Miażdżyciel Dusz

W przypadku innych zastosowań patrz Soulcrusher .
Miażdżyciel Dusz
White Zombie Soul Crusher 1.jpg
Album studyjny wg
Biały Zombie
Wydany listopad 1987 ( 1987-11 )
Nagrany 22 sierpnia 1987 ( 22.08.1987 )
Studio
Miasto zabawy (Nowy Jork)
Gatunek muzyczny Hałasowa skała
Długość 37 : 40
Etykieta Cicha eksplozja , Caroline
Producent Wharton Tiers , Biały Zombie
Chronologia białych zombie

Wybuch psycho-głowy (1987)
Kruszarka dusz (1987)
Spraw, by umierali powoli (1989)
Playlista YouTube
audio na

Soul-Crusher to debiutancki album studyjny White Zombie , wydany niezależnie w listopadzie 1987 roku przez Silent Explosion . Było to drugie i ostatnie wydawnictwo zespołu z Tomem „Five” Guayem na gitarze. Opierając się na brzmieniu ustalonym na Psycho-Head Blowout , zespół dojrzał swoje brzmienie, kładąc większy nacisk na indywidualne role swoich muzyków. Album przyciągnął uwagę dużych wytwórni, aw 1988 roku został przyjęty i ponownie wydany przez Caroline Records .

Pomimo początkowo ograniczonego wydania i stosunkowo nieznanego statusu zespołu, album zyskał uznanie takich muzyków jak Kurt Cobain , Iggy Pop i Thurston Moore . Profesjonalni krytycy muzyczni czasami wymieniają go jako przełomowy noiserockowy i punkt kulminacyjny w karierze zespołu.

Nagranie

Zespół wszedł do studia, aby nagrać Soul-Crusher zaledwie trzy miesiące po wydaniu EP-ki Psycho-Head Blowout . Postanowili zwerbować Whartona Tiersa , który wcześniej był związany z zespołami rockowymi , takimi jak Pussy Galore i Sonic Youth , do wyprodukowania i opracowania płyty. To był pierwszy raz, kiedy White Zombie współpracował z producentem przy którymkolwiek z ich wydawnictw. Członkowie White Zombie twierdzili, że byli bardziej zadowoleni z produkcji Soul-Crusher niż jakiekolwiek inne poprzednie nagranie i pochwalił Tiersa za zapewnienie im swobody twórczej podczas procesu nagrywania. Jednak Sean stwierdził, że „Czasami naprawdę potrzebujemy więcej wskazówek. Wiemy, czego chcemy, ale jesteśmy dość niedoświadczeni w studiu”. Rob wyraził również niechęć do brzmienia zespołu, zwracając uwagę, że sprzęt używany podczas sesji nagraniowych był kiepskiej jakości.

Muzyka i teksty

Soul-Crusher kontynuował rozwój punk-noise-rockowego stylu swojego poprzednika. Brzmienie płyty zostało opisane jako „ Beefheart w boleśnie ciasnych spodniach, próbujący przekrzyczeć Sonic Youth i The Birthday Party, grając różne piosenki w tym samym pokoju”. Sean zacytował The Cramps , The Birthday Party , Flipper , Butthole Surfers i Black Flag jako główny wpływ na zespół w tym czasie. Powiedziała: „Pisałabym basowe riffy, które były bardzo porywające i plemienne z perkusją Ivana, bardzo inspirowane przyjęciem urodzinowym i Butthole Surfers. Potem czasami po prostu mówiliśmy Tomowi, żeby oszalał i narobił trochę hałasu!”. Guay stworzył również całe ścieżki gitarowego sprzężenia zwrotnego i hałasu, które nie odnosiły się do żadnej z piosenek, które zespół zaczął nakładać na album. Rob zwykle opracowywał tekst i aranżację wokalną po napisaniu muzyki, czasem nawet czekając, aż zespół znajdzie się w studiu, aby dokończyć piosenkę. Czuł, że zespół w końcu zestalił się w jedność i że płyta doskonale pokazała ich brzmienie z tamtej epoki, bardziej niż cokolwiek innego, co nagrali wcześniej, chociaż był bardzo krytyczny wobec muzyki zespołu i noise rock w tamtym czasie, posuwając się nawet do stwierdzenia:

Nazywano nas właśnie noise bandem, bo mieliśmy taki gówniany sprzęt. To było jak granie przez tanie głośniki stereo. To takie zabawne, bo w Nowym Jorku nikt nigdy nie przyzna się, że jest zespołem noise — nawet ci, którzy o tym wiedzą. Ale kiedy wyjeżdżasz z miasta, wszyscy umierają, by być nazywanym zespołem noisowym. Wszyscy myślą, że to naprawdę swingująca scena.

Rob nagrał różnorodne dialogi telewizyjne i filmowe oraz efekty dźwiękowe do wykorzystania na albumie. Stałoby się to cechą charakterystyczną, z której White Zombie byłby znany na swoich późniejszych albumach, zwłaszcza na Geffen .

Wydanie i opakowanie

Soul-Crusher został po raz pierwszy wydany na winylu przez niezależną wytwórnię zespołu Silent Explosion, zanim zespół podpisał kontrakt z Caroline Records , a album został stłumiony. Każda wytwórnia wyprodukowała dwa tysiące kopii na winylu , czyniąc płytę bardzo poszukiwaną rzadkością wśród kolekcjonerów. Album pozostawał wyczerpany przez prawie dwie dekady, aż do debiutu Compact Disc w antologii Let Sleeping Corpses Lie z 2008 roku . W 2016 roku został ponownie wydany na CD i winylu w antologii It Came From NYC , ze zremasterowanym dźwiękiem dzięki uprzejmości gitarzysty Jaya Yuengera .

Koncepcja przedniej i tylnej okładki została wymyślona przez Roba w formie szkicu i wykonana przez Michaela Lavine'a , który wcześniej pracował z White Zombie przy Psycho-Head Blowout . Jest to pojedyncze zdjęcie zespołu, które ciągnie się od przodu do końca płyty, które zostało zmontowane w ciemni. Sean omyłkowo użył niewłaściwego koloru logo i tytułów, zmieniając to, co pierwotnie miało być krwistoczerwone, w jaskraworóżowe litery.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Pitchfork Media (8.4/10)
Głos wsi D+

Odbiór albumu w tamtym czasie był dość pozytywny, ze znaczną ilością pochwał skierowanych na ezoteryczny liryczny wkład Roba. W swojej książce I'm in the Band Sean wspomina, że ​​„krytycy wydawali się lubić psychotyczne teksty Roba do tego stopnia, że ​​cała ich recenzja próbowała naśladować jego styl, co było zabawne”. Billy Lucas i David Stubbs z Melody Maker Magazine chwalili grafikę, teksty, „trzaskające gitary” i „gryzmolone wokale” na albumie. Dźwięki dał albumowi trzy z pięciu gwiazdek; recenzent powołując się na to, że album „nie zawiera melodii, małej aranżacji, tylko kakofonię niemiłego, złowrogiego hałasu, który krwawi z nosa rock and rolla”.

Iggy Pop był wielbicielem albumu i wymienił go jako jeden ze swoich ulubionych albumów 1988 roku w ankiecie czytelników i krytyków magazynu Rolling Stone . Pop później nagrał gościnny wokal do singla zespołu z 1992 roku „ Black Sunshine ”. W retrospektywnej recenzji Bradley Torreano z AllMusic przyznał mu 4 z 5 gwiazdek, chwaląc tekst i uznając go za „doskonałą płytę noise rocka, która zestarzała się szokująco dobrze” i że „fanom Zombie może się to nawet nie podobać, ale nie mniejszym autorytetem niż Kurt Cobain sam wskazał na ten okres w swojej karierze jako jeden z jego największych wpływów”.

Album nie pozostał jednak bez krytyki. Sean zauważył, że „ludzie albo to kochali, albo nienawidzili - albo byli pełni wstrętu do siebie i uwielbiali być przez to torturowani”. Creem opisał Soul-Crusher jako „najbardziej okropny dźwięk roku” i że „nikt na czarnym koncercie T nigdy nie polubi White Zombie”.

Wycieczka

Zespół zaczął koncertować poza północnym wschodem po raz pierwszy po ponownym wydaniu Soul-Crusher w Caroline Records w 1988 roku. Otwierali się dla zespołów takich jak Circle Jerks , ale spotykali się głównie z letnimi reakcjami tłumów. Jednak ich występy zostały pozytywnie odebrane przez krytyków, którzy opisali obecność zespołu na scenie jako „słuchowy i wizualny atak okrutnego, chaotycznego hałasu”. To byłaby krótka trasa, ponieważ zespół miał wejść do studia jeszcze w tym samym roku, aby nagrać Make Them Die Slowly .

Wykaz utworów

Wszystkie teksty zostały napisane przez Roba Zombie ; cała muzyka jest skomponowana przez White Zombie .

Strona pierwsza
NIE. Tytuł Długość
1. „Szczurze usta” 3:41
2. „Chata nienawiści” 2:55
3. „Utopienie kolosa” 4:54
4. „Wrona III” 3:50
5. „Umrzyj w zombie” 4:07
Strona druga
NIE. Tytuł Długość
1. "Skóra" 3:37
2. „Ciężarówka w ogniu” 4:06
3. "Przyszły szok" 3:10
4. „Zabicie szumowiny” 3:42
5. „Diamentowy tyłek” 3:40
Długość całkowita: 37:40

Personel

Zaadaptowane z wkładek Soul-Crusher .

Historia wydania

Region Data Etykieta Format Katalog
Stany Zjednoczone 1987 Cicha Eksplozja LP SE-002
1988 Karolina KAROL 1350
CS MC 1350

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Soul-Crusher&oldid=1142187995 ”