Star Trek: Oryginalna seria
Star Trek: Oryginalna seria | |
---|---|
Znany również jako | Star Trek |
Gatunek muzyczny | |
Stworzone przez | Gene'a Roddenberry'ego |
W roli głównej | |
Kompozytor muzyki tematycznej | Aleksander Odwaga |
Motyw otwierający | „ Motyw ze Star Treka ” |
Kraj pochodzenia | Stany Zjednoczone |
Oryginalny język | język angielski |
Liczba sezonów | 3 |
Liczba odcinków | 79 ( lista odcinków ) |
Produkcja | |
Producent wykonawczy | Gene'a Roddenberry'ego |
Producenci | |
Czas działania | 50 minut |
Firmy produkcyjne |
|
Budżet |
Pierwszy sezon 190 000 $ za odcinek (~ 1,4 miliona $ w 2019 r.) Drugi sezon 185 000 $ za odcinek Sezon trzeci 175 000 $ za odcinek |
Uwolnienie | |
Oryginalna sieć | NBC |
Format obrazu | NTSC |
Format audio | Monofoniczny |
Oryginalne wydanie |
8 września 3 czerwca |
Chronologia | |
Powiązany | serial telewizyjny Star Trek |
Star Trek to amerykański serial telewizyjny science fiction stworzony przez Gene'a Roddenberry'ego , który śledzi przygody statku kosmicznego USS Enterprise (NCC-1701) i jego załogi. Później uzyskał retronim Star Trek: The Original Series ( TOS ), aby wyróżnić program w ramach franczyzy medialnej, którą rozpoczął .
Akcja serialu rozgrywa się w galaktyce Drogi Mlecznej , około 2266–2269. Statkiem i załogą dowodzą kapitan James T. Kirk ( William Shatner ), pierwszy oficer i oficer naukowy Spock ( Leonard Nimoy ) oraz główny oficer medyczny Leonard H. „Bones” McCoy ( DeForest Kelley ). Wprowadzenie głosowe Shatnera podczas napisów początkowych każdego odcinka określało cel statku kosmicznego:
Kosmos: ostateczna granica. Oto podróże statku kosmicznego Enterprise . Jego pięcioletnia misja: odkrywać nowe, dziwne światy, szukać nowego życia i nowych cywilizacji, odważnie iść tam, gdzie nie dotarł jeszcze żaden człowiek.
Norway Productions i Desilu Productions produkowały serial od września 1966 do grudnia 1967. Paramount Television produkowała program od stycznia 1968 do czerwca 1969. Star Trek był emitowany w NBC od 8 września 1966 do 3 czerwca 1969. Pierwsza emisja odbyła się we wrześniu 6, 1966, w kanadyjskiej sieci CTV . Oceny Nielsena Star Treka w NBC były niskie, a sieć anulowała go po trzech sezonach i 79 odcinkach. Kilka lat później serial stał się hitem konsorcjum telewizyjne , pozostające nim przez całe lata 70., osiągając status kultowego klasyka i rozwijający się wpływ na kulturę popularną . Star Trek ostatecznie zrodził franczyzę medialną składającą się z 11 seriali telewizyjnych, 13 filmów fabularnych oraz wielu książek, gier i zabawek, i jest obecnie powszechnie uważany za jeden z najpopularniejszych i najbardziej wpływowych seriali telewizyjnych wszechczasów.
kreacja
11 marca 1964 roku Gene Roddenberry , długoletni fan fantastyki naukowej , napisał scenariusz do serialu science-fiction, który nazwał Star Trek . Akcja miała się odbyć na pokładzie dużego statku kosmicznego o nazwie SS Yorktown w 23 wieku z załogą zajmującą się badaniem Drogi Mlecznej .
Roddenberry zauważył szereg wpływów na swój pomysł, z których niektóre obejmują opowieści AE van Vogta o statku kosmicznym Space Beagle , serię opowiadań Marathon Erica Franka Russella oraz film Zakazana planeta (1956). Niektórzy nakreślili również podobieństwa z serialem telewizyjnym Rocky Jones, Space Ranger (1954), operą kosmiczną , która zawierała wiele elementów integralnych ze Star Trek — organizacja, relacje załogi, misje, część układu mostka i trochę technologii. Roddenberry czerpał również wiele z CS Forestera o Horatio Hornblowerze , które przedstawiają odważnego kapitana morskiego, który sprawuje szeroką władzę dyskrecjonalną w dalekich misjach morskich o szlachetnym celu. Często żartobliwie nazywał kapitana Kirka „Horatio Hornblowerem w kosmosie”.
Roddenberry miał duże doświadczenie w pisaniu do seriali o Dzikim Zachodzie , które były popularne w telewizji w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych. Uzbrojony w to tło, scharakteryzował nowy program w swoim pierwszym szkicu jako „ Wagon Train to the stars”. Podobnie jak znany Wagon Train , każdy odcinek miał być samodzielną historią przygodową, osadzoną w strukturze ciągłej podróży przez kosmos. Większość przyszłych telewizyjnych i filmowych realizacji serii była zgodna z paradygmatem ciągłej podróży „Wagon Train”, z godnymi uwagi wyjątkami serializowanych Star Trek: Deep Space Nine , Star Trek: Discovery , Star Trek: Picard i trzeci sezon Star Trek: Enterprise .
W oryginalnej koncepcji Roddenberry'ego głównym bohaterem był kapitan Robert April ze statku kosmicznego SS Yorktown . Ta postać została rozwinięta w kapitana Christophera Pike'a , którego po raz pierwszy zagrał Jeffrey Hunter . April jest wymieniona w Star Trek Chronology , The Star Trek Encyclopedia oraz na startrek.com jako pierwszy dowódca Enterprise , poprzedzający Kapitana Pike'a. Jedyny występ tej postaci w telewizji / filmie miał miejsce w Star Trek: The Animated Series odcinek „ Incydent z licznikiem ”. aż do Strange New Worlds, gdzie gra go Adrian Holmes.
Rozwój
W kwietniu 1964 roku Roddenberry przedstawił projekt Star Trek Desilu Productions, wiodącej niezależnej firmie produkującej telewizję. Spotkał się z Herbertem F. Solowem , dyrektorem produkcji Desilu. Solow dostrzegł w tym pomyśle obietnicę i podpisał trzyletni kontrakt na rozwój programu z Roddenberry. Lucille Ball , szefowa Desilu, nie była zaznajomiona z charakterem projektu, ale odegrała kluczową rolę w produkcji pilota.
W tym czasie pomysł został gruntownie zmieniony i dopracowany — pilot „ Klatki ” nakręcony pod koniec 1964 roku różni się pod wieloma względami od wersji z marca 1964 roku. Na przykład Solow dodał koncepcję „ daty gwiezdnej ”.
Desilu Productions zawarło umowę pierwszego spojrzenia z CBS . Oscar Katz, wiceprezes Desilu ds. Produkcji, poszedł z Roddenberry, aby zaprezentować serial w sieci. Odmówili zakupu serialu, ponieważ mieli już podobny program w fazie rozwoju, serial Irwina Allena Lost in Space z 1965 roku .
W maju 1964 roku Solow, który wcześniej pracował w NBC , spotkał się z Grantem Tinkerem , ówczesnym szefem działu programowego tej sieci na Zachodnim Wybrzeżu. Tinker zlecił wykonanie pierwszego pilota, który stał się „klatką”. NBC odrzuciło powstałego pilota, stwierdzając, że był „zbyt mózgowy”. Jednak kierownictwo NBC nadal było pod wrażeniem tej koncepcji i rozumieli, że postrzegane przez nią wady były częściowo spowodowane scenariuszem, który sami wybrali.
Stacja NBC podjęła nietypową decyzję o opłaceniu drugiego pilota, korzystając ze scenariusza zatytułowanego „ Gdzie żaden człowiek nie był wcześniej ”. Tylko postać Spocka , grana przez Leonarda Nimoya , została zachowana z pierwszego pilota, a tylko dwóch członków obsady, Majel Barrett i Nimoy, zostało przeniesionych do serii. Ten drugi pilot okazał się zadowalający dla NBC, a sieć wybrała Star Trek do nadchodzącego programu telewizyjnego na jesień 1966 roku.
Drugi pilot przedstawił większość pozostałych głównych bohaterów : kapitana Kirka ( William Shatner ), głównego inżyniera, komandora porucznika Scotta ( James Doohan ) i porucznika Sulu ( George Takei ), który służył jako fizyk na statku w drugim pilocie, ale później został sternikiem przez resztę serii. Paul Fix grał doktora Marka Pipera w drugim pilocie; lekarz okrętowy Leonard McCoy ( DeForest Kelley ) dołączył do obsady, gdy rozpoczęły się zdjęcia do pierwszego sezonu, i pozostał do końca serialu, osiągając rozliczenie jako trzecia gwiazda serialu. W pierwszym sezonie do stałej załogi statku dołączyli także oficer łączności, porucznik Nyota Uhura ( Nichelle Nichols ), pierwsza Afroamerykanka, która pełniła tak ważną rolę w amerykańskim serialu telewizyjnym; najemnik kapitana , Janice Rand ( Grace Lee Whitney ), która odeszła w połowie pierwszego sezonu; i Krystyny Kaplica (Majel Barrett), pielęgniarka okrętowa i asystentka McCoya. Walter Koenig dołączył do obsady jako Ensign Pavel Chekov w drugim sezonie serialu.
W lutym 1966 roku, zanim wyemitowano pierwszy odcinek, Star Trek został prawie odwołany przez Desilu Productions. Desilu przeszedł od robienia tylko jednego półgodzinnego programu ( The Lucy Show ) do finansowania z deficytu części dwóch kosztownych godzinnych programów, Mission: Impossible i Star Trek . Solow był w stanie przekonać Lucille Ball, że oba programy powinny być kontynuowane.
Produkcja
Gdy serial został odebrany przez NBC, produkcja została przeniesiona do ówczesnej siedziby Desilu Productions na Gower Street. Wcześniej był to główny kompleks studyjny używany przez RKO Pictures , a teraz jest częścią partii Paramount Pictures . Seria wykorzystywała to, co obecnie jest sceną 31 i 32. Wśród personelu produkcyjnego serialu znalazł się dyrektor artystyczny Matt Jefferies , który zaprojektował statek kosmiczny Enterprise i większość jego wnętrz. Jego wkład w serię został uhonorowany nazwą „ Tuby Jefferiesa ”, wału sprzętowego przedstawionego w różnych postaciach serii Star Trek . Oprócz pracy ze swoim bratem, Johnem Jefferiesem, nad stworzeniem ręcznej broni fazerowej Star Trek , Jefferies opracował także scenografię mostka Enterprise ( opartą na wcześniejszym projekcie Pato Guzmana ). Jefferies wykorzystał swoje praktyczne doświadczenie jako lotnik podczas II wojny światowej oraz swoją wiedzę na temat projektowania samolotów, aby opracować elegancki, funkcjonalny i ergonomiczny układ mostu.
Projektant kostiumów dla Star Trek , Bill Theiss , stworzył uderzający wygląd mundurów Gwiezdnej Floty dla Enterprise , kostiumy dla żeńskich gwiazd występujących gościnnie oraz dla różnych kosmitów , w tym Klingonów , Wolkanów , Romulan , Tellarytów , Andorian i Gideonitów, wśród inni.
Artysta i rzeźbiarz Wah Chang , który pracował dla Walt Disney Productions , został zatrudniony do zaprojektowania i wyprodukowania rekwizytów: stworzył otwierany komunikator, często uznawany za mający wpływ na konfigurację przenośnej wersji telefonu komórkowego . Chang zaprojektował także przenośne urządzenie „trikorder” do wykrywania, nagrywania i przetwarzania danych oraz różne fikcyjne urządzenia dla załogi inżynieryjnej statku kosmicznego i jego ambulatorium. W miarę rozwoju serii pomagał tworzyć różnych zapadających w pamięć kosmitów, takich jak Gorn i Horta .
Sezon 1 (1966–1967)
NBC zamówiła 16 odcinków Star Trek , oprócz „Where No Man Has Gone Before”. Pierwszy regularny odcinek Star Trek , „ The Man Trap ”, został wyemitowany w czwartek, 8 września 1966, od 8:30 do 9:30 jako część bloku NBC „zapowiedź”. Recenzje były mieszane; Podczas gdy The Philadelphia Inquirer i San Francisco Chronicle polubiły nowy program, The New York Times i The Boston Globe były mniej przychylne, a Variety przewidział, że to „nie zadziała”, nazywając to „niesamowitym i ponurym bałaganem zamieszania i złożoności”. Debiutując w większości powtórek, Star Trek z łatwością wygrał swój przedział czasowy z udziałem 40,6. Jednak w następnym tygodniu w porównaniu z nowymi programami program spadł na drugie miejsce (29,4 udziału) za CBS. W ciągu następnych dwóch tygodni zajął 33. miejsce (z 94 programów), a następnie dwa kolejne odcinki zajęły 51. miejsce w rankingach.
Jestem zagorzałym fanem Star Trek i po prostu umarłbym, gdyby został zdjęty z anteny. Moim zdaniem to najlepszy program w telewizji.
— MP, Oswego, Nowy Jork, 20 lutego 1967
Frederik Pohl , redaktor Galaxy Science Fiction , napisał w lutym 1967 roku ze zdumieniem, że „regularne programy Star Trek były tak samo dobre”, jak wczesne odcinki, które zdobyły nagrodę na Triconie we wrześniu. Wierząc, że program wkrótce zostanie odwołany z powodu niskich ocen, ubolewał, że „popełnił błąd, odwołując się do stosunkowo wykształconej grupy” i wezwał czytelników do pisania listów, aby pomóc uratować program. Star Trek ' Oceny pierwszego sezonu we wcześniejszych latach prawdopodobnie spowodowałyby anulowanie programu przez NBC. Sieć była jednak pionierem w badaniach profili demograficznych widzów na początku lat 60. XX wieku, a do 1967 r. Wraz z innymi sieciami coraz częściej brała pod uwagę takie dane przy podejmowaniu decyzji; na przykład CBS tymczasowo anulowało Gunsmoke w tym roku, ponieważ miało zbyt wielu starszych i zbyt mało młodszych widzów. Chociaż Roddenberry później twierdził, że NBC nie wiedziała o Star Trek , świadomość Star Trek „ „Wysokiej jakości” publiczność prawdopodobnie spowodowała, że sieć zatrzymała program po pierwszym i drugim sezonie. Zamiast tego NBC zdecydowało się zamówić 10 kolejnych nowych odcinków pierwszego sezonu i zamówić drugi sezon w marcu 1967 r. Sieć pierwotnie ogłosiła, że program zostanie wyemitowany we wtorek o 19:30–20:30, ale zamiast tego otrzymał 8 30–21:30 Piątkowy przedział czasowy, w którym ukazał się program NBC z lat 1967–68, co utrudnia oglądanie młodym widzom, których program najbardziej przyciągał.
Sezon 2 (1967–1968)
Star Trek nadal spadały w drugim sezonie. Chociaż Shatner spodziewał się, że serial zakończy się po dwóch sezonach i zaczął przygotowywać się do innych projektów, NBC mogło nigdy poważnie nie rozważać odwołania programu. Już w styczniu 1968 roku Associated Press donosiło, że szanse Star Trek na przedłużenie trzeciego sezonu były „doskonałe”. Program miał lepsze oceny dla NBC niż konkurencyjny Hondo ABC i konkurencyjne programy CBS (numer trzy Gomer Pyle, USMC i pierwsze pół godziny numeru 12 CBS Friday Night Movie ) znalazły się w pierwszej piętnastce w rankingu Nielsena. Ponownie, demografia pomogła Star Trek przetrwać. Wbrew powszechnemu przekonaniu wśród fanów, serial nie miał większej widowni młodych widzów niż jego konkurencja podczas emisji w NBC. Badania sieci wykazały jednak, że Star Trek miał „wysokiej jakości publiczność”, w tym „mężczyzn o wyższych dochodach, lepiej wykształconych”, a inne programy NBC miały niższe ogólne oceny.
Patrzeć! Patrzeć! To się nie kończy! Ustawiają się na całej ulicy!
—Norman Lunenfeld, dyrektor NBC, w ciężarówkach pocztowych dostarczających listy fanów Star Trek
Entuzjazm widzów Star Treka zaskoczył NBC. Program był niezwykły w poważnej dyskusji na temat współczesnych problemów społecznych w futurystycznym kontekście, w przeciwieństwie do Zagubieni w kosmosie , który miał bardziej kampowy charakter. Sieć otrzymała już 29 000 listów od fanów w związku z programem podczas pierwszego sezonu, więcej niż w przypadku jakiegokolwiek innego z wyjątkiem The Monkees . Kiedy pod koniec 1967 roku rozeszły się pogłoski, że Star Trek może zostać odwołany, Roddenberry potajemnie rozpoczął i sfinansował wysiłek Bjo Trimble , jej męża Johna i innych fanów, aby przekonać dziesiątki tysięcy widzów do napisania listów poparcia dla uratowania programu. Wykorzystując 4000 nazwisk z listy mailingowej na konwencję science-fiction, Trimbles poprosili fanów, aby napisali do NBC i poprosili o to 10 innych osób. NBC otrzymało prawie 116 000 listów w związku z programem między grudniem 1967 a marcem 1968, w tym ponad 52 000 w samym lutym; według dyrektora NBC, sieć otrzymała ponad milion przesyłek pocztowych, ale ujawniła tylko liczbę 116 000. Felietoniści gazet zachęcali czytelników do pisania listów, aby pomóc uratować coś, co nazwano „najlepszym programem science-fiction na antenie”. Ponad 200 Caltech maszerowali do studia NBC w Burbank w Kalifornii, aby wesprzeć Star Trek w styczniu 1968 roku, niosąc takie znaki, jak „ Draft Spock” i „ Vulcan Power ”. Studenci Berkeley i MIT zorganizowali podobne protesty w San Francisco i Nowym Jorku.
Listy wspierające Star Trek , których autorami był między innymi gubernator stanu Nowy Jork Nelson Rockefeller , różniły się zarówno ilością, jak i jakością od większości listów otrzymywanych przez stacje telewizyjne:
Program, według 6000 listów, które rysuje tygodniowo (więcej niż jakikolwiek inny w telewizji), jest oglądany przez naukowców, kuratorów muzeów, psychiatrów, lekarzy, profesorów uniwersyteckich i innych wybitnych osobistości. Smithsonian Institution poprosił o wydruk programu do swoich archiwów, jedynego tak uhonorowanego programu.
Ponadto:
Większość listów pochodziła od lekarzy, naukowców, nauczycieli i innych specjalistów i była w większości napisana na dobrej papeterii. A jeśli jest coś, czego sieć chce prawie tak samo, jak wysokie oceny Nielsena, to prestiż programu, który przemawia do wyższej klasy średniej i wyższej publiczności.
A teraz zapowiedź interesująca wszystkich widzów Star Treka . Z przyjemnością informujemy, że Star Trek będzie nadal pokazywany w telewizji NBC. Wiemy, że nie możesz się doczekać cotygodniowej przygody w kosmosie w Star Trek .
— spiker NBC, 1 marca 1968 r
Stacja NBC, która wykorzystywała takie anegdoty w reklamie serialu, podjęła niezwykłą decyzję, by ogłosić w telewizji po odcinku „The Omega Glory ” 1 marca 1968 r., że serial został odnowiony. Ogłoszenie sugerowało prośbę o zaprzestanie pisania - polityka NBC polegająca na odpowiadaniu na każdą wiadomość widza oznaczała, że kampania kosztowała sieć miliony dolarów - ale zamiast tego spowodowała, że fanowie wysyłali listy z podziękowaniami w podobnej liczbie.
Sezon 3 (1968–1969)
NBC początkowo planowało przenieść Star Trek na poniedziałki na trzeci sezon serialu, prawdopodobnie w nadziei na zwiększenie widowni po ogromnej kampanii listowej, która zaskoczyła sieć. Jednak w marcu 1968 roku NBC zamiast tego przeniosła program na 22:00 w piątek wieczorem , godzinę niepożądaną dla młodszej widowni, aby nie kolidować z odnoszącym sukcesy Laugh-In Rowan & Martin w poniedziałkowe wieczory, z którego przedział czasowy Producent Laugh-In, George Schlatter, ze złością zażądał, aby nie zmieniać terminu. Oprócz niepożądanego przedziału czasowego, Star Trek był teraz widziany tylko w 181 z 210 oddziałów NBC.
Roddenberry był sfrustrowany i narzekał: „Jeśli sieć chce nas zabić, nie może wykonać lepszego ruchu”. Próbował przekonać NBC, aby dała Star Trek lepszy dzień i godzinę, ale mu się nie udało. W wyniku tego i własnego rosnącego wyczerpania zdecydował się wycofać ze stresu związanego z codzienną produkcją Star Trek , chociaż nominalnie pozostał odpowiedzialny za jego „producenta wykonawczego”. Roddenberry zmniejszył swoje bezpośrednie zaangażowanie w Star Trek przed rozpoczęciem sezonu telewizyjnego 1968–69 i został zastąpiony przez Freda Freibergera jako producent serialu telewizyjnego. NBC następnie obniżyła Star Trek budżet od 185 000 USD na odcinek w sezonie 2 (było to 190 000 USD na odcinek w sezonie 1) do 175 000 USD na odcinek w sezonie 3 (ponieważ komercyjna cena za minutę spadła z 39 000 USD do 36 000 USD w porównaniu z sezonem drugim przedział czasowy). Spowodowało to coś, co niektórzy postrzegają jako spadek jakości w sezonie 1968–69, chociaż nastąpił kompromis w postaci niższych kosztów produkcji, ponieważ technologia efektów specjalnych poprawiła się z czasem. W trzecim sezonie William Shatner poczuł, że główni bohaterowie stali się bardziej skompromitowani lub przesadzeni, a fabuła bardziej nieprawdopodobna. Leonard Nimoy uważał, że dominowały względy finansowe. Współproducent Bob Justman, który odszedł w trzecim sezonie, powiedział, że cięcia budżetowe spowodowały, że ekipa była z konieczności ograniczona w rodzaju kręcenia, które można było zrobić, na przykład w pracy na zewnątrz, z tylko jednym odcinkiem „The Paradise Syndrome”, nakręconym w dużej mierze na dworze. Nichelle Nichols opisała cięcia budżetowe w ostatnim roku jako celową próbę zabicia Star Trek :
Podczas gdy NBC złożyło deklaracje, aby poszerzyć widownię Star Trek , [teraz] obniżyło nasz budżet produkcyjny, aż był faktycznie o 10% niższy niż w naszym pierwszym sezonie… Właśnie dlatego w trzecim sezonie widziałeś mniej na zewnątrz zdjęcia lokalizacyjne, np. Najlepsi pisarze, najlepsze gwiazdy gościnne, najlepsze wszystko, czego potrzebowałeś, było trudniejsze do zdobycia. W ten sposób Star Trek stał się samospełniającą się przepowiednią. I zapewniam cię, że dokładnie tak miało być.
Ostatnim dniem kręcenia Star Trek był 9 stycznia 1969 r., A po 79 odcinkach NBC odwołała program w lutym, pomimo próby fanów w kolejnej kampanii pisania listów. Jeden z felietonistów gazety poradził protestującemu widzowi:
Wy, fani Star Trek, stoczyliście „dobrą walkę”, ale serial został odwołany i nie ma już nic do zrobienia.
W 2011 roku decyzja o anulowaniu Star Trek przez NBC zajęła czwarte miejsce w specjalnym programie TV Guide Network , 25 największych błędów telewizyjnych 2 .
Syndykacja
Co zaskakujące, jeden program, który nie był już programowany przez sieć, ale dystrybuowany do lokalnych stacji telewizyjnych ( Star Trek ), czasami pojawiał się w pierwszej piątce ulubionych w obszarach, w których jest nadawany.
— „Studenci oceniają telewizję”, 1971
Chociaż niektóre odcinki trzeciego sezonu zostały uznane za gorszej jakości, dało to Star Trek wystarczającą liczbę odcinków do dystrybucji telewizyjnej . Większość programów wymaga co najmniej czterech sezonów do dystrybucji, ponieważ w przeciwnym razie nie ma wystarczającej liczby odcinków do codziennego usuwania . Jednak Kaiser Broadcasting nabył prawa do dystrybucji Star Trek podczas pierwszego sezonu dla swoich stacji w kilku dużych miastach. Firma zaaranżowała niezwykłą umowę, ponieważ postrzegała program jako skuteczny kontrprogram przeciwko wieczornym programom informacyjnym sieci Wielkiej Trójki o godzinie 18:00. Paramount zaczął reklamować powtórki w prasie branżowej w marcu 1969 roku; ponieważ oceny Kaisera były dobre, inne stacje, takie jak WPIX w Nowym Jorku i WKBS w Filadelfii, również kupowały odcinki do podobnego kontrprogramowania.
Dzięki dystrybucji Star Trek znalazł większą publiczność niż w NBC, stając się kultowym klasykiem. Emisja programu późnym popołudniem lub wczesnym wieczorem przyciągała wielu nowych widzów, często młodych. Do 1970 roku reklamy handlowe Paramount twierdziły, że program znacznie poprawił oceny swoich stacji, a Los Angeles Times skomentował Star Trek ” s zdolność do „uzyskania najbardziej godnych pozazdroszczenia ocen w dziedzinie konsorcjum”. Do 1972 roku program, który Associated Press określił jako „program, który nie umrze”, był emitowany w ponad 100 amerykańskich miastach i 60 innych krajach; a ponad 3000 fanów wzięło udział w pierwszej konwencji Star Trek w Nowym Jorku w styczniu 1972 roku.
Od tego mrocznego dnia w 1969 roku, kiedy NBC sprowadziło młot programowy na Star Trek , prawdopodobnie nie było 24-godzinnego okresu, w którym oryginalny program, jeden z oryginalnych odcinków, nie był gdzieś emitowany.
— Chicago Tribune , 1987
Fani serialu stawali się coraz bardziej zorganizowani, gromadząc się na konwencjach, aby handlować towarami, spotykać aktorów z serialu i oglądać pokazy starych odcinków. Tacy fani stali się znani jako „ trekkies ”, którzy byli znani (i często wyśmiewani) ze swojego ogromnego oddania serialowi i encyklopedycznej wiedzy o każdym odcinku. Ponieważ fani lubili wielokrotnie oglądać każdy odcinek, ceny Star Trek rosły z czasem, zamiast spadać, jak inne powtórki konsorcjalne. Magazyn People skomentował w 1977 r., Że program „grozi powtórką, dopóki wszechświat nie wpełznie z powrotem do swojej małej czarnej dziury”. W 1986 roku, 17 lat po wejściu do konsorcjum, Star Trek był najpopularniejszym serialem konsorcjalnym; do 1987 roku Paramount zarobił 1 milion dolarów na każdym odcinku; a do 1994 r. powtórki nadal były emitowane w 94% Stanów Zjednoczonych.
Od 1 września do 24 grudnia 1998 r. Kanał Sci-Fi nadawał „wydanie specjalne” wszystkich oryginalnych odcinków serialu w rozszerzonym 90-minutowym formacie, którego gospodarzem był William Shatner. Te transmisje, teraz zatytułowane Star Trek: The Original Series , przywróciły sceny, które zostały usunięte z konsorcjalnych odcinków. Oprócz wstępu i komentarza po odcinku Shatnera, odcinki zawierały wywiady z członkami stałego zespołu produkcyjnego i obsadą, scenarzystami, gościnnymi gwiazdami i krytykami (zatytułowane „Star Trek Insights”). Odcinki zostały wyemitowane w oryginalnej sekwencji emisji, a następnie „The Cage”, któremu poświęcono cały 105-minutowy odcinek. (Szczegółowe informacje na temat oryginalnej daty emisji każdego odcinka można znaleźć w List of Star Trek: The Original Series odcinki .) Leonard Nimoy był gospodarzem drugiej emisji od 28 grudnia 1998 do 24 marca 1999, ale nie wszystkie odcinki zostały wyemitowane, ponieważ program został nagle odwołany przed ukończeniem. [Potrzebne źródło ] [ oryginalne badania ? ]
Zremasterowana edycja
We wrześniu 2006 roku telewizja CBS Domestic Television (obecnie znana jako CBS Media Ventures , obecni posiadacze praw do franczyz telewizyjnych Star Trek ) rozpoczęła dystrybucję ulepszonej wersji Star Trek: The Original Series w wysokiej rozdzielczości z nowymi efektami wizualnymi CGI .
Pod kierunkiem producenta Star Trek , Davida Rossiego, który konsultował się z Mikiem i Denise Okudą, odtworzono efekty wizualne i specjalne, aby nadać Star Trek: The Original Series bardziej nowoczesny wygląd. Szczególną uwagę zwrócono na takie elementy, jak Enterprise , obce planety i ich obrazy przedstawione z kosmosu, planety widziane z orbity, statki kosmiczne obcych oraz technologie, takie jak odczyty komputerowe, obrazy na ekranach i wiązki fazerowe.
Przywrócenie i ulepszenie zostało przeprowadzone przez CBS Digital . Cały materiał filmowy na żywo został zeskanowany w wysokiej rozdzielczości z elementów filmu 35 mm pierwszej generacji. Chociaż udało się wyretuszować i zremasterować niektóre efekty wizualne, wszystkie nowe zewnętrzne ujęcia statków, przestrzeni kosmicznej i planet zostały odtworzone pod nadzorem Niela Wraya, niedawno nominowanego do nagrody Emmy za efekty wizualne .
Jak zauważono w „tworzeniu” DVD, „oryginalne negatywy z aparatu” pierwszej generacji zostały użyte we wszystkich materiałach filmowych na żywo, ale nie w zewnętrznych ujęciach statku i planet. Godne uwagi zmiany obejmują nowe ujęcia kosmiczne z CGI Enterprise i inne nowe modele (na przykład statek Gorn jest pokazany w „ Arena ”), przerobione ujęcia z matowym tłem i inne drobne poprawki, takie jak uporządkowanie ekranów.
Niewielka liczba scen została również przekomponowana, a czasami w tle ujęć umieszczano nowych aktorów. Muzyka otwierająca została również ponownie nagrana w cyfrowym stereo.
Pierwszym odcinkiem, który został udostępniony w dystrybucji, był „ Balance of Terror ” w weekend 16 września 2006 r. Odcinki były emitowane w tempie około jednego tygodniowo i nadawane w formacie 4: 3. Pomimo HD , CBS zdecydowało się dostarczyć pakiet dystrybucji transmisji w standardowej rozdzielczości (SD TV) . Format HD został udostępniony komercyjnie za pośrednictwem Blu-ray lub poprzez przesyłanie strumieniowe i pobieranie, takie jak iTunes, Netflix i Xbox Live .
Chociaż ujęcia CGI były masterowane w proporcjach 16: 9 do przyszłych zastosowań, były one początkowo emitowane w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie - wraz z materiałem z akcji na żywo - w proporcjach 4: 3, aby zachować oryginalną kompozycję serialu. Gdyby producenci zdecydowali się ponownie sformatować cały program do proporcji 16: 9, materiał filmowy na żywo zostałby przycięty, co znacznie zmniejszyłoby wysokość oryginalnego obrazu.
26 lipca 2007 r. CBS Home Entertainment (z dystrybucją przez Paramount Home Entertainment) ogłosiło, że zremasterowane odcinki TOS zostaną wydane w hybrydowym formacie HD DVD / DVD. Pierwszy sezon został wydany 20 listopada 2007 roku. Premiera drugiego sezonu była zaplanowana na lato 2008 roku, ale został odwołany, gdy firma Toshiba (który pomagał finansować remastering programu) wycofał się z biznesu HD DVD. 5 sierpnia 2008 roku zremasterowany drugi sezon został wydany tylko na DVD. W tym wydaniu CBS i Paramount użyły dysków bez żadnej grafiki, dzięki czemu wyglądały jak dyski combo HD DVD / DVD „Season 1 Remastered”, pomimo zawartości tylko z jednej strony. [ potrzebne źródło ] Sezon 3 został wydany na DVD dopiero 18 listopada 2008 r. 17 lutego 2009 r. Paramount ogłosił pierwszy sezon TOS na płycie Blu-ray aby majowa premiera zbiegła się z nowym filmem fabularnym pochodzącym od Paramount. Drugi sezon został wydany w zestawie siedmiu płyt na Blu-ray w USA 22 września 2009. Trzeci sezon został wydany na Blu-ray w USA 15 grudnia. Wraz z wydaniem zestawu pudełkowego „Alternate Realities” , zremasterowane Original Series zostały po raz pierwszy włączone do kompilacji składającej się z wielu seriali. Nie było wiadomo, czy przyszłe wydania kompilacji będą wykorzystywać wyłącznie zremasterowane odcinki.
W regionach drugim i czwartym wszystkie trzy sezony zremasterowanej serii oryginalnej stały się dostępne na DVD w wersji slimline (w Wielkiej Brytanii i Niemczech w wydaniach ze stali) 27 kwietnia 2009 r., A także pierwszy sezon na Blu-ray. [ potrzebne źródło ]
Rzucać
Aktor | Postać | Pozycja | Występy | Gatunek postaci | Ranga |
---|---|---|---|---|---|
Williama Shatnera | Jamesa T. Kirka | Oficer dowodzący | Sezony 1–3 | Człowiek | Kapitan |
Dowódca USS Enterprise , urodzony w Riverside, Iowa , w roku 2233. Jego dwaj najlepsi przyjaciele to Spock i dr McCoy; jeden doradzi Kirkowi logiką, podczas gdy drugi użyje instynktu emocjonalnego. | |||||
Leonarda Nimoya | Spock |
Pierwszy / Oficer Wykonawczy Oficer Naukowy |
Sezony 1–3 | Pół-człowiek/pół- wolkan | Komandor porucznik Sezon 1 Komandor Sezony 1–3 |
Pół-człowiek, pół-Vulcan First / Executive Officer (tj. Zastępca dowódcy) i oficer naukowy. Jest jednym z najlepszych przyjaciół Kirka i używa logiki do rozwiązywania problemów. | |||||
DeForesta Kelleya | dr Leonard „Bones” McCoy | Naczelny Oficer Medyczny | Sezony 1–3 | Człowiek | Komandor porucznik |
Główny oficer medyczny statku, jest drugim najlepszym przyjacielem Kirka i udziela mu rad dotyczących jego ludzkich uczuć emocjonalnych, podczas gdy Spock używa logiki. | |||||
Jamesa Doohana | Montgomery „Scotty” Scott | Drugi oficer i główny mechanik | Sezony 1–3 | Człowiek | Komandor porucznik |
Szkocki główny inżynier i drugi oficer Enterprise (tj . trzeci dowódca), który bardzo chroni statek. Wiedza techniczna i umiejętności Scotty'ego pozwalają mu opracowywać niekonwencjonalne i skuteczne rozwiązania trudnych problemów w ostatniej chwili. | |||||
Nichelle Nichols | Nyota Uhura | Oficer łączności | Sezony 1–3 | Człowiek | Porucznik |
Oficer łączności statku. Jest przedstawiana jako zdolny na mostku i chętnie przejmuje kontrolę nad sterami, stacjami nawigacyjnymi i naukowymi na mostku, gdy zajdzie taka potrzeba. Uhura była również utalentowaną piosenkarką i lubiła śpiewać serenadę swoim kolegom ze statku, gdy nie była na służbie; Spock od czasu do czasu towarzyszył jej na wolkańskiej lirze . Uwaga: imię Uhury nie zostało wypowiedziane w żadnym momencie serialu ani filmów z udziałem oryginalnej obsady, a nawet nie było jasne, czy Uhura nie jest mononimem . |
|||||
Jerzego Takei | Hikaru Sulu | Sternik | Sezony 1–3 | Człowiek | Porucznik |
Sulu jest sternikiem statku i ma wiele zainteresowań i hobby, w tym gimnastykę, botanikę, szermierkę i starożytną broń. | |||||
Waltera Koeniga | Paweł Czechow | Nawigator | Sezony 2–3 | Człowiek | Chorąży |
Chekov to urodzony w Rosji nawigator wprowadzony w drugim sezonie serialu. | |||||
Majel Barrett | Krystyna Kaplica | Siostra przełożona | Sezony 1–3 | Człowiek | Nie dotyczy |
Główna pielęgniarka statku, która pracuje z doktorem McCoyem. Uwaga: Barrett, który grał pierwszego oficera statku ( numer jeden ) w „ The Cage ”, również użyczył głosu komputerowi statku. |
|||||
Grace Lee Whitney | Janice Rand | Gospodarz średniorolny | Sezon 1 | Człowiek | Nie dotyczy |
Osobisty Yeoman kapitana. Uwaga: chociaż Rand pojawia się na kilku zdjęciach promocyjnych serialu, została zwolniona po pojawieniu się zaledwie w ośmiu odcinkach pierwszego sezonu. |
Wciąż obsadzając role, Gene Roddenberry nakazał, aby Bones McCoy i Spock byli mężczyznami. Według Nichelle Nichols: „Dali mi do przeczytania trzystronicowy scenariusz, z którego składały się trzy postacie o imieniu Bones, Kirk i ktoś o imieniu Spock, i zapytali mnie, czy przeczytałbym rolę Spocka. Kiedy spojrzałem na to wspaniałe tekst, powiedziałem sobie: „Wezmę dowolną z tych ról”, ale uznałem, że postać Spocka jest bardzo interesująca i poprosiłem ich, aby powiedzieli mi, jaka ona [Spock] była”. Następnie powiedzieli Nicholsowi, że rolę tę zaproponowano już Leonardowi Nimoyowi.
Zamierzano rozszerzyć rolę Sulu w drugim sezonie, ale dzięki roli Takei w Zielonych beretach Johna Wayne'a pojawił się tylko w połowie sezonu, a jego rolę pełnił Walter Koenig jako stosunkowo młody rosyjski nawigator z mopem chorąży Paweł Czechow . Kiedy Takei wrócił, obaj musieli dzielić garderobę. Obaj pojawili się razem u Enterprise przez pozostałą część serii. Może być ziarno prawdy w nieoficjalnej wersji sowieckiej gazety „ Prawda” . narzekał, że wśród zróżnicowanych kulturowo postaci nie było Rosjan, co było postrzegane jako osobista afront wobec tego kraju, ponieważ sowiecki Rosjanin Jurij Gagarin był pierwszym człowiekiem, który odbył lot kosmiczny. Gene Roddenberry powiedział w odpowiedzi, że „Sprawa z Czechowem była z naszej strony poważnym błędem i nadal jestem zawstydzony faktem, że od samego początku nie uwzględniliśmy Rosjanina”. Jednak dokumentacja Desilu sugeruje, że intencją było wprowadzenie do Star Trek postaci z większym seksapilem dla nastoletnich dziewcząt. Walter Koenig zauważył w programie specjalnym z okazji 40. rocznicy 2006 roku Star Trek: The Original Series , że wątpił w plotki o Prawdzie , ponieważ Star Trek nigdy nie był pokazywany w sowieckiej telewizji. Twierdzono również, że były członek The Monkees , Davy Jones , był wzorem pana Chekova.
Ponadto w serialu często pojawiały się postacie (zwykle pracownicy ochrony w czerwonych mundurach), którzy ginęli lub byli ranni wkrótce po ich wprowadzeniu. To urządzenie fabularne było tak rozpowszechnione , że zainspirowało termin „ redshirt ” do określenia postaci , której jedynym celem jest brutalna śmierć, aby pokazać niebezpieczeństwo, przed którym stoją główni bohaterowie.
Charakteryzacje
Star Trek uczynił celebrytów z obsady w dużej mierze nieznanych aktorów. Kelley pojawił się w wielu filmach i programach telewizyjnych, ale głównie w mniejszych rolach, które pokazywały go jako złoczyńcę. Nimoy miał również wcześniejsze doświadczenie telewizyjne i filmowe, ale też nie był dobrze znany. Nimoy współpracował wcześniej z Shatnerem w odcinku The Man from UNCLE z 1964 roku , „The Project Strigas Affair”, oraz z Kelleyem (jako lekarzem) w odcinku The Virginian z 1963 roku , „Man of Violence”, obaj ponad dwa lata przed pierwszą emisją Star Trek . Przed Star Trekiem , Shatner był dobrze znany w branży, występując w kilku znaczących filmach, grał Cyrano de Bergerac na Broadwayu, a nawet odrzucił rolę dr Kildare . Jednak gdy role stały się rzadkie, podjął stałą pracę po tym, jak kontrakt Jeffreya Huntera nie został przedłużony.
Po zakończeniu oryginalnej serii członkowie obsady znaleźli się w typie ze względu na ich definiujące role w serialu. ( Aktor Star Trek: The Next Generation, Michael Dorn , stwierdził jednak w 1991 roku: „Jeśli to, co stało się z pierwszą obsadą, można nazwać byciem typową, to ja chcę być typową. Oczywiście, nie dostali pracy po Treku . Ale kręcą swój szósty film. Wymień mi kogoś innego w telewizji, kto nakręcił sześć filmów!”)
Trzema głównymi bohaterami byli Kirk, Spock i McCoy, a pisarze często odgrywali ze sobą różne osobowości: Kirk był namiętny i często agresywny, ale miał przebiegłe poczucie humoru; Spock był chłodno logiczny; a McCoy był sardoniczny, emocjonalny i nielogiczny, ale zawsze współczujący. W wielu opowieściach ta trójka ścierała się, Kirk był zmuszony podjąć trudną decyzję, Spock opowiadał się za logiczną, ale czasami bezduszną ścieżką, a McCoy (lub „Kości”, jak go nazywał Kirk) nalegał na zrobienie wszystkiego, co mogłoby spowodować jak najmniej szkody. McCoy i Spock mieli sparingowy związek, który maskował ich prawdziwe uczucie i szacunek do siebie nawzajem, a ich ciągłe kłótnie stały się popularne wśród widzów. Spektakl tak podkreślił dialog, że scenarzysta i reżyser Nicholas Meyer (zaangażowany w filmy Star Trek ) nazwał to słuchowiskiem radiowym , odtwarzając odcinek na zajęciach filmowych bez wideo, aby udowodnić, że fabuła jest nadal zrozumiała.
Postać Spocka została początkowo odrzucona przez kierowników sieci, którzy obawiali się, że jego nieco „satanistyczny” wygląd (ze spiczastymi uszami i brwiami) może okazać się denerwujący dla niektórych widzów, i (według Leonarda Nimoya) wielokrotnie namawiali Roddenberry'ego do „porzucenia Marsjanin. Roddenberry był również skonsternowany odkryciem, że dział reklamy NBC celowo wyretuszował szpiczaste uszy i brwi Spocka z wczesnych fotosów wysyłanych do partnerów sieci, ponieważ obawiali się, że jego „demoniczny” wygląd może urazić potencjalnych nabywców w konserwatywnych religijnie południowych stanach. Jednak Spock stał się jedną z najpopularniejszych postaci w serialu, podobnie jak pełna pasji osobowość wiejskiego lekarza McCoya. Spock w rzeczywistości stał się symbol seksu - coś, czego nie spodziewał się nikt związany z serialem. Leonard Nimoy zauważył, że kwestia niezwykłego seksapilu Spocka pojawiała się „prawie za każdym razem, gdy rozmawiałem z kimś w prasie… Nigdy o tym nie myślałem… spróbować zająć się kwestią pana Spocka jako symbolu seksu jest głupie”.
Występy postaci w późniejszych seriach
Kontynuacja oryginalnej serii, Star Trek: The Next Generation , której premiera miała miejsce w 1987 roku, została osadzona około 100 lat po wydarzeniach z TOS . W miarę rozwoju tego programu i jego spin-offów kilku TOS pojawiło się, ponownie wcielając się w swoje oryginalne postacie:
- James Kirk znika w 2293 roku podczas dziewiczego rejsu Enterprise -B , jak widać w filmie Star Trek: Generations . Jednak teraz chronologicznie 138-letni, ale wciąż tylko fizycznie 60-letni Kirk zostaje odzyskany po spędzeniu 78 lat w Nexusie , alternatywnej płaszczyźnie istnienia, przez kapitana Enterprise -D Jean-Luca Picarda w tym samym filmie. Czas Kirka w 24 wieku jest jednak krótki; zostaje zabity, pomagając pokonać doktora Toliana Sorana .
- Spock, obecnie ambasador Wolkanów , schodzi do podziemia w Imperium Romulańskim w nadziei na pokojowe współistnienie z Federacją i ponowne zjednoczenie ze społeczeństwem Wolkańskim („ Zjednoczenie, część I i II ”). Pojawia się również w filmie o ponownym uruchomieniu z 2009 roku, w którym jego statek naukowy pochodzi z ery TNG w XXIV wieku. W końcu utknął w 23. wieku serii filmów, gdzie osiedla się na nowym Vulcanie; w kontynuacji filmu Star Trek Into Darkness , jego młodsze ja kontaktuje się z nim w sprawie nikczemnego Khana Noonien Singha . Chociaż nie pojawia się w Star Trek Beyond , w filmie wspomniano, że postać zmarła, jako hołd dla prawdziwego odejścia aktora Leonarda Nimoya .
- Leonard „Bones” McCoy, obecnie zrzędliwy 137-letni admirał i szef Wydziału Medycznego Gwiezdnej Floty, przeprowadza inspekcję Enterprise -D przed jej pierwszą misją w „ Spotkaniu w Farpoint ”, krótko spotykając oficera-androida porucznika Cdr. Data , mówiąc mu: „Cóż, to jest nowy statek. Ale ma właściwe imię. Pamiętasz to, słyszysz? ... Traktujesz ją jak damę, a ona zawsze sprowadzi cię do domu”.
- Montgomery Scott, który według chronologii ma teraz 147 lat, ale wciąż tylko fizycznie 72 lata po spędzeniu 75 lat uwięziony w buforze transportera, zostaje uratowany przez załogę Enterprise -D i wraca do swojego życia w „ Relics ”. Współpracując z głównym inżynierem Geordim La Forge , Scotty używa kreatywnej inżynierii, by ocalić Enterprise . Wdzięczny kapitan Picard pożycza mu wahadłowiec na czas nieokreślony.
- Sarek , ojciec Spocka, nadal jest ambasadorem przez następne stulecie, aż do swojej ostatniej misji, podczas której on i kapitan Picard łączą umysły, ponieważ Sarek wykazuje oznaki zespołu Bendii („Sarek”). Później umiera cierpiąc na tę dolegliwość, ale nie przed przekazaniem kapitanowi Picardowi kluczowych informacji umożliwiających zlokalizowanie jego zaginionego syna („Zjednoczenie”).
- Kang , Koloth i Kor , trzej Klingoni występujący w „ Dniu gołębicy ” (Kang), „ Kłopotach z Tribbles ” (Koloth) i „ Erand of Mercy ” (Kor), nadal służą Imperium aż do 24. wiek. Pojawiają się w Star Trek: Deep Space Nine „ Blood Oath ”, w którym giną Kang i Koloth. Kor pojawia się później w dwóch kolejnych odcinkach: „ The Sword of Kahless ” i wreszcie w „ Once More Unto the Breach” gdzie, walcząc w Wojnie z Dominium, ginie honorowo w bitwie. Młodsza wersja Kanga, z epoki Star Trek VI: The Undiscovered Country , pojawia się później w odcinku Star Trek: Voyager „ Flashback ”.
- Hikaru Sulu , awansowany do stopnia kapitana USS Excelsior w Star Trek VI: The Undiscovered Country , ponownie wciela się w rolę z tego występu w odcinku Star Trek: Voyager „Flashback”. Janice Rand pojawia się również w tym samym odcinku.
- Arne Darvin , Klingon przebrany za człowieka w „ The Trouble with Tribbles ”, pojawia się w odcinku „ Trials and Tribble-ations ” Star Trek: Deep Space Nine z zamiarem powrotu na Deep Space Station K7 w 2267 i zamordowania Kirka, którego Darvin obwiniał za swoją hańbę w Imperium Klingońskim.
Oprócz powyższych przykładów, na przestrzeni lat opublikowano wiele niekanonicznych powieści i komiksów, w których ekipa z ery The Original Series jest przedstawiana w erze The Next Generation , albo poprzez podróże w czasie, albo w inny sposób. Ponadto wielu aktorów, którzy pojawili się w The Original Series, później występowało gościnnie jako różne postacie w późniejszych serialach, w szczególności Majel Barrett , który nie tylko zapewniał głos dla większości komputerów Gwiezdnej Floty w odcinkach każdej serii spin-off (w tym pojedynczego występu w Star Trek: Enterprise , gdzie komputery zwykle w ogóle nie mówiły), ale miała także powracającą rolę Lwaxany Troi w The Next Generation i Deep Space Nine . Diana Muldaur , występująca gościnnie w odcinkach „ Return to Tomorrow ” i „ Is There in Truth No Beauty? ” oryginalnej serii Star Trek , zagrała stałą dr Katherine Pulaski w drugim sezonie Star Trek: The Next Generation .
Wybitne występy gościnne
W rolach gościnnych w serialu wystąpili aktorzy tacy jak:
- Gary Lockwood i Sally Kellerman w " Tam, gdzie nikt wcześniej nie był ";
- Diana Muldaur w „ Powrocie do jutra ” i „ Czy prawda nie ma piękna? ” (Muldaur pojawił się także w drugim sezonie Star Trek: Następne pokolenie jako główny oficer medyczny Enterprise-D, dr Pulaski);
- Ricardo Montalbán jako Khan Noonien Singh w " Space Seed ". Następnie ponownie wcielił się w tę rolę w filmie Star Trek II: The Wrath of Khan ;
- Madlyn Rhue jako porucznik Marla McGivers w filmie „ Kosmiczne ziarno ”.
- Michael Ansara jako klingoński dowódca Kang w „ Day of the Dove ”, ponownie wcielając się w rolę w odcinku Deep Space Nine „Blood Oath” i odcinku Voyager „Flashback”;
- Williama Marshalla w „ The Ultimate Computer ”;
- Julie Newmar w „ Piątkowym dziecku ”;
- Kim Darby i Michael J. Pollard w " Miri ";
- Robert Lansing i Teri Garr w „ Zadanie: Ziemia ”;
- William Windom w „ Maszynie zagłady ”;
- John Colicos jako klingoński dowódca Kor w filmie „ Erand of Mercy ”, ponownie wcielający się w tę rolę w trzech odcinkach Deep Space Nine ;
- Robert Walker Jr. w „ Charlie X ”;
- Lee Meriwether w „ To, co przetrwa ”;
- Roger C. Carmel i Karen Steele w " Kobietach Mudda ". Carmel powróciła w „ Ja, Mudd ”;
- France Nuyen w „ Elaan of Troyius ”, prawdopodobnie pierwsza wietnamska aktorka występująca w amerykańskiej telewizji;
- Mark Lenard , jedyny aktor, który w The Original Series wcielił się w członków trzech głównych ras innych niż ludzie, jako Romulański dowódca w Balance of Terror , Klingoński dowódca w Star Trek: The Motion Picture , a przede wszystkim jako ojciec Spocka, Sarek w „ Journey to Babel ”, ponownie wcielając się w tę rolę w filmach Star Trek III: The Search for Spock , Star Trek IV: The Voyage Home i Star Trek VI: The Undiscovered Country , a także w TNG odcinki „Sarek” i „Zjednoczenie, część 1”;
- Jane Wyatt jako matka Spocka, Amanda Grayson w filmie Journey to Babel , ponownie wcielająca się w rolę w filmie Star Trek IV: Podróż do domu ;
- Glenn Corbett i Elinor Donahue w " Metamorfozie ";
- Elisha Cook Jr. i Joan Marshall w " Court Martial ";
- Nancy Kovack w „ Prywatnej małej wojnie ”;
- Vic Tayback i Anthony Caruso w „ A Piece of the Action ”;
- Jeff Corey i Fred Williamson w " The Cloud Minders ";
- Barbara Bouchet i Warren Stevens w " Pod byle jakim imieniem ";
- Michael Forest i Leslie Parrish w " Kto opłakuje Adonais? ";
- Charles Napier w „ Drodze do Edenu ”;
- Frank Gorshin i Lou Antonio w „ Niech to będzie twoje ostatnie pole bitwy ”;
- Ted Cassidy i Sherry Jackson w filmie „ Z czego zrobione są małe dziewczynki? ”; Cassidy użyczył głosu manekinowi Baloka w The Corbomite Maneuver i Gornowi w Arena ;
- Mariette Hartley w " Wszystkich naszych wczorajszych dniach ";
- Joan Collins w „ Miasto na krawędzi wieczności ”;
- Celia Lovsky i Arlene Martel w " Czasie Amoka ";
- David Soul w „ Jabłku ”;
- James Gregory w „ Sztylecie umysłu ”;
- Barbara Anderson w „ Sumieniu króla ”;
- James Daly w " Requiem dla Matuzalema ";
- Jill Ireland w „ Po tej stronie raju ”;
- Melvin Belli i Pamelyn Ferdin w " A dzieci będą przewodzić ";
- Keye Luke , Yvonne Craig i Steve Ihnat w „ Kogo bogowie niszczą ”;
- Michael Dunn i Barbara Babcock w " Pasierbach Platona ";
- Clinta Howarda w „ Manewrze Corbomita ”;
- Barbara Luna w „ Zwierciadle, zwierciadle ”;
- David Opatoshu w " Smak Armageddonu ";
- Barbara Babcock w „ Smaku Armagedonu ” i „ Pasierbach Platona ”. Jej głos można było usłyszeć również w "The Squire of Gothos", "Assignment: Earth", "The Tholian Web" i "The Lights of Zetar".
- Morgan Woodward w „ Sztylecie umysłu ” i „ Chwale omegi ”;
- Arnold Moss jako tajemniczy aktor Anton Karidian, który okazuje się być pierwotnie despotycznym gubernatorem Kodosem Tarsu IV w „ The Conscience of the King ”;
- Marianna Hill w „ Sztylecie umysłu ”;
- Joanne Linville w „ Incydencie w przedsiębiorstwie ”;
- Louise Sorel w " Requiem dla Metuszelacha ";
- Johna Fiedlera w „ Wilk w stadzie ”;
- Vic Perrin w filmie „Lustro, lustro”. Jego głos można było usłyszeć także w "Menażerii", "Arenie" i "Podmieńcu".
- Susan Oliver , Jeffrey Hunter i Malachiasz Tron w " Menażerii ". Malachiasz Tron również udzielił głosu głównemu Strażnikowi Talosian, z głosem zmodyfikowanym tak, aby nie był słyszalny jako ten sam, co inna postać, którą grał, Commodore Mendez.
- Antoinette Bower w " Kociej spawie ".
- Angelique Pettyjohn i Joseph Ruskin w " Gry z Triskelionu ".
Sezony i odcinki
pory roku
Pora roku | Odcinki | Pierwotnie wyemitowany | ||
---|---|---|---|---|
Pierwszy wyemitowany | Ostatni wyemitowany | |||
1 | 29 | 8 września 1966 | 13 kwietnia 1967 | |
2 | 26 | 15 września 1967 | 29 marca 1968 | |
3 | 24 | 20 września 1968 | 3 czerwca 1969 |
Historia transmisji
Pora roku | Przedział czasowy (ET) |
---|---|
1966–67 | czwartek o 20:30 |
1967–68 | Piątek o 20:30 |
1968–69 |
Piątek o 22:00 (odcinki 1–23) Wtorek o 19:30 (odcinek 24) |
Analiza odcinka
W swojej twórczości Star Trek wyróżnia się jako jeden z najwcześniejszych seriali science-fiction, który korzystał z usług wiodących współczesnych pisarzy science fiction, takich jak Robert Bloch , Norman Spinrad , Harlan Ellison i Theodore Sturgeon , a także uznani scenarzyści telewizyjni .
Roddenberry często wykorzystywał ustawienie statku kosmicznego, którego akcja toczy się wiele lat w przyszłości, do komentowania problemów społecznych Ameryki lat 60., w tym seksizmu, rasizmu, nacjonalizmu i wojny globalnej. W listopadzie 1968 roku, zaledwie kilka miesięcy po pierwszym międzyrasowym kontakcie telewizyjnym , odcinek „ Platona's Stepchildren ” poszedł nieprawidłowo przeszedł do historii jako pierwszy amerykański program telewizyjny, w którym pojawił się wyreżyserowany międzyrasowy pocałunek między postaciami (kapitan Kirk i porucznik Uhura), chociaż pocałunek był tylko naśladowany (zasłonięty tyłem głowy postaci) i przedstawiony jako mimowolny. Istnieją jednak pewne spory co do tego, czy był to pierwszy międzyrasowy pocałunek w serialu, ponieważ odcinek „ Space Seed ” z 1967 roku – przedstawiający powracającego złoczyńcę Khana ( Ricardo Montalbán ) – uwodzi i całuje porucznik Marlę McGivers ( Madlyn Rhue ) jako część jego złośliwe machinacje. " Niech to będzie twoje ostatnie pole bitwy ” przedstawia bezpośrednią alegorię o irracjonalności i daremności rasizmu. Motywy antywojenne pojawiają się w odcinkach takich jak „ Maszyna zagłady ”, przedstawiając broń niszczącą planetę jako analogię do broni nuklearnej rozmieszczonej zgodnie z zasadą wzajemnie gwarantowanej zagłady oraz „ A Taste of Armageddon ” o społeczeństwie, które „cywilizowało” wojnę do tego stopnia, że nie postrzegają jej już jako czegoś, czego należy unikać.
Odcinki takie jak „ Jabłko ”, „ Kto opłakuje Adonais? ”, „ Znak Gideona ” i „ Powrót archontów ” ukazują subtelne antyreligijne (głównie dzięki świeckiemu humanizmowi Roddenberry'ego ) i anty-establishmentowe motywy. „ Bread and Circuses ” i „ The Omega Glory ” mają motywy bardziej prochrześcijańskie lub patriotyczne. [ oryginalne badania? ]
Program doświadczył ingerencji sieci i / lub sponsora, włącznie z hurtową cenzurą scenariuszy i materiałów filmowych. Było to regularne zjawisko w latach 60., a Star Trek cierpiał z powodu sporego udziału manipulacji. Scenariusze były rutynowo sprawdzane i cenzurowane przez pracowników Działu Standardów Transmisji NBC, który obficie opatrywał każdy scenariusz żądaniami cięć lub zmian (np . uścisk; unikaj pocałunku z otwartymi ustami”).
Serial był znany ze swojego poczucia humoru, takiego jak ostre, ale przyjazne kłótnie Spocka i McCoya. Niektóre odcinki, takie jak „ The Trouble with Tribbles ”, „ I, Mudd ” i „A Piece of the Action” , zostały napisane i wystawione jako komedie z elementami dramatycznymi. Większość odcinków była przedstawiana jako dramaty akcji / przygodowe, często zawierające bitwy kosmiczne lub walki na pięści między załogą statku a gościnnymi antagonistami.
W kilku odcinkach wykorzystano koncepcję planet rozwijających się równolegle do Ziemi, umożliwiając ponowne wykorzystanie rekwizytów, kostiumów i dekoracji. „Chleb i igrzyska”, „ Miri ” i „Omega chwała” przedstawiają takie światy; „A Piece of the Action”, „Patterns of Force” i „Platon's Stepchildren” są oparte na obcych planetach, które przyjęły kultury Ziemi z epoki (odpowiednio Chicago z czasów prohibicji, nazistowskie Niemcy i starożytna Grecja). Dwa odcinki przedstawiające podróże w czasie („ Jutro jest wczoraj ” i „ Zadanie: Ziemia ”) wygodnie umieszcza Enterprise na orbicie nad Ziemią z lat 60.; trzeci („ Miasto na krawędzi wieczności ”) umieszcza członków załogi na Ziemi z lat 30. XX wieku.
Najwyżej oceniane odcinki
W kilku publikacjach sklasyfikowano dziesięć najlepszych odcinków Star Trek :
Ranga |
Tygodnik rozrywkowy (1995) |
IGN (2012) |
Newsweek (2016) |
Hollywood.com (2013) |
Jaskinia maniaków (2021) |
---|---|---|---|---|---|
1 | „ Miasto na skraju wieczności ” | „ Miasto na skraju wieczności ” | „ Maszyna zagłady ” | „ Miasto na skraju wieczności ” | „ Smak Armageddonu ” |
2 | „ Kosmiczne ziarno ” | „ Równowaga terroru ” | „Kosmiczne ziarno” | " Arena " | „ Miasto na skraju wieczności ” |
3 | „ Lustro, lustro ” | "Lustereczko lustereczko" | "Lustereczko lustereczko" | "Lustereczko lustereczko" | „ Manewr Corbomitów ” |
4 | „ Maszyna zagłady ” | „Kosmiczne ziarno” | „ Kłopoty z Tribble ” | „Równowaga terroru” | „Diabeł w ciemności” |
5 | „ Czas Amoka ” | „ Kłopoty z Tribble ” | „ Incydent w przedsiębiorstwie ” | „Kosmiczne ziarno” | „Kawałek akcji” |
6 | „ Diabeł w ciemności ” | „ Gdzie nie dotarł jeszcze żaden człowiek ” | „ Podróż do Babel ” | „ Galileo Siódemka ” | „Kosmiczne ziarno” |
7 | „ Kłopoty z Tribble ” | „ Wróg wewnętrzny ” | „Równowaga terroru” | „Czas Amoka” | „Równowaga terroru” |
8 | „ Po tej stronie raju ” | „ Nagi czas ” | "Arena" | „Podróż do Babel” | "Arena" |
9 | „ Incydent w przedsiębiorstwie ” | „Po tej stronie raju” | „Czas Amoka” | „ Maszyna zagłady ” | „ Niech to będzie twoje ostatnie pole bitwy ” |
10 | „Podróż do Babel” | "Arena" | „ Miasto na skraju wieczności ” | „ Incydent w przedsiębiorstwie ” | „ Męska pułapka ” |
Spośród dwudziestu jeden różnych odcinków wymienionych powyżej, trzynaście - „Gdzie żaden człowiek nie był wcześniej”, „The Enemy Within”, „The Naked Time”, „Balance of Terror”, „Galileo Seven”, „Arena”, „ Space Seed”, „This Side of Paradise”, „The Devil in the Dark”, „A Taste of Armageddon”, „The Corbomite Maneuver”, „The Man Trap” i „The City on the Edge of Forever” – są z pierwszego sezonu i sześć - „Amok Time”, „The Doomsday Machine”, „Mirror, Mirror”, „The Trouble with Tribbles”, „A Piece of the Action” i „Journey to Babel” - pochodzą z drugiego pora roku. Tylko dwa – „The Enterprise Incident” i „Let That Be Your Last Battlefield” – wywodzą się z trzeciego sezonu.
Tylko dwa odcinki, „The City on the Edge of Forever” i „Space Seed”, pojawiają się na wszystkich pięciu listach.
Leonard Nimoy: Wspomnienia ze Star Treka
W 1983 roku Leonard Nimoy był gospodarzem godzinnego programu specjalnego w ramach promocji filmu Star Trek III: W poszukiwaniu Spocka , w którym opowiedział swoje wspomnienia z pracy nad oryginalnym serialem i wyjaśnił pochodzenie rzeczy takich jak Wulkańskie szczypanie nerwów i wulkańskie saluty , a także ponowne wyemitowanie odcinka TOS „ Space Seed ”.
Muzyka
Dźwięk tematu wiodącego
Melodia przewodnia serialu została napisana przez Alexandra Courage i pojawiła się w kilku spin-offach i filmach Star Trek . Gene Roddenberry następnie napisał zestaw towarzyszących mu tekstów, mimo że nigdy nie zostały one użyte w serialu, a Roddenberry nigdy nie zamierzał ich używać; pozwoliło mu to ubiegać się o kredyt współkompozytora, a tym samym 50% tantiem za wykonanie motywu. Odwaga uważała działania Roddenberry'ego, choć całkowicie legalne, za nieetyczne. Producent serialu Robert Justman zauważył w książce Inside Star Trek: The Real Story , że praca nad filmem Doktor Dolittle powstrzymała Courage przed pracą nad więcej niż dwoma odcinkami pierwszego sezonu. Jednak Justman uważał również, że Courage stracił entuzjazm dla serialu z powodu kwestii „tantiem”. Odwaga nie zdobyła żadnych odcinków drugiego sezonu; jednak przeprowadził sesję nagraniową przez około 30 minut „wskazówek bibliotecznych” na drugi sezon, 16 czerwca 1967 r. Odwaga powróciła, aby napisać muzykę do dwóch odcinków trzeciego sezonu.
Późniejsze odcinki wykorzystywały nagrania giełdowe z wcześniejszej pracy Courage. Trębacz jazzowy Maynard Ferguson nagrał ze swoim zespołem jazzową wersję melodii pod koniec lat 70., a Nichelle Nichols wykonała piosenkę na żywo wraz z tekstem.
Tekst piosenki to:
Poza krawędzią światła gwiazd Moja miłość wędruje w gwiezdnym locie Wiem, że znajdzie W skupiskach gwiazd dociera Miłość, dziwna miłość Gwiezdna kobieta uczy Wiem, że jego podróż nigdy się nie kończy Jego Star Trek będzie trwał wiecznie Ale powiedz mu, kiedy błąka się po swoim gwiaździste morze Pamiętaj Pamiętaj o mnie
Podkreślenie dramatyczne
Ze względów budżetowych w tej serii w znacznym stopniu wykorzystano „śledzoną” muzykę lub muzykę napisaną do innych odcinków, która została ponownie wykorzystana w późniejszych odcinkach. Z 79 wyemitowanych odcinków tylko 31 miało pełne lub częściowe oryginalne dramatyczne podkreślenia stworzone specjalnie dla nich. Pozostała część muzyki w dowolnym odcinku była śledzona z innych odcinków i ze wskazówek nagranych dla biblioteki muzycznej. To, które odcinki będą miały nową muzykę, było głównie decyzją Roberta H. Justmana, zastępcy producenta w pierwszych dwóch sezonach.
Napisy ekranowe dla kompozytorów zostały podane na podstawie ilości muzyki skomponowanej do odcinka lub skomponowanej i ponownie wykorzystanej w odcinku. Niektóre z tych końcowych napisów muzycznych były czasami nieprawidłowe.
Poza krótkimi utworami z muzyką „źródłową” (muzyka, której źródło jest widoczne lub potwierdzone na ekranie) stworzoną na potrzeby konkretnych odcinków, ośmiu kompozytorów zostało zatrudnionych do stworzenia oryginalnej ścieżki dźwiękowej podczas trwania serialu: Alexander Courage , George Duning , Jerry Fielding , Gerald Fried , Sol Kaplan , Samuel Matlovsky, Joseph Mullendore i Fred Steiner . Kompozytorzy dyrygowali własną muzyką. Spośród tych kompozytorów Steiner skomponował oryginalną muzykę do trzynastu odcinków i to jego instrumentalna aranżacja głównego tematu Alexandra Courage'a jest słyszana w wielu napisach końcowych serialu.
Śledzone muzyczne podkreślenia zostały wybrane i zredagowane do odcinka przez redaktorów muzycznych, których głównymi byli Robert Raff (większość sezonu pierwszego), Jim Henrikson (sezon pierwszy i drugi) i Richard Lapham (sezon trzeci).
Niektóre z oryginalnych nagrań tej muzyki zostały wydane komercyjnie w Stanach Zjednoczonych przez wytwórnię GNP Crescendo Record Co. Muzyka do wielu odcinków została ponownie nagrana przez Freda Steinera i Royal Philharmonic Orchestra dla wytwórni Varèse Sarabande ; oraz Tony'ego Bremnera z Royal Philharmonic dla wytwórni Label X. Wreszcie w grudniu 2012 roku, wszystkie oryginalne nagrania zostały wydane przez La-La Land Records jako zestaw 15 płyt CD , z wkładką autorstwa Jeffa Bonda.
Odcinki z oryginalną muzyką
Wymienione w zleceniu produkcyjnym. Odcinki, które zostały tylko częściowo ocenione, zaznaczono kursywą.
Sezon 1 :
- „Klatka” / „Menażeria” ( Alexander Courage )
- „Gdzie nie dotarł żaden człowiek” (Alexander Courage)
- „Manewr Corbomita” ( Fred Steiner )
- „Kobiety Mudda” (Fred Steiner)
- „Wewnętrzny wróg” ( Sol Kaplan )
- „Pułapka na człowieka” (Alexander Courage)
- „Nagi czas” (Alexander Courage)
- „Charlie X” (Fred Steiner)
- „Równowaga terroru” (Fred Steiner)
- „Z czego zrobione są małe dziewczynki?” (Freda Steinera)
- „Sumienie króla” (Joseph Mullendore)
- „Zejście na ląd” ( Gerald Fried )
- „Miasto na skraju wieczności” (Fred Steiner)
Sezon 2 :
- „Koci spaw” (Gerald Fried)
- „Metamorfoza” ( George Duning )
- „Piątkowe dziecko” (Gerald Fried)
- „Kto opłakuje Adonais?” (Freda Steinera)
- „Czas Amoka” (Gerald Fried)
- „Maszyna zagłady” (Sol Kaplan)
- „Lustro, lustro” (Fred Steiner)
- „Ja, Mudd” (Samuel Matlovsky)
- „Kłopoty z Tribbles” ( Jerry Fielding )
- „Pod inną nazwą” (Fred Steiner)
- „Wzorce siły” (George Duning)
- „Omega Chwała” (Fred Steiner)
- „Powrót do jutra” (George Duning)
Sezon 3 :
- „Widmo broni” (Jerry Fielding)
- „Elaan z Troyius” (Fred Steiner)
- „Rajski syndrom” (Gerald Fried)
- „Incydent w przedsiębiorstwie” (Alexander Courage)
- „A dzieci będą prowadzić” (George Duning)
- „Mózg Spocka” (Fred Steiner)
- „Czy w rzeczywistości nie ma piękna?” (George Duning)
- „Empata” (George Duning)
- „Pasierbowie Platona” (Alexander Courage)
Uwaga : Chociaż „The Way to Eden” nie miał oryginalnej ścieżki dźwiękowej, odcinek zawierał specjalny materiał muzyczny autorstwa Arthura Heinemanna (autora odcinka), gościnnie Charlesa Napiera i Craiga Robertsona. „Requiem dla Matuzalema” zawiera Johannesa Brahmsa autorstwa Ivana Ditmarsa.
Nagrody
Chociaż ten serial nigdy nie zdobył żadnej nagrody Emmy, Star Trek był nominowany do następujących nagród Emmy :
- Znakomity serial dramatyczny (Gene Roddenberry i Gene L. Coon ), 1967
- Znakomity serial dramatyczny (Gene Roddenberry), 1968
- Wybitny aktor drugoplanowy ( Leonard Nimoy jako Mr. Spock), 1967, 1968, 1969
- Indywidualne osiągnięcie w reżyserii artystycznej i rzemiośle pokrewnym (Jim Rugg), 1967
- Indywidualne osiągnięcie w dziedzinie kinematografii (Darrell Anderson, Linwood G. Dunn i Joseph Westheimer), 1967
- Indywidualne osiągnięcie w montażu filmów i dźwięku ( Doug Grindstaff ), 1967
- Wybitne osiągnięcie w montażu filmowym (Donald R. Rode), 1968
- Specjalna klasyfikacja indywidualnych osiągnięć w zakresie efektów fotograficznych (The Westheimer Company), 1968
- Wybitne osiągnięcie w reżyserii artystycznej i scenografii (John Dwyer i Walter M. Jefferies), 1969
- Wybitne osiągnięcie w montażu filmowym (Donald R. Rode), 1969
- Specjalne osiągnięcia w dziedzinie efektów fotograficznych (The Howard A. Anderson Company, The Westheimer Company, Van der Veer Photo Effects , Cinema Research), 1969.
Osiem odcinków zostało nominowanych do jednej z najważniejszych nagród science-fiction, nagrody Hugo w kategorii „Najlepsza prezentacja dramatyczna”. W 1967 roku nominowanymi odcinkami były „ The Naked Time ”, „ The Corbomite Maneuver ” i „ The Menagerie ”. W 1968 roku wszyscy nominowani byli Star Trek : „ Amok Time ”, „ Mirror, Mirror ”, „ The Doomsday Machine ”, „ The Trouble with Tribbles ” i „ The City on the Edge of Forever ”. Star Trek wygrał oba lata odpowiednio za odcinki „Menażeria” i „Miasto na skraju wieczności”. W 1968 roku Star Trek zdobył specjalną nagrodę Hugo za prezentację dramatyczną. Brak odcinka To była trzecia nagroda Hugo dla programu i dziewiąta nominacja do nagrody Hugo.
W 1967 roku Star Trek był także jednym z pierwszych programów telewizyjnych, które otrzymały nagrodę NAACP Image Award .
W 1968 roku najbardziej chwalony przez krytyków odcinek Star Treka , „The City on the Edge of Forever”, napisany przez Harlana Ellisona , zdobył prestiżową nagrodę Writers Guild of America za najlepszy oryginalny program telewizyjny, chociaż był to oryginalny szkic scenariusza Ellisona i nie dla scenariusza odcinka, który został wyemitowany.
W 1997 roku „Miasto na skraju wieczności” zajęło 92. miejsce na liście 100 najlepszych odcinków wszechczasów w przewodniku telewizyjnym .
W 2004 i 2007 roku TV Guide uznał Star Trek za największy kultowy program wszechczasów.
W 2013 roku TV Guide uznał Star Trek za najlepszy program science-fiction (wraz ze Star Trek: The Next Generation ) i 12. największy program wszechczasów.
Dystrybucja
Media domowe
Odcinki serialu oryginalnego były jednymi z pierwszych seriali telewizyjnych, które zostały wydane na formatach VHS i laserdisc w Ameryce Północnej. Pierwszym odcinkiem na VHS przeznaczonym do publicznej sprzedaży był Space Seed wydany w czerwcu 1982 r. (Dla uczczenia premiery drugiego filmu Star Trek, The Wrath of Khan ) w cenie 29,95 USD, ponieważ wcześniej tytuły były dostępne tylko do wypożyczenia. W 1985 roku pierwszych 10 odcinków trafiło do sprzedaży na wideo w cenie 14,95 USD, a kolejne partie po 10 w latach 1985 i 1986, co czyni go pierwszym długo emitowanym serialem telewizyjnym, który został wydany na domowe wideo w całości, a wszystkie odcinki zostaną ostatecznie wydane w obu formatach. Do 1986 roku sprzedaż osiągnęła 1 milion sztuk. Wraz z pojawieniem się DVD w połowie lat 90., ukazały się pojedyncze płyty DVD zawierające po dwa odcinki w kolejności produkcyjnej. Na początku XXI wieku Paramount Home Video ponownie wydało serię na DVD w serii trzech luksusowych pudełek sezonowych z dodatkowymi materiałami fabularnymi i filmami dokumentalnymi. W lutym 2009 CBS i Paramount ogłosiły, że wydadzą serial oryginalny na Blu-ray. Sezon pierwszy, drugi i trzeci zostały wydane odpowiednio 28 kwietnia, 22 września i 15 grudnia. Wydania Blu-ray pozwalają użytkownikowi wybierać między „Ulepszonymi efektami” a „Oryginalnymi efektami” za pomocą techniki zwanej wielokątny .
Wszystkie 79 odcinków serialu zostało zremasterowanych cyfrowo przez CBS Home Entertainment (dystrybuowanych przez Paramount ) i od tego czasu zostało wydanych na DVD. CBS Home Entertainment wypuściło pierwszy sezon The Original Series na Blu-ray 28 kwietnia 2009. Wydanie Blu-ray zawiera zarówno odcinki oryginalne, jak i zremasterowane dzięki płynnemu rozgałęzianiu .
Nazwa Blu-ray | odc. # | Dyski | Region 1/A (USA) | Region 2/B (Wielka Brytania) | Region 4/B (Australia) | Funkcje specjalne Blu-ray |
---|---|---|---|---|---|---|
Sezon pierwszy | 29 | 7 | 28 kwietnia 2009 | 27 kwietnia 2009 | 6 maja 2009 | Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „Tam, gdzie nie dotarł żaden człowiek” Spacelift: Transport Trek w XXI wiek Dostęp Gwiezdnej Floty do „Menażerii, część I i II” Refleksje na temat Spocka Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „The Balance of Terror” Life Beyond Trek : William Shatner Śmiało iść… Sezon pierwszy Narodziny ponadczasowego dziedzictwa Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „Kosmicznego Ziarna” Wizjonerzy science-fiction Interaktywna Inspekcja Przedsiębiorstwa Skrzynia skarbów Billy'ego Blackburna: rzadkie filmy domowe i specjalne wspomnienia Kiss 'n' Tell: Romans w 23 wieku Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „Rand of Mercy” |
Sezon drugi | 26 | 7 | 22 września 2009 | 9 października 2009 | 1 października 2009 r | Skrzynia skarbów Billy'ego Blackburna: rzadkie filmy domowe i specjalne wspomnienia, część 2 Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „Czasu Amok” Film fabularny „Content to Go” za pośrednictwem Mobile-Blu: Writing Spock Film fabularny „Content to Go” za pośrednictwem Mobile-Blu: Tworzenie Chekova Film fabularny „Content to Go” za pośrednictwem Mobile-Blu: Słuchanie aktorów Komentarz audio „More Tribbles, More Troubles” autorstwa Davida Gerrolda DS9: „Próby i Tribble-ations” „Trials and Tribble-ations”: połączenie dwóch legend Star Trek: The Original Series na Blu-ray „Trials and Tribble-ations”: historyczne przedsięwzięcie Dostęp do Gwiezdnej Floty dla „Kłopotów z Tribbles” Film fabularny „Content to Go” za pośrednictwem Mobile-Blu: Spock's Mother Śmiało iść… Sezon drugi Projektowanie ostatecznej granicy Ulubione momenty Star Treka Notatnik pisarza: DC Fontana Life Beyond Trek : Leonard Nimoy Kirk, Spock & Bones: Wielkie trio Star Treka Star Treka : Nichelle Nichols Ulepszone kredyty efektów wizualnych |
Sezon trzeci | 24 | 6 | 15 grudnia 2009 | 22 marca 2010 r | 1 Maja 2013 | Life Beyond Trek : Walter Koenig Dziennik głównego inżyniera Pamiętnik pana Sulu Dziennik kapitański: Bob Justman „Where No Man Has Gone Before” (nieemitowana, wersja alternatywna) David Gerrold jest gospodarzem relacji z konwencji 2009 „Antropologia Star Trek ” Panel Comic-Con 2009 Świat Roda Roddenberry'ego – Comic-Con 2009 Skrzynia skarbów Billy'ego Blackburna: rzadkie filmy domowe i specjalne wspomnienia, część 3 Odważnie iść… Sezon trzeci Wędrówka kolekcjonerska Wpływ Star Trek |
Dystrybucja internetowa
CBS Interactive prezentuje wszystkie 3 sezony serialu za pośrednictwem aplikacji tv.com na iPhone'a . Pełnometrażowe odcinki, bez nowego CGI, ale przetworzone cyfrowo w celu usunięcia oryginalnych artefaktów celuloidowych, są dostępne dla użytkowników w USA bezpłatnie, ale z osadzonymi reklamami. Krótkie klipy z pokazów są również dostępne na ich stronie internetowej. Firma niedawno zaprezentowała wszystkie 3 sezony serialu za pośrednictwem Paramount + . Ma wszystkie pełnometrażowe odcinki, bez nowego CGI, jak aplikacja tv.com, i jest dostępny dla użytkowników w USA z subskrypcją bez przerw na reklamy.
W styczniu 2007 roku pierwszy sezon Star Trek: The Original Series został udostępniony do pobrania w iTunes Store firmy Apple . Chociaż recenzje konsumentów wskazują, że niektóre odcinki w iTunes to nowo „zremasterowane” wydania, redaktorzy iTunes nie wskazali takich, a jeśli tak, to które. Wszystkie odcinki pierwszego sezonu, które zostały zremasterowane i wyemitowane, były dostępne w iTunes, z wyjątkiem „ Where No Man Has Gone Before ”, który pozostaje w swojej oryginalnej formie. 20 marca 2007 roku pierwszy sezon został ponownie dodany do iTunes Store, z osobnymi plikami do pobrania dla oryginalnej i zremasterowanej wersji programu, chociaż według opinii klientów oryginalna wersja zawiera drobne poprawki, takie jak ulepszenia efektów specjalnych. [ potrzebne źródło ]
Netflix rozpoczął transmisję online pięciu z sześciu seriali telewizyjnych Star Trek 1 lipca 2011 r .; Deep Space Nine ukazało się 1 października 2011 roku.
Filmy
Filmy z oryginalnej serii
Star Trek, Gene Roddenberry, po raz pierwszy zasugerował pomysł filmu fabularnego Star Trek w 1969 roku. Kiedy oryginalny serial telewizyjny został odwołany, lobbował za kontynuacją serii w filmie. Sukces serialu w dystrybucji przekonał studio do rozpoczęcia pracy nad filmem fabularnym w 1975 roku. Kilku scenarzystów próbowało stworzyć odpowiednio epicki scenariusz, ale próby te nie zadowoliły Paramount, więc studio porzuciło projekt w 1977 roku. Paramount zamiast tego planował powrót franczyzy do jej korzeni dzięki nowemu serialowi telewizyjnemu ( Faza II ). Ogromny światowy sukces kasowy filmu pt Gwiezdne wojny w połowie 1977 roku wysłały hollywoodzkie studia do swoich skarbców w poszukiwaniu podobnych filmów science-fiction, które można by zaadaptować lub ponownie uruchomić na dużym ekranie. Po wielkim otwarciu Columbia 's Close Encounters of the Third Kind pod koniec grudnia 1977 roku, produkcja fazy II została odwołana na rzecz nakręcenia filmu Star Trek . Począwszy od Star Trek: The Motion Picture w 1979 roku, po nim pojawiło się pięć sequeli, Star Trek II: Gniew Khana (1982), Star Trek III: W poszukiwaniu Spocka (1984), Star Trek IV: Podróż do domu (1986), Star Trek V: Ostateczna granica (1989) i Star Trek VI: Nieodkryty kraj (1991). Leonard Nimoy wyreżyserował Star Trek III i IV, a William Shatner wyreżyserował Star Trek V.
Uruchom ponownie filmy (Oś czasu Kelvina)
Po złym przyjęciu ostatniego filmu Next Generation Nemesis i anulowaniu serialu Enterprise , producent wykonawczy franczyzy Rick Berman i scenarzysta Erik Jendresen rozpoczęli pracę nad nowym filmem, zatytułowanym Star Trek: The Beginning , który miałby mieć miejsce po Enterprise , ale przed The Original Series . W lutym 2007 JJ Abrams zaakceptował ofertę Paramount dotyczącą wyreżyserowania nowego filmu, będąc wcześniej zaangażowanym jako producent. Roberto Orci i Alex Kurtzman napisali scenariusz, który zrobił wrażenie na Abramsie, w którym nowi aktorzy wcielili się w młodsze wersje obsady oryginalnego serialu. Enterprise jego wnętrze i oryginalne mundury zostały przeprojektowane.
To odrodzenie serii jest często uważane za ponowne uruchomienie , ale jest także kontynuacją serii, w której Nimoy ponownie wciela się w rolę starszego Spocka. Ta droga została wybrana, aby uwolnić nowe filmy od ograniczeń ustalonej ciągłości, nie odrzucając jej całkowicie, co według scenarzystów byłoby „brakiem szacunku”. Ta nowa rzeczywistość była nieformalnie określana kilkoma nazwami, w tym „Abramsverse”, „JJ Trek” i „NuTrek”, zanim została nazwana „Oś czasu Kelvina” (w porównaniu z „Prime Timeline” oryginalnej serii i filmy) przez Michał i Denise Okuda do użytku w oficjalnych przewodnikach i encyklopediach Star Trek . Nazwa Kelvin pochodzi od USS Kelvin , statku kosmicznego biorącego udział w wydarzeniu, które tworzy nową rzeczywistość w Star Trek (2009). Abrams nazwał statek kosmiczny na cześć swojego dziadka Henry'ego Kelvina, któremu również składa hołd w Into Darkness with the Kelvin Memorial Archive.
Trzy filmy na osi czasu Kelvina to Star Trek (2009), Star Trek Into Darkness (2013) i Star Trek Beyond (2016). Ostatni był poświęcony Nimoyowi, który zmarł w 2015 roku i Antonowi Yelchinowi , który zginął w wypadku samochodowym latem, kiedy został wydany.
Merchandising
Star Trek: The Original Series zainspirowało wiele komercyjnych produktów, w tym zabawki, komiksy i wiele innych materiałów. Komiksy są ogólnie uważane za niekanoniczne .
Figurki kolekcjonerskie
We wczesnych latach siedemdziesiątych Mego Corporation uzyskała licencję na produkcję figurek Star Trek , które firma z powodzeniem sprzedawała od 1974 do 1976 roku. W tym okresie firma wyprodukowała linię 8-calowych figurek przedstawiających kapitana Kirka , pana Spocka , Leonarda McCoya , Mr. Scott , porucznik Uhura , „Obcy” ( Klingon , Neptuńczyk , Strażnik , Gorn , Cheron , Romulanin , Talosianin , Andorianin i Mugato ) oraz liczne zestawy do zabawy. (Mego wyprodukował również zabawkowy trikorder „naturalnej wielkości” ).
W połowie 2000 roku Paul „Dr. Mego” Clarke i Joe Sena założyli firmę EMCE Toys (wymawiane „MC”), aby przywrócić zabawki Mego na rynek. (Mego zbankrutowało w 1983 r.) Współpracując z Diamond Select Toys , obecnymi posiadaczami licencji Star Trek , figurki te sprzedawano w sklepach z komiksami. Nowe postacie są obecnie [ kiedy? ] , których Mego pierwotnie nie stworzył, takich jak porucznik Sulu , chorąży Chekov i złoczyńca z „ Kosmicznego ziarna ” , Khan Noonien Singh . The Gorn , którego wyprodukował Mego, miał brązową głowę Jaszczurki (identyczną jak złoczyńca Marvel Comics) na brązowym ciele, ubranym w klingoński strój. Fani Star Trek często żałowali, że Mego nie stworzył „dokładnego w telewizji” Gorna; EMCE Toys i DST wyprodukowały nowy zielony Gorn na podstawie odcinka telewizyjnego „ Arena ”. [ potrzebne źródło ] Firma EMCE Toys zatrudniła oryginalnego grafika Mego, Harolda Schulla, do zilustrowania nowej grafiki dla Sulu, Chekova, Khana i Gorna. [ potrzebne źródło ] EMCE Toys kontynuuje odrodzenie Mego, produkując kolejne figurki Star Trek , w tym Kapitana Pike'a i Salt Vampire . [ potrzebne źródło ]
Komiks
Pierwsze komiksy Star Trek zostały opublikowane przez Gold Key Comics w latach 1967-1978. Komiksy te były bardzo stylizowane i znacznie odbiegały od ciągłości serialu telewizyjnego. Większość historii wykorzystanych w serii Gold Key zawierała oryginalne postacie i koncepcje, chociaż późniejsze wydania zawierały kontynuacje oryginalnych odcinków serialu „ The City on the Edge of Forever ”, „ Metamorphosis ” i „ I, Mudd ”. Wśród pisarzy znaleźli się George Kashdan, Arnold Drake i Len Wein . Oryginalnie zostały zilustrowane przez Alberto Giolittiego , włoskiego artystę, który nigdy nie widział tej serii i miał jedynie zdjęcia reklamowe do wykorzystania jako odniesienia. Ponieważ Giolitti nie miał zdjęcia reklamowego Jamesa Doohana , we wczesnych wydaniach serii Scott narysował inaczej. Oryginalne numery, z których większość zawierała okładki fotograficzne przedstawiające obrazy z serii, są bardzo kolekcjonerskie. Są ciepło wspominani przez fanów, a seria przedruków („The Key Collection”) tych oryginalnych tytułów zaczęła pojawiać się w 2004 roku, wydawanych przez Checker. Seria Gold Key liczyła 61 numerów. Złoty klucz stracił Star Trek dla Marvel Comics w 1979 roku (chociaż licencja Marvela od Paramount zabraniała im wykorzystywania koncepcji wprowadzonych w oryginalnej serii).
w brytyjskim magazynie komiksowym, znanym ostatecznie jako TV Century 21 , ukazała się seria cotygodniowych komiksów Star Trek . W sumie wydano 258 numerów, a także różne roczniki i wydania specjalne. Wszystkie były oryginalnymi historiami. Dwa kolejne roczniki, pod Mighty TV Comic , również wyprodukowały oryginalne materiały Star Trek . Ponadto cotygodniowy TV Comic przedrukowywał serializowane wersje komiksów US Gold Key.
W latach 1977–1978, zanim domowe wideo stało się powszechnie dostępne, Mandala Productions i Bantam Books opublikowały FotoNovels of TOS , które zawierały bezpośrednie adaptacje rzeczywistych klatek odcinków telewizji kolorowej (z dymkami ze słowami ) w formacie komiksowym.
Od lutego 1984 do lutego 1996 DC Comics posiadało licencję na publikowanie komiksów opartych na serii Star Trek , w tym Star Trek: The Original Series . Główny tytuł DC Comics Star Trek został opublikowany w dwóch seriach, obejmujących 136 numerów, 9 roczników i kilka wydań specjalnych, a także kilka miniserii, które łączyły TOS i kolejne serie Star Trek: The Next Generation ( TNG ).
Marvel Comics ponownie uzyskał licencję Star Trek w 1996 roku. Marvel (pod szyldem „Marvel / Paramount comics”) opublikował różne pojedyncze ujęcia i kwartalną serię Star Trek Unlimited , która obejmowała zarówno TOS , jak i TNG . Wprowadzili także nową serię Star Trek: Early Voyages , która dotyczyła przygód Christophera Pike'a jako kapitana Enterprise (jak pokazano w odrzuconym pilocie TOS „ The Cage Akceptacja tych komiksów przez fanów zaczęła się niepewnie, gdy inauguracyjna publikacja Marvela nowej linii Star Trek okazała się skrzyżowaniem TOS i popularnego zespołu superbohaterów Marvela, X-Men . Jednak seria okazała się być stosunkowo popularny, odnotowując wysoką sprzedaż.
Począwszy od 2006 roku Tokyopop opublikował dwa projekty oparte na oryginalnej serii. Nowe antologie komiksów, wyprodukowane przez Joshuę Ortegę , były wydawane corocznie we wrześniu 2006 ( Shinsei Shinsei ) i 2007 ( Kakan ni Shinkou ). Pięciu artystów i zespołów scenarzystów przedstawiło po pięć nowych historii w każdym tomie, opartych na oryginalnej serii.
Dziedzictwo i wpływy kulturowe
Parodie
The Original Series był wielokrotnie parodiowany w innych serialach telewizyjnych. Saturday Night Live wyprodukowała dwa słynne szkice parodiujące The Original Series , „The Last Voyage of the Starship Enterprise ” z 1976 roku i własny skecz „ Get a life ” Williama Shatnera z 1986 roku (który parodiował zwolenników „trekkie” serialu). „The Last Voyage of the Starship Enterprise ” to dwunastominutowy skecz napisany przez Michaela O'Donoghue . Zostało to opisane przez TrekMovie.com jako „jeden z najlepszych szkiców parodii Star Trek wszechczasów”. TVSquad umieścił skecz Shatnera „Get a life” obok „The Last Voyage …” jako jedną z najsłynniejszych parodii serialu.
Kanadyjski duet komediowy Wayne i Shuster sparodiował Star Trek jako Star Schtick pod koniec lat 70. Cała fińska seria parodii Star Wreck była produkowana od 1992 roku, której kulminacją był Star Wreck: In the Pirkinning w 2005 roku, wszystkie dostępne do legalnego pobrania w Internecie.
Serial był również parodiowany w The Simpsons , Family Guy , a zwłaszcza w odcinku Futuramy „ Where No Fan Has Gone Before ”, który został opisany przez magazyn Wired jako „kamień probierczy” dla fanów. Film Galaxy Quest z 1999 roku przedstawia życie niegdyś popularnej ekipy telewizyjnego dramatu kosmicznego, która zostaje porwana przez prawdziwych kosmitów, którzy pomylili fikcyjny serial z rzeczywistością. Główni bohaterowie to parodie Star Trek postacie, a wiele elementów fabuły nawiązuje lub parodiuje zwyczaje popularnych seriali telewizyjnych z lat 60. W programie FishCenter Live programu Adult Swim pojawiła się parodia USS Enterprise o nazwie „USS FishCenterprise NCC-1065”.
Seria została również sparodiowana w druku jako „Star Blecch” w numerze Mad Magazine z grudnia 1967 r. (Wydanie nr 115)
Powieść Johna Scalziego Redshirts , zdobywca nagrody Hugo za najlepszą powieść w 2013 roku, wykorzystuje motyw oficerów Gwiezdnej Floty w czerwonych koszulach jako mięso armatnie .
(T)raumschiff Surprise – Periode 1 (2004) to film wyreżyserowany przez Michaela Herbiga , będący parodią Star Treka i Gwiezdnych wojen .
Fanowskie produkcje
Star Trek zainspirował wielu fanów do tworzenia historii do bezpłatnej dystrybucji w Internecie. Wiele z nich rozgrywa się w czasach The Original Series , w tym Star Trek: Phase II, który był nominowany do nagrody Hugo i otrzymał wsparcie od aktorów i pisarzy zaangażowanych w The Original Series .
„ Star Trek: Kontynuacja ” to kronika ostatniego roku 5-letniej podróży Enterprise. Syn Gene'a Roddenberry'ego, „Rod”, ogłosił po pokazie w 2014 roku, że ten serial zostałby uznany przez jego ojca za kanon. Star Trek: Continues, składający się z 11 pełnych odcinków i wielu dodatkowych materiałów, był produkowany od 2013 do 2017 roku i finansowany przez kickstarter.
Kontynuacje serii
oryginalnym Star Trek w 1973 roku i później pojawiły się kolejne programy, które uzupełniły jego dziedzictwo, w tym równie udany, ale zawsze popularny The Next Generation , z Patrickiem Stewartem w roli kapitana Jean-Luca Picarda . Następujące serie obejmują:
- Serial animowany (1973–1974)
- Następne pokolenie (1987–1994, filmy )
- Deep Space Nine (1993–1999)
- Podróżnik (1995–2001)
- Przedsiębiorstwo (2001–2005)
- Odkrycie (2017 – obecnie)
- Star Trek: Krótkie wędrówki (2018–2020)
- Picard (2020 – obecnie)
- Dolne pokłady (2020 – obecnie)
- Cudowne dziecko (2021 – obecnie)
- Dziwne nowe światy (2022 – obecnie)
Przyjęcie
Rod Serling powiedział o serialu, że „ Star Trek ponownie był bardzo niespójnym programem, który czasami błyszczał prawdziwą pomysłowością i czystym podejściem science fiction. Innym razem był bardziej podobny do karnawału i bardziej przypominał stworzenie telewizyjne niż stworzenie legalnej formy literackiej”.
Isaac Asimov i twórca Star Trek, Gene Roddenberry, nawiązali wyjątkową relację podczas pierwszej edycji Star Trek pod koniec lat 60. Asimov napisał krytyczny esej na temat naukowej dokładności Star Trek dla magazynu TV Guide . Roddenberry z szacunkiem odpowiedział osobistym listem wyjaśniającym ograniczenia dokładności podczas pisania cotygodniowej serii. Asimov poprawił się w kolejnym eseju dla TV Guide, twierdząc, że pomimo jego nieścisłości Star Trek był świeżym i wymagającym intelektualnie programem telewizyjnym science fiction. Obaj pozostali przyjaciółmi do tego stopnia, że Asimov służył nawet jako doradca przy wielu Star Trek .
W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes sezon 1 uzyskał ocenę akceptacji 92% na podstawie 24 recenzji, ze średnią oceną 9/10. Krytyczny konsensus brzmi: „Optymistyczna oda do ludzkości, Star Trek może wyglądać na przestarzały, ale jego gadżety i solidna narracja umacniają jego miejsce jako jednej z najtrwalszych franczyz popkultury”. Sezon 2 uzyskał aprobatę 100% na podstawie 6 recenzji, ze średnią oceną 7,33/10. Sezon 3 otrzymał ocenę akceptacji 50% na podstawie 10 recenzji, ze średnią oceną 5,5 / 10. Krytyczny konsensus brzmi: „Cięcia budżetowe pozostawiają gwiazdy Star Trek utknął wśród tandetnych scenografii i niezdarnego pisania – chociaż nawet w najgorszym wydaniu fani mogą nadal cieszyć się kampowymi rozkoszami”.
W 2016 roku, na liście obejmującej razem wszystkie filmy i seriale Star Trek , serial ten zajął pierwsze miejsce w rankingu LA Times , wyprzedzając filmy Star Trek II: Gniew Khana z 1982 roku i Star Trek: Deep Space Nine , zajmując trzecie miejsce miejsce.
W 2017 roku Vulture umieścił oryginalny Star Trek na trzecim miejscu wśród najlepszych programów telewizyjnych Star Trek na żywo , jednocześnie chwaląc go za „położenie fundamentów”.
W 2018 roku IndieWire umieściło Star Trek , oryginalną serię, jako 8. najlepszy kosmiczny program science fiction osadzony w kosmosie, w tym łącznie 18 programów z tego gatunku.
W 2018 roku Io9 / Gizmodo uznało projekt fikcyjnego statku kosmicznego pokazany w tym serialu telewizyjnym Enterprise za najlepszą wersję statku kosmicznego Enterprise z serii Star Trek . Czuli, że oryginalny projekt był nadal lepszy od prawie tuzina różnych późniejszych wersji.
W 2019 roku Nerdist umieścił oryginalny serial na pierwszym miejscu wśród siedmiu seriali telewizyjnych z serii Star Trek , w tym do drugiego sezonu Star Trek: Discovery .
W 2019 roku Popular Mechanics umieścił Star Trek na 6. miejscu wśród najlepszych programów telewizyjnych science fiction wszechczasów.
W 2021 roku magazyn Empire umieścił go na 36. miejscu wśród największych programów telewizyjnych wszechczasów.
Zobacz też
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Star Trek: The Original Series w Paramount+
- Star Trek: The Original Series na IMDb
- Star Trek: The Original Series w Memory Alpha ( wiki Star Trek )
- Star Trek: The Original Series w Memory Beta
- Star Trek: The Original Series zebrał wiadomości i komentarze w The New York Times
- Amerykański serial telewizyjny z lat 60
- Amerykański serial telewizyjny science fiction z lat 60
- Debiut amerykańskiego serialu telewizyjnego z 1966 roku
- Zakończenie amerykańskich seriali telewizyjnych z 1969 roku
- Amerykański serial przygodowy
- Amerykański serial telewizyjny odrodził się po odwołaniu
- Programy telewizyjne w języku angielskim
- Serial telewizyjny nagrodzony nagrodą Hugo
- Oryginalny program NBC
- Nagrodzony Saturnem serial telewizyjny
- Miękkie science-fiction
- Serial telewizyjny o kosmicznym westernie
- Serial telewizyjny o przygodach w kosmosie
- Star Trek: Oryginalna seria
- Serial telewizyjny Star Trek
- Serial telewizyjny CBS Studios
- Serial telewizyjny Desilu Productions
- Serial telewizyjny stworzony przez Gene'a Roddenberry'ego
- Serial telewizyjny osadzony w XXII wieku
- Programy telewizyjne zaadaptowane na komiksy
- Programy telewizyjne adaptowane na filmy
- Programy telewizyjne adaptowane na powieści
- Programy telewizyjne dostosowane do gier wideo
- Programy telewizyjne kręcone w Los Angeles