Portret Izabeli Portugalskiej (van Eyck)
Portret Izabeli Portugalskiej był obrazem zaręczynowym autorstwa wczesnego niderlandzkiego artysty Jana van Eycka , jednym z jego najwcześniejszych dzieł, a obecnie zaginionym, znanym jedynie z kopii. Pochodzi z jego wizyty w Portugalii w latach 1428-29 w imieniu Filipa Dobrego , kiedy został wysłany w ramach ambasady, aby ocenić, czy 30-letnia wówczas Izabela nadaje się na narzeczoną dla Filipa.
Zamawiać
Van Eyck otrzymał od Filipa Dobrego zadanie przywiezienia dwóch (najprawdopodobniej parę namalowano, aby zwiększyć prawdopodobieństwo, że jeden z nich wróci do Holandii) wiernych przedstawień jej podobizny, aby książę mógł je ocenić.
Ponieważ Portugalię nękała zaraza , ich dwór był wędrowny, a strona holenderska spotkała się z nimi w odległym zamku Aviz . Van Eyck spędził tam dziewięć miesięcy, po czym pomyślnie wrócił do Holandii z Isabellą jako przyszłą narzeczoną; para pobrała się w Boże Narodzenie 1429 roku.
Portret powstał mniej więcej w czasie sporządzania przedwstępnej umowy małżeńskiej, która miała być przesłana Filipowi wraz z dokumentem umowy. Miało to służyć jako zeznanie naocznego świadka „osoby księżniczki”, zapewniające niezależną weryfikację jej tożsamości, gdy później udała się do Filipa w Burgundii.
Opis
_-_Portrait_of_Isabella_of_Portugal.jpg)
Portret Izabeli Portugalskiej jest szczególnie godny uwagi ze względu na sposób, w jaki kładzie rękę na parapecie ze sztucznego kamienia. Tym gestem Isabella rozszerza swoją obecność z przestrzeni obrazu na przestrzeń widza. Ten iluzjonistyczny motyw został później rozwinięty w jego London Léal Souvenir , gdzie ramię bohaterki spoczywa na lewej dolnej ramie obrazu, jakby bohaterka nagle i nieformalnie przybyła na miejsce siedzące i swobodnie zajęła pozycję. Koncepcja ta została później i najsłynniej naśladowana przez Portret kartuzów Christusa Petrusa s, który umieścił muchę na sztucznie środkowej dolnej krawędzi jego płótna. Van Eyck poszedł jednak dalej i stworzył na tym portrecie wiele iluzjonistycznych perspektyw.
Z zachowanych kopii można wywnioskować, że oprócz właściwej dębowej ramy znajdowały się jeszcze dwie inne, „namalowane” ramy, z których jedna była ozdobiona gotyckimi literami u góry, a parapet ze sztucznego kamienia zapewniał oparcie dla jej rąk.
Van Eyck namalował drugi portret podczas swojej wizyty w Portugalii, swój Portret mężczyzny z niebieską opiekunką z 1428 roku . Historycy sztuki często sięgają po to dzieło, aby wywnioskować, jak mógł wyglądać portret Izabeli. Błękitnego Kapturka jest wykonany w skali miniaturowej, prawdopodobnie po to, aby ułatwić transport z powrotem do Brugii, dlatego rozsądne jest założenie, że portret przyszłej królowej był mniej więcej w tej samej skali.
Choć oryginał zaginął i dziś znany jest jedynie z kilku kopii, van Eyck był wówczas artystą uznanym i szeroko kopiowanym, a jego prawdopodobny wpływ można dostrzec w obrazach przedstawiających królową autorstwa Rogiera van der Weydena, a także w przedstawienie nieznanego artysty północnego z połowy XV w., choć w obu pracach Izabela jest znacznie starsza. Z kopii autorstwa nieznanego naśladowcy wynika, że Isabella jest ukazana bezpośrednio wpatrując się w widza, co stanowi niezwykle odważną i intymną pozę do portretu zaręczynowego. Chociaż jej wygląd jest odpowiednio powściągliwy, najwyraźniej ma być pociągający.
Notatki
Źródła
- Bauman, facet. „Wczesne portrety flamandzkie 1425–1525”. Biuletyn Metropolitan Museum of Art , tom. 43, nie. 4, wiosna 1986
- Pacht, Otto. Van Eyck i twórcy wczesnego malarstwa niderlandzkiego . 1999. Londyn: Harvey Miller Publishers. ISBN 1-872501-28-1
- Richardson, Karol. Lokalizowanie sztuki renesansowej: ponowne rozważenie sztuki renesansowej . Yale University Press, 2007. ISBN 0-300-12188-1
- Seidel, Linda. „Wartość prawdopodobieństwa w sztuce Jana Van Eycka”. „Studia francuskie w Yale”; Konteksty: styl i wartości w sztuce i literaturze średniowiecznej , 1991.
