ideals, West Coast Concepts , wystawa podróżowała z Carnegie Museum w Oxnard do Springville Museum of Art w Springville w stanie Utah do Academy of Art College w San Francisco. Wśród reprezentowanych artystów historycznych byli William McGregor Paxton i RHIves Gammell (1893–1981), reprezentujący szkołę bostońską , oraz Theodore Lukits i Maurice Braun (1877–1941) reprezentujący impresjonistów z Kalifornii. W 1999 roku California Art nawiązało wieloletnią współpracę z Frederick R. Weisman Museum of Art na Pepperdine University w Malibu wystawą zatytułowaną On Location in Malibu . Wystawa, zorganizowana i kuratorowana przez Michaela Zakiana z Weismana , trwała od 22 maja do 7 sierpnia i obejmowała prace Adamsa wraz z dziesiątkami malarzy CAC.

Wystawy i kolekcje

Adams wystawiał w wielu muzeach, w tym Pasadena Museum of California Art , Autry Museum of the American West , Southern Alleghenies Museum of Art , Forbes Galleries , Bergstrom-Mahler Museum , Portsmouth Museum , Courthouse Gallery , National Cowboy and Western Heritage Museum , Northwest Muzeum Sztuki i Kultury , Muzeum Południowego Zachodu , Buffalo Bill Historical Center , Muzeum Texas Tech University , George Bush Presidential Library , Hillsdale College , Haggin Museum , Springville Museum of Art , Colorado History Museum , Frederick R. Weisman Museum of Art , Frye Art Museum , Fundacja Newington-Cropsey , Natural History Museum of Los Angeles County i Carnegie Museum of Art . Prowadził wystawy indywidualne w Pacific Asia Museum i Carnegie Art Museum, a także w wielu miejscach komercyjnych.

Wśród kolekcji publicznych, w których reprezentowana jest praca Adamsa, są Carnegie Art Museum , Cathedral of Our Lady of the Angels , Forbes Magazine Collection , Haggin Museum , Pacific Asia Museum , Pasadena Museum of California , Southern Alleghenies Museum of Art i Our Saviour Parish i katolickie centrum USC Caruso.

W 2007 roku otrzymał Złoty Medal na wystawie California Art Club Gold Medal Exhibition, aw 2004 roku został nominowany do tytułu Artysty Wizualnego Roku przez International Biographical Centre, Cambridge, Anglia.

Oprócz swojej przynależności do California Art Club, Adams zasiadał w zarządach American Society of Classical Realism, American Society of Portrait Artists i przez kilka lat zasiadał w zarządach Pacific Asia Museum i Pasadena Museum of Sztuka Kalifornii . Adams jest członkiem sygnowanym California Art Club, Oil Painters of America, Pastel Society of America i Plein Air Painters of America.

Zobacz też

Dalsza lektura

  • Bellah, Suzanne, Adams, Peter & Solliday, Tim, The Pastels of Theodore Lukits , Katalog wystawy, Carnegie Museum, Oxnard, Kalifornia, 1991 (artykuły na temat Lukitsa i jego nauczania autorstwa Bellaha z Carnegie oraz Adamsa i kolegi ze studiów Tima Sollidaya )
  • Rice, Ruth, Melding Two Into One, Art Exhibition łączy pastele i akwarele, The Tribune Democrat , Johnstown, Pensylwania, 8 kwietnia 2008 (artykuł na wystawie Southern Alleghenies Museum of Art, From Charles Burchfield to Peter Adams)
  • Rhoads, Eric B., A Visit with Peter Adams , Plein-Air Magazine, San Francisco, Kalifornia, wrzesień 2004
  • Rhoads, Eric B., Wyobraźnia w pracy , Plein-Air Magazine, San Francisco, Kalifornia, wrzesień 2004
  • Firestone, Caroline, Afganistan Evolving , wydane przez Caroline Hudson Firestone, 2004 (książka z ilustracją na okładce autorstwa Adamsa)
  • Soderberg, Paul, Peter i Elaine Adams: The Art Bridge Builders of California, Art Talk, marzec 2004
  • Stern, Jean, Rose, Roy, Siple, Molly, Enchanted Isle: A History of Plein Painting in Santa Catalina Island, Society for Advancement of Plein Painting, 2003
  • Schaber, Greg, A Passion for Plein Air: Peter Adams , The Artist's Magazine, Nowy Jork, Nowy Jork, maj 2002
  • Leigh, Catesby, Teaching Tradition, The American Enterprise Magazine, Waszyngton, DC, styczeń/luty 2002
  • Kuba, Stanley, Reuniting Humanity with Nature , Art of the West Magazine, marzec, kwiecień 2002
  • Stavig, Vicki, Peter Adams: The Studio , Art of the West Magazine, listopad 1998 (artykuł o rozbudowanej pracowni Adamsa)
  • Morseburg, Jeffrey: Peter Adams , niepublikowany esej biograficzny, West Hollywood, Kalifornia, 1998
  • Medina, Danny, Carrying on a Golden Tradition , Art Talk, Scottsdale, Arizona, wrzesień 1997 (artykuł o Adamsie i jego żonie)
  • Price, Linda, On Location with Peter Adams , American Artist Magazine, Nowy Jork, Nowy Jork, lipiec 1997
  • Haggerty, Donald J., Prowadząc Zachód: stu współczesnych malarzy i rzeźbiarzy , Flagstaff, Arizona; Northland Publishing, 1997 (książka z esejami o 100 współczesnych artystach amerykańskich z zachodnich Stanów Zjednoczonych)
  • Adams, Peter, Peter Adams: Eastern Exposure , Southwest Art Magazine, Houston, Teksas, maj 1996 (artykuł fabularny)
  • Fitzgerald, Paula, In the Shadows of the Himalayas, Designer's West Magazine, Los Angeles, Kalifornia, marzec 1989 (artykuł fabularny)
  • Moure, Nancy, Impressions of California: Early Currents in Art 1850-1930 (esej o California Art Club), The Irvine Museum, 1996
  • Morseburg, Jeffrey, Theodore Lukits, część I, biuletyn California Art Club, Pasadena, Kalifornia, październik 1998
  • Morseburg, Jeffrey, Theodore Lukits, część II , biuletyn California Art Club, Pasadena, Kalifornia, grudzień 1998
  • Morseburg, Jeffrey, Theodore Lukits , Katalog Rękopis esej dla Jonathan Art Foundation, Los Angeles, Kalifornia, 2010
  • Morseburg, Jeffrey, Powrót kalifornijskich impresjonistów, Art of California, niepublikowany rękopis, 2010
  • Tomor, Michael, Ph.D., Współczesny romantyzm: pejzaże w pastelach , Southern Alleghenies Museum of Art, Loretto, Pensylwania, 4 kwietnia - 30 maja 1999, katalog wystawy
  • Lukits, Lucile, Podręcznik czesnego Akademii Lukitsa, lata 70. XX wieku
  • Stern, Jean, Treasures of the Sierra Nevada , Natural History Museum of Los Angeles County, Katalog wystawy, California Art Club, Pasadena, Kalifornia, 1998 (reprodukcje malarstwa Adamsa)
  • Adams, Peter & Adams Elaine, East Coast Ideals, West Coast Concepts , Carnegie Museum, Oxnard, Kalifornia Wprowadzenie Suzanne Bellah, Katalog wystawy, California Art Club, Pasadena, Kalifornia, 1997 (esej biograficzny i reprodukcja w katalogu wystawy)

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Peter_Seitz_Adams&oldid=1097508168 ”