Ronalda Chase'a

Ronald Chase (ur. 29 grudnia 1934) to amerykański artysta, fotograf, pedagog, niezależny filmowiec i projektant oper. Jego praca z projekcją i filmem została nazwana „jednym z najbardziej ekscytujących osiągnięć w historii prezentacji scen operowych”.

Życie i praca

Chase urodził się w Seminole w stanie Oklahoma . Studiował taniec, projektowanie i reżyserię w Bard College , gdzie dołączył do Jean Erdman Dance Group. Jesienią 1956 roku odbył trasę koncertową z José Limón Dance Company podczas ich pierwszej europejskiej trasy koncertowej. Po trasie pozostał w Europie (Włochy i Hiszpania), aby studiować malarstwo. Następnie założył studio na półwyspie Gaspe (Perce) w Kanadzie. Jego pierwsze wystawy były w Galerie Libre w Montrealu (1962) i Byron Gallery w Nowym Jorku (1963). Jego prace trafiły następnie do kolekcji Montreal Museum of Fine Arts i Boston Museum of Fine Arts . Wiosną 1964 roku przeniósł się do San Francisco i kontynuował swoje malarstwo.

Fotografia

Na początku lat 80. Chase zaczął eksperymentować z fotografią. Manipulował fotografiami za pomocą wielkoformatowych kserokopiarek . Jego prace z postaciami i abstrakcyjnymi obrazami zostały wystawione w George Eastman House w 1984 roku. Jego prace fotograficzne weszły następnie między innymi do kolekcji Metropolitan Museum of Art , George Eastman House i Memorial Art Gallery w Rochester w stanie Nowy Jork. .

Film

W 1963 roku Chase zaczął kręcić krótkie filmy eksperymentalne z Fragmentami , napisanymi przez Mary Lee Settle i nakręconymi w dolinie Hudson. W 1964 zaczął eksperymentować z wykorzystaniem projekcji filmowych w przedstawieniach teatralnych i tanecznych. Te eksperymenty zaowocowały The Covenant , filmem tanecznym nakręconym z Elizabeth Harris i kompozytorką Pauline Oliveros , a następnie dramatycznymi filmami krótkometrażowymi, w tym Chameleon and Clown , który został zaprezentowany na festiwalu filmowym w Ann Arbor w 1969 roku, oraz Parade , krótki film dokumentalny o pierwszej paradzie równości gejów i lesbijek w San Francisco.

Chase wyprodukował i wyreżyserował dwa filmy fabularne w latach 70. Bruges-La-Morte z Richardem Eastonem w roli głównej (oraz debiuty filmowe Nickolasa Grace'a i Anthony'ego Danielsa ) miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Rotterdamie w 1978 roku i otrzymał nagrodę krytyków na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Gandawie w 1980 roku. LULU z Paulem Shenarem i Elisa Leonelli, adaptacja sztuki Franka Wedekinda , była pokazywana na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie , Filmex i Festiwal Filmowy w Rotterdamie. Został wybrany jako jeden z trzech najlepszych filmów 1978 roku przez Pariscope , ale nie mógł zostać wydany z powodu konfliktu praw autorskich z majątkiem Albana Berga .

Film i projekcja w operze

Pierwszy film Chase'a połączony z operą z reżyserem Richardem Pearlmanem, ówczesnym szefem Opery Waszyngtońskiej, w produkcji The Turn of the Screw Brittena (z Benitą Velinti w jej pierwszej dramatycznej roli). Chase wyprodukował film i projekcje z Pearlmanem na światową premierę The Who's Tommy w Seattle Opera w 1971 roku. Mniej więcej w tym czasie Chase poznał reżysera Franka Corsaro , a ich wspólne zainteresowanie filmem doprowadziło do 40-letniej współpracy przy operze, filmie i projekcji w cykl nowatorskich produkcji, w tym Lulu Berga w Houston Opera w 1975, Die Tote Stadt Korngolda w New York City Opera w 1975, Les mamelles de Tirésias Poulenca w Opera Theatre of St. Louis w 1983 i Die Frau ohne Schatten Straussa w Lyric Opera of Chicago w 1984 Ze względu na obrażenia odniesione przez Corsaro podczas wypadku samochodowego, Gerald Freedman zastąpił go we współpracy z Chase'em przy produkcji Beatrix Cenci Ginastery , która otworzyła John F. Kennedy Center for the Performing Arts 10 września 1971 r. Film Chase wyprodukowany dla Beatrix Cenci otrzymał pierwszą nagrodę SECA w filmie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco w 1972 r. Chase wyprodukował swoje pierwsze filmy animowane dla teatru we współpracy z Maurice'em Sendakiem dla L'enfant et les sortilèges Ravela w Glyndebourne w 1987. W 1992 Chase i Corsaro ponownie połączyli siły, by wyprodukować Doktora Fausta Busoniego w New York City Opera.

Pedagog

W 1993 roku Chase stworzył San Francisco Art & Film Program for Teenagers, organizację non-profit, której celem jest udostępnianie sztuki i jej ważna obecność w życiu młodych ludzi. Program rozwinął się z sobotnich spacerów po galeriach dla uczniów San Francisco School of the Arts High School i obejmował cotygodniowe pokazy filmowe, warsztaty filmowe oraz bezpłatne bilety na wydarzenia kulturalne, dostępne dla wszystkich uczniów San Francisco Bay Area. SF Art & Film został uznany za jeden z najbardziej wszechstronnych programów edukacji artystycznej w Stanach Zjednoczonych i nadal służy ponad 600 młodym ludziom rocznie.

Bibliografia

  •   Maverick , Frank Corsaro, The Vanguard Press, Inc, 1978. ISBN 0-8149-0790-3

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ronald_Chase&oldid=1087839431 ”