Szalona miłość (film z 2007 roku)
 Oryginalny plakat
| |
| Szalona miłość | |
|---|---|
| W reżyserii |
Dana Kloresa Fishera Stevensa |
| Scenariusz | Dana Kloresa |
| Wyprodukowane przez | Dana Kloresa |
| Kinematografia | Wolfganga Helda |
| Edytowany przez | Dawid Zief |
| Muzyka stworzona przez | Douglasa J. Cuomo |
Firma produkcyjna |
Shoot the Moon Productions |
| Dystrybuowane przez | Zdjęcia Magnolii |
Data wydania |
1 czerwca 2007 r |
Czas działania |
92 minuty |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
| kasa | 300 372 $ |
Crazy Love to amerykański film dokumentalny z 2007 roku , wyreżyserowany przez Dana Kloresa i Fishera Stevensa . Scenariusz Klores bada niespokojne relacje między nowojorskim adwokatem Burtem Pugachem i jego dziesięcioletnią młodszą dziewczyną Lindą Riss, która została oślepiona i trwale okaleczona, gdy bandyci wynajęci przez Pugacha oblali jej twarz ługiem .
Notatki produkcyjne
Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Sundance i został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Seattle , zanim trafił do limitowanej dystrybucji w USA. Później został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Reykjaviku , Raindance Film Festival w Wielkiej Brytanii oraz Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Amsterdamie .
Krytyczny odbiór
Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes 79% z 89 recenzji krytyków jest pozytywnych, ze średnią oceną 7,1/10. Zgodnie z konsensusem strony internetowej „ Crazy Love są tak fascynujące, że przezwyciężają suchy format dokumentu, mówiący głowami”. Metacritic , który używa średniej ważonej , przyznał filmowi ocenę 69 na 100, na podstawie 29 krytyków, wskazując na „ogólnie pozytywne recenzje”.
Manohla Dargis z The New York Times nazwała film „nieco obrzydliwym, lekko gonzo ” i dodała: „ Crazy Love ma lekko hiperwentylowane podejście do swojego tematu; jest tam nuta tabloidowej sensacji, odrobina kiczowatego sentymentalizmu. Porusza się szybko, jeśli jak można było przewidzieć, ze zwykłym połączeniem gadających opinii, wyblakłych zdjęć rodzinnych, niewyraźnych domowych filmów i ogólnych materiałów filmowych, które mają przywoływać określone czasy i miejsca. Początkowy cytat Jacquesa Lacana sprawia, że myślisz, że zmierzasz na głęboką wodę , kiedy wszystko, co nas czeka, to igraszka na płyciźnie. Ogólna atmosfera jest chorobliwie zabawna, choć nieco przygnębiająca, częściowo dlatego, że nie jest jasne, czy państwo Pugach wiedzą, że są takimi chorymi szczeniakami, częściowo dlatego, że nie jest jasne, czy Pan Klores dba o to, by były… [To] należy do tej klasy filmów dokumentalnych, które można by nazwać familijnym pokazem dziwaków. Ale należy również do bardziej znanej kategorii dokumentów o nieszczęściu, tych dzieł literatury faktu, które wbijają się w okropność życia innych ludzi jak palec grzebiący w ranie… rodzi też więcej pytań niż odpowiedzi, w tym moralną odpowiedzialność, jaką bierze na siebie dokumentalista, gdy jego bohaterowie wydają się tak chętni do wykorzystywania samych siebie”.
W „Rolling Stone” Peter Travers przyznał filmowi 3½ z możliwych czterech gwiazdek i skomentował: „Dla tych, którzy nie wierzą, że prawda przebija fikcję nad powaloną deprawacją, oznaczcie tego szokująco zaciekłego i zabawnego czarodzieja jako Dowód A”.
Carina Chocano z Los Angeles Times powiedziała: „W tonie i napięciu Crazy Love wydaje się thrillerem noir , uczucie to potęguje świetna, dodająca ścieżka dźwiękowa Douglasa J. Cuomo. Jak na film o tak ponurej historii jak ta, jednak Szalona miłość jest zaskakująco wrażliwa. Nie ma się wrażenia, że materiał jest wykorzystywany ze względu na jego sensacyjne właściwości. Zamiast tego wyłania się fascynujący portret dwóch skomplikowanych i zniszczonych ludzi, zmuszonych do radzenia sobie z konsekwencjami swoich działań.
W San Francisco Chronicle Tamara Straus wyraziła opinię, że film był „jedną z najdziwniejszych eksploracji związków małżeńskich od czasów Kto się boi Virginii Woolf? I podobnie jak sztuka Edwarda Albee z 1962 r. w punktach, zastanawiając się: po co przejmować się tymi dwoma orzechami? Czy naprawdę potrzebujemy kolejnego voyerystycznego studium smutku i dysfunkcji? Na szczęście trzeci akt filmu dostarcza.
Nagrody i nominacje
Film zdobył nagrodę Independent Spirit Award dla najlepszego filmu dokumentalnego , nagrodę Boston Society of Film Critics dla najlepszego filmu dokumentalnego oraz nagrodę Towarzystwa Krytyków Filmowych San Diego dla najlepszego filmu dokumentalnego. Był nominowany do Satellite Award dla najlepszego filmu dokumentalnego oraz do Wielkiej Nagrody Jury na Festiwalu Filmowym w Sundance.
