Skromność (rzeźba Corradini)

Skromność
Pudicizia, Cappella Sansevero.jpg
Artysta Antonia Corradiniego
Rok 1752
Średni Marmur
Lokalizacja Cappella Sansevero w Neapolu

Skromność lub czystość ( po włosku : La Pudicizia ) lub zawoalowana prawda autorstwa Antonio Corradiniego to rzeźba ukończona w 1752 roku w okresie rokoko . Corradini otrzymał zlecenie od Raimondo di Sangro na wyrzeźbienie pomnika dla swojej matki w Cappella Sansevero w Neapolu , gdzie marmurowa rzeźba pozostaje do dziś.

O pracy

Corradini pracował głównie w Wenecji , ale przed śmiercią w 1752 roku spędził także trochę czasu w Wiedniu i Neapolu. Skromność była ostatnim z serii zawoalowanych aktów kobiecych Corradiniego, temat, który rozwijał i udoskonalał przez całą swoją karierę. Jego mistrzostwo w posługiwaniu się marmurem jest widoczne w coraz bardziej umiejętnym przedstawianiu pozornie nieważkiego materiału na ludzkim ciele w jego zamówionych dziełach. Skromność jest umieszczony na cokole w kaplicy i czasami można go zgubić w pięknie przestrzeni i otaczających ją posągów stworzonych przez innych różnych artystów. Raimondo chciał, aby to upamiętnienie przedstawiało przedwczesną śmierć jego matki, gdy nie miał nawet roku.

Wizerunek tego posągu jest namalowany na ścianie wysokiego budynku w Neapolu.

Cechy wizualne

Szczegóły pracy

Postać jest w postawie kontrapostowej , opierając się na jednej nodze bardziej niż na drugiej. Ta poza nadaje jej cechy ludzkie i ruch, jakby była w środku akcji. Sposób, w jaki jej klasyczna draperia opada na jej ciało, również pokazuje ten ruch. Artyści z XVIII-wiecznych Włoch byli szczególnie zainteresowani przedstawieniem ruchu, jakim był Corradini. Jej twarz jest odwrócona od widza, zasłaniając oczy przezroczystą zasłoną. Jej postawa jest zachęcająca; jednak jej twarz opowiada inną historię. Welon wydaje się ciężki, ale też prześwitujący. Opada tak bardzo na jej klatkę piersiową, aby podkreślić jej piersi, ale zakrywa również jej okolice łonowe, więc nie jest jawnie seksualny. Jest odsłonięta, ale metaforycznie osłonięta draperią. Jej giętkie ciało jest płynne, jakby nie miała kości i była po prostu gładkim i doskonałym człowiekiem. Te wyidealizowane cechy prowadzą do poczucia, że ​​jest kobietą boską i nie z tego świata.

Kaplica Sansevero

Skromność jest jedną z dwóch rzeźb, które Corradini wykonał dla Kaplicy Sansevero, obie są częścią serii dziesięciu posągów Cnót. Zawoalowana kobieca postać ucieleśnia skromność, ale może być również uważana za reprezentację mądrości. Istnieje wyraźne odniesienie do zawoalowanego posągu Izydy w Sais w Egipcie. Mówi się, że na starożytnym posągu znajduje się cytat, który brzmi: „Jestem przeszłością, teraźniejszością i przyszłością…”. Ta alegoria wspiera Skromności , a posąg jest często określany jako Ukryta Prawda . Symbole, takie jak pęknięta tablica, ilustrują zbyt krótkie jej życie. Na cokole, na którym stoi posąg, znajduje się płaskorzeźba przedstawiająca biblijną scenę objawienia się Chrystusa Marii Magdalenie jako ogrodnikowi, ukazująca znaczenie wiary chrześcijańskiej dla rodziny. Innym dziełem Corradiniego jest Decorum , które również należy do serii cnót. Decorum to przedstawienie młodzieńczego nagiego mężczyzny, skąpo odzianego w lwią skórę. Zlecono mu również wykonanie utworu Zasłonięty Chrystus do kaplicy, ale ukończył go Giuseppe Sanmartino zamiast tego, gdy Corradini zmarł nagle. Jego dwa posągi stoją na ścianie Sansevero wraz z ośmioma innymi. Skromność jest umieszczona w swoim pierwotnym miejscu, dając widzom możliwość zobaczenia posągu w zamierzonym układzie.

Patronat

Ta seria cnót została zamówiona przez Raimondo di Sangro, który był siódmym księciem Sansevero. Patronat jest konieczny w świecie sztuki i ma na celu przekazanie wizji osoby płacącej za dzieło sztuki. Raimondo był znany ze swojego zainteresowania nauką i sztuką. Raimondo nabył kościół w połowie XVIII wieku i przekształcił go w to, co widzimy dzisiaj. Przywiązywał dużą wagę do swoich pomysłów na mauzoleum i zatrudnił do pracy nad nim najlepszych artystów, których uważał za najlepszych. Motyw wizualny ruchu rokoko jest widoczny w zdobionym budynku z malowanym sufitem, marmurowymi grobowcami i płaskorzeźbami.

Zasłonięte postacie

Corradini „s Vestal Virgin Tuccia w Palazzo Barberini

Zainteresowanie Corradiniego zawoalowaną ludzką postacią obejmowało jego długą karierę. Jego tematy były zazwyczaj kobiety i często alegoryczne . Na początku swojej kariery jego prace przedstawiały mocno udrapowane postacie w klasyczny sposób, a następnie przekształciły się w cienką, półprzezroczystą warstwę marmuru działającą jak welon, gdy doskonalił swoje rzemiosło. [ potrzebne źródło ] Przykładem tego ostatniego i dzieła, na którym Corradini oparł skromność , jest jego Vestal Virgin Tuccia , wyrzeźbiona w Rzymie w 1743 roku.

Zobacz też

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Modesty_(Corradini_sculpture)&oldid=1077160540 ”