Radykalne harmonie

Radical Harmonies DVD cover.jpg
Okładka DVD
Radical Harmonies
W reżyserii Dee Mosbacher
Scenariusz
Dee Mosbacher Lisa Ginsburg
Wyprodukowane przez
Dee Mosbacher Boden Sandstrom
opowiadany przez Regina Luiza
Edytowany przez

Lisa Ginsburg Maria Leech Dina Maria Munsch
Dystrybuowane przez Wizja kobiety
Data wydania
  • czerwiec 2002 ( 2002-06 )
Czas pracy
 88 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Radical Harmonies to amerykański niezależny film dokumentalny z 2002 roku , wyreżyserowany i wyprodukowany przez Dee Mosbacher , przedstawiający historię muzyki kobiecej , definiowanej jako muzyka tworzona przez kobiety, dla kobiet i o kobietach. Film był pokazywany głównie na festiwalach filmowych LGBTQ w 2003 i 2004 roku.

Wykorzystując archiwalne nagrania występów, zdjęcia i wywiady z wieloma kobietami związanymi z początkami i okresem rozkwitu muzyki kobiecej, Radical Harmonies przedstawia historię gatunku, który jeden z badaczy określił jako „ścieżkę dźwiękową dla kulturowego ramienia radykalnego feminizmu”. Film przedstawia „muzykę kobiecą zarówno jako sieć kulturową obejmującą sztuki wizualne, taniec, teatr i muzykę, jak i jako utopijną wizję wspólnoty kobiet”. Wśród rozmówców znajdują się nie tylko pionierki muzyki kobiecej, takie jak Cris Williamson , Holly Near , Linda Tillery , Mary Watkins , Ferron , Alix Dobkin i Bernice Johnson Reagon , ale także producenci festiwali, promotorzy koncertów, inżynierowie dźwięku, tłumacze języka migowego, tancerze, komicy, dyrygenci chórów, fotografowie, dziennikarze, dystrybutorzy płyt i dyrektorzy wytwórni płytowych, którzy byli częścią kultury ruchu zasadniczo nieznanego mainstreamowej publiczności. Pojawiają się także młodsi muzycy i zespoły, takie jak Toshi Reagon , Ubaka Hill, Bitch and Animal i Tribe 8 , a także wywiady z artystami głównego nurtu Amy Ray i Ani DiFranco , które „kładą nacisk na znaczenie kobiecego ruchu muzycznego dla ich własnej kariery”.

Dokument jest filmem o wizji kobiety. Reżyserka Mosbacher, lesbijska aktywistka feministyczna, reżyserka i psychiatra, założyła Woman Vision jako organizację non-profit „w celu promowania równego traktowania wszystkich ludzi poprzez produkcję i wykorzystanie mediów edukacyjnych”. Muzycy zaangażowani w produkcję filmu to June Millington jako zastępca reżysera, Margie Adam jako zastępca producenta i Judith Casselberry jako konsultantka ds. produkcji.

Streszczenie

Radical Harmonies rozpoczyna się od odpowiedzi niektórych uczestników filmu na pytanie „Co to jest muzyka kobieca?” i zwraca uwagę, że nie ma jednej definicji tego gatunku. Następnie film umieszcza kobiecy ruch muzyczny w kontekście historycznym, łącząc go z feminizmem drugiej fali, a także ruchami na rzecz praw obywatelskich , pokojowymi i związkowymi z lat 60. i 70. XX wieku w Stanach Zjednoczonych. Omawia seksizm, który przenikał zdominowany przez mężczyzn przemysł muzyczny w latach 70. XX wieku oraz walkę kobiecego ruchu muzycznego z homofobią zarówno w szerszym społeczeństwie, jak i w ruchu feministycznym. Prowadzone są wywiady z niektórymi kobietami związanymi z branżą dźwiękową, oświetleniową, nagraniową, produkcją i dystrybucją płyt, a także z założeniem Olivia i Redwood Records. Udokumentowano genezę i zakres kobiecych festiwali muzycznych , które w narracji filmu określane są jako „serce i dusza ruchu”. Film omawia wkład w obszar dostępności od kobiecych wydarzeń muzycznych do szerszego społeczeństwa, uznając, że „ceny biletów o zmiennej skali, tłumacze języka migowego i dostęp dla wózków inwalidzkich… zostały po raz pierwszy wprowadzone w kobiecym ruchu muzycznym”. Poszerzenie zakresu muzyki kobiecej z „białych dziewcząt z gitarami” w celu włączenia większej liczby kobiet kolorowych i włączenia innych gatunków muzycznych, takich jak „klasyczna, chóralna, jazz i improwizacja, rytm i blues, muzyka rdzenna, niezachodnia, punk, szczegółowo opisano gatunki rockowe i inne niż wokalne, a także gatunki performatywne, takie jak komedia, taniec i teatr. Film porusza temat separatyzmu i przestrzenie przeznaczone wyłącznie dla kobiet na niektórych festiwalach muzycznych oraz opowiada „przerażającą i inspirującą historię” o „wysiłkach dwóch kobiet, aby uruchomić Camp Sister Spirit i Gulf Coast Women's Festival w Ovett w stanie Mississippi ” . Omówiona jest ogólna reakcja muzyki kobiecej na homofobię, a w szczególności na krucjaty Anity Bryant przeciwko prawom gejów w połowie lat 70. XX wieku. Film kończy się wywiadami i fragmentami występów młodszego, bardziej radykalnego pokolenia wykonawczyń kobiecych oraz „rozmową międzypokoleniową między samymi muzykami”.

Rozmówcy

Następujący muzycy lub inne osoby zaangażowane w muzyczną sieć kulturalną kobiet są wymieniane i widoczne na ekranie podczas wywiadów, zwykle przez krótki czas przed ekranem.

Przedstawienia

Następujący muzycy, zespoły, komicy, zespoły taneczne lub tłumacze języka migowego są wymieniani i widywani w materiałach archiwalnych lub współczesnych występach, zwykle przez niewielką ilość czasu ekranowego. W filmie nie ma wykonań pełnometrażowych piosenek.

krytyczna odpowiedź

Recenzje filmu były mieszane. Według stanu na grudzień 2018 r. w serwisach Rotten Tomatoes i Metacritic nie ma żadnych recenzji ani ocen .

Książki i czasopisma naukowe ogólnie chwalą film za jego „funkcję archiwalną” i „pełne pasji świadectwo” w dokumentowaniu ważnego aspektu amerykańskiej kultury lesbijskiej od początku lat 70. do końca lat 90. XX wieku. Film został określony przez niektórych krytyków jako „długo oczekiwany” i „uroczysty”, zawierający „olśniewający materiał z koncertu” oraz jako „imponująco wszechstronne spojrzenie na wyjątkową i wpływową subkulturę muzyczną”. W swojej książce Pieśni w czerni i lawendzie , muzykolog Eileen Hayes stwierdza, że ​​„po części ze względu na swój średni, uroczysty ton i rockową oprawę film Sandstrom i Mosbacher będzie narzucał sposób, w jaki postrzegana będzie muzyka kobiet przez nadchodzące dziesięciolecia”.

Ale uczeni krytykują także twórców filmu za unikanie „głębszej analizy” „uporczywych konfliktów wokół rasizmu i separatyzmu” w kulturze muzyki kobiecej. Wielu krytyków naukowych zauważyło całkowity brak w filmie jakiejkolwiek wzmianki o „polityce dotyczącej kobiet urodzonych wyłącznie przez kobiety” lub „polityce antytranspłciowej” na festiwalu muzycznym Michigan Womyn's Music Festival, pomimo tych kontrowersji wywołujących coroczne protesty poza terenem festiwalu począwszy od 1991 roku.

Recenzje w prasie głównego nurtu, alternatywnej i gejowskiej są również mieszane, przy czym recenzenci płci męskiej są nieco mniej entuzjastycznie nastawieni do filmu niż recenzentki. Dennis Harvey napisał w „Variety” , że film jest „szybką podróżą przez trzy dekady folkowo-rockowej „muzyki kobiecej” skierowanej głównie do lesbijek” i „sam dostarcza rozrywki, ale oferuje niewiele dla tych, którzy nie są już z tym dobrze zaznajomieni”. scena muzyczna”. W Chicago Reader recenzent Patrick McGavin napisał: „Chociaż dzieło jest proste wizualnie i formalnie, ożywiają je wyraziste występy Holly Near , Ronnie Gilbert i Sweet Honey in the Rock , które ukazują wyzwalającą moc muzyki”. Recenzja gejowskiej gazety Metro Weekly z Waszyngtonu przyznała filmowi pięć z pięciu gwiazdek, a recenzentka Nancy Legato napisała: „W samej objętości materiału filmowego i włączenie głosów Mosbacher… dokonała ogromnego osiągnięcia”. W dwóch różnych gazetach w Miami , recenzent płci męskiej uznał film za „dość fascynujący”, podczas gdy recenzentka określiła go jako „żywy”, „pełen wspaniałych klipów na żywo” i zawierający „wnikliwe wywiady”.

Recenzja w Library Journal , która pomaga bibliotekarzom w podejmowaniu decyzji zakupowych, zakończyła się oceną „zdecydowanie zalecana dla wszystkich studiów kobiecych i kolekcji muzycznych”. Od grudnia 2018 r. film można oglądać w 227 bibliotekach na całym świecie.

Pokazy

Film był pokazywany głównie na festiwalach filmowych LGBTQ w Stanach Zjednoczonych w latach 2003–2004. Pokazywano go także podczas benefisów na rzecz organizacji kobiecych lub innych organizacji non-profit, a także w niektórych szkołach wyższych i uniwersytetach, zwykle w ramach zajęć lub warsztaty na temat feminizmu, równości płci czy studiów gejowskich.

Nagrody

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Radical_Harmonies&oldid=1140004142 ”