Anny Kariny

Anna Karina
Aankomst Franse filmster Anna Karina op Schiphol, Anna Karina tijdens persconfer, Bestanddeelnr 921-0593.jpg
Karina w 1968 r
Urodzić się
Hanne Karin Blarke Bayer

( 1940-09-22 ) 22 września 1940
Zmarł 14 grudnia 2019 ( w wieku 79) ( 14.12.2019 )
Paryż , Francja
Miejsce odpoczynku Cmentarz Père-Lachaise
zawód (-y) Aktorka, reżyserka filmowa, pisarka, piosenkarka
lata aktywności 1959–2019
Małżonkowie
( m. 1961; dz. 1965 <a i=5>)
Pierre'a Fabre'a
( m. 1968; dz. 1974 <a i=5>)
( m. 1978; dz. 1981 <a i=5>)
( m. 1982 <a i=3>)

Anna Karina (ur. Hanne Karin Blarke Bayer ; 22 września 1940 - 14 grudnia 2019) była duńsko-francuską awangardową aktorką filmową, reżyserką, pisarką i piosenkarką. Była współpracowniczką francuskiego reżysera Nowej Fali Jeana-Luca Godarda w latach 60., występując w kilku jego filmach, w tym w Małym żołnierzu , Kobieta jest kobietą , Moje życie do przeżycia , Bande à part ( banda outsiderów ), Pierrot le Fou ( Crazy Pete ) i Alphaville . Za rolę w filmie Kobieta jest kobietą Karina zdobyła Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszej aktorki na Festiwalu Filmowym w Berlinie .

W 1972 Karina założyła firmę produkcyjną dla zespołu Vivre (1973), swojego debiutu reżyserskiego , który był pokazywany w składzie Tygodnia Krytyki na 26. Festiwalu Filmowym w Cannes . Wyreżyserowała także francusko-kanadyjski film Victoria (2008). Oprócz pracy w kinie pracowała jako piosenkarka i napisała kilka powieści.

Karina była ikoną kina lat 60., nazywana „energicznym, wolnym duchem francuskiej Nowej Fali , ze wszystkimi bliznami, jakie wiąże się z tą pozycją”. The New York Times opisał ją jako „jedną z największych piękności ekranu i trwały symbol francuskiej Nowej Fali”.

Wczesne życie

Hanne Karin Blarke Bayer urodziła się 22 września 1940 roku we Frederiksbergu w Danii. Jej matka była właścicielką sklepu z ubraniami, a ojciec był kapitanem statku, który opuścił rodzinę rok po jej urodzeniu.

Mieszkała z dziadkami ze strony matki przez cztery lata, a następnie spędziła następne cztery lata w rodzinie zastępczej, zanim w wieku ośmiu lat wróciła do życia z matką i znęcającym się nad nią ojczymem. Jako dziecko matka mówiła jej, że jest brzydka, a jej oczy i czoło są za duże. Opisała swoje dzieciństwo jako „straszne pragnienie bycia kochaną”, ponieważ czuła się niechciana i niekochana. Wielokrotnie próbowała uciec z domu, próbując znaleźć łodzie, które zabrałyby ją do Szwecji lub Ameryki. Od najmłodszych lat marzyła o zostaniu aktorką i chciała uczęszczać do szkoły teatralnej, ale w tamtym czasie wymagany wiek dla duńskich szkół teatralnych wynosił 21 lat.

Jako studentka rzadko chodziła do szkoły, a kiedy osiągała dobre oceny na egzaminach certyfikacyjnych, jej szkoła nie chciała uwierzyć, że zrobiła to bez ściągania. Niesprawiedliwość sprawiła, że ​​opuściła szkołę w wieku 14 lat.

Kariera

Les Deux Magots , kawiarnia, w której odkryto Annę Karinę

Początki i modelowanie

Po ukończeniu szkoły podjęła pracę jako operator windy w domu towarowym oraz jako asystentka ilustratora.

Karierę zawodową rozpoczęła w Danii, gdzie śpiewała w kabaretach i pracowała jako modelka grając w reklamach. W wieku 14 lat została zauważona na ulicy przez Ib Schmedesa, który obsadził ją w roli głównej w swoim czterdziestominutowym filmie krótkometrażowym Pigin og skoene (1959, Dziewczyna i buty ), który zdobył nagrodę w Cannes . Ponieważ jednak w domu nie działo się najlepiej, gdzie pewnego wieczoru ojczym bardzo ją pobił, zdecydowała się wyjechać. Z równowartością 15 dolarów, które dostała od dziadka, pojechała autostopem do Paryża. Powiedziała, że ​​chociaż dorastała w Danii, była „zafascynowana” Francją i po wyjeździe do Paryża w wieku 14 lat chciała tam wrócić i zamieszkać.

Latem 1958 roku, w wieku 17 lat, Karina przyjechała do Paryża. Mając zaledwie 10 000 franków i nie mówiąc po francusku, miała trudności ze znalezieniem miejsca na nocleg i musiała prosić księży z sąsiedztwa o miejsce do spania. W końcu młody ksiądz znalazł jej mały pokój na rue Pavée, tuż za Bastylią. Pewnego dnia, głodując i wędrując po Paryżu, znalazła się w Saint-Germain-des-Prés . Usiadła w Les Deux Magots , gdzie podeszła do niej kobieta o imieniu Catherine Harlé i zapytała, czy nie byłaby chętna zrobić kilka zdjęć. Początkowo podejrzliwa, Karina w końcu się zgodziła, gdy dowiedziała się, że to profesjonalna sesja zdjęciowa dla francuskiej gazety Jours de France . Po zakończeniu zdjęć Harlé, choć powiedział Karinie, że nie jest zbyt utalentowana, dał jej kilka kontaktów.

Zaczęła pracować jako modelka i ostatecznie odniosła sukces, pozując dla kilku magazynów, w tym Elle , i spotykając Pierre'a Cardina i Coco Chanel . Karina powiedziała, że ​​kiedy poznała Chanel na planie sesji Elle , Chanel powiedziała jej: „Wierzę, że chcesz być aktorką… Musisz nauczyć się francuskiego. Jak masz na imię, mała dziewczynko? „Hanne Karin Bayer”. Karina odpowiedziała. A Chanel powiedziała: „Nie: Anna Karina – nazywaj się tak”. Został celowo ukuty, aby przywołać powieść Lwa Tołstoja Anna Karenina . Występowała także w reklamach produktów takich jak Coca-Cola, Pepsodent i Palmolive. Była jeszcze niepełnoletnia, ale otrzymała wystarczająco dużo pieniędzy, aby znaleźć sobie miejsce na nocleg. A ponieważ nadal chciała uczęszczać do szkoły teatralnej, siedziała w kinach i oglądała francuskie filmy, aby nauczyć się języka.

Film

Jean-Luc Godard , wówczas krytyk filmowy Cahiers du cinéma , po raz pierwszy zobaczył Karinę w reklamach Palmolive, w których pozowała w wannie, podczas pokazów filmowych w pubie Monsavon. Obsadzał swój debiutancki film fabularny Breathless ( À bout de souffle , 1960) i zaproponował jej małą rolę, ale odmówiła, gdy wspomniał, że będzie naga scena. Kiedy Godard zakwestionował jej odmowę, wspominając o jej pozornej nagości w reklamach Palmolive, podobno odpowiedziała: „Oszalałaś? W tych reklamach miałam na sobie kostium kąpielowy - mydliny podeszły mi do szyi. To było w twoim umyśle że byłem rozebrany”. Ostatecznie postać, którą Godard zarezerwował dla Kariny, nie pojawiła się w filmie. Godard zaproponował jej rolę w Małym żołnierzu ( Le Petit Soldat , wydanym dopiero w 1963 roku), który dotyczy kontrowersyjnych działań francuskich podczas wojny algierskiej . Zagrała proalgierską aktywistkę. Karina, wówczas jeszcze nie mająca 21 lat, musiała namówić matkę, z którą była w separacji, do podpisania umowy za nią. Film od razu wzbudził kontrowersje, został zakazany we francuskich kinach za treści odnoszące się do wojny algierskiej.

Jako Angela w Kobieta jest kobietą ( Une femme est une femme , 1961), Karina była niezależną tancerką striptizu, która mimo to pragnie mieć dziecko i marzy o występie w musicalach MGM . Jej kostium uczennicy naśladował Leslie Caron w Gigi (1958), noszony nawet podczas wykonywania jej aktu. Karina zdobyła Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszej aktorki na 11. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie za swoją rolę. W sumie Karina pojawiła się w ośmiu filmach wyreżyserowanych przez Godarda, w tym w My Life to Live ( Vivre sa vie , 1962), Band of Outsiders ( Bande à part , 1964) Pierrot le Fou i Alphaville (oba 1965). W Pierrot le Fou postać Kariny ucieka ze swoim byłym chłopakiem, podczas gdy w Alphaville , filmie science-fiction często utożsamianym z Bladerunnerem , rola Kariny wymaga od niej trudności z wypowiedzeniem frazy „Kocham cię”. Ostatnim filmem w sekwencji był Made in USA (1966). Anne Billson w artykule kwestionującym koncepcję kobiecej muzy napisała, że ​​Godard w swoich filmach z Kariną „wydaje się mieć problem z wyobrażeniem sobie, że kobiece doświadczenia obracają się wokół czegokolwiek innego niż prostytucja, dwulicowość lub pragnienie posiadania dzieci”. Sama Karina nie sprzeciwiała się określeniu jako muza Godarda: „Może to za dużo, brzmi to tak pompatycznie. Ale oczywiście zawsze jestem bardzo wzruszona, gdy ludzie tak mówią. Ponieważ Jean-Luc dał mi prezent, abym mogła zagrać wszystkie te części".

Jej kariera rozkwitła, a Karina pojawiła się w dziesiątkach filmów w latach 60., w tym: Zakonnica ( La Religieuse , 1966) w reżyserii Jacquesa Rivette ; Obcy Luchino Viscontiego ( Lo straniero , 1967); współpraca George'a Cukora i Josepha Stricka , Justine (1969); oraz Śmiech w ciemnościach Tony'ego Richardsona ( 1969). Nieprzerwanie pracowała do lat 70., grając role w Obrączce ślubnej Christiana de Chalonge ( L'Alliance , 1971), Rendezvous at Bray Andre Delvaux ( Rendez-vous à Bray , również 1971), Połączenie z Salzburga ( 1972) oraz Chleb i czekolada Franco Brusatiego ( Pane e cioccolata , 1973).

Karina w 1977 r

W 1972 roku założyła firmę produkcyjną Living Together ( Vivre Ensemble , 1973), swojego debiutu reżyserskiego, w którym również zagrała. Film prezentowany był w Tygodnia Krytyki na 26. Festiwalu Filmowym w Cannes .

Zagrała w Chińskiej ruletce Rainera Wernera Fassbindera ( Chinesisches Roulette , 1976); Fassbinder rzekomo napisał film dla niej i Ulli Lommela , jej ówczesnego partnera. Później napisała i zagrała w Last Song (1987) i pojawiła się w Up, Down, Fragile ( Haut bas kruche , 1995) w reżyserii Jacquesa Rivette i zaśpiewała w The Truth About Charlie (2002), remake'u filmu Szarada ( 1963).

Karina napisała scenariusz, wyreżyserowała i zagrała w Victoria (2008), muzycznym filmie drogi nakręconym w Montrealu i Saguenay-Lac-Saint-Jean w Quebecu. Główna bohaterka grana przez Karinę cierpi na amnezję. Richard Kuipers pochwalił to w Variety jako „przyjemną zabawę przez ostępy Quebecu”.

Muzyka i pisanie

Karina kontynuowała karierę wokalną. Pod koniec lat 60. odniosła wielki sukces utworami „Sous le soleil Exactement” i „Roller Girl” Serge'a Gainsbourga . Obie piosenki pochodzą z telewizyjnej komedii muzycznej Anna (1967) reżysera filmowego Pierre'a Koralnika , w której śpiewa siedem piosenek obok Gainsbourga i Jean-Claude'a Brialy'ego . Karina nagrała album Une histoire d'amour z Philippe Katerine , po czym wyruszyła w trasę koncertową. W 2005 roku wydała Chansons de movies , zbiór piosenek śpiewanych w filmach.

Karina napisała cztery powieści: Vivre Ensemble (1973), Golden City (1983), On n'achète pas le soleil (1988) i Jusqu'au bout du hasard (1998).

Życie osobiste

Karina w 1994 r

Podczas wspólnej pracy nad Le Petit Soldat , kiedy ekipa urządzała kolację w Lozannie, Godard napisał notatkę i wręczył ją Karinie, mówiąc: „Kocham cię, przyjdź do mnie o północy w kawiarni o nazwie Café de la Prez ”. W tym czasie Karina była w związku, ale już zakochała się w Godardzie, więc zakończyła związek ze swoim ówczesnym chłopakiem i poszła spotkać się z Godardem. Zaczęli związek i pobrali się w 1961 roku. Ostatecznie Karina służyła Godardowi jako filmowa muza, występując w ośmiu jego filmach, w tym Alphaville, Bande à part i Pierrot le Fou , podczas ich pięcioletniego małżeństwa i później. Karina lubiła być muzą, stwierdzając w 2016 roku: „Jak mógłbym nie być zaszczycony? Może to za dużo, brzmi to tak pompatycznie. Ale oczywiście zawsze jestem bardzo wzruszony, gdy ludzie tak mówią. Ponieważ Jean-Luc dał mi dar do grania wszystkich tych ról. To było jak Pigmalion , wiesz? Byłam Elizą Doolittle , a on był nauczycielem”. Według The Independent para stała się „jedną z najbardziej znanych par lat 60.”. Pisarz Filmmaker nazwał ich pracę „prawdopodobnie najbardziej wpływowym dorobkiem w historii kina”. Pomimo krytycznego sukcesu ich związek za kulisami został opisany jako burzliwy; walczyli na planach filmowych, kilka razy zachorowała, próbowała popełnić samobójstwo, a następnie trafiła do szpitala psychiatrycznego. Godard był często nieobecny bez wyjaśnienia. Był też bardzo zazdrosny, kwestionował umiejętności aktorskie Kariny i powiedział jej: „Jak zamierzasz powiedzieć te kwestie? Są takie straszne! To komedia, nigdy nie będziesz w stanie tego zrobić”. , że jeden film Godarda z tego okresu, w którym nie występuje Karina, Contempt (1963), jest oparty na ich trudnym związku. Para rozwiodła się w 1965 roku.

Karina powiedziała wiosną 2016 roku, że ona i Godard już ze sobą nie rozmawiają. Opisała związek w wywiadzie dla W :

Od początku wszystko było bardzo ekscytujące. Oczywiście mamy wspaniałą historię miłosną i tak dalej, ale byliśmy tak różni. Był ode mnie starszy o 10 lat. Był bardzo dziwny. Wyjeżdżał i wracał trzy tygodnie później… To było trudne, a ja byłam młodą dziewczyną, nie miałam nawet 21 lat - wtedy Godard miał 30 lat. Wiem, że nie chciał mnie skrzywdzić, ale zrobił. Nigdy go tam nie było, nigdy nie wróci, a ja nigdy nie wiedziałam, gdzie jest. Doprowadził mnie trochę do szaleństwa.

Po rozwodzie z Godardem Karina trzykrotnie wyszła ponownie za mąż; była żoną francuskich aktorów Pierre'a Fabre'a od 1968 do 1974 i Daniela Duvala od 1978 do 1981, a także amerykańskiego reżysera filmowego Dennisa Berry'ego od 1982 do śmierci.

Karina zmarła w wieku 79 lat w sobotę 14 grudnia 2019 roku w szpitalu w Paryżu. Według jej agenta, Laurenta Balandrasa, przyczyną śmierci był rak. Jednak jej mąż Dennis Berry powiedział, że przyczyną nie był rak, ale powikłanie po zerwaniu mięśnia.

Dziedzictwo

Karina jest regularnie uważana za ikonę kina lat 60., podstawę francuskiego kina nowej fali, a także ikonę stylu. The Guardian opisał ją jako „energizującego wolnego ducha francuskiej nowej fali”. The New York Times opisał jej styl jako wyglądającą jak uczennica w swoich rolach aktorskich, niezależnie od tego, czy grała ulicznicę, czy terrorystę. Jej charakterystycznym wyglądem były jej ciemne włosy, delikatna grzywka, ciężki eyeliner i mundurek szkolny składający się z marynarskich bluzek w podstawowych kolorach, podkolanówek, kraciastych nakryć głowy, takich jak berety i łódki. Refinery29 napisała, że ​​„jej styl francuskiej dziewczyny z lat 60. – pomyśl o marynarskich sukienkach, tartanie, długich skarpetach i kapeluszach – oraz hipnotyzująca uroda o sarnich oczach oznacza, że ​​​​super-stylowcy nadal odwołują się do niej”.

Filmografia

Rok Tytuł Rola Dyrektor Notatki
1961 Dziś wieczorem albo nigdy Waleria Michel Deville
Kobieta jest kobietą Angela Recamier Jeana-Luca Godarda
1962 Cleo od 5 do 7 Narzeczona Agnieszka Varda odcinek: „Les narzeczeni du pont Macdonald”
Będzie musiała iść Toni Roberta Ashera
Słońce w twoich oczach Dagmara Jakuba Bourdona
Moje życie do przeżycia Nana Kleinfrankenheim Jeana-Luca Godarda
Trzy bajki o miłości Kolombe Herve Bromberger segment: „Le corbeau et le renard”
1963 Mały żołnierz Weronika Drejer Jeana-Luca Godarda
Szeherezada Szeherezada Pierre Gaspard-Huit
Słodko-kwaśny La pauvre Ginette Jakuba Baratiera
1964 Banda outsiderów Odyl Jeana-Luca Godarda
Krąg miłości Rose / Pokojówka Rogera Vadima
Wszystko o miłości Helene Jan Aurel
1965 Złodziej z Tibidabo Maria Maurycego Roneta
Alphaville Nataschy von Braun Jeana-Luca Godarda
Zwolennicy obozu Elenitza Karaboris Valerio Zurlini
Un mari à un prix fixe Beatrice Reinhoff Klaudiusz de Givray
Pierrot le Fou Marianny Renoir Jeana-Luca Godarda
1966 Zakonnica Zuzanna Szymon Jakub Rivette
Wykonane w USA Paula Nelson Jeana-Luca Godarda
1967 Ania Ania Piotra Koralnika film telewizyjny
Zärtliche Haie Elena/Costa Michel Deville
Najstarszy zawód Natasza / Eleonora Romeowicz, gospodyni 703 Jeana-Luca Godarda segment: „Przewidywanie”
Lamiel Lamiel Jan Aurel
Nieznajomy Maria Cardona Luchina Viscontiego
1968 Mag Anna Facet Zielony
Zanim nadejdzie zima Maria J Lee Thompsona
1969 Człowiek na koniu Elżbieta Kohlhaas Volkera Schlöndorffa
Śmiech w ciemności Margot Tony'ego Richardsona
Justyna Melisa George'a Cukora i Josepha Stricka
Damonische Leinwand Klausa Wybornego
1970 Czas umierać Bezimienna kobieta Andrzej Farwagi
Obrączka ślubna Joanna Christiana de Chalonge
1971 Spotkanie w Bray Ona (kelnerka) Andrzej Delvaux
Carlosa Klara Hansa W. Geißendörfera film telewizyjny
1972 Połączenie Salzburga Anny Bryanta Lee H. Katzin
1973 Zespół Vivre Julia Anderson Anny Kariny
1974 Chleb I Czekolada Elena Franco Brusati
Wynalazek Morela Faustyna Emidio Greco
1976 Zabójca Muzyków Louise Benoît Jacquot
Jajecznica Klara Dutilleul Joëla Santoniego
Chińska Ruletka Irena Cartis Rainera Wernera Fassbindera
1978 Niespodzianka Skarpeta Nathalie Jean-François Davy'ego
Zupełnie jak Dom Ania Márta Mészáros
Ausgerechnet Bananen Natasza Ulli Lommel
1979 Opowieść o matce Krystyna Olsen Mikołaj Weeke
1980 Charlotte, powiedz swojej matce, że ją kocham Stéphane Aly Borgini
1983 Przyjaciel Vincenta Eleonora Pierre Granier-Deferre
1984 Ave Maria Berthe Granjeux Jacek Ryszard
1985 Wyspa Skarbów Matka Raoula Ruiza
1987 Ostatnia piosenka Zuzanna Dennisa Berry'ego
Zeszłego lata w Tangerze Mirra, śpiewaczka kabaretowa Aleksandra Arkadego
Pałac Cayenne Lola Alaina Maline'a
1988 Otchłań Katarzyna Andrzej Delvaux
1990 Człowiek, który chciał być winny Edyta Ole Roosa
1995 Góra, dół, krucha Sara Jakub Rivette
1996 Chloé Katia Dennisa Berry'ego film telewizyjny
2002 Prawda o Charliem Karina Jonathana Demme'a
2003 Ja, Cezar Gloria Richarda Berry'ego
2008 Wiktoria Wiktoria Anny Kariny

Linki zewnętrzne