Symfonia nr 38 (Mozart)

Symfonia D-dur
nr 38 Praga
WA Mozarta
Mozart - Symphony No.38 in D Major, K.504 (f.1r).jpg
Pierwsza strona rękopisu autografu
Klucz D-dur
Katalog K.504 _
Opanowany 1786
Opublikowany 1800 ( Johann Anton André )
Ruchy Trzy ( Adagio – Allegro , Andante , Presto )

Symfonia nr 38 D- dur KV 504 została skomponowana przez Wolfganga Amadeusza Mozarta pod koniec 1786 roku. Jej prawykonanie odbyło się w Pradze 19 stycznia 1787 roku, podczas pierwszej wizyty Mozarta w tym mieście . Ponieważ po raz pierwszy wykonano ją w Pradze, popularnie nazywa się ją Symfonią Praską . Katalog tematyczny autografów Mozarta podaje 6 grudnia 1786 roku jako datę ukończenia tej kompozycji.

Inne utwory napisane przez Mozarta z grubsza współczesne tej symfonii to Trio fortepianowe B , K . 502 (ukończony 18 listopada 1786), Koncert fortepianowy nr 25 , K. 503 (ukończony 4 grudnia 1786) oraz scena i rondò Ch'io mi scordi di te? , K. 505 na sopran i orkiestrę (ukończony 26 XII 1786).

Praga

Chociaż popularność Mozarta wśród wiedeńczyków wzrastała i malała, był on niezmiennie popularny wśród Czechów i miał wiernych zwolenników w Pradze. Pomimo faktu, że Symfonia nr 38 została prawykonana w Pradze, nie jest pewne, czy faktycznie została napisana dla Pragi. Wiele zamieszania dotyczy chronologii jego powstania. Wiadomo, że Mozarta zaproszono do Pragi dzięki przyjęciu jego opery Wesele Figara w sezonie zimowym 1786-87 w Teatrze Narodowym (obecnie Teatrze Stanowym) ) w Pradze. Nie wiadomo jednak, kiedy rozpoczął się bieg, być może w listopadzie 1786 r., być może w grudniu. W prasie praskiej do 11 grudnia 1786 roku, pięć dni po ukończeniu symfonii, nie odnotowano żadnej wzmianki o ogromnym sukcesie Wesela Figara . Pewne jest, że bieg opery rozpoczął się przed tym tygodniem, ale nie ma dokumentacji potwierdzającej, kiedy. Z listu Leopolda Mozarta ze stycznia 1787 r . wiadomo, że Mozart został zaproszony do Pragi przez grupę muzyków i mecenasów. Niewykluczone, że zaproszenie to dotarło na długo przed Le nozze di Figaro rzeczywiście był wykonywany w Pradze, być może w czasie prób, kiedy świetność muzyki doceniliby już grający ją muzycy. Niewykluczone też, że Symfonia praska miała być wykonywana na adwentowe koncerty instrumentalne w Wiedniu w grudniu 1786 roku wraz z 25 Koncertem fortepianowym, ale na pewno nie była wykonywana w Wiedniu przed wykonano go w Pradze.

Bogate wykorzystanie instrumentów dętych może być wskazówką, że Praska Symfonia została stworzona specjalnie z myślą o praskiej publiczności. Czescy muzycy dęty byli znani w całej Europie, a prasa praska przypisywała wielki sukces oper Die Entführung aus dem Serail i Wesele Figara częściowo umiejętnemu wykorzystaniu instrumentów dętych. Możliwe jest również, że szerokie wykorzystanie instrumentów dętych w Symfonii Praskiej było po prostu wynikiem eksperymentów z orkiestracją że Mozart kultywował w akompaniamencie orkiestrowym do swoich koncertów fortepianowych przez poprzednie dwa lata, a nowe doświadczenie, jakie miał w pisaniu na instrumenty dęte, niezależnie od tego pojawiłoby się w jego symfoniach. Bez względu na to, użycie instrumentów dętych w Symfonii Praskiej stanowi duży postęp w technice symfonicznej Mozarta, naśladowanej w jego ostatnich symfoniach, a także przez Haydna , Beethovena i Schuberta . Rzeczywiście, trudno byłoby zidentyfikować jakąkolwiek wcześniejszą symfonię dowolnego kompozytora, która nie jest szczególnego typu i zawiera tyle fragmentów, w których w ogóle nie grają żadne instrumenty smyczkowe, tylko różnego rodzaju zespoły dęte.

Formularz

Wczesne symfonie klasyczne z XVIII wieku były pierwotnie składane z trzech części (szybka – wolna – szybka), zgodnie z ich korzeniami we włoskich uwerturach . Następnie, począwszy od lat pięćdziesiątych XVIII wieku, w Niemczech i Austrii normalne było dołączanie menueta w celu utworzenia formatu szybko-wolno-menuet-szybko. Symfonia praska nie ma jednak menueta, co byłoby niezwykle niezwykłe w przypadku symfonii napisanej w Wiedniu pod koniec lat osiemdziesiątych XVIII wieku. Sam Mozart, który napisał o wiele więcej symfonii w staroświeckim formacie szybko-wolno-szybko niż Haydn (ze względu na bliższe związki z Włochami), nigdy wcześniej nie napisał trzyczęściowej symfonii dla Wiednia, nawet jako dziecko w wieku 1760, kiedy trzyczęściowe symfonie były jeszcze powszechne w wielu częściach Europy. Daniel E. Freeman zasugerował, że trzyczęściowy format mógł zostać wybrany jako sposób na przyciągnięcie muzycznej publiczności w Pradze. Tak się składa, że ​​jedynym symfonistą z Pragi, którego dobrze znał Mozart, był Josef Mysliveček , bliski współpracownik rodziny Mozartów w latach 1770-1778. Tak się składa, że ​​prawie wszystkie symfonie Myslivečka są odlane w preferowanym we Włoszech trójczęściowym schemacie , gdzie głównie pracował przez całe swoje dorosłe życie. Niemniej jednak wciąż brakuje ostatecznego wyjaśnienia trzyczęściowego formatu Symfonii Praskiej.

Symfonia Praska jest przeznaczona na dwa flety , dwa oboje , dwa fagoty , dwa rogi , dwie trąbki , kotły i smyczki .

Zewnętrzny dźwięk
audio icon Możesz usłyszeć Symfonię nr 38 D-dur K. 504 Mozarta („Praga”) w wykonaniu Otto Klemperera i Philharmonia Orchestra w 1960 r . Tutaj na Archive.org

\relative c' {
  \override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
  \key d \major
  \tempo "Adagio"
  \override TupletBracket #'direction = #-1
  \override TupletBracket #'stencil = ##f
  d2~\fp d4 r8. \times 2/3 { a32\f( b cis } |
  d4) r8. \times 2/3 { a32( b cis } d8)[ r16 \times 2/3 { a32( b cis] } d8)[ r16
    \times 2/3 { a32( b cis] } |
  d8) r fis\p r a r d r |
  ais,2\f
}

Składa się z trzech części , każda w formie sonatowej :

  1. Adagio Allegro ,
    4 4
  2. Andante G- dur ,
    6 8
  3. Finał ( Presto ),
    2 4

Pierwsza część rozpoczyna się powolnym wprowadzeniem (robi to tylko w dwóch innych symfoniach, nr 36 ["Linz"] i nr 39 ). Daniel E. Freeman zauważył, że jest to prawdopodobnie najdłuższy i najbardziej wyrafinowany powolny wstęp napisany do jakiejkolwiek większej symfonii do tego czasu, być może w celu zrekompensowania długości brakującego menueta, aby pomóc w bliższym dopasowaniu całego utworu do zwyczajowa długość standardowej czteroczęściowej symfonii. Wstęp ustępuje miejsca głównej części części, w której rozwiniętych jest sześć melodii i zrekapitulowany w bardzo kontrapunktowym przykładzie formy allegra sonatowego . Niektóre frazy pierwszej części przypominają uwerturę do Czarodziejskiego fletu . Właściwe allegro otwiera się w skomplikowany sposób, gdzie „pierwszy temat” jest wymieniany między drugimi skrzypcami (którzy go rozpoczynają) a pierwszymi skrzypcami (którzy go kończą).

Struktura drugiej części jest typowa dla symfonii Mozarta z tego okresu, choć muzyka przechodzi w tonację molową w części kontrastujących nastrojów. [ Potrzebne źródło ] Jest w tonacji subdominującej G-dur .

Część trzecia to żywiołowe Presto, w którym flet odgrywa pierwszoplanową rolę, zwłaszcza w kontrapunktowaniu głównej melodii w części przetworzeniowej. Ta część „pokazuje Mozarta w niezwykłym nastroju, bliższym hałaśliwości Beethovena, niż pozwalał mu na to jego wybredny gust”.

Notatki

Źródła

Linki zewnętrzne