To amerykańskie życie

Aby zapoznać się z telewizyjną adaptacją o tym samym tytule, zobacz This American Life (serial telewizyjny) .

To amerykańskie życie

Inne nazwy	Twój teatr radiowy
Gatunek muzyczny	Opowiadania i eseje radiowe
Czas działania	C. 60 minut
Kraj pochodzenia	Stany Zjednoczone
Języki)	język angielski
Stacja domowa	WBEZ
Syndykaty	Public Radio Exchange , CBC Radio One ( Kanada ), ABC Radio National ( Australia )
Adaptacje telewizyjne	To amerykańskie życie
Goszczony przez	Ira Glass
Stworzone przez	Ira Glass Torey Malatia
Wyprodukowane przez	Bim Adewunmi Elna Baker Diane Wu Dana Chivvis Seana Cole'a Avivy DeKornfeld Lilly Sullivan Zoe Chace Chany Joffe-Walt Davida Kestenbauma Miki Meek Nadii Reiman Alicja Shipp Lina Misitzis Briana Reeda
Producent wykonawczy	Ira Glass
Edytowany przez	Sarah Abdurrahman Zuzanna Burton Bena Calhouna Tobina Lowa Laura Stareczeska Robyn Siemien Nancy Updike Diane Wu
Starszy redaktor (y)	Emanuele Berry
Studio nagrań	Chicago, Illinois (1995–2007) Nowy Jork, Nowy Jork (2007 – obecnie)
Oryginalne wydanie	17 listopada 1995 ( 17.11.1995 ) - obecnie ( obecnie )
Liczba odcinków	765 (stan na 23 kwietnia 2022 r.)
Format audio	Stereo , iTunes , SoundCloud , Podcasty Google
Strona internetowa	www .thisamericanlife .org
Podcast	feeds .thisamericanlife .org /talpodcast

This American Life ( TAL ) to amerykański comiesięczny godzinny program radiowy wyprodukowany we współpracy z Chicago Public Media i prowadzony przez Irę Glass . Jest nadawany w wielu publicznych stacjach radiowych w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie, a także jest dostępny jako bezpłatny cotygodniowy podcast . Przede wszystkim dziennikarski program non-fiction , zawierał także eseje , wspomnienia , nagrania terenowe, krótkie opowiadania i znalezione materiały filmowe. Pierwszy odcinek został wyemitowany 17 listopada 1995 roku pod oryginalnym tytułem programu Your Radio Playhouse . Serial był dystrybuowany przez Public Radio International do czerwca 2014 r., Kiedy to program został rozprowadzony samodzielnie przez Public Radio Exchange, dostarczając nowe odcinki do publicznych stacji radiowych.

Telewizyjna adaptacja programu była emitowana przez dwa sezony w sieci kablowej Showtime od czerwca 2007 do maja 2008.

Format

Dalsze informacje: Listy odcinków This American Life

Cotygodniowy program ma temat, eksplorowany w kilku „aktach”. Czasami cały program składa się z jednego aktu. Każdy akt jest tworzony przez połączenie pracowników i niezależnych współpracowników. Programy zwykle rozpoczynają się krótką identyfikacją programu przez prowadzącego Irę Glassa , który następnie wprowadza prolog związany z tematem poprzedzającym akt pierwszy. Ten prolog doprowadzi następnie do prezentacji tematu programu na ten tydzień. Po wprowadzeniu tematu Glass następnie wprowadza pierwszy akt programu.

Treść różni się znacznie w zależności od odcinka. Historie są często opowiadane jako narracja pierwszoosobowa . Nastrój serialu waha się od ponurego do ironicznego, od prowokującego do myślenia po humorystyczny. Program często odnosi się do bieżących wydarzeń, takich jak huragan Katrina w „Po potopie”. Często to amerykańskie życie zawiera historie, które badają aspekty natury ludzkiej, takie jak „Kid Logic”, w którym przedstawiono fragmenty dotyczące rozumowania dzieci. Większość wywiadów z badanymi nigdy nie trafia na antenę, bo aż 80 procent, ponieważ zespół szuka rozmówców, którzy opowiadają historie w „szczególny sposób”.

Napisy końcowe każdego programu są czytane przez Glassa i zawierają klip dźwiękowy wyrwany z kontekstu z jakiejś części tego programu, który Glass w humorystyczny sposób przypisuje poprzedniemu dyrektorowi generalnemu WBEZ Toreyowi Malatii , który był współzałożycielem programu z Glassem w 1995 roku.

Glass oświadczył, że jest umownie zobowiązany do trzykrotnej wzmianki o stacji WBEZ (a wcześniej także o byłym dystrybutorze PRI) w trakcie programu.

Historia

Na początku lat 90. Glass był współgospodarzem, wraz z Garym Covino, piątkowego wieczoru w Chicago pod tytułem The Wild Room. Jednak szukał nowych możliwości w radiu i przez dwa lata wysyłał propozycje dotacji do Corporation for Public Broadcasting , kiedy w 1995 roku Fundacja MacArthura zwróciła się do Toreya Malatii, dyrektora generalnego Chicago Public Radio. Zaproponowali mu 150 000 USD zrobić przedstawienie z udziałem lokalnych pisarzy i performerów z Chicago. Malatia zwróciła się z tym pomysłem do Glassa, który odpowiedział, że chce robić cotygodniowy program, ale z innymi założeniami, budżetem w wysokości 300 000 USD i zamiarem przeniesienia go na kraj. W artykule z 1998 roku w Chicago Reader , Michael Miner zacytował słowa Covino: „Proponowany przez [Glass] program to The Wild Room . Glass jednak nie uwzględnił swojego współgospodarza w swoich planach i zapewnił go, że transakcja jest mało prawdopodobna. Kiedy program trwał bez niego, Covino mówi, że czuł się „zdradzony”. Jasno o swoich planach, w tym samym artykule wyjaśnił: „Co tydzień w The Wild Room przychodziliśmy na program z dwiema niezależnymi wrażliwościami. Kocham Gary'ego. Kochałam Gary'ego. Ale nie chciałem dalej robić tego programu… i poglądu, że wszystko, co wniosłem do The Wild Room Dostałem od niego, co uważam za całkowicie irytujące… Nie chciałem już robić wolnego radia. Nie interesuje mnie improwizacja. Mogłoby być możliwe zaprojektowanie z nim programu, w którym on czułby się komfortowo, a ja czułbym się komfortowo. Ale w tamtym momencie – byłem już po trzydziestce – chciałem po prostu robić to, co chciałem robić”.

Zawsze traktowaliśmy ten program jako rozrywkę. Widzieliśmy, że projektujemy format w opozycji do sposobu, w jaki układane są historie w NPR. Rozmawialiśmy o tym jako o publicznym programie radiowym dla ludzi, którzy niekoniecznie lubili publiczne radio.

Glass do The New York Review of Books , sierpień 2019 r

Program zadebiutował w WBEZ w Chicago jako Your Radio Playhouse 17 listopada 1995 r. Glass wymyślił format, w którym każdy segment programu byłby „aktem” i na początku każdego odcinka, wyjaśniłby, że program składał się z „filmów dokumentalnych, monologów, podsłuchanych rozmów, znalezionych taśm [i] wszystkiego, co przychodzi nam do głowy”. Glass był także producentem wykonawczym. Nazwa programu została zmieniona począwszy od odcinka z 21 marca 1996 roku i została odebrana w całym kraju przez PRI w czerwcu następnego roku. Wyprodukowało Chicago Public Media (wówczas zwane WBEZ Alliance). Pierwszy rok programu został wyprodukowany przy budżecie, który był napięty nawet jak na standardy amerykańskiego radia publicznego. Budżet w wysokości 243 000 USD obejmował wyposażone studio, koszty marketingu, czas satelitarny, czterech pełnoetatowych pracowników oraz różnych niezależnych pisarzy i reporterów. Stacja znajdowała się na Navy Pier w Chicago . Na początku Glass zamawiał historie od artystów, pisarzy, ludzi teatru i dziennikarzy. Syndykacja narodowa rozpoczęła się w czerwcu 1996 r., kiedy Public Radio International nawiązało współpracę dystrybucyjną z programem, a Corporation for Public Broadcasting przyznała programowi trzyletnią dotację w wysokości 350 000 USD, dwukrotność kwoty, o którą ubiegał się Glass. Z biegiem czasu personel coraz bardziej przyciągał reportaże, które, jak to ujął Glass, były „w stylu, w którym były postacie, sceny, fabuła i zabawne momenty”. Program jest również prowadzony w radiu satelitarnym Sirius XM przez blok Public Radio International na kanale XM Public Radio. Na początku 2010 roku program konsekwentnie był oceniany jako pierwszy lub drugi najczęściej pobierany podcast w iTunes w każdym tygodniu.

Wczesna reakcja na program była w dużej mierze pozytywna. W 1998 roku Mother Jones nazwał to „modnym - a także intensywnie literackim i zaskakująco lekceważącym”. Glass zastosował unikalną strategię promowania programu na stacjach, rozdając reklamy, które sam opracował. Do końca 1999 roku TAL był emitowany w 325 publicznych stacjach radiowych, a mniej więcej w tym czasie Rhino Records wydało płytę z największymi hitami z odcinkami TAL .

W styczniu 2011 roku serial został odebrany przez CBC Radio One w Kanadzie . Program został nieco skrócony, aby kanadyjska transmisja pozwoliła na pięciominutowe wiadomości w górnej części godziny, chociaż jest to częściowo rekompensowane przez usunięcie przerw w połowie programu, większość napisów do produkcji (poza Malatia) oraz ogłoszenia dotyczące emisji (usługi radiowe CBC są całkowicie wolne od reklam, z wyjątkiem sytuacji, gdy jest to umową lub prawem ).

W styczniu 2012 r. This American Life zaprezentowało fragmenty jednoosobowego przedstawienia teatralnego The Agony and the Ecstasy of Steve Jobs autorstwa Mike'a Daiseya jako exposé warunków panujących w fabryce Foxconn w Chinach. Odcinek nosił tytuł „Mr. Daisey and the Apple Factory” i stał się jednym z najpopularniejszych odcinków serialu w tamtym czasie, z 888 000 pobrań i 206 000 odtworzeń. WBEZ planował zorganizować pokaz na żywo i sesję pytań i odpowiedzi na temat „The Agony and the Ecstasy of Steve Jobs” w Chicago 7 kwietnia 2012 r. 16 marca 2012 r. This American Life oficjalnie wycofał odcinek po tym, jak dowiedział się, że kilka wydarzeń opisanych zarówno w historii radiowej, jak i monologu było sfabrykowanych. WBEZ odwołał planowany występ na żywo i zwrócił wszystkie zakupione bilety. Tego dnia wyemitowano This American Life poświęcił tygodniowy program (zatytułowany „Retraction”) na wyszczególnienie niespójności w „The Agony and Ecstasy of Steve Jobs”. Program zawiera wywiady między Robem Schmitzem, reporterem, który odkrył rozbieżności, a tłumaczką Daisey w Chinach, Cathy Lee, a także wywiad między prowadzącym Glass i Daisey. Daisey przeprosił za przedstawienie swojej pracy jako dziennikarstwa, mówiąc: „To nie jest dziennikarstwo. To teatr”, ale odmówił przyznania się do kłamstwa - nawet w obliczu oczywistych rozbieżności. Podcast z tego odcinka był najczęściej pobierany do lutego 2013 r.

Dwa tygodnie później program powtórzył również, że wcześniej usunęli trzy historie Stephena Glassa z powodu wątpliwej treści, a mianowicie odcinek 57, „Dostawa”, odcinek 79, „Stuck in the Wrong Decade” i odcinek 86, „How to Take Pieniądze od nieznajomych”. Odcinki, w tym segmenty, nieumyślnie pojawiły się ponownie w strumieniach odcinków z powodu przeprojektowania strony internetowej. Chociaż fragmenty zostały wycięte ze strumieni podcastów, transkrypcja treści była dostępna na oficjalnej stronie programu.

W 2015 roku program wycofał historię o akwizytorach, którzy próbowali zmienić poglądy polityczne ludzi. Historia została oparta na artykule w Science , który również został wycofany.

W marcu 2014 r. Program ogłosił, że PRI przestanie dystrybuować program w lipcu, aw maju Glass ogłosił, że pracownicy będą sami dystrybuować program, a Public Radio Exchange wykona techniczne prace legislacyjne, aby dostarczyć dźwięk do stacji radiowych.

1 października 2014 r. program wyprodukował spinoff, Serial , całosezonową eksplorację dostarczaną jako seria podcastów. W 2015 roku Glass stał się jedynym właścicielem This American Life ; WBEZ nadal był partnerem produkcyjnym w programie i Serialu, a przyszłe programy będą niezależne. W 2017 roku This American Life uruchomiło podcast S-Town za pośrednictwem firmy spinoff Serial Productions. Serial Productions zostało kupione przez The New York Times Company w 2020 roku. The Times i Serial wspólnie wyprodukowały podcasty Nice White Parents , którego gospodarzem jest Chana Joffe-Walt , który zadebiutował w lipcu 2020 r.; oraz The Improvement Association , którego gospodarzem jest Zoe Chace, który zadebiutował w kwietniu 2021 r.

Produkcja

W wywiadzie z 2014 roku Glass ujawnił oprogramowanie i sprzęt użyty do stworzenia programu. Personel nagrywa wywiady za pomocą Marantz PMD661 i mikrofonów kierunkowych Audio Technica AT835b . Po każdej sesji nagraniowej (niezależnie od tego, czy jest to pojedynczy wywiad, czy dzień nagrania) stosuje technikę strukturyzowania historii, której nauczył się od dziennikarza prasowego Paula Tougha . Notuje lub zapisuje na maszynie wszystkie najbardziej pamiętne momenty z taśmy, a następnie dokonuje transkrypcji nagrania i odnotowuje wszelkie cytaty, które mogą mieć wartość w historii. Następnie układa te cytaty w ustrukturyzowaną narrację.

Aby zredagować każdą historię, reporter przedstawia program innym producentom.

Wśród gości programu byli Malcolm Gladwell i Michael Paterniti , którzy normalnie żądaliby dziesiątek tysięcy dolarów za artykuł, ale zgodzili się na zaledwie 200 dolarów dziennie, aby umieścić artykuł w programie. Program pomógł rozpocząć kariery literackie wielu osobom, w tym redaktorce Sarah Vowell oraz eseistom Davidowi Rakoffowi i Davidowi Sedarisowi .

W przypadku występów na żywo, które łączą elementy na żywo i wcześniej nagrane, Glass używał wcześniej miksera i odtwarzaczy CD. Z czasem przerzucił się na iPada Mini z oprogramowaniem TouchAble, które z kolei steruje oprogramowaniem Ableton Live na jego MacBooku Air . Może podłączyć MacBooka do domowego systemu dźwiękowego za pomocą gniazda słuchawkowego urządzenia.

Program oferuje dwa, półroczne staże rocznie dla osób, które pracowały w branży dziennikarskiej, ale chciałyby przeszkolić się w opowiadaniu historii w stylu This American Life .

Muzyka

Nie używamy muzyki w This American Life, aby stworzyć nastrój w historii lub sprawić, by rzeczy brzmiały ładnie. Zamiast tego jest tam, aby pomóc ci wyrazić swój punkt widzenia ... Próbujemy wskazać, czego powinieneś słuchać na taśmie, aby uzyskać taką samą radość lub smutek z historii, jaką odczuwamy. I używamy muzyki w ten sam sposób — to mała latarka, która pomaga nam przekazać nasze pomysły.

Jonathan Menjivar w poście gościnnym dla Transom

Odcinkom TAL towarzyszy muzyka. Niektóre utwory są używane między aktami i są wymienione w przewodniku po odcinkach serialu. Inne utwory są używane jako tematyczna muzyka w tle do opowiadań i nie są przypisywane. Jonathan Menjivar jest producentem i kierownikiem muzycznym programu.

„Przez lata użyliśmy setek piosenek w naszych historiach - aw niektórych historiach używamy wielu różnych piosenek w różnych sekcjach. Próbowaliśmy odpowiedzieć na te e-maile przez jakiś czas [sic?], ale często było to niemożliwe czasami, aby wskazać, o którą piosenkę ludzie pytali…”.

Przyjęcie

Krytyczny odbiór

Program od początku zbierał pozytywne recenzje. Marc Fisher z American Journalism Review zwrócił uwagę na to, jak styl produkcji programu wywołuje „poczucie swobody, nieformalności i bezpośredniego, niefiltrowanego dostępu”, a „efekt jest wyzwalający”. Po zauważeniu, że produkcja tak wielu historii w każdym odcinku jest „pracochłonna”, David Stewart z Current powiedział, że „niezwykłe jest to, że chociaż kilka historii było głupich lub banalnych, większość odniosła sukces, a niektóre naprawdę zapadają w pamięć”. Dodał: „Czyje to amerykańskie życie? Najwyraźniej Ira: jest perwersyjne, sprytne, jednocześnie nieszczere i niewinne, fantazyjne, rzadko zbyt poważne… Przede wszystkim jest fascynujące”.

Program spotkał się również z krytyką. W 2020 roku autor Andrew J Bottomley napisał, że serial przedstawia przede wszystkim perspektywę jego „przeważnie białej, wykształconej publiczności z wyższej klasy średniej”. Powiedział również, że program jest „dydaktyczny… wydobywając z historii innych lekcję, którą następnie zaszczepia się widzom”.

Słuchalność

W 1999 roku ponad 800 000 ludzi słuchało This American Life w każdy weekend w 332 publicznych stacjach radiowych. Do 2019 roku program był nadawany co tydzień dla 2,2 miliona słuchaczy, z dodatkową publicznością podcastów wynoszącą 3,6 miliona.

Nagrody

WBEZ-FM otrzymało nagrodę Peabody w 1996 i ponownie w 2006 za program TAL , który „oddaje współczesną kulturę w świeży i pomysłowy sposób, który odzwierciedla różnorodność i ekscentryczność jej tematów” oraz „tka [es] oryginalne monologi, mini- dramaty, oryginalne filmy fabularne, tradycyjne radiowe filmy dokumentalne i oryginalne słuchowiska radiowe w instruktażowy i rozrywkowy gobelin”.

W 2020 roku This American Life stał się pierwszym programem informacyjnym, który zdobył nagrodę Pulitzera za raportowanie audio. Zwycięską pracą był „The Out Crowd”, 688. odcinek z „rewelacyjnym, intymnym dziennikarstwem, które rzuca światło na osobisty wpływ polityki administracji Trumpa „ pozostania w Meksyku ”.

W marcu 2021 r. Odcinek „The Giant Pool of Money” z 9 maja 2008 r. Został wybrany przez Bibliotekę Kongresu do zachowania w National Recording Registry jako jedno z 25 dzieł dodanych do rejestru na 2020 r. Był to pierwszy odcinek podcastu, jaki kiedykolwiek wybrano do włączenia do rejestru.

Ira szkło przy 73rd Rocznymi Peabody nagrodami

Nagroda	Rok	Kategoria	Odbiorca	Wynik	Ref.
Nagroda Pulitzera	2020	Raporty dźwiękowe	Odcinek 688: Tłum na zewnątrz	Wygrał
Nagroda Livingstona	2002	Sprawozdania krajowe	Odcinek 204: 81 słów	Wygrał
Fundacja Scrippsa Howarda	2004	Nagroda Jacka R. Howarda	Odcinek 266: Jestem z sektora prywatnego i jestem tutaj, aby pomóc	Wygrał
Nagroda Edwarda R. Murrowa	2005	Wiadomości dokumentalne	Odcinek 266: Jestem z sektora prywatnego i jestem tutaj, aby pomóc	Wygrał
Alfred I. duPont-Columbia University Award	2007		Odcinek 322: Krzycząc ponad podziałami	Wygrał
Nagroda Festiwali w Nowym Jorku	2007		Odcinek 321: Tonąć lub pływać	Wygrał
Nagroda George'a Polka	2008	Najlepsze reportaże radiowe	Odcinek 355: Gigantyczna pula pieniędzy	Wygrał
	2012	Najlepsze reportaże radiowe	Odcinek 430: Bardzo trudna miłość	Wygrał
Trzeci Międzynarodowy Festiwal Audio Coast	2001	Najlepszy nowy artysta	Odcinek 186: Bal maturalny	Wygrał
	2002	Najlepszy film dokumentalny	Odcinek 175: Opieka nad dziećmi	złoto
	2003	Najlepszy film dokumentalny	Odcinek 230: Wróć do Afganistanu	srebro
Nagrody Peabody'ego	1996		To amerykańskie życie	Wygrał
	2006			Wygrał
	2008		Gigantyczna pula pieniędzy	Wygrał
	2012		Co się stało w Dos Erres	Wygrał
	2013		Liceum Harpera	Wygrał
	2014		Seryjny	Wygrał
	2015		Odcinki „Three Miles”, „Problem, z którym wszyscy żyjemy - część pierwsza” i „Problem, z którym wszyscy żyjemy – część druga”	Wygrał
	2016		Anatomia wątpliwości	Wygrał

Adaptacje

Telewizja

Główny artykuł: This American Life (serial telewizyjny)

Dyskusje na temat telewizyjnej adaptacji TAL sięgają co najmniej 1999 roku. Jednak zespół kreatywny serialu nie był pewien, jak będzie „wyglądał” program i mając tak dużo pieniędzy na linii, odrzucił oferty. W styczniu 2006 r. Showtime ogłosił, że zapalił zielone światło dla sześciu odcinków nowej serii opartej na TAL . W ogłoszeniu zauważono, że każdy półgodzinny odcinek „będzie prowadzony przez Irę Glass i [...] będzie badał jeden temat lub temat poprzez wyjątkowe zestawienie narracji pierwszoosobowej i kapryśnej narracji”.

Ze względów budżetowych Glass i czterech producentów programu radiowego wyjechało z Chicago do Nowego Jorku, gdzie ma siedzibę Showtime. W styczniu 2007 roku ogłoszono, że Glass zakończył produkcję pierwszego sezonu serialu, a pierwszy odcinek miał mieć premierę 22 marca. Pierwotnie serial miał kontrakt na łącznie 30 programów w ciągu czterech lat, ale po dwóch sezonach Glass ogłosił, że on i inni twórcy serialu „poprosili o zdjęcie z telewizji”, głównie z powodu trudnego harmonogramu wymaganego do wyprodukowania programu telewizyjnego. Następnie stwierdził, że program jest oficjalnie „w zawieszeniu”, ale chciałby zrobić specjalny program telewizyjny w pewnym momencie w przyszłości.

Odcinek „The Anatomy of Doubt” oparty na reportażach ProPublica i The Marshall Project został zaadaptowany do serialu Netflix Unbelievable .

Film

Historie z TAL zostały wykorzystane jako podstawa scenariuszy filmowych. W 2002 roku serial podpisał sześciocyfrową umowę z Warner Bros., dającą studiu dwa lata praw „pierwszego spojrzenia” do setek przeszłych i przyszłych historii. Jednym z filmów, który wyłonił się z umowy, jest Unaccompanied Minors , film z 2006 roku wyreżyserowany przez Paula Feiga i oparty na „W nagłym wypadku, postaw swoją siostrę w pozycji pionowej” z „Babysitting”. Ira Glass i długoletnia producentka TAL Julie Snyder obaj byli producentami wykonawczymi filmu. W czerwcu 2008 roku Spike Lee kupił prawa filmowe do wspomnień Ronalda Malletta , których historia została przedstawiona w odcinku „My Brilliant Plan”. Potencjalne filmy Warner Bros z odcinków TAL to „Niagara”, która eksplorowała miasto Niagara Falls w stanie Nowy Jork , po tych, którzy starali się wykorzystać turystykę i elektrownie wodne możliwości pozostawionego obszaru; „Wonder Woman” (z odcinka „Supermoce”), historia nastolatki, która podjęła kroki, aby zostać superbohaterem, o jakim marzyła , już w wieku dorosłym; oraz „Akt V”, o ostatnim akcie Hamleta wystawionym przez więźniów z więzienia o zaostrzonym rygorze w ramach projektów Prison Performing Arts Adult Theatre Projects. Paramount Pictures i Broadway Video są w trakcie produkcji Curly Oxide i Vic Thrill , filmu opartego na TAL historia w odcinku „Moja faza eksperymentalna”.

programu American Life , „The Fix Is In”, zainspirował scenarzystę Scotta Burnsa do adaptacji książki Kurta Eichenwalda o dyrektorze biznesowym i informatorze FBI, Marku Whitacre , zatytułowanej The Informant , do dużego filmu . Film wyreżyserował Steven Soderbergh , aw roli głównej Matt Damon . Glass stwierdził, że program radiowy nie ma udziału finansowego w filmie, ale zauważył, że docenia, jak dobrze film trzymał się oryginalnych faktów.

tego American Life , „Fear of Sleep”, sekcja „Stranger in the Night” zawierała fragment jednoosobowego programu Mike'a Birbiglii „Sleepwalk with Me”. To zainspirowało Glassa do dwuletniej współpracy z Birbiglią nad filmem opartym na tym segmencie. Filmowa wersja Sleepwalk with Me została pokazana na Festiwalu Filmowym w Sundance 23 stycznia 2012 roku i zebrała pochlebne recenzje, zdobywając nagrodę publiczności „Best of NEXT”.

W maju 2011 roku Walt Disney Pictures ogłosił, że adaptuje film z odcinka z 2009 roku zatytułowanego „The Girlfriend Equation”.

Film Come Sunday z 2018 roku był oparty na opowiadaniu TAL z 2005 roku zatytułowanym „Heretics” o kontrowersyjnym kaznodziei z Tulsy , Carltonie Pearsonie .

W 2019 roku Lulu Wang zaadaptowała swoją autobiograficzną historię zatytułowaną „What You Don't Know” z odcinka „In Defense of Ignorance” z 2016 roku do The Farewell .

Film Ode to Joy z 2019 roku został zaadaptowany na podstawie opowiadania TAL autorstwa Chrisa Higginsa zatytułowanego „Zakochałem się i nie mogę wstać”.

Wycieczki na żywo

This American Life od 2000 roku trzykrotnie zabierał program radiowy w trasę; materiał nagrany podczas każdej z trzech tras został zmontowany w odcinku, który został wyemitowany w radiu wkrótce po trasie. Inne odcinki zawierają fragmenty nagrane na żywo.

• „Lekcje muzyki”, nagrane w Yerba Buena Center for the Arts w San Francisco podczas konferencji Public Radio Conference w San Francisco w 1998 roku. Wśród wykonawców są Sarah Vowell , David Sedaris i Anne Lamott . Muzyka obejmuje uczniów szkół podstawowych z San Francisco Unified School District, a także „Eyes on the Sparrow” z wokalem Renoli Garrison i Anne Jefferson na fortepianie.
• „What Are You Looking At?”, nagrany w grudniu 1998 roku w The Town Hall (Nowy Jork) . Wśród wykonawców znajdują się Sarah Vowell i David Rakoff , z muzyką They Might Be Giants .
• „Advice”, nagrany w 1999 roku w Seattle i na festiwalu HBO US Comedy Arts Festival w Aspen. Wykonawcy to Sarah Vowell , Dan Savage i Cheryl Trykv z muzyką z Black Cat Orchestra.
• „Urodziny, rocznice i kamienie milowe”, nagrane w grudniu 2000 roku w Bostonie (Berklee Performance Center), Nowym Jorku, Chicago (Merle Reskin Theatre) i Los Angeles. Wśród wykonawców znaleźli się Sarah Vowell , Russell Banks , David Rakoff , Ian Brown i OK Go .
• „Lost in America”, nagrany w maju 2003 roku w Bostonie, Waszyngtonie, Portland, Denver i Chicago. Wśród wykonawców znaleźli się Sarah Vowell , Davy Rothbart i Jonathan Goldstein . Jon Langford z Mekons poprowadził podczas koncertu „Lost in America House Band”.
• „What I Learned from Television”, nagrany w lutym i marcu 2007 roku w Nowym Jorku (26 lutego w Avery Fisher Hall, Lincoln Center); Boston (27 lutego w Boston Opera House); Minneapolis (28 lutego w Teatrze Orpheum); Chicago (1 marca w Chicago Theatre); Seattle (7 marca w Paramount Theatre); i Los Angeles (12 marca w Royce Hall, UCLA). Wyreżyserowana przez Jane Feltes, wykonawcy tej trasy to między innymi David Rakoff , Sarah Vowell , John Hodgman , Dan Savage , Jonathan Goldstein i Chris Wilcha. W Nowym Jorku, Bostonie, Seattle, Chicago i Minneapolis, Mates of State był zespołem domowym , podczas gdy w Los Angeles OK Go występował między aktami.

Kino cyfrowe

1 maja 2008 r. This American Life był pierwszym dużym programem mediów publicznych wykorzystującym kino cyfrowe , emitując godzinny program zatytułowany This American Life - Live! wybrać kina. PRI pierwotnie wpadł na pomysł obsługi stacji w całym kraju. To amerykańskie życie na żywo! był prezentowany wyłącznie w wybranych kinach przez National CineMedia 's (NCM) Fathom, we współpracy z BY Experience i Chicago Public Radio oraz we współpracy z Public Radio International.

23 kwietnia 2009 r. This American Life wyemitowało drugie wydarzenie teatralne zatytułowane This American Life - Live! Powrót na miejsce zbrodni . Wśród współtwórców znaleźli się Mike Birbiglia, Starlee Kine , Dan Savage, David Rakoff i Joss Whedon .

10 maja 2012 r. This American Life wyemitowało trzecie wydarzenie teatralne, zatytułowane Invisible Made Visible . Wśród współtwórców znaleźli się David Sedaris, David Rakoff, Tig Notaro , Ryan Knighton i Mike Birbiglia, który nakręcił film krótkometrażowy z Terrym Grossem .

7 czerwca 2014 r. This American Life nagrało czwarte wydarzenie na żywo zatytułowane The Radio Drama Episode . Wśród współpracowników znaleźli się Carin Gilfry, Lin-Manuel Miranda, Mike Birbiglia, Joshua Bearman i Sasheer Zamata. Odcinek został wyemitowany w radiu i podcaście 20 czerwca 2014 r.

Podcast

Od 1998 do 2005 roku program był dostępny online w dwóch formatach: darmowy strumień RealAudio dostępny na oficjalnej stronie internetowej programu oraz zaszyfrowany DRM do pobrania na Audible.com , który kosztował 4 USD za odcinek. Na początku 2006 roku program zaczął oferować MP3 każdego odcinka, które można było przesyłać strumieniowo ze strony internetowej programu za pomocą zastrzeżonego odtwarzacza Flash. Mając świadomość, że więcej osób słucha przez słuchawki, dzięki czemu wyraźniej słyszy błędy, twórcy starali się poprawić miksowanie i montaż.

Od października 2006 r. program udostępnia publicznie bezpłatne podcasty. W ramach tego układu każdy program jest udostępniany w kanałach podcastów i programach agregujących w niedzielny wieczór o 20:00 czasu wschodniego, co daje stacjom radiowym 43-godzinny okres wyłączności na emisję odcinka. Po siedmiu dniach link do pliku MP3 jest usuwany z kanału podcastu. Starsze programy można przesyłać strumieniowo online za pośrednictwem strony internetowej programu lub kupować w sklepie iTunes Store firmy Apple za 0,95 USD za odcinek.

Od przejścia na pliki MP3 w 2006 r. program opierał się na niezwykle lekkim systemie zarządzania prawami cyfrowymi , opartym na bezpieczeństwie poprzez zaciemnienie i zagrożenia prawne. Chociaż odcinki programu są usuwane z kanału RSS podcastu po tygodniu, pozostają na This American Life , dostępnym dla każdego, kto zna lokalizację. Co najmniej trzy razy internauci stworzyli własne nieoficjalne kanały podcastów, zawierające głębokie linki do plików MP3 znajdujących się na stronie This American Life serwer internetowy. We wszystkich trzech przypadkach kanały podcastów zostały usunięte z Internetu, gdy przedstawiciele Public Radio International skontaktowali się z osobami odpowiedzialnymi za tworzenie kanałów.

W marcu 2012 roku typowy odcinek podcastu został pobrany 750 000 razy.

Aplikacje mobilne

W lutym 2010 r. Public Radio Exchange uruchomiło aplikację mobilną w iTunes Store firmy Apple . Ta aplikacja zawiera dźwięk MP3 podcastu.

W październiku 2016 r. firma This American Life uruchomiła aplikację o nazwie Shortcut, która umożliwia słuchaczom udostępnianie krótkich klipów audio w mediach społecznościowych , podobnie jak gify umożliwiają użytkownikom mediów społecznościowych udostępnianie klipów wideo. Stephanie Foo pełniła funkcję kierownika projektu, współpracując z programistami Courtney Stanton i Dariusem Kazemi z Feel Train . W aplikacji słuchacze mogą wybrać klip audio o długości do 30 sekund i opublikować go w mediach społecznościowych, gdzie dźwięk jest odtwarzany i wyświetlana jest transkrypcja klipu. Początkowa iteracja aplikacji działa na This American Life 's archiwa, ale kod projektu zostanie udostępniony jako oprogramowanie typu open source , dostępne dla innych projektów audio.

Inne media

Niektórym z odcinków serialu towarzyszą pliki multimedialne do pobrania dostępne na stronie This American Life . Na przykład cover piosenki Eltona Johna „ Rocket Man ” został wyprodukowany dla odcinka 223 „Ogłoszenia” i wydany jako MP3.

Wydano cztery dwupłytowe zestawy CD zawierające niektóre z ulubionych wykonawców producentów: Lies, Sissies i Fiascoes: The Best of This American Life został wydany 4 maja 1999; Crimebusters + Crossed Wires: Stories from This American Life ukazało się 11 listopada 2003 roku; Davy Rothbart: To amerykańskie życie zostało wydane w 2004 roku; i Historie nadziei i strachu zostały wydane 7 listopada 2006 r.

  32-stronicowy komiks Radio : An Illustrated Guide ( ISBN 0-9679671-0-4 ) dokumentuje, jak powstaje odcinek TAL . Został narysowany przez rysownika Jessicę Abel , napisany przez Abla i Glassa i opublikowany po raz pierwszy w 1999 roku.

Okładka wydania The New York Times Magazine „The Lives They Lived”, opublikowanego 25 grudnia 2011 r., Czytała „These American Lives” po specjalnej sekcji magazynu redagowanej przez Glassa i innych pracowników programu.

Wpływ kulturowy

Marc Fisher z American Journalism Review napisał w artykule z 1999 roku na temat programu, że „w niewielkim, ale wyraźnym sensie, jako inspiracja, jeśli nie bezpośredni model, This American Life jest awangardą zmiany w amerykańskim dziennikarstwie”. W książce Sound Streams — A Cultural History of Radio-Internet Convergence autor Andrew Bottomley nazywa program „archetypem współczesnego amerykańskiego trybu fabularno-dokumentalnego”.

Ten American Life był jednym z pierwszych użytkowników formatu podcastów i stał się prekursorem tego medium. Steph Harmon z The Guardian zauważyła, że ​​​​programowi „często przypisuje się zapoczątkowanie nie tylko rewolucji w radiu publicznym, ale także rozwoju opowiadania historii jako branży i podcastów jako formy”.

Przedstawienia w mediach

Programy telewizyjne i filmy zawierały aluzje do programu. To amerykańskie życie zostało wspomniane w odcinku Teorii wielkiego podrywu z 2018 roku .

Summer Roberts w „The OC” zapytała „ This American Life” : „Czy to jest ten program tych wszechwiedzących hipsterów, którzy opowiadają o tym, jak fascynujący są zwykli ludzie? Ekhh. God” . Glass , fan telenoweli dla nastolatków, zagrał tę kwestię podczas odcinka o trasie koncertowej TAL w 2007 roku. Po wysłuchaniu linii powiedział: „Dosłownie wstałem i poszedłem jak… jakby to się właśnie stało?

Podczas interakcji z tłumem w specjalnym standupie Mike'a Birbiglii z 2017 roku „Dzięki Bogu za żarty”, sfrustrowana Birbiglia woła: „Nie wszyscy musimy być tutaj Irą Glassem!” w odpowiedzi słuchaczowi.

Spektakl był również przedmiotem parodii. Satyryczna gazeta The Onion opublikowała 20 kwietnia 2007 r. Artykuł zatytułowany „This American Life” uzupełnia dokumentację egzystencji liberalnej klasy wyższej średniej”. W 2011 roku scenarzysta komediowy Julian Joslin (z Michaelem Grinspanem) opublikował na YouTube parodię TAL zatytułowaną „This American Laugh” , w której fikcyjny Glass kręci seks taśmę z Terrym Grossem z Fresh Air. Podróbka została obejrzana ponad 100 000 razy w ciągu jednego tygodnia. W odpowiedzi Glass powiedział: „słyszenie jego wersji mnie sprawiło, że to, co robię na antenie, wydawało się trochę głupie. A podszywanie się było tak dobre… Musiałem zdecydować:„ Czy chcę postrzegać siebie jako trochę banalnego i głupi? Wydawało się, że lepiej przestać”. Fred Armisen sparodiował Irę Glass w skeczu w „Weekend Update” Saturday Night Live w 2011 roku. Skecz został usunięty z serialu, ponieważ Ira Glass „nie był wystarczająco sławny”, aby sparodiować go w Saturday Night Live . Następnie Glass zaprosił Armisena, aby wcielił się w niego jako gościnny współgospodarz odcinka TAL w styczniu 2013 r. W 2013 r. Stanley Chase III, Mickey Dwyer, Ken Fletcher i Matt Gifford uruchomili parodia podcastu That American Life na iTunes, którego gospodarzem jest „Ira Class”. W dwóch odcinkach pierwszego sezonu Orange Is the New Black Robert Stanton wciela się w osobowość radiową Maury'ego Kinda, gospodarza programu Urban Tales w NPR . Spektakl w programie to fikcyjne przedstawienie TAL .

Glass pojawiał się jako on sam w dziełach fikcyjnych. W filmie Veronica Mars z 2014 roku w postać Stosh „Piz” Piznarski pracuje w This American Life, a Glass i wielu pracowników TAL pojawia się drugoplanowych rolach. Glass pojawił się także epizodycznie w premierze 22. sezonu The Simpsons , zatytułowanej „ Elementary School Musical ”. Lisa odtwarza This American Life na swoim iPodzie a Glass przedstawia temat dzisiejszego programu „Dzisiaj w pięciu aktach: przyprawy”. W amerykańskim tacie! odcinku „Kochanie, jestem ojczyzną”, Glass gra samą siebie w roli głosowej. Członkowie grupy „ Occupy ” porywają Stana po tym, jak próbuje zinfiltrować ich grupę. Kiedy jest w niewoli, próbują zrobić mu pranie mózgu, odtwarzając odcinek This American Life w którym Glass opowiada o psie i jego właścicielu, który też jest psem. Stan sprzeciwia się pauzom Glassa między wierszami, pytając, dlaczego są one konieczne, skoro ma je już zapisane przed sobą. Kiedy Stan został całkowicie wyprany z mózgu i został zwolniony, nadal słucha Glassa, który zachwala korzyści płynące z płacenia za radio. W odcinku 6 sezonu 30 Rock , zatytułowanym „ St. Patrick's Day ”, głos Glassa pojawia się w radiu, najwyraźniej prezentując TAL , a jego studio zostało opanowane przez pijanych zbirów. W odcinku Bojack Horseman z 2014 roku , zatytułowany „Żyj szybko, Diane Nguyen”, Glass wypowiada dzwonek Diane podczas spotkania z Bojackiem i jego wydawcą, dziękując jej za wspieranie członka publicznego radia. Wielu TAL zagrało epizod w otwierającym czwarty sezon serialu HBO High Maintenance , w odcinku, który opowiadał historię fikcyjnego nowego reportera w programie radiowym.

Prace cytowane

•   Bottomley, Andrew J. (2020). Strumienie dźwięku: kulturowa historia konwergencji radia i internetu . Wydawnictwo Uniwersytetu Michigan. ISBN 978-0-472-05449-7 . Źródło 7 lipca 2020 r .
• Coburn, Marcia Froelke (2007). „Jego życie w Ameryce: spojrzenie na Irę Glass” . Magazyn Chicagowski . Źródło 8 kwietnia 2019 r .

Ogólne odniesienia

• „Personel” . To amerykańskie życie. 2020 . Źródło 4 listopada 2020 r .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• SerialPodcast.org , oficjalna strona Serial
• STownPodcast.org , oficjalna strona podcastu S Town