Teatr krwi
Theatre of Blood | |
---|---|
W reżyserii | Douglasa Hickoxa |
Scenariusz |
Anthony Greville-Bell (scenariusz) , Stanley Mann i John Kohn (pomysł) |
Wyprodukowane przez |
Gustave Berne Sam Jaffe John Kohn Stanley Mann |
W roli głównej |
Vincent Price Diana Rigg Ian Hendry |
Kinematografia | Wolfganga Suschitzky'ego |
Edytowany przez | Malcolma Cooke'a |
Muzyka stworzona przez | Michaela J. Lewisa |
Firmy produkcyjne |
Port Productions Limited Cineman Productions |
Dystrybuowane przez | Zjednoczeni Artyści |
Daty wydania |
|
Czas działania |
104 minuty |
Kraj | Zjednoczone Królestwo |
Język | język angielski |
kasa | 1 milion USD (wypożyczenia w USA/Kanadzie) |
Theatre of Blood (znany w USA jako Theatre of Blood ) to brytyjska komedia grozy z 1973 roku, wyreżyserowana przez Douglasa Hickoxa , z udziałem Vincenta Price'a jako mściwego aktora Edwarda Lionhearta i Diany Rigg jako jego córki Edwiny. W obsadzie znaleźli się także Harry Andrews , Coral Browne , Robert Coote , Diana Dors , Jack Hawkins , Ian Hendry , Joan Hickson , Michael Hordern , Arthur Lowe , Robert Morley , Milo O'Shea , Dennis Price i Eric Sykes .
Działka
Po upokorzeniu przez członków Gildii Krytyków Teatralnych podczas ceremonii wręczenia nagród, szekspirowski aktor Edward Kendal Sheridan Lionheart popełnia samobójstwo , nurkując do Tamizy z dużej wysokości. Przeżywa i zostaje uratowany przez grupę włóczęgów. Dwa lata później, począwszy od id marcowych , Lionheart postanawia zemścić się na krytykach, którzy nie docenili jego geniuszu, zabijając ich jednego po drugim w sposób bardzo podobny do scen morderstw z sezonu Williama Szekspira sztuki, które ostatnio wystawiał. Przed każdym morderstwem Lionheart recytuje potępiającą recenzję krytyka na temat jego roli w tej roli.
Pierwszy krytyk, George Maxwell, jest wielokrotnie dźgany nożem przez tłum morderczych bezdomnych, na co wskazuje zabójstwo Cezara w Juliuszu Cezarze . Drugi, Hector Snipe, zostaje przebity włócznią, a jego ciało zostaje odciągnięte, by pojawić się na pogrzebie Maxwella przywiązanym do końskiego ogona, replikując morderstwo Hectora w Troilus i Cressida . Trzeci, Horace Sprout, zostaje ścięty podczas snu, podobnie jak Cloton w Cymbeline . Czwartemu krytykowi, Trevorowi Dickmanowi, Shylock wyciął serce w „ Kupcu weneckim”. , sztuka jest przepisywana tak, że Antonio jest zmuszony spłacić swój dług funtem mięsa. Piąty, Oliver Larding, utonął w beczce wina, podobnie jak książę Clarence w Ryszardzie III .
W następnej sztuce, Romeo i Julia , Lionheart zwabia krytyka Peregrine'a Devlina do sali gimnastycznej szermierki , gdzie odtwarza walkę na miecze ze sztuki. Ciężko rani Devlina, ale postanawia go nie zabijać w tym momencie. Szósty krytyk, Solomon Psałterium, człowiek obsesyjnie zazdrosny, morduje swoją żonę, wierząc, że jest niewierna, jak przedstawiono w Otello . Chociaż Psałterz przeżywa, jego działania prowadzą do uwięzienia i prawdopodobnie umrze w więzieniu. Siódma krytyk, panna Chloe Moon, zostaje porażona prądem, aby odtworzyć spalenie Joanny d'Arc w Henryku VI, część 1 . Ósmy krytyk, ekstrawagancki smakosz Meredith Merridew, jest karmiony na siłę ciastami z mięsa jego dwóch pudli-zabawek , dopóki nie zakrztusi się na śmierć, powtarzając upadek królowej Tamory w Titus Andronicus .
Na początku filmu okazuje się, że Lionheart jest wspomagana przez jego uwielbiającą córkę Edwinę. W końcu zostaje aresztowana jako główna podejrzana w morderstwach, zmuszając Lionheart do ujawnienia się Devlinowi. Lionheart mówi Devlinowi, aby wręczył mu nagrodę lub zostanie zabity. Devlin odmawia, a Lionheart planuje wydłubać mu oczy rozpalonymi do czerwoności sztyletami, tak jak dzieje się to z Gloucesterem w Królu Learze . Jednak jego urządzenie utknęło, gdy policja przybywa, by uratować Devlina. Lwie Serce podpala teatr. W zamieszaniu jeden z włóczęgów zabija Edwinę, uderzając ją w głowę statuetką nagrody, nieświadomie obsadzając ją w roli Cordelii, najmłodszej córki Leara. Lwie Serce wycofuje się, przenosząc jej ciało na dach i wygłaszając ostatni monolog Leara, zanim dach się zawali, wysyłając go na śmierć. Devlin, krytyk nawet w obliczu śmierci, następnie wystawia występowi Lionheart pozytywną, choć mieszaną recenzję.
Rzucać
- Vincenta Price'a ... Edwarda Lwie Serce
- Diana Rigg ... Edwina Lwie Serce
- Ian Hendry ... Peregrine Devlin
- Harry Andrews ... Trevor Dickman
- Robert Coote ... Oliver Larding
- Michaela Horderna ... George'a Maxwella
- Roberta Morleya … Meredith Merridew
- Coral Browne ... Chloe Moon
- Jack Hawkins ... Psałterz Salomona
- Arthur Lowe … Horace Sprout
- Dennis Price ... Hector Snipe
- Milo O'Shea ... Inspektor Boot
- Eric Sykes ... sierż. Pies
- Diana Dors ... Maisie Psałterium
- Joan Hickson ... Pani Sprout
- Renée Asherson ... Pani Maxwell
- Madeline Smith ... Rozmaryn
- Brigid Erin Bates... Agnieszka
- Charles Sinnickson ... Wikariusz
- Tutte Lemkow ... Amfetamina
- Declan Mulholland ... Pijący mety
- Stanley Bates … Pijący mety
- John Gilpin ... Pijący metamfetaminę
Podobnie jak inne filmy z ostatnich lat jego życia, Hawkins został nazwany przez swojego przyjaciela Charlesa Graya . Zarówno Hawkins, jak i Dennis Price zmarli w ciągu kilku miesięcy od premiery filmu.
Produkcja
Pierwotnie film miał nosić tytuł Wiele hałasu o morderstwo . Robertowi Fuestowi , reżyserowi The Abominable Dr. Phibes , pierwotnie zaproponowano wyreżyserowanie tego filmu, ale odmówił, ponieważ nie chciał być określany jako „facet, który kręci filmy o zabijaniu z motywem Vincenta Price'a”.
Reżyser Douglas Hickox był zachwycony obsadą, którą zebrał, grając skazanych na zagładę krytyków, mówiąc: „Obsada była tak dobra, że jako reżyser musiałem tylko otworzyć drzwi garderoby i pozwolić kamerom kręcić”.
Theatre of Blood został w całości nakręcony w plenerze. Kryjówką Lwiego Serca, „ Burbage Theatre”, był Putney Hipodrom, który został zbudowany w 1906 roku, ale był pusty i zniszczony przez ponad dziesięć lat, zanim został użyty w filmie. (Był również używany w poprzednim filmie Hickoxa, Siedzący cel (1972). Został zburzony w 1975 roku, aby zrobić miejsce dla jednostek mieszkalnych).
Grobowiec Lwiego Serca to pomnik rodziny Sievier na cmentarzu Kensal Green , przedstawiający siedzącego mężczyznę, jedną rękę kładzie na głowie klęczącej w adoracji kobiety, a drugą trzyma Biblię, której strony są otwarte na fragmencie Ewangelii Łukasza . Pomnik został zmieniony na potrzeby filmu, zastępując prawdziwe twarze gipsowymi maskami Price'a i Rigga, zastępując Biblię tomem Szekspira oraz dodając imię Lwie Serce i daty.
Mieszkanie Peregrine Devlin's od strony Tamizy to penthouse w Alembic House (obecnie znanym jako Peninsula Heights) na Albert Embankment . W czasie kręcenia filmu nieruchomość należała do aktora i producenta filmowego Stanleya Bakera . Obecnie jest londyńskim domem powieściopisarza i skompromitowanego polityka Jeffreya Archera .
Kiedy rozpoczęła się przedprodukcja, Coral Browne nalegała, aby nosiła tylko ubrania zaprojektowane przez Jeana Muira . Projektant kostiumów do filmu, Michael Baldwin, poinformował Browne'a, że budżetu nie można naciągnąć na markowe ubrania dla któregokolwiek z aktorów. Baldwin był zaskoczony i rozgniewany, gdy otrzymał telefon od Douglasa Hickoxa po spotkaniu z Browne, mówiąc mu, że może mieć sukienki, o które prosiła, zwiększając budżet wyłącznie po to, aby spełnić jej żądania. Baldwin był jeszcze bardziej wściekły, gdy odkrył, że Browne trzymał wszystkie sukienki zapakowane po kręceniu.
„Młody mężczyzna wśród róż”, miniatura przedstawiona we wstępie i wykorzystana jako model do Statuetki Nagrody Krytyki, jest dziełem elżbietańskiego portrecisty Nicolasa Hilliarda .
Krytyczny odbiór
Ten film był podobno ulubionym filmem Vincenta Price'a , ponieważ zawsze chciał mieć szansę zagrania w Szekspirze. Przed lub po każdej śmierci w filmie. Lionheart recytuje fragmenty Szekspira, dając Price'owi możliwość wygłoszenia takich przemówień, jak trzeci monolog Hamleta („ Być albo nie być , oto jest pytanie…”); Pochwała Marka Antoniusza dla Cezara z Juliusza Cezara („Przyjaciele, Rzymianie, rodacy, użyczcie mi uszu…”); „Teraz jest zima naszego niezadowolenia…” z początku Ryszarda III ; i bredzenie króla Leara po śmierci jego wiernej córki. Diana Rigg uznała Theatre of Blood za swój najlepszy film.
Film jest czasami uważany za parodię lub hołd dla The Abominable Dr. Phibes . Podobieństwa do wcześniejszego filmu obejmują bohatera (Vincent Price), który jest uznany za zmarłego i szuka zemsty; dziewięć zamierzonych ofiar, z których jedna pracuje bezpośrednio dla Scotland Yardu i przeżyła; tematyczne morderstwa zakorzenione w literaturze; i młoda pomocniczka.
Theatre of Blood utrzymuje 88% „świeżej” oceny w Rotten Tomatoes na podstawie 40 recenzji z konsensusem „Cudownie kampowy i cudownie zabawny, Theatre of Blood przedstawia Vincenta Price'a w jego melodramatycznym najlepszym wydaniu”. The Los Angeles Times nazwał to „prawdopodobnie najlepszym horrorem, jaki Vincent Price kiedykolwiek nakręcił. Z pewnością zapewnia mu najlepszą rolę, jaką kiedykolwiek miał w tym gatunku. Triumf dowcipnego, stylowego Grand Guignola , pozwala Price'owi bogato wahać się między humor i patos”.
Adaptacja sceniczna
Film został zaadaptowany na scenę przez brytyjską firmę Improbable , z Jimem Broadbentem w roli Edwarda Lionhearta i Rachael Stirling (córka Diany Rigg), grającą córkę Lionhearta. Spektakl różni się od filmu tym, że krytycy pochodzą z brytyjskich gazet, w tym The Guardian i The Times , a jedynym planem jest opuszczony teatr. Spektakl ponownie osadzony jest w latach 70. XX wieku, zamiast być aktualizowany. Większość postaci drugoplanowych została usunięta, w tym policja, a liczba zgonów została zmniejszona. Zabójstwa na podstawie Othello i Cymbeline zostały pominięte, ponieważ musiałyby rozgrywać się poza teatrem i opierać się na postaciach drugoplanowych, takich jak żony krytyków. Imię córki Lwiego Serca zostaje zmienione z „Edwina” na „Miranda”, aby wzmocnić wpływ Szekspira. Adaptacja była wystawiana w Londynie w National Theatre od maja do września 2005 roku i otrzymała mieszane recenzje.
Vincent Price i Coral Browne
Diana Rigg przedstawiła Vincenta Price'a swojej przyszłej żonie Coral Browne podczas kręcenia filmu. Browne przypomniała sobie w telewizyjnym filmie dokumentalnym Caviar to the General w 1990 roku, że nie chciała robić „jednego z tych przerażających filmów Vincenta Price'a”, ale do roli Chloe Moon przekonali ją jej przyjaciele Robert Morley i Michael Hordern , uznając że film miał więc bardzo mocną obsadę. Rigg nie wiedział, że Price był żonaty.
Linki zewnętrzne
- Teatr Krwi na IMDb
- Theatre of Blood w bazie danych filmów TCM
- Teatr krwi na Rotten Tomatoes
- Teatr Krwi w Letterbox DVD
- Produkcja Teatru Narodowego 2005
- Putney Hipodrom w Cinema Treasures
- Zdjęcie hipodromu Putney
- Filmy brytyjskie z lat 70
- Filmy anglojęzyczne z lat 70
- Horrory komediowe z lat 70
- Filmy o seryjnych mordercach z lat 70
- Filmy komediowe z 1973 roku
- Filmy z 1973 roku
- Horrory z 1973 roku
- Brytyjskie czarne komedie
- Brytyjskie horrory komediowe
- Brytyjskie filmy eksploatacyjne
- Brytyjskie filmy o zemście
- Brytyjskie filmy o seryjnych mordercach
- Filmy o aktorach
- Filmy adaptowane na sztuki
- Filmy oparte na dziełach Williama Szekspira
- Filmy w reżyserii Douglasa Hickoxa
- Filmy wyprodukowane przez Stanleya Manna
- Filmy kręcone w Londynie
- Filmy ze scenariuszami Stanleya Manna
- Filmy United Artists