Standard Theatre (Filadelfia)

New Standard Theatre Gibsona, 1126 South St Philadelphia PA (1919)

The Standard Theatre prezentował najbardziej utalentowanych afroamerykańskich wykonawców i muzyków jazzowych z początku XX wieku w Filadelfii . W szczytowych latach (1915–1930) Standard był jednym z najbardziej znanych i odnoszących sukcesy czarnych teatrów w Filadelfii. Jego wyjątkowy sukces można przypisać jego właścicielowi, Johnowi T. Gibsonowi , Afroamerykaninowi, który wyobraził sobie przystępną cenowo rozrywkę dla osób kolorowych.

Otwarcie

The Standard Theatre (lub Standard Theatre) został pierwotnie otwarty w 1888 roku w bloku 1100 South Street . Standard był przede wszystkim miejscem lokalnych i objazdowych wodewilowych . Standard znajdował się w pobliżu dzielnic Filadelfii o największej populacji czarnych: na przykład 23% afroamerykańskich obywateli Filadelfii mieszkało w samym 7. okręgu południowej Filadelfii . W teatrze od czasu do czasu prezentowano produkcje afroamerykańskie, na przykład w listopadzie 1897 r., Kiedy teatr prezentował Podróż do Coontown Boba Cole'a i Williama Johnsona , musical stworzony i wykonywany przez Afroamerykanów. Mimo to Standard utrzymywał segregację przyjęć, zrażając wielu afroamerykańskich mieszkańców okolicy.

Przed 1914 rokiem Standard Theatre był sporadycznym, ale sporadycznym własnością Afroamerykanów. Na przykład grupa afroamerykańskich inwestorów z Nowego Jorku, kierowana przez Gibsona Younga, wydzierżawiła teatr w 1913 roku, obiecując „całkowicie kolorowe zarządzanie”. Pomimo początkowego wielkiego sukcesu, biznes podupadł. Do tego października Standard został ponownie wydzierżawiony osobom spoza Afroamerykanów, które powróciły do ​​praktykowania segregacji . Była to wielka strata emocjonalna dla społeczności afroamerykańskiej, która zobaczyła, jak Standard Theatre w końcu staje się miejscem rozrywki dla ich własnego koloru.

Zakup

John Trusty Gibson (1919)

John T. Gibson (1878-1937) wydzierżawił Standard Theatre w styczniu 1914 roku i kupił go od Josepha W. Cummingsa pod koniec roku. W wywiadzie prawie dwa lata po zakupie Gibson powiedział: „Kiedy kupiłem teatr New Standard, czułem, że w tym mieście jest miejsce na dobry, czysty murzyński wodewil po popularnych cenach ”. Premierowy program Gibsona otworzył Darktown Follies J. Lubrie Hilla , komedia muzyczna z udziałem wiejskich postaci z Południa. Freeman opisał to wydarzenie jako „zdecydowany sukces” i takie, z którego „Filadelfia może być dumna… obywatele zjednoczą się wokół menedżera Gibsona”. Pierwotne ceny biletów wahały się od 25 centów do 1,00 $. W maju Gibson oficjalnie kupił Standard, stając się jego właścicielem i menedżerem sprzedaży. W tym momencie teatr wyceniono na 70 000 dolarów, co czyni go jednym z najcenniejszych elementów własności jednego czarnego mężczyzny w kraju.

W ciągu pierwszych dwóch lat Teatr Standardowy prezentował różnorodne przedstawienia przy niskich kosztach. Repertuar muzyczny obejmował pieśni ludowe z południa, przedwojennych , numery wodewilowe, musicale i blues. Teatr pokazał również fantastyczne przedstawienia, w tym magików, akrobatów i występy zwierząt. Na przykład podczas występu w lutym 1915 roku wystąpiła Monkey Cabaret Orchestra, składająca się z ośmiu małp w orkiestrze, które towarzyszyły kolejnym małpom występującym na scenie z psem. Gibson był dumny ze swoich wykonawców. Zapytany przez reportera, na czym teatr najbardziej polegał, odpowiedział: „Dobre akty, dobrze zagrane… to była i nadal będzie moja metoda postrzegania aktora jako medium, a nie marionetki”. W listopadzie 1915 roku Gibson zakończył renowację Teatru Standardowego. Remont obejmował nowo pomalowane wnętrze, złocone sufity i zwiększenie liczby miejsc siedzących do 2000. Podczas renowacji swojego teatru Gibson zatrudniał afroamerykańskich malarzy, artystów i robotników budowlanych, starając się szerzyć bogactwo wśród afroamerykańskich obywateli w okolicy. Po tym momencie Gibson twierdził, że ma stałą ofertę na 180 000 dolarów na teatr, którą regularnie odrzucał: „Komercjalizm nie ma nic wspólnego z moim projektem” - powiedział. „Mój pomysł polega na tym, aby cały czas dawać moim ludziom to, co najlepsze”.

W 1918 roku sukces The Standard Theatre uczynił Johna T. Gibsona najbogatszym Afroamerykaninem w stanie Pensylwania . W 1919 roku jego majątek szacowano na 600 000 dolarów. Standard Theatre był jednym z zaledwie 59 teatrów należących do jednej osoby w Filadelfii. Pszczoła Waszyngtona przypisywał swój sukces optymizmowi i lojalności wobec Afroamerykanów: „Pomimo wielkiego bogactwa pan Gibson jest człowiekiem rasy. Jego uczucia są niezwykle rozwinięte. Jego serce jest duże. Czasami konieczne jest przekwalifikowanie jego chęci. apostoł optymizmu. Jego szerokość, jego dom, jego teatr, jego miasto, jego państwo, jego kraj są najlepsze. Nie ma ograniczeń co do ich możliwości.

1920

W latach dwudziestych XX wieku Standard Theatre osiągnął szczyt swoich sukcesów. Głównym czynnikiem tego sukcesu była zwiększona sprzedaż biletów. Ogromna frekwencja na widowni wynikała częściowo z nowych fal afroamerykańskich Filadelfów. Na początku XX wieku miliony Afroamerykanów uciekło do północnych miast, uciekając przed południową segregacją i Jima Crowa . Ruch ten stał się znany jako Wielka Migracja . W latach 1910-tych populacja Afroamerykanów w Filadelfii wzrosła o 50%, osiągając łącznie 134 220 osób. Wzrost ten trwał przez lata dwudzieste, osiągając 219 559 w 1930 r. Nowo przybyli wykonawcy i publiczność szukali teatrów, które zatrudniały i obsługiwały afroamerykańskich Filadelfijczyków. We wczesnych latach dwudziestych Standard ucieleśniał afroamerykańską rozrywkę w Filadelfii. Gibson odpowiedział na rosnącą widownię i sukces finansowy, kupując pobliski Dunbar Theatre w 1921 roku.

W latach dwudziestych w Filadelfii rozkwitł jazz. Muzyka jazzowa przeniknęła do głównego nurtu kultury muzycznej, otrzymując pochwały od bardziej konwencjonalnych muzyków. Na przykład dyrygent Orkiestry Filadelfijskiej Leopold Stokowski porównał muzykę jazzową do „zastrzyku nowej… krwi umierającej arystokracji”. Gdy muzyka jazzowa stała się bardziej uznawana za muzykę szanowaną społecznie, publiczność Standardu stała się bardziej zintegrowana, ponieważ Filadelfianie niebędący Afroamerykanami przychodzili na więcej koncertów. Chociaż programy zawsze były zintegrowane, zwiększona liczba widzów spoza Afroamerykanów przyczyniła się do wysokich zarobków Gibsona. Być może reagując na napływ publiczności nie-Afroamerykanów, afroamerykańscy krytycy zaczęli zmieniać swoje upodobania w przedstawieniach. Sandy Burns, komik specjalizujący się w czarnych twarzach występ, jako nastolatek otrzymał entuzjastyczne recenzje z gazet Freemana. Ale w 1926 roku jego występ otrzymał zjadliwe recenzje i został skrytykowany jako „były mistrz w przedstawianiu starego, tnącego brzytwą Murzyna”. Podczas gdy komedie wodewilowe wciąż oświetlały scenę, Gibson skupił się na wykonawcach muzycznych, w szczególności na big bandach. To właśnie w tym okresie The Standard Theatre zaprezentowało niektóre z czołowych nazwisk jazzowych tamtych czasów. W 1927 roku Duke Ellington i jego Washingtonians występowali przez dwa tygodnie w Standard Theatre. W grudniu 1929 roku Louis Armstrong występował w Standardzie, występując jako frontman dla Luis Russell Band. Idąc w ślady Ellingtona i Armstronga, wielu liderów big bandów dodało Standard jako punkt zatrzymania podczas swoich tras koncertowych.

Zamknięcie

Znacznik historyczny Teatru Standardowego

W 1931 roku Gibson sprzedał Standard Theatre z powodu strat spowodowanych Wielkim Kryzysem . Gdy muzyka big-bandowa zaczęła podupadać, Standard Theatre został przekształcony w kino, tracąc przestrzeń do występów dla muzyków i wykonawców na żywo. Teatr został oficjalnie zamknięty w 1954 roku i rozebrany w 1957 roku. W 1992 roku Pennsylvania Historical & Museum Commission umieściła historyczny pomnik upamiętniający teatr i jego właściciela. Znajduje się w pierwotnym miejscu teatru, w 11. bloku South Street.

Inni wybitni wykonawcy

Młoda Ethel Waters czerpała inspirację z występów, które widziała w Standardzie. Na początku swojej kariery często naśladowała akty, które widziała podczas występów w innych miastach. W 1917 roku wróciła do Filadelfii i wystąpiła w The Standard: „Mój powrót do Filadelfii okazał się czymś w rodzaju triumfu, kiedy zarezerwowano nam dwa tygodnie w Standard Theatre, gdzie oglądałem przedstawienia z galerii orzeszków ziemnych. Wciąż było wiodącym murzyńskim showroomie w mieście, a zaręczyny oznaczały, że byłem rozpoznawany w moim rodzinnym mieście jako uznany profesjonalny wykonawca”. Chociaż Waters przeniosła się do Nowego Jorku w 1919 roku, nadal występowała w Standardzie, ilekroć przejeżdżała przez Filadelfię, przede wszystkim występując przez tydzień w czerwcu 1928 roku.

Siostry Whitman składały się z czterech sióstr (Essie, Mabel, Alberta i Baby Alice), które wykonywały wodewil na całym wschodnim wybrzeżu. Ich występy obejmowały stepowanie, numery muzyczne, skecze komediowe i crossdressing. Siostry Whitman regularnie występowały w Standardzie przez całą późną młodość jako gwiazda serialu.

Bessie Smith zaczęła regularnie występować w The Standard w 1923 roku. Chociaż spędzała czas koncertując po kraju, osiadła w Filadelfii, zabierając ze sobą rodzinę. Według puzonisty jazzowego Clyde'a Bernhardta, „siostra Bessie Smith, Viola, miała restaurację o nazwie Viola's Place naprzeciwko Standard Theatre na South Street. Bessie wyłożyła na to pieniądze…”

Notatki

Współrzędne :

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Standard_Theatre_(Filadelfia)&oldid=1134556158 ”