Pijący absynt (Manet)
Absinthe Drinker ( francuski : Le Buveur d'absinthe ) to wczesny obraz Édouarda Maneta , wykonany ok. 1859, uważany za jego pierwszy duży obraz i pierwsze oryginalne dzieło. Obecnie znajduje się w zbiorach Ny Carlsberg Glyptotek w Kopenhadze w Danii.
Tło i historia
Manet został uczniem w pracowni Thomasa Couture od 1850 r., Ale z biegiem czasu przestał lubić salonowy styl swojego mistrza, a następnie założył własną pracownię w 1856 r. Niewiele z najwcześniejszych prac Maneta przetrwało, a wiele mogło zostać zniszczonych przez samego Maneta.
The Absinthe Drinker to pełnometrażowy portret alkoholika szyfonowego ( zbieracza szmat ) o imieniu Collardet, który bywał w okolicy Luwru w Paryżu. Collardet jest pomalowany głównie w odcieniach brązu, szarości i czerni. Podmiot stoi, nosi czarny cylinder i jest owinięty brązowym płaszczem , jak arystokrata; opiera się o półkę z pustą butelką wyrzuconą na podłogę u jego stóp. Manet później dodał do połowy pełną szklankę absyntu na półce. Pod wpływem realizmu ks Gustave Courbet , praca przedstawia przyziemny temat na dużą skalę, mierząc 180,5 cm (71,1 cala) wysokości i 105,6 cm (41,6 cala) szerokości. Manet mógł czerpać inspirację z wiersza Le Vin des chiffonniers („Wino zbieraczy szmat”) z kolekcji Les Fleurs du mal Charlesa Baudelaire'a z 1857 r . , z obrazów zwykłych ludzi Diego Velázqueza (zwłaszcza jego obrazów przedstawiających Ezopa i Menippus ) oraz z L' Indifférent Watteau . [ potrzebne źródło ]
Pod koniec malowania Manet pokazał dzieło swojemu byłemu mistrzowi. Zapytany o opinię, Couture podobno odpowiedział: „Pijący absynt! A oni malują takie obrzydliwości! Mój biedny przyjacielu, jesteś pijącym absynt. To ty straciłeś poczucie moralności”.
Pijący absynt był pierwszym dziełem, które Manet przedstawił na Salonie Paryskim w 1859 roku. Zostało odrzucone, a za jego przyjęciem głosował tylko Eugène Delacroix . Częściowym powodem odrzucenia może być jego przedmiot; uważano, że absynt uzależnia i jest moralnie zdegenerowany, i był to jeden z najwcześniejszych przedstawień absyntu w sztuce. Obraz ma jednak również wady techniczne; jest nierówno wykończony, miejscami widoczne są pociągnięcia pędzla, a nogi niezdarnie łączą się z ciałem fotografowanej osoby. Według historyka sztuki Charlesa F. Stuckeya obraz zaprezentowany w 1859 roku mógł być znacznie inny i gorszy od obecnej wersji, bez przedstawionych nóg podmiotu i kieliszka absyntu. Odmowa innych prac młodych malarzy doprowadziła ostatecznie do powstania tzw Salon des Refusés w 1863 roku.
Manet kontynuował rewizję dzieła po 1859 roku i umieścił tę samą zamaskowaną postać w swoim obrazie The Old Musician z 1862 roku . Oryginalny pełnometrażowy portret został skrócony do trzech czwartych długości do 1867 r., Kiedy został wystawiony przez Maneta wraz z 56 innymi pracami na samofinansującej się retrospektywie na wystawie Universelle w Paryżu, ale ponownie przedłużony do 1872 r., Kiedy Manet sprzedał Absynt Drinker i 23 inne prace marszandowi Paulowi Durandowi-Ruelowi . Szklanka absyntu była późnym dodatkiem, między 1867 a 1872 rokiem.
Obraz został sprzedany śpiewakowi operowemu Jean-Baptiste Faure w 1906 roku i wystawiony w Statens Museum for Kunst w Kopenhadze w 1914 roku, kiedy to został zakupiony dla Ny Carlsberg Foundation. Była to jedna z pierwszych nowoczesnych prac dodanych do kolekcji w Ny Carlsberg Glyptotek , gdzie jest nadal przechowywana.
Możliwe inspiracje
Menippus Velázqueza
L' Indifférent Watteau
Zobacz też
Notatki
- Milczenie Maneta i poetyka bukietów , James Henry Rubin, s. 36-38.
- Ohydny absynt: historia diabła w butelce , Jad Adams, s. 35-38.
- Modernizm Maneta: czyli oblicze malarstwa w latach 60. XIX wieku , Michael Fried, s. 34.
Linki zewnętrzne
Media związane z The Absinthe Drinker w Wikimedia Commons