Sattara Bahlulzade’a
Sattar Bahlulzada | |
---|---|
Urodzić się |
Səttar Bəhlul oğlu Bəhlulzadə
15 grudnia 1909 |
Zmarł | 14 października 1974 |
w wieku 64)( 14.10.1974)
Narodowość | azerbejdżański |
Znany z | Sztuka pejzażu , malarstwo portretowe , martwa natura , malarstwo historyczne |
Ruch | Impresjonizm , neoimpresjonizm |
Nagrody |
Sattar Bahlulzade ( azerbejdżański : Səttar Bəhlulzadə ; 15 grudnia 1909 - 14 października 1974) był malarzem azerbejdżańskim , najbardziej znanym ze swoich malarstwa pejzażowego przedstawiającego naturę Azerbejdżanu . Uważany jest za twórcę azerbejdżańskiego impresjonizmu .
Do najbardziej znanych dzieł Bahlulzade'a należą Łzy Kapaza (1965), Bank of the Gudiyalchay (1953), Sen o ziemi (1961), Wieczór nad Morzem Kaspijskim (1959) i Goygol (1964). Jego prace były prezentowane na wystawach w Azerbejdżanie, Związku Radzieckim i innych częściach świata. Większość prac Bahlulzade'a znajduje się w Narodowym Muzeum Sztuki Azerbejdżanu , gdzie artyście poświęcono specjalną salę. Niektóre z jego obrazów znajdują się także w muzeach w Moskwie , Tbilisi , Pekin itp.
Dziś jest powszechnie uważany za jednego z najwybitniejszych malarzy Azerbejdżanu , a także wybitną postać w historii sztuki azerbejdżańskiej w ogóle. Jest laureatem wielu nagród, w tym dwóch Orderów Czerwonego Sztandaru Pracy i Artysty Ludowego Azerbejdżanu .
Wczesne życie i edukacja
Sattar Bahlulzade urodził się 15 grudnia 1909 roku we wsi Amirjan niedaleko Baku . Był trzecim dzieckiem w rodzinie po dwóch starszych siostrach. Sattar rozwinął miłość do malarstwa we wczesnym dzieciństwie. Po tym jak ojciec kupił mu kolorowe kredki, Sattar rysował wszystko wokół siebie - święto Novruz, tańce Kos-kosa, dzieci skaczące przez ogniska w ramach tradycji Novruz itp. Będąc otoczonym przedmiotami sztuki ludowej - kolorowymi dywanami tkanymi przez jego matkę i babci, biżuterię, a także ceramikę i naczynia miedziane przekazywane z pokolenia na pokolenie – Sattar zaczął kultywować miłość do sztuki. W jednym ze swoich pamiętników artysta napisał:
„W domu wszystko miało swoje szczególne miejsce. Matka ułożyła naczynia jak artystka. Złożyła koce i pościel tak, aby pasowała kolorystycznie. Dla niej było to dzieło sztuki, to było piękno”.
W szkole Sattar lubił wiersze Nizamiego Ganjaviego , Vagifa i Khaqaniego , ale przede wszystkim inspirowała go poezja Fuzuli i bohaterowie jego wersji słynnego wiersza Layla i Majnun . Przedstawiał te postacie na okładkach swoich zeszytów. Jego nauczycielom podobały się prace Sattara, a jeden z nich powiedział mu: „Jest dla ciebie tylko jedna droga naprzód, Sattar, a mianowicie zostać artystą”. Nauczycielem muzyki Bahlulzade'a był kompozytor Muslim Magomajew , dziadek kultowego radzieckiego piosenkarza azerbejdżańskiego Muslima Magomajewa .
Od 1927 r. Sattar uczęszczał do Narodowego Instytutu Sztuki w Baku. Po ukończeniu studiów w 1931 r. rozpoczął współpracę z Azimem Azimzade dla gazety „Komunista” jako ilustrator graficzny. Bahlulzade pracował w redakcji przez dwa lata, podczas których ukazały się jego pierwsze dzieła sztuki – karykatury.
W 1933 rozpoczął studia w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury , gdzie został uczniem Włodzimierza Faworskiego . To właśnie w tym Instytucie Bahlulzade zaczął wykazywać zainteresowanie malarstwem pejzażowym. Ważną rolę w rozwinięciu jego mistrzostwa w sztuce krajobrazu odegrały jego częste letnie wyjazdy na Krym. Tam Bahlulzade zdał sobie sprawę, że malarstwo naprawdę było jego prawdziwym celem i ścieżką w życiu.
Kariera
Po powrocie do Baku twórczość Bahlulzade'a skupiła się na przedstawieniach postaci i wydarzeń historycznych. w 1941 został członkiem Związku Artystów ZSRR . W latach powojennych Bahlulzade malował dzieła przedstawiające pola naftowe , dacze i wioski półwyspu Abszerońskiego . Wzrosło zainteresowanie Bahlulzade'a przedstawieniami natury i zaczął malować więcej krajobrazów.
Bahlulzade znany był przede wszystkim z malarstwa pejzażowego poświęconego naturze Azerbejdżanu. Często wychodził w przyrodę, aby uchwycić na płótnie całe jej piękno. Bahlulzade powiedział kiedyś:
„ Nie muszę jechać na Tahiti jak Gauguin po inspirację i nie radzę tego robić innym. Życie i ziemia waszego ludu – to prawdziwe źródła inspiracji. ”
Początkowo artysta stosował realistyczne podejście do przedstawiania natury, czego nauczali go nauczyciele. Jednak Bahlulzade szybko wypracował sobie własny styl, który pomógł mu lepiej wyrazić emocje w przedstawieniach natury. Jego nowy styl był właściwie bardziej surrealistyczny i kosmiczny, a niektóre jego prace wyglądały jak zdjęcia satelitarne Ziemi. Łącząc pastele z odważnymi kolorami i odważnymi pociągnięciami pędzla, Bahlulzade zilustrował naturę bardziej kolorowo i żywą, czasami zawierając fantastyczne elementy.
Począwszy od końca lat czterdziestych Bahlulzade zaczął tworzyć swoje najbardziej znane dzieła sztuki: Bank Qudyalchay , Droga do Gizbanovsha (1953), Złote wieczory (1955), Krainy rodzime (1957) itp. W tych krajobrazach Bahlulzade nasycał się paletę barw, uzyskując w swoich ekspozycjach barwną dekoracyjność.
Sattar Bahlulzade rozwijał swoje prace jednocześnie nad krajobrazami naturalnymi i przemysłowymi. Nie stało się to bez powodu. Malarz lepiej niż ktokolwiek inny wyczuwał poezję wierteł olejowych, która była cechą jego dzieciństwa. W 1954 roku odwiedził przybrzeżny kompleks wiertniczy Oil Rocks , zwany wówczas Wyspą Cudów. Od razu zafascynowała go Wyspa Cudów. Sattar narysował tam dziesiątki szkiców. Wrócił do Baku pełen wrażeń i pomysłów na temat przyszłego krajobrazu przemysłu naftowego. Zaowocowało to powstaniem wielu obrazów, m.in. Wiosenny poranek w Baku (1959), Wieczór nad Morzem Kaspijskim (1959) i Poranek (1961).
Moskwie ukazała się indywidualna wystawa artysty . Prasa moskiewska relacjonująca to wydarzenie napisała: „Artysta ludowy Azerbejdżanu Sattar Bahlulzade został naprawdę doceniony przez szerszą rosyjską publiczność dopiero po jego osobistej wystawie w Moskwie. Ja też zakochałem się w jego twórczości od pierwszego wejrzenia. Wystawa była po prostu oszałamiające. To była uczta kolorów i światła w całej ich nieskazitelnej przejrzystości i ostrości. Po prostu nie wiedzieliśmy o tak pięknym i promiennym Azerbejdżanie przed Sattarem Bahlulzade.
Śmierć
W 1973 Bahlulzade poważnie zachorował z powodu zatrucia krwi. Choć artysta przebywał w Sabunchu w Baku, jego stan nie poprawiał się. Naczelny lekarz szpitala powiedział mu, że jedyną szansą na wyzdrowienie jest kontynuacja leczenia w Moskwie. Władze nie zgodziły się jednak na opłacenie wyjazdu artysty do Moskwy, dlatego wyjazd zorganizowali jego przyjaciele.
Sattar Bahlulzade zmarł w Moskwie 14 października 1974 r. Artysta został pochowany 16 października nie w Alei Honorowej w Baku, jak oczekiwano, ale na własną prośbę w swojej rodzinnej wiosce Amirjan , obok grobu swojej matki . Nad grobem Bahlulzade'a wzniósł pomnik autorstwa rzeźbiarza Omara Eldarowa , przedstawiający artystę z dwiema pustymi ramami do zdjęć.
Styl
Bahlulzade był prawdziwym miłośnikiem natury i postrzegał siebie jako część natury. Większość życia spędził na świeżym powietrzu. Jednym z powodów była chęć bycia bliżej natury, zrozumienia jej i ukazania jej taką, jaka jest. Jako malarz Sattar Bahlulzade mógł lepiej wyrazić siebie w zgodzie z naturą, co możemy zobaczyć na tle niektórych jego najsłynniejszych dzieł. Nad każdym obrazem spędził dużo czasu. Wśród jego dzieł nie ma jednak pejzaży zimowych. Zimowa przyroda w mniejszym stopniu przyciągała artystę i o tej porze roku malował głównie w swojej osobistej pracowni, gdzie na podstawie letnich doświadczeń tworzył nowe obrazy.
Uchwycenie natury zajęło mu dużo czasu i energii. Sattar to potwierdził. Powiedział:
„ Wiele osób myśli, że mogę wziąć czyste płótno i pudełko z farbami i z łatwością malować różne chwile na łonie natury, kiedy tylko mam na to ochotę. Oni są źli. Wcale tak nie jest. Zawsze miałem taki nawyk: przez większość czasu najpierw rysowałem szkice do moich zdjęć. Czasami nie rysuję szkiców, ale zachowuję je w pamięci. Na przykład pejzaż „Łzy Kapaza” jest rysowany z pamięci. Nie narysowałem do tego żadnego szkicu. Zresztą i tak nie miałem wtedy takiej możliwości.
Pamiętam moją wizytę w Goygol razem z Tahirem Salahovem i Togrulem Narimanbekovem . Obudziłem się wcześnie rano i rozejrzałem się. Właśnie wschodziło słońce. O świcie Kapaz [góra] wydała mi się nietypowa. Krzyknęłam instynktownie, budząc Togrula i Tahira. Dołączyli do mnie tam, gdzie stałem i przyglądaliśmy się tej niezwykłej scenie. Nikt z nas nie powiedział ani słowa, ani nic nie zrobił. Ale zapamiętałem ten widok z całą jego jasnością i nastrojem. Po powrocie do Baku skopiowałem tę scenę na płótno i nazwałem ją Łzy Kapaza. Togrul i Tahir byli zdumieni, kiedy zobaczyli zdjęcie.
Do tej pory widzieliśmy wiele zdjęć Goygola. Oczywiście możesz wielokrotnie rysować obrazy rzeczy lub miejsca. Nie jest to zbyt niebezpieczne, gdyż każdy malarz ma swoje podejście i podejście do przedmiotu. Najważniejsze jest, aby malarz miał swój własny pogląd twórczy, swoją fantazję i twórcze myślenie, aby nie wyglądać jak inni i nie powtarzać tego, co inni już zrobili. ”
Postać
Przez większość swojego życia Sattar Bahlulzade mieszkał w swojej rodzinnej wiosce. Artysta rzadko wychodził do miasta, aby odwiedzić przyjaciół i rodzinę. Nigdy nie był żonaty i nie miał zbyt bogatego życia osobistego. Sattar wyróżniał się hojnością. Często rozdawał swoje obrazy jako prezenty. Od czasu do czasu do pracowni artysty przyjeżdżali obcokrajowcy zainteresowani sztuką. Pewnego razu włoski gość wyraził chęć zakupu jednego z dzieł artysty. Jednak Sattar zdecydował się podarować mu obraz za darmo. Kiedy gość powiedział mu, że nie może przyjąć tak cennego prezentu, nie dając czegoś w zamian, Sattar odpowiedział: „Nigdy nie daję tanich prezentów”.
W 1964 roku prace Bahlulzade'a zostały wystawione w Galerii Narodowej w Pradze . Po wystawie wybrano pięć obrazów, które trafiły do kolekcji Muzeum. Niemniej Sattar odmówił zapłaty, ofiarowując obrazy galerii w prezencie. Te historie mówią nam o jego braku dbałości o dobra materialne, takie jak pieniądze. Palił nawet najtańsze marki papierosów.
Sattar miał kilka unikalnych cech fizycznych, z których jedną były jego długie włosy. Mówi się, że w całym swoim życiu ściął włosy tylko dwa razy. Po raz pierwszy azerbejdżański rzeźbiarz Fuad Abdurakhmanov postanowił stworzyć rzeźbę artysty. Bahlulzade podejrzewał, że Fuad będzie bardziej zainteresowany i skupiony na swoich włosach niż na osobowości, dlatego ściął włosy i pojawił się w pracowni rzeźbiarza. Abdurachmanow był naturalnie bardzo zaskoczony. Dziś powstała marmurowa rzeźba jest eksponowana w Narodowym Muzeum Sztuki Azerbejdżanu w Baku, ilustrujący artystę z krótkimi włosami.
Dziedzictwo
Prace Bahlulzade'a były pokazywane na wystawach sztuki radzieckiej w Algierii , Egipcie , Libanie , Syrii , Tunezji , Norwegii , Niemczech , Czechosłowacji , Bułgarii , Węgrzech , Rumunii , Iraku , Kubie , Kanadzie , Belgii , Francji , Japonii i innych krajach. Większość obrazów artysty znajduje się w Narodowym Muzeum Sztuki Azerbejdżanu , a także w muzeach w Moskwie , Tbilisi , Erewaniu , Pekinie i innych miastach na całym świecie. W Narodowym Muzeum Sztuki Azerbejdżanu prace Bahlulzade'a prezentowane są w osobnej sali, którą prezydent Hejdar Alijew odwiedził w 1994 roku z okazji 85. rocznicy Bahlulzade.
Nagrody i tytuły Bahlulzade'a obejmują Order Czerwonego Sztandaru Pracy (1959), Zasłużony Artysta Azerbejdżańskiej SRR (1960) i Artysta Ludowy Azerbejdżańskiej SRR (1963). W 1969 roku Sattar po raz drugi został odznaczony Orderem Czerwonego Sztandaru Pracy. W 1972 roku Sattar Bahlulzade otrzymał Nagrodę Państwową Azerbejdżańskiej SRR za serię prac zatytułowanych Krajobrazy Azerbejdżanu .
Ulica w dzielnicy Surakhani w Baku nosi imię Bahlulzade. Jego imieniem nazwano także dom kultury w jego rodzinnej wiosce Amirjan . Życie i twórczość Bahlulzade były tematem wielu filmów dokumentalnych, obrazów, wierszy i rzeźb. Z okazji 100-lecia artysty (15 grudnia 2009) Azermarka wydała nową serię znaczków pocztowych zatytułowanych Azerbejdżańska Szkoła Sztuk Pięknych: Artysta S. Bahlulzade . Seria obejmuje 6 znaczków przedstawiających obrazy Bahlulzade'a.
Linki zewnętrzne
- Zobacz obrazy Bahlulzade'a na WikiArt.org
- Sattar Bahlulzade: wysoce indywidualny artysta w magazynie Visions of Azerbaijan
- Sattar Bahlulzade, Wibrujący puls natury Azerbejdżan Międzynarodowy Magazyn