Ukrzyżowanie świętego Wilgefortisa
Ukrzyżowanie świętego Wilgefortisa | |
---|---|
Artysta | Hieronima Boscha |
Rok | C. 1497 |
Średni | Olej na desce |
Wymiary | 104 cm × 119 cm (41 cali × 47 cali) |
Lokalizacja | Gallerie dell’Accademia w Wenecji |
Ukrzyżowanie św. Wilgefortisa to ok. Tryptyk z 1497 r. autorstwa wczesnego malarza niderlandzkiego Hieronima Boscha . Temat obrazu był niepewny i był również znany jako Tryptyk Ukrzyżowanego Męczennika lub Ukrzyżowanie św. Julii , ale obecnie uważa się, że przedstawia św. Wilgefortisa (znanego również jako św. Uncumber lub św. Liberata).
Podobnie jak w przypadku wielu obrazów Boscha, data powstania tego dzieła była długo dyskutowana, aż analiza dendrochronologiczna wskazała na około 1497 r. Znajdowało się ono w Palazzo Ducale w Wenecji , a obecnie znajduje się w zbiorach Gallerie dell'Accademia w Wenecji.
Opis
Trzy panele tryptyku wykonane są z drewna dębowego. Centralny panel z okrągłym wierzchołkiem ma wymiary 105 cm × 63 cm (41 cali × 25 cali) i przedstawia ukrzyżowanie świętej kobiety przed tłumem widzów. Na przedstawieniu związanym z ukrzyżowaniem Chrystusa kobieta znajduje się na wzniesieniu na tle nieba, patrząc w górę na swoje zbawienie, równoważona przez wielki tłum zgromadzony u stóp krzyża, w tym katów i zwykłych ludzi, z typowym elementem omdlenia wspieranego przez sąsiadów.
Ukrzyżowana kobieca postać była często identyfikowana jako św. Julia z Korsyki , kartagińska niewolnica obywatela rzymskiego Euzebiusza; podobno została ukrzyżowana przez sędziego Feliksa za odmowę oddawania czci pogańskim bogom. Obraz został odrestaurowany w latach 2013-2015, aby umieścić go na wystawie z okazji 500. rocznicy śmierci Boscha w 2016 r. Renowacja ujawniła, że święty jest brodaty, co wzmocniło identyfikację jako św. Wilgefortis (znany również jako St Uncumber w Anglii lub jako St Liberata we Włoszech); była młodą kobietą, która rzekomo złożyła ślub dziewictwa i modliła się o utratę urody, aby uniknąć niechcianego małżeństwa za namową ojca z muzułmańskim królem: zaręczyny zostały odwołane, gdy w cudowny sposób zapuściła brodę, a jej ojciec kazał ją ukrzyżować .
Półwymiarowe panele boczne przedstawiają po lewej stronie pustelnika w ciemnym kapturze (być może św. Antoniego w medytacji ) na parapecie przed miastem z ludźmi uciekającymi przed pożarem. Po prawej mnich i żołnierz – tradycyjnie identyfikowani jako handlarze niewolników – wskazują na centralny panel, z portem w tle, który ma fantazyjne budynki z kopułami i kilka zatopionych statków w porcie. Zdjęcia rentgenowskie i reflektogramy w podczerwieni ujawniły, że każdy panel boczny pierwotnie zawierał portret dużego klęczącego mężczyzny, ale te portrety dawców zostały zamalowane przez Boscha.
Obraz jest sygnowany w lewym dolnym rogu panelu centralnego „Jheronimus bosch” [ sic ]. Tył został złożony , a wszelkie obrazy z tyłu paneli bocznych, które byłyby widoczne po zamknięciu drzwi, zostały utracone.
Historia
Według niektórych historyków Bosch mógł namalować to dzieło podczas krótkiej podróży do północnych Włoch, choć bardziej prawdopodobne jest, że było to zamówienie od włoskiego kupca lub dyplomaty działającego we Flandrii . Dzieło zostało zniszczone przez pożar, chociaż jego przypisanie firmie Bosch nigdy nie było kwestionowane. Jest to jeden z nielicznych obrazów noszących podpis Boscha.
Najwcześniejsza wzmianka o tryptyku pochodzi z traktatu Della pittura veneziana z 1771 r ., który znajduje się w „Sala dell'Eccelso Tribunale” w Palazzo Ducale ( Pałacu Dożów ). Kiedy Wenecja znajdowała się pod kontrolą Austrii, obraz został przewieziony do Wiednia w 1838 r., Ale wrócił do Wenecji w 1919 r. Obecnie znajduje się w Gallerie dell'Accademia w Wenecji.
Źródła
- Tryptyk św. Wilgefortisa , boschproject.org
- 56793 , Holenderski Instytut Historii Sztuki (RKD)