Yue ware
Yue ware lub Yüeh ware ( chiński : 越(州) 窯 ; pinyin : Yuè (zhōu) yáo ; Wade-Giles : Yüeh (-chou) yao ) to rodzaj chińskiej ceramiki , felspatycznej kamionki krzemionkowej , która jest charakterystycznie ozdobiona przeszklenie seledynowe . Naczynia Yue są czasami nazywane (Yuezhou) zieloną porcelaną (chiński: (越州) 青瓷 ; pinyin: (Yuèzhōu) qīngcí ) we współczesnej literaturze, ale termin ten jest mylący, ponieważ tak naprawdę nie jest to porcelana (według zachodnich definicji), a jej odcienie nie są tak naprawdę zielone. To był „jeden z najbardziej udanych i wpływowych ze wszystkich rodzajów ceramiki z południowych Chin”.
Towary objęte tym terminem były stopniowo zmniejszane; początkowo używany dla szerokiej gamy wczesnych seledynów o szarym korpusie, najpierw uściślono go, aby odnosił się tylko do towarów z północnych Chin, a później tylko do towarów pochodzących z dynastii Tang i później, a czasem w celu ograniczenia go „ do najlepszych wysokiej jakości wyroby z IX i X wieku”. Jednocześnie zdano sobie sprawę, że w wielu północnych piecach wytwarzano bardzo podobne wyroby, a dziś często preferowany jest termin typu Yue .
Jako pierwsze chińskie wyroby szkliwione, które nie mają problemów z toksycznością, naczynia Yue zapoczątkowały klasyczną tradycję chińskiej ceramiki używanej do serwowania posiłków i picia wina lub herbaty. Zazwyczaj cienka i doskonale wykonana, z subtelnymi efektami glazury i bardzo eleganckimi kształtami, ceramika Yue nadała gust monochromatycznym elementom, czasem z powściągliwą naciętą dekoracją, która przetrwała kilka wieków później.
Zamknięte kształty, takie jak wazony, dzbany i przedmioty rytualne, mogły mieć rzeźbione części.
Technika
Naczynia Yue wypalano w smoczych piecach . Glazura Yue była glazurą jesionową , wykonaną według receptury z wykorzystaniem popiołu drzewnego i gliny oraz ewentualnie niewielkich ilości wapienia . Uważa się, że temperatura wypalania wynosiła około 1000 ° C lub nieco więcej. Kolor szkliwa waha się od szarego przez oliwkowy do brązowego. Ceramika Yue jest uważana za przodka seledynowej ceramiki Song .
Ewolucja
Naczynia Yue powstały w piecach Yue w północnym Zhejiang , w miejscu Jiyuan niedaleko Shaoxing , zwanym w starożytności „Yuezhou” (越州). Jego nazwa sięga wiosenno -jesiennego Królestwa Yue (770-476 p.n.e.). Naczynia Yue zostały po raz pierwszy wyprodukowane w II wieku n.e., kiedy składały się z bardzo precyzyjnych imitacji naczyń z brązu , z których wiele znaleziono w grobowcach Nanjing region. Po tej początkowej fazie ceramika Yue stopniowo ewoluowała w prawdziwą formę ceramiczną i stała się środkiem artystycznej ekspresji. Produkcja w Jiyuan zatrzymała się w VI wieku, ale rozszerzyła się na różne obszary Zhejiang, zwłaszcza piece Shanglin Lake Yue w pobliżu Ningbo .
Naczynia Yue były wysoko cenione i były używane jako hołd dla cesarskiego dworu Chin w IX wieku. Co istotne, był również używany w najbardziej czczonej chińskiej świątyni Famen w prowincji Shaanxi . Naczynia Yue były wcześnie eksportowane na Bliski Wschód . We wczesnym przykładzie chińskich wpływów na ceramikę islamską odłamki ceramiki Yue zostały wykopane w Samarze w Iraku . Od VIII do XI wieku był również eksportowany do Azji Wschodniej , Azji Południowej i Afryki Wschodniej .
Szczególnie wyrafinowaną formą wyrobów Yue jest wyroby Mi-se Yue ( chińskie : 秘色越器 lub chińskie : 秘色 青磁 , „tajemniczy kolor wyrobów Yue”) znalezione w świątyni Famen i datowane na IX wiek. Naczynie to nie było zdobione, ale charakteryzowało się gładkim i cienkim szkliwem o jasnym kolorze, żółtawo-zielonym lub niebieskawo-zielonym.
Uważano, że koreańskie seledony były pod wpływem ceramiki Yue w XI wieku i wykazywały bardziej niebieską glazurę dzięki zastosowaniu szkliwa wapiennego o niskiej zawartości żelaza i tytanu , bliższe ideałowi eutektycznemu . Jednak Koreańczycy opracowali własne niebieskawo-zielone szkliwa seledynowe za czasów dynastii Koryo , które różniły się od wyrobów Yue.
Notatki
- Medley, Margaret, T'ang Ceramika i Porcelana , 1981, Faber & Faber, ISBN 0571109578
Linki zewnętrzne
- Podręcznik chińskiej ceramiki z Metropolitan Museum of Art