Williama McGregora Paxtona

Autoportret , ok. 1910
Williama McGregora Paxtona
Urodzić się	( 1869-06-22 ) 22 czerwca 1869 Baltimore, Maryland
Zmarł	1941 Newton, Massachusetts
Narodowość	amerykański
Edukacja	Cowles Art School , Jean-Léon Gérôme
Współmałżonek	Elżbieta Okie Paxton

Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie

Portret matki artysty (Rose Paxton), 1902

Portret ojca artysty (James Paxton), 1902

Obrazy jego żony, Elizabeth Okie Paxton

Biała weranda , 1902

Czerwony wachlarz , 1906, Maryhill Museum of Art

William McGregor Paxton (22 czerwca 1869 - 1941) był amerykańskim malarzem i instruktorem, który przyjął paradygmat szkoły bostońskiej i był współzałożycielem The Guild of Boston Artists . Uczył krótko jako student w Cowles Art School , gdzie poznał swoją żonę Elizabeth Okie Paxton , oraz w Museum of Fine Arts School w Bostonie. Paxton jest znany ze swoich portretów, w tym dwóch prezydentów — Grovera Clevelanda i Calvina Coolidge'a — i sceny wewnętrzne z kobietami, w tym z żoną. Jego prace znajdują się w wielu muzeach w Stanach Zjednoczonych.

Wczesne życie

Urodził się 22 czerwca 1869 roku w Baltimore jako syn Jamesa i Rose Doherty Paxton. Ojciec Williama przeniósł rodzinę Paxtonów i założył firmę cateringową w Newton Corner w stanie Massachusetts w połowie lat siedemdziesiątych XIX wieku.

Edukacja

Paxton uczęszczał do Cowles Art School dzięki stypendium, które otrzymał w wieku 18 lat. Studiował u Dennisa Millera Bunkera i Cowlesa, a następnie wyjechał do Paryża , aby studiować pod kierunkiem Jeana-Léona Gérôme'a w École des Beaux-Arts . Maryhill Museum of Art powiedział, że studiował również w Académie Julian w Paryżu. Wrócił do Cowles i studiował u Josepha DeCampa , który uczył również Elizabeth Vaughan Okie . Została uczennicą Paxtona, a następnie jego żoną.

Małżeństwo

Paxton zaręczył się w 1896 roku z Elizabeth Vaughan Okie i pobrali się 3 stycznia 1899 roku. Razem podróżowali do Europy i często spędzali wakacje na Cape Cod i Cape Ann . Mieszkali w Newton, Massachusetts , najpierw na Elmwood Street z rodzicami. Około 1916 roku mieszkali lub mieli studio na Ipswich Street w Fenway Studios w Bostonie. Później kupili dom w Newton Center przy Montvale Road.

Żona Paxtona kierowała jego karierą i wzorowała się na wielu jego pracach, takich jak obraz, na którym była ubrana na bal. „William McGregor Paxton… czerpał korzyści z żony znającej się na sztuce, która wspierała jego karierę, wykorzystując swoją energię w zakładzie, że on zaoferował bezpieczniejszą przyszłość” - powiedziała autorka i historyk sztuki Rena Tobey. Para nie miała dzieci.

Kariera

Paxton wykładał od 1906 do 1913 w Museum of Fine Arts School i krótko malował w Fenway Studios w Bostonie. Pracował w Harcourt Street Studios w Bostonie, a kiedy spłonął w 1904 roku, stracił blisko 100 obrazów. Następnie udał się na krótki okres do Fenway Studios, ale potem przeniósł się do Riverway Studios, również w Bostonie. Znany jest przede wszystkim ze swoich portretów i malował zarówno Grovera Clevelanda , jak i Calvina Coolidge'a . Muzeum Sztuki Maryhill mówi o swoim kunszcie: „Paxton był dobrze znany z uwagi, jaką przywiązywał do efektów światła i szczegółów w ciele i tkaninie. Jego prace często przedstawiają wyidealizowane widoki kobiet, takie jak ten portret (Czerwony wachlarz) jego żony Elżbiety ” , jak portret kobiety Henry'ego Jamesa w jego powieściach Portret damy (1881) czy Amerykanin (1877). Jego modelki, często córki i żony jego patronów, były przedstawiane jako wyrafinowane, kulturalne kobiety „rzucającego się w oczy wypoczynku” i utożsamiane z „otaczającymi je cennymi przedmiotami estetycznymi”, jak kobiety z Thorstein Veblen 's Theory of the Leisure Class (1899), które odzwierciedlają bogactwo ich mężów lub ojców. Tworzył wyszukane kompozycje z modelami w swojej pracowni, używając rekwizytów, które pojawiają się na kilku obrazach.

Paxton i kilku innych bostońskich artystów inspirowało się Johannesem Vermeerem . Metropolitan Museum of Art mówi o liściach herbaty Paxtona (1909) w swojej kolekcji:

W pozbawionym okien salonie, przesiąkniętym delikatnym światłem, senną atmosferą i dźwiękami ciszy, dwie eleganckie kobiety spędzają czas, robiąc bardzo mało lub wcale. Paxton sugeruje narrację, ale prosi widza, aby ją wymyślił, podsumowując dwuznaczność obrazów Vermeera, które podziwiał.

Paxton zastosował technikę, w której tylko jeden obszar w jego kompozycjach był całkowicie ostry, podczas gdy reszta była nieco rozmyta, coś, co nazwał „widzeniem obuocznym” i przypisał Vermeerowi. Zaczął stosować ten system we własnych pracach, w tym w Nowym naszyjniku , gdzie tylko złote koraliki są wyraźnie zaznaczone, podczas gdy pozostałe obiekty w kompozycji mają bardziej miękkie, rozmyte krawędzie.

Paxton jest jedną z kluczowych postaci bostońskiej szkoły malarstwa i współzałożycielem The Guild of Boston Artists wraz z Frankiem Westonem Bensonem i Edmundem Charlesem Tarbellem . W latach 1926-1927 Dewitt Lockman przeprowadził z nim wywiad z 85 innymi artystami i architektami związanymi z National Academy of Design. Zapisy z wywiadu są przechowywane w New York Historical Society i Archives of American Art . Paxton został pełnoprawnym członkiem National Academy of Design w 1928 roku.

Paxton zmarł na atak serca , kiedy malował swoją żonę w salonie przy Montvale Road. Miał 72 lata. Wystawa poświęcona jego pamięci odbyła się w Museum of Fine Arts w Bostonie od 19 listopada do 14 grudnia 1941 r. Jego dokumenty - w tym szkice, korespondencja i fotografie - znajdują się w Archives of American Art w Smithsonian Institution w Waszyngtonie, DC

Inne wybrane obrazy

• 

  W pracowni , 1905

• 

  
  Liście herbaty, olej na płótnie, 1909, Metropolitan Museum of Art

• 

  Dziewczyna czesząca włosy lub Młoda dziewczyna z lustrem , 1909,

• 

  Nowy naszyjnik , 1910, Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie

• 

  Figurka , 1921, Smithsonian American Art Museum

• 

  Nausicaa , około 1941 r

Kolekcje

• Brooklyn Museum , Nowy Jork
• Butler Institute of American Art , Youngstown, Ohio
• Muzeum Sztuki w Cleveland , Ohio
• Davis Museum and Cultural Center , Wellesley College, Massachusetts
• Detroit Institute of Arts , Michigan
• Indianapolis Muzeum Sztuki , Indiana
• Muzeum Sztuki Maryhill , stan Waszyngton
• Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku

• Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie .
• National Academy Museum and School w Nowym Jorku
• Pennsylvania Academy of the Fine Arts , Filadelfia, Pensylwania
• Muzeum Sztuki Uniwersytetu Princeton , New Jersey
• Sheldon Museum of Art , University of Nebraska-Lincoln , Nebraska
• Smithsonian American Art Museum , Waszyngton, DC
• Związek Ligi Filadelfii ,

Dalsza lektura

Katalogi wystaw

• Williama McGregora Paxtona (1919). Wystawa malarstwa Williama McGregora Paxtona . Galerie Folsoma.
• Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie; Franka Williama Buxtona; Roberta Hale'a Ivesa Gammella (1941). William McGregor Paxton, NA Pamiątkowa wystawa malarstwa: Muzeum Sztuk Pięknych, Boston, 19 listopada do 14 grudnia 1941 r . Wydrukowano w Harvard University Press.
• William McGregor Paxton, 1869-1941: (członek Akademii Narodowej) . Muzeum Sztuki Indianapolis. 1979.

Książki

•   Robert Hale Ives Gammell (1986). Malarze z Bostonu, 1900-1930 . Odciski Parnassusa. ISBN 978-0-940160-31-6 .

Linki zewnętrzne

Media związane z Williamem McGregorem Paxtonem w Wikimedia Commons

• William McGregor Paxton , National Portrait Gallery, Waszyngton, DC
• William McGregor Paxton Smithsonian Institution, katalog inwentarzy sztuki
• Malowidła w Ateneum