Qiu Zhijie
Qiu Zhijie | |
---|---|
Urodzić się | 1969
Fujian , Chiny
|
Narodowość | chiński |
Edukacja | Akademia Sztuk Pięknych Zhejiang w Hangzhou |
Znany z | Kaligrafia, wideo, fotografia, malarstwo |
Godna uwagi praca | Propagator w ciemności , Przedmowa Pawilonu Orchidei , Tatuaż 1 , Samobójstwo mostu na rzece Jangcy w Nankinie |
Qiu Zhijie | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
chiński | 邱志杰 | ||||||||
|
Qiu Zhijie (邱志杰; ur. 1969) to współczesny chiński artysta zajmujący się głównie wideo i fotografią . Ogólnie rzecz biorąc, praca Qiu sugeruje walkę pomiędzy siłami przeznaczenia i samopotwierdzeniem. Inne częste tematy to fragmentacja społeczna i przemijanie.
Qiu urodził się w 1969 roku w prowincji Fujian . W 1992 roku ukończył wydział grafiki na Akademii Sztuk Pięknych Zhejiang w Hangzhou . Obecnie mieszka i pracuje w Pekinie .
Przełomową wystawą artysty była wystawa China's New Art, Post-1989 w 1992 roku w Hanart Gallery i Hong Kong Arts Centre . W 1999 roku jego prace zaczęły cieszyć się zainteresowaniem za granicą wraz z umieszczeniem ich w Revolutionary Capitals: Pekin-Londyn w Instytucie Sztuki Współczesnej w Londynie . W 2007 roku miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w Stanach Zjednoczonych w nowojorskiej galerii Chambers Fine Art .
W 2005 roku jego prace były wystawiane w Muzeum Wiktorii i Alberta na wystawie Between Past And Future: New Photography And Video From China , w tym Tattoo 1 , w którym analizowano twierdzenie Qiu, że w naszej epoce przesiąkniętej mediami „znaki i kody obezwładniły rzeczywiste istotami ludzkimi, a nasze ciała stały się jedynie ich pojazdami.” Znak bu – oznaczający „nie” – jest wypisany na ciele artysty i na ścianie za nim, tworząc iluzję, że unosi się on nad ciałem.
Życie i praca
Qiu urodził się w 1969 roku w prowincji Fujian w Chinach. Ukończył wydział grafiki Akademii Sztuk Pięknych Zhejiang w Hangzhou w 1992 roku. Wkrótce rozwijał swoje umiejętności techniczne i koncepcyjne, co widać w pracy dyplomowej A New Life (1992). Instalacja składała się z 16 szklanych paneli różnej wielkości, na których wydrukowano teksty, hasła i ryciny. Instalacja tworzy z tych paneli półprzezroczysty labirynt, który umożliwia widzom wzięcie udziału w pracy, podczas gdy ich ciała wypełniają przezroczyste sekcje szklanych paneli. Qiu pracuje w A New Life stało się podstawą późniejszych prac, w tym Łazienka (1997) i serii Tatuaż (1994). W szczególności seria Tattoo zgłębiała koncepcję swobodnie unoszących się symboli i słów, które zostały narzucone jednostce. Narzucanie jednostce świata zewnętrznego na dobre i na złe jest także ukazane w jego serii fotografii Rainbow .
Poza symbolami, ikonami i naciskami zewnętrznymi, Qiu w wielu swoich pracach zgłębiał koncepcję przemijania. Na przykład jego Baguo przedstawia sceny ulic ze straganami i budynkami, ale ulice są wypełnione widmowymi, półprzezroczystymi, wędrującymi postaciami. Te „duchy” sprawiają wrażenie, że przychodzą i odchodzą, ale nigdy nie są na tyle nieruchome, aby zrobić trwałe wrażenie, jak ma to miejsce w przypadku budynków. Jego propagator w ciemności litografia również przedstawia ten temat. Litografia przedstawia szkielet krzyczący przez megafon wewnątrz dzwonu. Odnosząc się do tej pracy, Qiu powiedział: „Nikt go nie widzi ani nie słyszy, ale nadal pokazuje swoje propagandowe hasło. Dla mnie chodzi o znikanie dźwięków, o znikanie przeszłości. Nie wiemy, czy to dobrze, czy nie. To dość skomplikowane uczucie.”
Według Qiu w wywiadzie z 2001 roku najważniejszym punktem zwrotnym w jego karierze była praca nad instalacją Życie publiczne/Szklana toaleta (1994), która zaowocowała ciągłym zainteresowaniem ujawnianiem skądinąd zapomnianych praktyk produkcji artystycznej.
Qiu jest znakomitym autorem książek o teorii sztuki. opublikował książki: „Obraz i postmodernizm”, „Daj mi maskę”, „Granica wolności”, „Scena jest najważniejsza”, „Fotografia po fotografii” i „Podstawowy kurs totalnego tworzenia sztuki” .
Qiu jest obecnie profesorem w School of Inter-media Art of China Art Academy, dyrektorem Total Art Studio i członkiem zespołu nadzorującego w Instytucie Sztuki i Myśli Społecznej. Był także kuratorem „Zjawisk i obrazu” w 1996 r., serii wystaw zatytułowanych „Wrażliwość postzmysłowa” w latach 1999–2004, „Długiego marca, chodzącego pokazu wizualnego” w 2002 r. oraz części wideo Pierwszej wystawy w Kantonie. Triennale oraz „Archeologia Przyszłości: Drugie Triennale Sztuki Chińskiej” w 2005 roku.
Qiu wykłada w Total Art Studio Chińskiej Akademii Sztuki od 2003 roku. Zaproponował sposoby rozwijania koncepcji „sztuki totalnej” zarówno w formalnym kontekście akademickim, jak i zawodowym.
Wystawy
Poniżej znajduje się lista wystaw indywidualnych, które stworzył Qiu. Brał udział w wielu innych wystawach zbiorowych.
- 2018 – Qiu Zhijie: Żywe pisanie. Muzeum Sztuki Współczesnej XXI wieku, Kanazawa , Kanazawa , Japonia
- 2011 – Qiu Zhijie: DEJA VU. Galeria Hanarta TZ, Hongkong
- 2009 - Mochou. Chambers Fine Art , Nowy Jork , Stany Zjednoczone
- 2009 - Suicydologia mostu na rzece Yangzi w Nanjing 3 - Przebijanie się przez lód. UCCA , Pekin
- 2008 - Suicydologia mostu na rzece Yangzi w Nanjing 1 -Ataraxic of Zhuang Zi. Muzeum Sztuki Nowoczesnej Zendai w Szanghaju w Szanghaju
- 2008 - Suicydologia mostu na rzece Yangzi w Nanjing 1. Singapurski Instytut Tyler Print, Singapur
- 2008 - Most, Nanjing, Pod Niebem. Singapurski Instytut Druku Tyler, Singapur
- 2008 - Mochou. Chambers Fine Art , Pekin
- 2008 - Most, Nanjing, Pod Niebem. Galeria Hanart, Hongkong
- 2008 - Nanjing: Most, miasto. Centrum Sztuki Guanxiang, Tajpej
- 2007 - Kształt czasu. Chambers Fine Art , Nowy Jork , Stany Zjednoczone
- 2007 - Kryptogram. Galeria Hanart, Hongkong
- 2007 - Archeologia pamięci. Przestrzeń Długiego Marszu, Pekin
- 2006 - Niech stanie się Światło. Galeria Grace Li, Zurych , Szwajcaria
- 2005 - Światło i słowa. Galeria Hanarta TZ, Hongkong
- 2005 - Człowiek melancholijny. Galeria Loft, Paryż , Francja
- 2005 - Czarno-białe Zoo. Galeria Akademii Sztuki w Dartington, Wielka Brytania
- 2004 - Portret społeczny. Galeria Courtyard, Pekin , Chiny
- 2003-2004 - Azjatyckie czasy równoległe. Muzeum Sztuki w Hongkongu , Hongkong , Casa Asia, Barcelona , Hiszpania i Instytut Sztuki w Shenzhen, Shenzhen , Chiny
- 2003 - UFO: Fotografia/kaligrafia Qiu Zhijie. Galeria Loft, Paryż , Francja
- 2001 – Qiu Zhijie. Galeria Gen, Koshigaya , Japonia
- 2001 - Niewidzialność: Qiu Zhijie. Ethan Cohen Sztuk Pięknych, Nowy Jork , Stany Zjednoczone
- 2000 - Dotyk. Fundacja Orient, Makau
- 1999 - Kalendarz 1998. Galeria Centralnej Akademii Sztuk Pięknych , Pekin , Chiny
- 1999 - Siły wrodzone - media mieszane: prace Qiu Zhijie. Galeria Art Beatus, Vancouver , Kanada
- 1997 - Logika: 5 instalacji wideo. Galeria Centralnej Akademii Sztuk Pięknych w Pekinie , Chiny