Przejedź się cyklonem
Ride the Cyclone | |
---|---|
Muzyka |
Jacoba Richmonda Brooke Maxwella |
tekst piosenki |
Jacoba Richmonda Brooke Maxwella |
Książka |
Jacoba Richmonda Brooke Maxwella |
Premiera | 2008: Atomic Vaudeville, Victoria , Kolumbia Brytyjska , Kanada |
Produkcje | 2008 Victoria 2011 Toronto 2013 Trasa po zachodniej Kanadzie 2015 Chicago 2016 Off-Broadway 2018 Seattle 2019 Atlanta 2019 Minneapolis 2022 Mccarter Theatre Princeton, New Jersey 2022 Blue Bridge Theatre Victoria, Kolumbia Brytyjska 2022 Sudbury, Ontario 2022 Newmarket, New Hampshire 2022 Bancroft Village Playhouse Bancroft , Ontario 2023 Arena Stage Waszyngton, DC 2023 Chance Theatre Anaheim, Kalifornia 2023 4 Chairs Theatre Chicago, Illinois |
Ride the Cyclone to musical z muzyką, tekstami i książką autorstwa Jacoba Richmonda i Brooke Maxwell. Jest to druga część trylogii „Uranium Teen Scream” Richmonda, zbioru trzech sztuk teatralnych, z których jedna nie została jeszcze napisana, a których akcja toczy się w przesadzonym Uranium City.
Opowiada historię członków chóru kameralnego St. Cassian High School z Uranium City w Saskatchewan , którzy giną na wadliwej kolejce górskiej zwanej „Cyklonem”. Każdy opowiada historię, aby wygrać nagrodę mechanicznego wróżki — szansę na powrót do życia.
Produkcje
Światowa premiera produkcji odbyła się w Victorii w Kolumbii Brytyjskiej w Atomic Vaudeville w 2008 roku. Przedstawienie grano w Theatre Passe Muraille w Toronto w 2011 roku, aw 2013 roku odbyła się trasa koncertowa po zachodniej Kanadzie.
Amerykańska premiera odbyła się w Chicago Shakespeare Theatre . Wyreżyserowana przez Rachel Rockwell produkcja została otwarta 29 września 2015 r., Grając w ograniczonym nakładzie do 8 listopada. Gdy Rockwell ponownie wyreżyserował, przedstawienie zostało otwarte poza Broadwayem w Lucille Lortel Theatre z oficjalną premierą 30 listopada 2016 r., A jego limitowana edycja zakończyła się 18 grudnia. Taylor Louderman został początkowo obsadzony w produkcji, ale wycofał się podczas pokazów, powołując się na różnice twórcze. Została zastąpiona przez oryginalnego członka firmy z Chicago, Tiffany Tatreau. Obsada również uwzględniona Alex Wyse . Charlesa Isherwooda z The New York Times pochwalił program, stwierdzając, że „ten cudownie dziwny i po prostu zachwycający program… zapewni dreszczyk emocji, którego szukamy we wszystkich komediach muzycznych, bez względu na to, jak dziwaczny jest ich temat: wciągająca i zróżnicowana ścieżka dźwiękowa, znokautowana z parku przez znakomita obsada i niezwykle dowcipna książka”. Ta sama produkcja trafiła do Seattle w 2018 roku w 5th Avenue Theatre. Po śmierci oryginalnej reżyserki / choreografki Rachel Rockwell, produkcja oparta na reżyserii Rockwella została otwarta w Alliance Theatre w Atlancie w 2019 roku, wyreżyserowana przez Leorę Morris i z udziałem większości tej samej obsady i zespołu kreatywnego.
Spektakl ma swoją kalifornijską premierę w Chance Theatre w Anaheim w Kalifornii od 2023 roku.
Działka
Musical otwiera głos śpiewającej Jane Doe, co prowadzi do wprowadzenia narratora musicalu („Karnak's Dream of Life”). Karnak, mechaniczny automat wróżbiarski, przedstawia się jako narrator serialu („Witamy…”). Karnak mówi publiczności, że wcześniej był w stanie przewidzieć dokładny moment śmierci osoby, ale karnawał ustawił go w „trybie nowości dla rodziny”, co oznacza, że mógł tylko powtarzać niejasne prognozy i reklamy na wesołym miasteczku. Karnak wyjawia, że wkrótce umrze jako szczur nazwał Virgil, stopniowo przeżuwa gumę swojego kabla zasilającego i wkrótce połknie 200 woltów prądu, natychmiast zabijając ich obu. Mówi publiczności, że chór z małego miasteczka zginął po przejechaniu kolejką górską zwaną „Cyklonem”, która zepsuła się podczas jazdy i posłała ich na śmierć („The Uranium Suite”). Pięć nastolatków przybywa w zawieszeniu , a Karnak informuje ich o ich śmierci. Każdy z pięciu nastolatków jest przedstawiony w sposób przypominający wprowadzanie postaci z gier wideo. Następnie Karnak ogłasza, że nastolatki biorą udział w dosłownej grze na śmierć i życie, w której wszyscy muszą rywalizować o szansę powrotu do świata żywych. Gdy inni zdają sobie sprawę, gdzie są, zostajemy przedstawieni szóstej ofierze, „tajemniczej uczestniczce” nazwanej przez koronera Jane Doe, ponieważ żadna rodzina nie zgłosiła się po jej ciało, gdy zostało znalezione bez głowy („Wejście Jane Doe” ). Wejście Jane przeraża pozostałych członków chóru, ale po jej wejściu Karnak ogłasza rozpoczęcie konkursu.
Pierwszą uczestniczką jest Ocean O'Connell Rosenberg, perfekcjonistka, która osiąga ponadprzeciętne wyniki, nazywana przez Karnak „białą owcą” swojej rodziny. Po wyjaśnieniu jej pochodzenia jako dziecka „skrajnie lewicowych centrowych humanistów”, Ocean mówi Karnakowi, że „widziała wystarczająco dużo reality TV ", aby wiedzieć, co on chce, żeby zrobiła. Śpiewa piosenkę, której tematem przewodnim jest jej poczucie własnej wartości i ego, porównując się z innymi nastolatkami i wskazując, że wszyscy nie radzą sobie w porównaniu z nią. Wierzy, że jest jedyną którą warto przywrócić do życia, ponieważ ma największe szanse na odniesienie sukcesu na świecie („What the World Needs”). Po zakończeniu jej piosenki Karnak ujawnia, że wybór, kto przeżyje, zostanie dokonany w drodze konsensusu grupowego.
Następnym uczestnikiem jest Noel Gruber, jedyny homoseksualny chłopiec w swoim małym miasteczku, który marzy o byciu bezlitosną francuską prostytutką , ale zamiast tego utknął w Taco Bell . Śpiewa o swoim pragnieniu tragicznego, pozbawionego miłości życia swojego alter ego, które pod koniec utworu umiera na dur brzuszny („Noel's Lament”). Po swojej piosence Ocean wyraża irytację, że jego piosenka nie ma morału. Twierdzi, że każda historia ma lekcję („Każda historia ma lekcję”).
Trzecim uczestnikiem konkursu jest Mischa Bachinski, Ukrainiec adoptowany , który został adoptowany po tym, jak jego matka, umierająca w wyniku zatrucia promieniowaniem w wyniku katastrofy w Czarnobylu , oddała go do adopcji, okłamując jego wiek. Kiedy dotarł do Kanady , jego przybrani rodzice spodziewali się „niedawno nauczonego korzystania z nocnika” dwulatka, ale zamiast tego przyjęli agresywnego nastolatka z problemem alkoholowym. Aby poradzić sobie z izolacją, jaką otrzymał od swoich adopcyjnych rodziców, zwrócił się w stronę „samouwielbiającego się, skomercjalizowanego hip-hopu”, publikując własne, oryginalne rapy na YouTube . Jego piosenka zaczyna się od gangsta rapu , który w dużej mierze opiera się na autotune, po czym przechodzi w namiętną ukraińską balladę miłosną do swojej dziewczyny online, którą poznał w sekcji komentarzy na YouTube („This Song Is Awesome” i „Talia”).
Czwartym uczestnikiem jest Ricky Potts, chłopiec, który urodził się z nienazwaną chorobą zwyrodnieniową , która spowodowała, że jest niemy i niezdolny do chodzenia (od wersji scenariusza z 2023 r. Ricky nie ma już choroby zwyrodnieniowej i jest niemy tylko z powodu uraz) . Aby temu zaradzić, Ricky rozwinął złożone fantazje, w które może się wycofać, zwłaszcza swoją własną „ religię ”, w której jest zbawcą rasy czujących, antropomorficznych koty z odległej galaktyki („Kawaler z epoki kosmicznej”). W scenariuszu off-broadwayowskim przyznaje, że ma szansę na wskrzeszenie, ale zostało to usunięte w późniejszych wersjach.
Podczas gdy nastolatki śpiewają o swoich nadziejach, marzeniach i fantazjach, Jane Doe śpiewa o swojej własnej rozpaczy („The Ballad of Jane Doe”). We wraku znaleziono bezgłowe ciało Jane i przypuszczano, że jest członkiem chóru, chociaż jej ciało nie zostało odebrane, a jej tożsamość pozostała nieznana. Jej duch nie pamięta, kim była i nie ma pojęcia, co się z nią stanie w życiu pozagrobowym. Po wysłuchaniu opowieści Jane chór zbiera się i organizuje urodzinowe z przepisaną piosenką urodzinową, dzieląc się ze sobą czułą chwilą („The New Birthday Song”).
Na koniec Constance śpiewa o swojej miłości do swojego życia i swojego miasta oraz o tym, jak cały jej gniew i nieporozumienia opadły w momencie wykolejenia się kolejki górskiej („Sugar Cloud”).
W końcu nadszedł czas na głosowanie, ale Karnak losowo zmienia zasady. Mówi Oceanowi, że tylko ona otrzyma decydujący głos, ponieważ ma najwyższy GPA. Mając kryzys sumienia, odmawia głosowania na siebie. Wzywa do głosowania, mówiąc, że Jane jest jedyną osobą, która nie ma wspomnień, które mogłaby zabrać w zaświaty z nią, a chór postanawia odesłać ją z powrotem. Jane przechodzi przez portal, a Karnak wyjawia, że była Penny Lamb (postać ze sztuki Richmonda LEGOLAND). To, czy wraca do życia jako Penny, czy zaczyna nowe życie, pozostaje niejednoznaczne. Widzimy szybki domowy film o jej nowym życiu od młodości do starości („To nie jest gra”). Virgil w końcu przedziera się przez gumę i gryzie 200 woltów prądu, zabijając siebie i Karnaka, zanim ten ostatni będzie mógł przekazać ostatni wgląd. Kiedy Karnak umiera, mówi tę samą reklamę wesołego miasteczka, którą powiedział nastolatkom, zanim jechali na cyklonie („Twoja szczęśliwa liczba to siedem. Wzniesiesz się na duże wysokości. Koniecznie przejedź się cyklonem”). Pozostali nastolatkowie jednoczą się i śpiewają podnoszącą na duchu piosenkę („It's Just a Ride”), podczas gdy ich duchy podróżują do tego, co będzie dalej.
Postacie
- The Amazing Karnak - Mechaniczna maszyna do wróżenia , która służy jako narrator i mistrz gry
- Ocean O'Connell Rosenberg - konkurencyjna osoba, która osiąga ponadprzeciętne wyniki, która stara się stawiać innych ponad siebie
- Noel Gruber - jedyny gej w Uranium, który ma obsesję na punkcie francuskiego kina Nowej Fali
- Mischa Bachinski - Ukrainiec adoptowany , który przybiera postać gangstera, aby ukryć swoją namiętną naturę
- Ricky Potts - Niemy chłopiec z chorobą zwyrodnieniową i nadpobudliwą wyobraźnią
- Jane Doe / Penny Lamb - dziewczyna bez głowy, która nie jest pewna swojej prawdziwej tożsamości
- Constance Blackwood - potajemnie nienawidząca siebie „najmilsza dziewczyna w mieście”, która ma skomplikowane uczucia w stosunku do swojego rodzinnego miasta
- Virgil - szczur przeżuwający kabel zasilający Karnaku
Wycięte postacie z wcześniejszych wersji serialu to Trishna, nieśmiała kujonka, która interesowała się entomologią (w tej roli Almeera Jiwa), Astrid, ukraińska kuzynka Oceana (w tej roli Celine Stubel), chłopak Astrid, Hank (w tej roli Tim Johnson), Corey Ross (w tej roli Carey Wass) i inni, którzy ostatecznie stali się postaciami Mischy i Ricky'ego.
Numery muzyczne
- „Sen życia Karnaku” - Jane Doe
- „The Uranium Suite” - zespół
- „Wejście Jane Doe” - zespół
- „Czego potrzebuje świat” - Ocean O'Connell Rosenberg i Ensemble
- „Lament Noela” - Noel Gruber i Ensemble
- „Każda historia ma lekcję” - zespół
- „Ta piosenka jest niesamowita” - Mischa Bachinski i Ensemble
- „Talia” – Mischa Bachinski i Ensemble
- „Kawaler z epoki kosmicznej” - Ricky Potts i Ensemble
- „The Ballad of Jane Doe” - Jane Doe i Ensemble
- „Nowa piosenka urodzinowa” - zespół
- „Sugar Cloud” - Constance Blackwood i Ensemble
- „To nie jest gra / To tylko jazda” - zespół
Notatki
- The Uranium Suite, aktualny numer otwierający program, pojawia się w produkcji serialu w Atlancie w 2019 roku, World Premiere Cast Recording i we wszystkich kolejnych produkcjach. W wersjach programu Off-Broadway z 2016 i Chicago z 2015 r. Miejsce tej piosenki zajmował „Fall Fair Suite”. W produkcji Seattle z 2018 roku ta piosenka została zastąpiona przez „Waiting For The Drop”. W oryginalnych kanadyjskich produkcjach ta piosenka była pierwotnie połączeniem The Uranium Suite i piosenki zatytułowanej „Tragic Fact”.
- A World Premiere Cast Recording, określane również przez Richmonda i Maxwella jako „album koncepcyjny”, zostało wydane cyfrowo 7 maja 2021 r., Zawierając obsadę produkcyjną z Atlanty z 2019 r. (Bez Karla Hamiltona, którego zastąpił scenarzysta Jacob Richmond w roli z Karnaku) i kilka ciętych piosenek. Zawiera również Karnak kilkakrotnie przełamujący czwartą ścianę , zwracając się do słuchacza w kontekście albumu, a nie programu.
- Początkowo piosenka Oceana nosiła tytuł „Play to Win” i była bardziej piosenką w stylu gospel, w przeciwieństwie do popowego stylu „What the World Needs”. Utwór został wycięty z serialu, ale nadal dostępne są fragmenty utworu na YouTube i SoundCloud , obok oryginalnych „The Ballad of Jane Doe”, „Sugar Cloud”, „The Uranium Suite / Tragic Fact” i „Space Age Bachelor” Człowiek".
- „Noel's Lament” pierwotnie zawierał sekcję, w której Monique, alter ego Noela, poczęła dziecko z nienazwanym kochankiem, które następnie sprzedała dwóm romskim wędrownym kupcom. Zostało to wycięte podczas zapowiedzi produkcji z 2016 roku. Ta wersja jest również dostępna na SoundCloud.
- Podczas produkcji w Seattle w 2018 roku utwór zatytułowany „Be Safe, Be Good” zajął miejsce utworu „It's Not a Game / It's Just a Ride”, chociaż „It's Not a Game / It's Just a Ride” powróciłby na Produkcja z Atlanty 2019. Ku pamięci Rachel Rockwell, oryginalnej reżyserki serialu, która zmarła w 2018 roku, piosenka znalazła się w World Premiere Cast Recording, ponieważ bardzo ją lubiła. Został przemianowany na „Be Safe, Be Good (For Rachel)” i został zaśpiewany przez współautorkę scenariusza Brooke Maxwell i resztę obsady.
Rzucać
Postać | Toronto (2011) | Wycieczka po Kanadzie (2013) | Chicago (2015) | Poza Broadwayem (2016) | Seattle (2018) | Atlanta (2019) | Teatr dżungli (2019) | Światowa premiera nagrania obsady (2021) | Czarna skrzynka (2022) | Teatr Niebieski Most (2022) | Teatr McCartera (2022) | Centrum teatralne Sudbury (2022) | Scena areny (2023) | Teatr szansy (2023) | Teatr 4 Krzeseł (2023) |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Niesamowity Karnak | Aleks Waslenko | Carey Wass | Karola Hamiltona | Jim Lichtsheidl | Jakub Richmond | Douga Kutzliego | Treena Stubel (głos Jacoba Richmonda) | Jeffreya Bindera | Juda Aleksander | Marek Geller | Roberta Forana | Iana Rigga | |||
Oceana O'Connella Rosenberga | Warkocz Rielle | Tiffany Tatreau | Shinah Brashears | Tiffany Tatreau | Taylor Lynn | Madeline Humeny | Katerina McCrimmon | Trinity Thibault | Shinah Hej | Haley Wolff | Krystyna Brintnal | ||||
Jane Doe | Sarah Pelzer | Emily Rohm | Becca Hart | Emily Rohm | Jacqueline Isaacson | Anny van der Hooft | Ashlyn Maddox | Tessa Balaz | Ashlyn Maddox/Katie Mariko Murray | Em Flosi | Michał Dukes | ||||
Konstancję Blackwood | Kelly'ego Hudsona | Lilian Castillo | Gabrysia Dominika | Lilian Castillo | Abby Bastian | Yasmin Doshun | Zwycięstwo księżniczki Saszy | April Perrin | Gabrysia Dominika | Róża Pell | Rebeka Husk | ||||
Ricky'ego Pottsa | Elliotta Lorana | Jacksona Evansa | Alex Wyse | Connora Russella | Scotta Redmonda | Jordan M. Leggett | Scotta Redmonda | Ryana Hurdle'a | Keitha MacMilliana | Yannick-Robin Eike Mirko | Jonathana Cullena | Mateusza Boyda Snydera | Jaylena Bahama | Joela Arreoli | |
Misza Bachiński | Mateusza Coulsona | Jamesona Matthew Parkera | Russella Mernagha | Gus Halper | Adama Standleya | Chaza Duffy'ego | Michał Hanna | Chaza Duffy'ego | Brandona Smitha | Matta Coulsona | Eli Mayer | Jake'a Deetha | Eli Mayer | Jareda Machado | Caden Marshall |
Noela Grubera | Kholby Wardell | Josha Zwicka | Kholby Wardell | Eli Bates | Cartera Gulsetha | Nicka Martineza | Jeana Paula Parkera | Nicka Martineza | Wyatta Hatfielda | Jakub Belowicz |
Nagrody i nominacje
Rok | Nagroda | Kategoria | Nominat | Wynik |
---|---|---|---|---|
2010 | Nagroda SummerWorks | Nagroda za produkcję | Wygrał | |
Nagroda publiczności magazynu NOW | Wygrał | |||
2012 | Nagroda krytyków teatralnych z Toronto | Najlepszy nowy musical | Wygrał | |
Najlepszy reżyser musicalu | Britta Smalla i Jacoba Richmonda | Wygrał | ||
Najlepszy aktor drugoplanowy w musicalu | Elliotta Lorana | Wygrał | ||
Nagroda Dory Mavor Moore | Znakomita produkcja objazdowa | Wygrał | ||
2013 | Saskatoon i Area Theatre Awards | Osiągnięcia w produkcji | Wygrał | |
Osiągnięcie w wykonaniu zespołowym | Wygrał | |||
Osiągnięcie w projektowaniu kostiumów | Jamesa Insella i Ingrid Hansen | Mianowany | ||
Osiągnięcia w reżyserii | Britta Smalla i Jacoba Richmonda | Mianowany | ||
Osiągnięcie w projektowaniu dźwięku | Brooke Maxwell | Mianowany | ||
2016 | Nagrody Jeffa |
zespołowe / produkcja wideo w dużym musicalu |
Mike Tutaj | Mianowany |
Reżyser - Musical | Rachel Rockwell | Wygrał | ||
2017 | Nagrody Ligi Dramatycznej | Znakomita produkcja musicalu na Broadwayu lub Off-Broadwayu | Mianowany | |
Nagroda Joe A. Callaway | Doskonałość w choreografii | Rachel Rockwell | Wygrał | |
Nagroda Lucille Lortel | Znakomity musical | Mianowany | ||
Wybitny aktor drugoplanowy w musicalu | Gus Halper | Mianowany | ||
Najlepsza aktorka drugoplanowa w musicalu | Emily Rohm | Mianowany | ||
Znakomity projekt sceniczny | Scotta Davisa | Mianowany | ||
Znakomity projekt oświetlenia | Grega Hoffmana | Mianowany | ||
Nagroda Henry'ego Hewesa za projekt | Sceniczny projekt | Mike Tutaj | Mianowany | |
2018 | nagrodę Broadway World | Najlepszy musical (większy teatr budżetowy - lokalny | Mianowany | |
Najlepszy projekt oświetlenia (większy budżetowy teatr - lokalny) | Gregory Hofmann i Mike Tutaj | Mianowany | ||
Najlepszy projekt sceniczny (większy teatr budżetowy - lokalny) | Scotta Davisa | Mianowany | ||
2019 | Najlepsza nowa praca (zawodowa) | Mianowany | ||
Nagroda Suzi Bass | Znakomita produkcja - musical | Wygrał | ||
Znakomity zespół aktorski - musical | Wygrał | |||
Znakomita reżyseria - musical | Leora Morris | Wygrał | ||
Znakomity kierunek muzyczny | Grega Mattesona | Mianowany | ||
Znakomity projekt oświetlenia | Grega Hofmanna | Wygrał | ||
Znakomity projekt sceniczny | Scotta Davisa | Mianowany | ||
Znakomity projekt dźwięku | Claya Benninga | Wygrał | ||
Znakomity projekt projekcji | Mike Tutaj | Wygrał | ||
Nagroda Cygańskiej Rose Lee | Doskonałość w projektowaniu dźwięku (duże kina) | Krzysztof Walker | Mianowany |