Andrés Fischer Muñoz

Andrés „Andreas” Fischer Muñoz (ur. 1965) to kolumbijsko-amerykański malarz realista mieszkający w Szwajcarii .

Biografia

Fischer urodził się w artystycznej rodzinie w 1965 roku w Bogocie , jako syn Kolumbijczyka i Amerykanki . Studiował sztukę na University of the Andes w Kolumbii (Szkoła Sztuki i Nauk Humanistycznych), gdzie wystawiał w Galerii Marta Traba i uzyskał tytuł licencjata w 1990 roku. Wystawiał także w innych instytucjach, a jego praca dyplomowa i pierwsza wystawa indywidualna brzmiały „ Partir de la poesia” w Gartner-Torres Gallery. W lipcu 1991 przeniósł się do Nowego Jorku ; przez cztery lata pracował podyplomowo w Art Students League w Nowym Jorku , uzyskał tytuł magistra sztuk pięknych w Pratt Institute i zorganizował dwanaście wystaw w Nowym Jorku , Chicago , Kolumbii i Republice Dominikany . Kontynuował karierę przenosząc się do Berna w Szwajcarii w 2004 roku; mówi po hiszpańsku , angielsku i niemiecku . Jest także jogę i przyjął slogan niemieckiego malarza Gerharda Richtera : „Malarstwo umarło, ale kogo to obchodzi?”

Sztuka

W okresie kolumbijskim stwierdził, że każda z jego prac była inspirowana wierszem Fernando Pessoa , którego uważa za „poeta del desasosiego” (poetę niepokoju).

Jego miesięczna indywidualna ultrarealistyczna wystawa sztuki „Parejas” („Pary”) w Galerii Beatrice Brunner w Bernie w 2006 roku obejmowała siedem dyptyków przedstawiających półnagie osoby w parach, ale oddzielone dekonstrukcyjnie białymi znakami, wpatrujące się w widzów. Przed wystawą skradziono połowę jednego z dyptyków. Zainspirowane badaniami Fischera nad historycznym artystycznym przedstawieniem relacji w społeczeństwie i malowane na przestrzeni pięciu lat, enigmatyczne obrazy podkreślają konieczność indywidualności we wszystkich relacjach; związek między parami pozostaje nieokreślony. Fischer wyjaśnił: „Zamierzeniem było, aby para potrzebowała przestrzeni i aby ta przestrzeń zawierała dystans między dwiema osobami, i że ta przestrzeń jest ważna”.

Obrazy z serii fotorealistów to między innymi Carolina i Juan (2004), na których Juan na skraju obrazu wydaje się niezdecydowany co do pozostania w obrazie lub porzucenia wspólnej przestrzeni; Laura i Dean ; Maria i Deuxchevs (2006); Rafał (2003); oraz Sarę i Michała . Malowano je na podstawie zdjęć modelowych par robionych wcześnie rano, tuż po przebudzeniu, aby uzyskać intymne portrety. Biała przestrzeń została zainspirowana Wędrowcem znad morza mgły autorstwa Caspara Davida Friedricha , a odległość między każdą parą została zainspirowana królewskimi portretami, takimi jak obraz Francisco Goya Rodzina Karola IV . Kuratorka Beatrice Brunner stwierdziła, że ​​przyjęcie było „wspaniałe”: patronami byli Berner Zeitung Konrad Tobler oraz malarka i filozofka Angelica Baum.

Obrazy te zostały ponownie wystawione, gdy Fischer i trzej starsi kolumbijscy artyści, którzy wyemigrowali do Szwajcarii od 1972 r., Wzięli udział we wspólnej wystawie upamiętniającej stulecie kolumbijsko-szwajcarskiego traktatu pokojowego z 14 marca 1908 r. Ambasador Kolumbii Claudia Jimínez sponsorowała wystawę , a krytyk Tobler stwierdził, że sztuka Fischera skupia się znacznie bardziej na aspekcie psychologicznym niż fotograficznym, w tradycji fotorealistycznej .

Wystawy

  • Siódmy Salón Séneca, Uniwersytet Andów, Kolumbia , 1988.
  • „Traspies” (wideo), Spotkanie Wydziału Sztuki, Uniwersytet Nariño, Pasto , 1988.
  • „Taniec” (scenografia do filmu), Karim Noack, reżyser, 1988.
  • Marta Traba Salon Fotograficzny, Uniwersytet Andów, Kolumbia , 1988-1989.
  • Ósmy Salón Séneca, University of the Andes, Kolumbia , 1989.
  • Wystawa ceramiki, National University of Medellin, Kolumbia, 1989.
  • „ La Prensa , One Year” (ilustrator), Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Bogota, 1990.
  • „Partir de la poesía” (solo), Gartner-Torres Gallery, Kolumbia, 6–7 grudnia 1991.
  • Art Students League of New York Gallery, Nowy Jork, 1993.
  • „Festiwal Sztuki Dumbo”, K2 Studio, Brooklyn, 1995.
  • „Art-Iberoamerica 96”, Chicago Cultural Center , Chicago, 1996.
  • „Odkrywanie północy”, Stendhal Gallery, Nowy Jork, 1996.
  • „Generación intermedia”, Luís Ángel Arango Museum ( Banco de la Republica ), Kolumbia, 1998.
  • „Ciała w tranzycie” (solo), Steuben West Gallery ( Pratt Institute ), Nowy Jork, 1999.
  • „Jesienna seria artystów”, Element AG Art Space, Chelsea , 2000.
  • „Alchemiczne ciało”, Williamsburg Cultural Art Center, Brooklyn, 2001.
  • Półrocznik Karaibów, Santo Domingo , 2002.
  • New York Art Expo, Peter Rose Gallery, Nowy Jork, 2002.
  • „Ekspansywna fala: osiem lat”, Lyle O'Reitzel Gallery, Dominikana, 2003.
  • „Urbes Interiores”, Muzeum BLAA, Kolumbia, 2004.
  • „Porträt”, PROGR i Kunstkeller, Berno, 2005.
  • Art Zürich International , Zurych, 2006.
  • „Parejas” („Pary”, solo), Galeria Beatrice Brunner, Berno, 26 sierpnia - 23 września 2006.
  • „1, 2, 3, 4 Pintores Colombíanos en Suiza”, Galeria Park (Muzeum Franza Gertscha), Burgdorf , 2008.
  • „Fil Rouge 08”, Steiner Gallery, Szwajcaria, od 23 listopada do 21 grudnia 2008 r.

Korona

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Andrés_Fischer_Muñoz&oldid=1124589211 ”