Siah Armajani

Siah Armajani
Urodzić się	Siavash Armajani ( 10.07.1939 ) 10 lipca 1939 Lahidżan , Cesarskie Państwo Iranu
Zmarł	27 sierpnia 2020 (27.08.2020) (w wieku 81) Minneapolis , Stany Zjednoczone
Narodowość	Irański Amerykanin
Znany z	Rzeźbiarz dzieł sztuki publicznej
Nagrody	Knight Fellow Award ( Artyści z USA ), Chevalier of the Ordre des Arts et des Lettres , McKnight Foundation

Siavash „Siah” Armajani ( perski : سیاوش ارمجانی ; 10 lipca 1939 - 27 sierpnia 2020) był urodzonym w Iranie amerykańskim rzeźbiarzem i architektem , znanym ze swojej sztuki publicznej.

Rodzina i edukacja

Siavash Armajani urodził się w zamożnej, wykształconej rodzinie handlarzy tekstyliami w 1939 roku w Teheranie w Iranie . Uczęszczał do prezbiteriańskiej szkoły misyjnej. Myślał, że wpływ, który zapoczątkował jego działalność polityczną, wywarła jego babcia. Karierę artystyczną rozpoczął od tworzenia małych kolaży pod koniec lat pięćdziesiątych, wizualnie odzwierciedlających perskie miniatury i plakaty polityczne, aby szerzyć swoją wizję demokracji i sekularyzmu oraz reklamować swoją partię Front Narodowy .

Po dojściu do władzy monarchy Shaha Mohammada Rezy Pahlavi , aby go chronić, jego rodzina w 1960 roku wysłała go za granicę. Armajani wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie jego wujek, Yahya Armajani, był przewodniczącym wydziału historii w Macalester College . Tam studiował sztukę i filozofię, czyniąc Saint Paul w stanie Minnesota swoim stałym domem. Poznał swoją żonę w Macalester, a on i Barbara Bauer pobrali się w 1966 roku. W 1967 roku przyjął obywatelstwo amerykańskie .

Wczesna kariera

Walker Art Center jako pierwsze nabyło prace Armajaniego, po tym, jak w 1962 roku zgłosił dwie prace do ich biennale. Kupili modlitwę , misternie napisane 70-calowe (180 cm) płótno pokryte poezją farsi.

Zawsze zainteresowany informatyką i inżynierią, pod koniec lat 60. brał udział w zajęciach w Control Data Institute w Minneapolis, gdzie nauczył się języka Fortran . Armajani wykładał w Minneapolis College of Art and Design od 1968 do 1974, gdzie poznał Barry'ego Le Va , który wprowadził go w sztukę konceptualną praktykowaną wówczas w Nowym Jorku . Brał udział w Art by Telephone w Museum of Contemporary Art w Chicago w 1969 roku. W 1970 roku Armajani wniósł dwie prace do Wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej Informacje : po pierwsze, Liczba między zerem a jedynką , kolumna o wysokości 9 stóp (2,7 m) wypełniona wydrukami komputerowymi poszczególnych liczb dziesiętnych; a po drugie, North Dakota Tower , proponowana iglica o wysokości 18 mil (29 km) i szerokości 2 mil (3,2 km), obliczona na rzucanie wąskiego cienia na całą długość Północnej Dakoty ze wschodu na zachód.

Mosty

Most Irene Hixon Whitney w Minneapolis (1988). Armajani uważał, że to jego najlepsze dzieło sztuki publicznej.

W 1968 roku zbudował pierwszy most w White Bear Lake w stanie Minnesota jako 10 stóp (3,0 m) zwężający się do 4 stóp (1,2 m), ilustrujący naszą perspektywiczną wizję. Zbudował Fibonacci Discovery Bridge (1968–1988), aby podążać za matematyczną sekwencją Fibonacciego , a na potrzeby plenerowego pokazu Walkera 9 Artists / 9 Spaces zbudował Bridge Over Tree (1970), 91-stopowy (28 m) długi chodnik ze schodami które wznoszą się i opadają nad wiecznie zielonym drzewem.

W latach 1974–75 zbudował ponad 1000 modeli elementów amerykańskiej architektury ludowej z kartonu i drewna balsy, zatytułowanych Dictionary for Building .

W 1988 roku zaprojektował most Irene Hixon Whitney w Minneapolis, łączący dwie dzielnice oddzielone wcześniej 16 pasami ulic i autostrady. Armajani wyraża trzy podstawowe typy konstrukcji mostów: belkę (chodnik), łuk (strona wschodnia) i zawieszenie (strona zachodnia). Zamówił wiersz Johna Ashbery'ego , który jest wybity na górnych belkach mostu. A w 1993 roku zbudował z jednej strony w Loring Park , pawilon Altana dla Czterech Anarchistów: Mary Nardini, Irma Sanchini, William James Sidis, Carlo Valdinoci .

Kocioł olimpijski z 1996 roku w Atlancie , którego później wyparł się Armajani

Siah Armajani, Most/Ramp, 1994, Stuttgart-Mitte, Innenhof der LBBW, beim Hauptbahnhof, Stuttgart

Siah Armajani zaprojektował pochodnię olimpijską przewodniczącą Letnim Igrzyskom Olimpijskim 1996 w Atlancie w stanie Georgia w Stanach Zjednoczonych , ale później wyrzekł się projektu, ponieważ Komitet Olimpijski nie wywiązał się z umowy.

Pracował przy innych projektach, takich jak Okrągła Altana w Nicei we Francji , Czytelnia Sacco i Vanzettiego w Museum für Moderne Kunst we Frankfurcie oraz projekty w Münster w Niemczech ; Battery Park City , Nowy Jork; w Storm King Art Center w Mountainville w stanie Nowy Jork; oraz w North Shore Esplanade w promowym St. George's Staten Island na Staten Island w stanie Nowy Jork.

Późniejsza kariera

W późniejszych latach Armajani powrócił do swoich politycznych korzeni. Jego praca z 2005 roku, Faludża , jest nowoczesnym podejściem do Guerniki Picassa , ale została ocenzurowana w Stanach Zjednoczonych z powodu krytycznego spojrzenia na wojnę w Iraku. Niedawno można go było oglądać w Walker Art Center w Minneapolis w stanie Minnesota. Seven Rooms of Hospitality opiera się na rozmowie Jacques'a Derridy i Anne Dufourmantelle . Pokój dla deportowanych (2017) odwołuje się do twardej, antyimigranckiej polityki, która przejęła władzę w Stanach Zjednoczonych i Europie.

Na wystawie w Galerii Muelensteen w 2011 roku zaprezentowano kilkanaście wczesnych prac Armajaniego wykonanych w latach 1957-1962, powstałych w latach poprzedzających jego przybycie do Ameryki. Wielu używa tuszu lub akwareli na płótnie lub papierze i zawiera tekst. W swojej koszuli (1958) Armajani używa ołówka i atramentu, aby całkowicie zakryć koszulę ojca pismem perskim.

Minneapolis Institute of Art posiada kilka dzieł: Skyway nr 2 (1980), 5-stopowy (1,5 m) portal z mahoniu i mosiądzu; Mississippi Delta (2005-2006), kolorowy ołówek na tryptyku Mylar, przedstawiający następstwa huraganu Katrina ; oraz An Exile Dreaming of Saint Adorno (2009), przypominający klatkę zamieszkany mały domek lub scena nazwana na cześć Theodora W. Adorno .

Armajani był tematem ponad 50 wystaw indywidualnych, a jego prace prezentowano na dziesiątkach najważniejszych wystaw w USA i Europie. Siah Armajani: Follow This Line, pierwsza obszerna amerykańska retrospektywa poświęcona artyście, była prezentowana w Walker Art Center od 9 września do 30 grudnia 2018 r. oraz w Met Breuer od 20 lutego do 2 czerwca 2019 r.

Śmierć

Armajani zmarł z powodu niewydolności serca w Minneapolis 27 sierpnia 2020 roku w wieku 81 lat.

Nagrody i wyróżnienia

W 2010 roku zdobył nagrodę Knight Fellow przyznawaną przez United States Artists . W 2011 roku został odznaczony przez rząd francuski Kawalerem Orderu Sztuki i Literatury oraz otrzymał nagrodę dla wybitnego artysty od Fundacji McKnight .

Zobacz też

• sztuka islamu
• sztuki irańskiej
• Kaligrafia islamska
• Lista irańskich artystów
• Sztuka nowoczesna i współczesna w Iranie

Dalsza lektura

• Armajani, Siah (8 października 2018) [1968–78, poprawione 1993]. „Manifest: Rzeźba publiczna w kontekście amerykańskiej demokracji” - za pośrednictwem Walker Art Center.

Linki zewnętrzne

• Kolekcja Siah Armajani w Muzeum Izraela. Źródło wrzesień 2016 r.
• Siah Armajani w MoMA