Alphaville (film)

Plakat premiery teatralnej
Alphaville
W reżyserii	Jeana-Luca Godarda
Scenariusz	Jeana-Luca Godarda
Wyprodukowane przez	Andrzeja Michelina
W roli głównej	Eddie Constantine Anna Karina Akim Tamiroff Howard Vernon
Kinematografia	Raoula Coutarda
Edytowany przez	Agnieszka Guillemot
Muzyka stworzona przez	Paweł Misraki
Dystrybuowane przez	Filmy Athos
Data wydania	5 maja 1965 ( 05.05.1965 )
Czas działania	99 minut
Kraj	Francja
Język	Francuski

Alphaville: une étrange aventure de Lemmy Caution ( Alphaville: A Strange Adventure of Lemmy Caution ) to francuski film neo-noir science fiction nowej fali z 1965 roku , wyreżyserowany przez Jeana-Luca Godarda . W rolach głównych Eddie Constantine , Anna Karina , Howard Vernon i Akim Tamiroff . Film zdobył Złotego Niedźwiedzia na 15. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1965 roku.

Alphaville łączy gatunki dystopijnego science fiction i filmu noir . Nie ma specjalnych rekwizytów ani futurystycznych zestawów; zamiast tego film kręcono w rzeczywistych miejscach Paryża , nocne ulice stolicy stały się ulicami Alphaville, a modernistyczne budynki ze szkła i betonu (które w 1965 roku były nowymi i dziwnymi projektami architektonicznymi) reprezentują wnętrza miasta. Akcja filmu osadzona jest w przyszłości, ale bohaterowie odwołują się także do wydarzeń XX wieku; na przykład bohater opisuje siebie jako weterana z Guadalcanal .

Amerykański aktor z zagranicy, Eddie Constantine, gra Lemmy'ego Cautiona , tajnego agenta w płaszczu . Constantine grał już tę lub podobną rolę w dziesiątkach poprzednich filmów; postać została pierwotnie stworzona przez brytyjskiego pisarza kryminalnego Petera Cheyneya . Jednak w Alphaville reżyser Jean-Luc Godard odsuwa Caution od jego zwykłego dwudziestowiecznego otoczenia i umieszcza go w futurystycznej dystopii science-fiction, technokratycznej dyktaturze Alphaville.

Działka

Lemmy Caution to tajny agent o numerze kodowym 003 z „Rubieży”. Wjeżdżając do Alphaville swoim Fordem Galaxie , udaje dziennikarza imieniem Ivan Johnson i twierdzi, że pracuje dla Figaro - Prawdy . Uwaga dotyczy serii misji. Najpierw szuka zaginionego agenta Henri Dicksona ( Akim Tamiroff ); po drugie, ma schwytać lub zabić twórcę Alphaville, profesora von Brauna ( Howard Vernon ); na koniec ma na celu zniszczenie Alphaville i jego dyktatorskiego komputera, Alpha 60. Alpha 60 to świadomy system komputerowy stworzony przez von Brauna, który ma pełną kontrolę nad całym Alphaville.

Alpha 60 zdelegalizowała w mieście wolną myśl i indywidualistyczne koncepcje, takie jak miłość , poezja i emocje , zastępując je koncepcjami sprzecznymi lub całkowicie je eliminując. Jednym z nakazów Alpha 60 jest to, że „ludzie nie powinni pytać„ dlaczego ”, ale tylko mówić„ ponieważ ” . Zakłada się, że ludzie wykazujący oznaki emocji zachowują się nielogicznie i są gromadzeni, przesłuchiwani i straceni. Na obrazie przypominającym koncepcję nowomowy George'a Orwella , w każdym pokoju hotelowym znajduje się słownik , który jest stale aktualizowany, gdy słowa uważane za wywołujące emocje zostają zakazane. W rezultacie Alphaville jest nieludzkim, wyobcowanym społeczeństwem.

Obrazy E = mc ² i E = hν (ikoniczne równania , odpowiednio, szczególnej teorii względności i mechaniki kwantowej , dwóch wielkich odkryć naukowych pierwszej połowy XX wieku) są wyświetlane kilka razy, aby odnieść się do scjentyzmu, który leży u podstaw Alphaville. W pewnym momencie Caution przechodzi przez miejsce zwane Grand Omega Minus, skąd ludzie z wypranymi mózgami są wysyłani do innych „galaktyk”, by rozpocząć strajki , rewolucje , awantury rodzinne i studenckie bunty.

Jako archetyp amerykańskiego prywatnego detektywa -antybohatera w prochowcu i z wyblakłym obliczem, staromodny machismo Lemmy'ego Caution'a koliduje z purytańskim komputerem (Godard pierwotnie chciał zatytułować film Tarzan kontra IBM ). Sprzeciw jego roli wobec logiki (i innych dysydentów wobec reżimu) reprezentują fałszywe cytaty z Capitale de la douleur („Stolica bólu”), tomiku wierszy Paula Éluarda .

Ostrożność spotyka Dicksona, który wkrótce umiera w trakcie kochania się z „uwodzicielką trzeciej klasy”. Ostrożność prosi wtedy o pomoc Natachę von Braun ( Anna Karina ), programistkę Alpha 60 i córkę profesora von Brauna. Natacha jest obywatelką Alphaville i podczas przesłuchania mówi, że nie zna znaczenia „miłości” ani „sumienia”. Ostrożność zakochuje się w niej, a jego miłość wprowadza do miasta emocje i nieprzewidywalność. Natacha odkrywa, z pomocą Lemmy'ego Caution, że tak naprawdę urodziła się poza Alphaville. (Nazwa miasta jest podawana jako Nueva York - po hiszpańsku Nowy Jork - zamiast oryginalnej angielskiej nazwy lub francuskiego dosłownego tłumaczenia „Nouvelle-York”).

Profesor von Braun (nazwisko jest odniesieniem do niemieckiego naukowca rakietowego Wernhera von Brauna ) był pierwotnie znany jako Leonard Nosferatu (hołd dla filmu FW Murnau Nosferatu ), ale Caution wielokrotnie mówi się, że Nosferatu już nie istnieje. Sam profesor rzadko mówi, odnosząc się tylko mgliście do swojej nienawiści do dziennikarzy i oferując Caution szansę dołączenia do Alphaville, posuwając się nawet do zaoferowania mu możliwości rządzenia galaktyką. Kiedy odrzuca ofertę Caution, by wrócić na „odludzie”, Caution go zabija.

Alpha 60 kilkakrotnie rozmawia z Lemmy Caution, a jego głos wydaje się być wszechobecny w mieście, pełniąc rolę swego rodzaju narratora. Ostrożność ostatecznie niszczy go lub obezwładnia, opowiadając mu zagadkę, która obejmuje coś, czego Alpha 60 nie może zrozumieć: poezję (chociaż wiele wersów Alpha 60 to w rzeczywistości cytaty z argentyńskiego poety Jorge Luisa Borgesa , a wers otwierający film wraz z innymi , jest wyciągiem z eseju Borgesa „Forms of a Legend”, a Alpha 60 zawiera inne odniesienia do „ A New Refutation of Time ” Borgesa ). Koncepcja indywidualnego ja została utracona dla skolektywizowanych obywateli Alphaville i to jest klucz do zagadki Caution.

Na koniec Natacha zdaje sobie sprawę, że to jej rozumienie siebie jako jednostki z pragnieniami ratuje ją i niszczy Alfę 60. Film kończy się jej wersem „Je vous aime” („Kocham cię”).

Rzucać

• Eddie Constantine jako Lemmy Uwaga
• Anna Karina jako Natacha von Braun
• Akim Tamiroff jako Henri Dickson
• Christa Lang jako pierwsza uwodzicielka trzeciej klasy
• Valérie Boisgel jako druga uwodzicielka trzeciej klasy
• Jean-Louis Comolli jako profesor Jeckell
• Michel Delahaye jako asystent prof. von Brauna
• Jean-André Fieschi jako profesor Heckell
• Jean-Pierre Léaud jako kelner śniadaniowy
• László Szabó jako główny inżynier
• Howard Vernon jako profesor von Braun/Leonard Nosferatu

Produkcja

„Profesor von Braun (Howard Vernon) wynalazł wszechwiedzący komputer, który rządzi życiem mieszkańców Alphaville… Dominujący komputer, redukujący życie do „logiki”… zastępuje wolę jednostki uspokojonym poddaniem się… W Alphaville , na mocy dekretu komputerowego, zabijanie jest sportem widowiskowym. Na basenie nielogicznym [nieposłusznym] mężczyznom… zawiązuje się oczy i każe stanąć na trampolinach. Zostają postrzeleni i wpadają do wody, po czym dziewczyny z nożami nurkują do basenu i rąbią ciała. Wszystko to spotyka się z grzecznym aplauzem uspokojonych widzów. Atmosfera jest całkowicie pozbawiona emocji”. - Historyk filmu Gordon Gow w Suspens in the Cinema (1968).

Pomimo futurystycznego scenariusza, Alphaville został nakręcony w całości w Paryżu i okolicach i nie zbudowano żadnych specjalnych dekoracji ani rekwizytów. Użyte budynki to budynek Zarządu Elektryczności dla centrum komputerowego Alpha 60 oraz Hotel Scribe.

Constantine pojawił się w filmie za pośrednictwem producenta André Michelina, który miał kontrakt z aktorem. Constantine stał się popularnym aktorem we Francji i Niemczech dzięki roli twardziela detektywa Lemmy'ego Cautiona w serii wcześniejszych filmów. Godard przywłaszczył sobie postać dla Alphaville , ale według reżyserki Anne Andreu, obalenie przez Godarda „stereotypu” Lemmy'ego Caution skutecznie zniszczyło związek Constantine'a z postacią - podobno powiedział, że producenci go unikali po wydaniu Alphaville . Constantine nie zagrał ponownie Lemmy'ego Caution aż do Panic Time w 1980 roku.

Początkowa część filmu zawiera nieedytowaną sekwencję, która przedstawia Caution wchodzącego do swojego hotelu, meldującego się, jadącego windą i zabieranego przez różne korytarze do swojego pokoju. Według operatora Raoula Coutarda , on i Godard kręcili tę sekcję jako nieprzerwane czterominutowe ujęcie. Część tej sekwencji pokazuje ostrożność podczas jazdy windą do jego pokoju, co zostało osiągnięte dzięki temu, że w hotelu, w którym odbywała się akcja, znajdowały się obok siebie dwie przeszklone windy, dzięki czemu operator kamery mógł jechać jedną windą podczas kręcenia filmu Constantine jadąc drugim samochodem przez szybę między nimi. Jednak, jak wspominał Coutard, wymagało to wielu ujęć, ponieważ windy były stare iw praktyce okazały się bardzo trudne do zsynchronizowania.

Podobnie jak w większości filmów Godarda, występy i dialogi w Alphaville były w dużej mierze improwizowane. Zastępca reżysera, Charles Bitsch, wspominał, że nawet po rozpoczęciu produkcji nie miał pojęcia, co Godard planuje zrobić. Pierwszym aktem Godarda było poproszenie Bitscha o napisanie scenariusza, mówiąc, że producent Michelin dręczył go o scenariusz, ponieważ potrzebował go, aby pomóc mu zebrać fundusze od sponsorów w Niemczech (gdzie Constantine był popularny). Bitsch zaprotestował, twierdząc, że nigdy nie czytał książki Lemmy Caution, ale Godard po prostu powiedział: „Przeczytaj jedną, a potem napisz”. Bitsch przeczytał książkę Przestroga, a następnie napisał 30-stronicową obróbkę i przyniósł ją Godardowi, który powiedział „OK, w porządku” i wziął ją, nawet na nią nie patrząc. Następnie przekazano go Michelinowi, który był zadowolony z wyniku, a „scenariusz” został należycie przetłumaczony na język niemiecki i wysłany do sponsorów. W rzeczywistości nic z tego nie dotarło nawet na ekran i według Bitscha niemieccy sponsorzy poprosili później Michelin o zwrot pieniędzy, gdy zobaczyli ukończony film.

Wpływy na film

• Louis-Ferdinand Céline jest bezpośrednio przywoływany przez Caution w taksówce, kiedy mówi: „Jestem w podróży do końca nocy” ( Voyage au bout de la nuit , 1932). Ponadto użycie poezji do walki z Alpha 60 jako istotą czującą odzwierciedla postawy Céline w wielu jego pracach.
• Henri Bergson jest również wymieniany przez Caution podczas przesłuchania przez Alpha 60, kiedy odpowiada na „bezpośrednie dane świadomości” (Essai sur les données immédiates de la sumienie, 1889), gdy zapytano go o jego religię. Odrzucenie przez Bergsona idealizmu na rzecz odczuwanych doświadczeń odpowiada konfliktowi Ostrożności z logiczną Alfa 60.
• Inne odniesienie do poezji francuskiej czyni Caution, gdy rozmawia z Alpha 60, mówiąc, że kiedy rozwiąże jego zagadkę, stanie się „[jego] podobnym, [jego] bratem”, nawiązując do słynnej ostatniej linijki Charlesa Baudelaire'a To the the Czytelnik w Kwiatach zła .
• Jean Cocteau wywarł znaczący wpływ na filmy Godarda, a podobieństwa między Alphaville i filmem Cocteau Orpheus z 1950 roku są oczywiste. Na przykład poszukiwanie przez Orphée Cégeste i Caution dla Henri Dicksona, między wierszami, które Orphée słyszy w radiu, a aforystycznymi pytaniami zadanymi przez Alpha 60, między zwycięstwem Orphée nad śmiercią poprzez odzyskanie jego poetyckich mocy a użyciem poezji przez Caution do zniszczenia Alfy 60. Godard również przy kilku okazjach otwarcie przyznaje się do swojego długu wobec Cocteau. Na przykład, kiedy Alpha 60 zostaje zniszczona, ludzie zataczają się po labiryncie korytarzy i przyczepiają się do ścian jak mieszkańcy Strefy śmierci Cocteau , a pod koniec filmu Caution mówi Natachy, żeby nie oglądała się za siebie. Godard porównuje tę scenę z ostrzeżeniem Orfeusza skierowanym do Eurydyki , można tu też dostrzec nawiązanie do biblijnej ucieczki z Sodomy .
• Głos Alpha 60 wykonał mężczyzna z mechaniczną skrzynką głosową zastępującą uszkodzoną przez raka krtań . Jest on inspirowany doktora Mabuse z filmu Testament doktora Mabuse z 1933 roku .

Dziedzictwo

• Odcinek 21 sezonu 1 Star Trek: The Original Series , „ Powrót Archontów ”, który pierwotnie wyemitowano 9 lutego 1967 r., odnosi się do Alphaville .
• Niemiecki zespół synthpop Alphaville wziął swoją nazwę od filmu.
• Na cześć filmu nazwano zamożne przedmieście Alphaville , niedaleko São Paulo w Brazylii .
• Okładka debiutanckiego albumu Roberta Palmera z 1974 roku , Sneakin' Sally Through the Alley, została zainspirowana Alphaville .
• Alphaville jest wspomniane w pierwszym rozdziale Szatańskich wersetów Salmana Rushdiego .
• Teledysk do piosenki „ Linger ” The Cranberries z 1993 roku został nakręcony w skali szarości i jest hołdem / odtworzeniem scen z Alphaville .
• Firma produkująca filmy Alphaville Pictures została współzałożona w 2003 roku przez duńskiego reżysera Christoffera Boe i została nazwana na cześć filmu.
• Powieść Harukiego Murakamiego After Dark z 2004 roku przedstawia hotel miłości nazwany na cześć filmu. Akcja książki jest również całkowicie osadzona w nocy, a głos narracji często przybiera postać kamery.
• Teledysk do piosenki Kelly Osbourne z 2005 roku „ One Word ” jest hołdem złożonym Alphaville . Został nakręcony w czerni i bieli i odtwarza wiele sekwencji z filmu, w tym wiele konkretnych ujęć, a także odtwarza wiele charakterystycznych kostiumów, scenografii i lokalizacji filmu.
• Album Alphaville Suite, basisty jazzowego i kompozytora Williama Parkera z 2007 roku , został zainspirowany filmem i nazwany na jego cześć.
• Piosenka „Your Pretty Sphinx Voice” zespołu The Sour Notes z 2009 roku zawiera samplowane fragmenty „Capitale de la Douleur” Paula Éluarda , recytowane w filmie.
• Album Bryana Ferry'ego Olympia z 2010 roku zawiera utwór zatytułowany „Alphaville”, którego nazwa pochodzi od tego filmu.
• Szwedzki zespół rocka alternatywnego Alpha 60 nosi imię komputera z filmu.
• Od filmu pochodzi nazwa fińskiej wytwórni filmowej Villealfa. Również imię Aki Kaurismäki we wczesnym filmie Miki Kaurismäki The Liar to Ville Alfa.
• Imperial Triumphant z Nowego Jorku w 2020 roku nosi nazwę Alphaville .

Przyjęcie

W witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes Alphaville uzyskało ocenę akceptacji 91% na podstawie 46 recenzji i średnią ocenę 8,36 / 10. Konsensus brzmi: „Chociaż Alphaville w żadnym wypadku nie jest konwencjonalnym filmem science fiction, Jean-Luc Godard sam tworzy dowcipną, noirową przyszłość”. Time Out London pozytywnie ocenił film, nazywając go „olśniewającym połączeniem filmu noir i science fiction”.

Zobacz też

• Lista filmów francuskojęzycznych

Notatki

•    Darke, Chris (2005). Alphaville . Francuskie przewodniki filmowe. Champaign, Illinois: University of Illinois Press. ISBN 0-252-07329-0 . OCLC 60373616 .
•    Godard, Jean-Luc (1986) [1972]. Godard na Godardzie . Trans. i zredagowany przez Toma Milne'a. Nowy Jork; Londyn: Da Capo Press. ISBN 0-306-80259-7 . OCLC 263540986 .

Linki zewnętrzne

• Alphaville na IMDb
• Alphaville w AllMovie
• Alphaville na Rotten Tomatoes
• Miasto bólu - Alphaville
• Alphaville , esej Andrew Sarrisa w Criterion Collection