Autoportret ze słonecznikiem

Autoportret ze słonecznikiem
Artysta	Antoniego van Dycka
Rok	około 1632-1633
Średni	olej na płótnie
Wymiary	73 cm × 60 cm (29 cali × 24 cale)
Lokalizacja	Eaton Hall , Cheshire , Anglia

Autoportret ze słonecznikiem to autoportret autorstwa Anthony'ego van Dycka , flamandzkiego artysty barokowego z Antwerpii w hiszpańskiej Holandii . Uważa się, że obraz olejny na płótnie powstał w latach 1632-1633. Wyprodukowany u szczytu swojej sławy, Anthony van Dyck służył jako „główny Paynter w celu ich Wysokości” na dworze Karola I w Anglii podczas pracy nad tym autoportretem . Symbolika stojąca za słonecznikiem i złotym łańcuchem była punktem spornym wśród różnych historyków sztuki. Jego udane przedsięwzięcia w południowej części Holandii i we Włoszech skłoniły go do kariery nadwornego malarza i uczyniły go ulubieńcem króla Karola I i jego dworu. Zaangażowanie Van Dycka w odwzorowywanie podobizny jego modeli dało mu władzę nad światem portretów długo po jego śmierci w 1641 roku. Przy tak długiej i bogatej karierze artystycznej jego technika portretowa ewoluowała w tak zwany późny okres angielski jako widziany w Autoportret ze słonecznikiem . Ta praca znajduje się obecnie w prywatnej kolekcji księcia Westminsteru , mieszczącej się w Eaton Hall w Cheshire.

Opis

Na portrecie artysta Anthony van Dyck spogląda przez ramię na widza. Jego wzrok koncentruje się na widzu, jakby spokojnie zaskoczony obecnością obserwatora. Jego prawa ręka jest gotowa dotknąć dolnych płatków żółtego słonecznika. Jego lewy palec wskazujący i kciuk trzymają złoty łańcuszek, który rozciąga się przez jego prawe ramię i dół po jego tylnej stronie. Jest to wizualna sztuczka zwrócenia uwagi na łańcuch i przekaz, który przedstawia. Uważa się, że ten łańcuszek jest prezentem, który artysta otrzymał od swojego patrona, Karola I. Złoty łańcuszek zawiera medal z podobizną króla, ale jest ukryty pod prawym rękawem artysty. Jest przedstawiany jako przebywający na zewnątrz w naturze, co widać po chmurach w tle. Ubrany jest w bogato ufarbowany różowy płaszcz z białą koszulą widoczną na kołnierzu, mankietach koszuli i wąskim rozcięciem na plecach. Źródło światła promieniuje z lewego dolnego rogu, oświetlając zewnętrzne płatki słonecznika. Daje to wizualny efekt „świecenia” słonecznika na twarzy Anthony'ego van Dycka z aprobatą, co jest powszechną interpretacją słonecznika.

Tło

Van Dyck na dworze Karola I

Król Karol I słynął z mecenatu nad sztuką i na początku XVII wieku rozszerzył swoją kolekcję dzieł sztuki o dzieła należące niegdyś do księcia Mantui . W szczytowym okresie swoich rządów Karol zgromadził wspaniałą kolekcję dzieł, liczącą łącznie około 1750 obrazów, z których niektóre zostały stworzone przez Van Dycka. Wkrótce po swojej koronacji w 1626 roku król starał się stworzyć flotę barokowych artystów, w tym Petera Paula Rubensa i Orazio Gentileschiego , aby pracowali i mieszkali w Anglii. Holenderski artysta Daniël Mytens był oficjalnym nadwornym malarzem Karola przed przybyciem Van Dycka do Anglii, ale brakowało mu umiejętności, aby przedstawić Karola tak królewsko, jak sobie tego życzył. Van Dyck był wkrótce poszukiwany za swoją pracę po przesłaniu autoportretu urzędnikom dworskim wraz z dziełem religijnym stworzonym dla królowej Henrietty Marii z Francji . Został poproszony o przybycie do Anglii w kwietniu 1632 roku, został pasowany na rycerza za swoją pracę i wierność koronie pod koniec lipca, a następnie stał się ulubieńcem Karola. Otrzymał własny cichy dom oraz pokaźną emeryturę w wysokości 200 funtów rocznie. Szacuje się, że Van Dyck stworzył ponad 40 portretów samego króla Karola, a także różne inne obrazy przedstawiające rodzinę królewską. Prace te były powszechnie wysyłane do innych monarchów i funkcjonowały jako prezenty dyplomatyczne. W Anglii Van Dyck był w stanie szerzej rozwinąć swój styl i dobrze żyć w ramach swoich środków jako artysta.

Pochodzenie

Obraz należy do prywatnej kolekcji księcia Westminsteru. Obecnie mieści się w wiejskim domu Eaton Hall w Cheshire w Anglii. Ponieważ dzieło należy do prywatnej kolekcji, obecnie nie jest i od dłuższego czasu nie jest wystawiane publicznie. Obecnym posiadaczem tytułu księcia i nadzorcą Eaton Hall jest Hugh Grosvenor , 7.książę Westminsteru. Młody arystokrata-miliarder ma majątek wart prawie 9 miliardów funtów, co czyni go najbogatszym człowiekiem na świecie w wieku poniżej 30 lat. W 2013 roku został ojcem chrzestnym księcia Jerzego z Cambridge. Autoportret ze słonecznikiem znajduje wspaniałe towarzystwo w kolekcji gromadzonej przez Grosvenors na przestrzeni wieków; niektóre inne znane nazwiska w ich prywatnej kolekcji to Rembrandt , Thomas Gainsborough i Claude Lorrain . Książę był znany z wypożyczania prac na kilka eksponatów, ale autoportret Van Dycka nie był pokazywany publicznie od ponad dekady. Rzecznik księcia skomentował w 2007 roku, że nie będą przyjmowane żadne prywatne spotkania w celu obejrzenia jakichkolwiek prac z kolekcji. Obraz prezentowany był na wystawie Charles I: King and Collector w Royal Academy of Arts od 27 stycznia do 15 kwietnia 2018 r.

Interpretacja

Sir Kenelm Digby ze słonecznikiem
Artysta	Antoniego van Dycka
Rok	około 1630 roku
Średni	olej na płótnie
Wymiary	114,5 cm × 91,5 cm (45,1 cala × 36,0 cala)
Lokalizacja	Antony National Trust, Kornwalia , Anglia

Słonecznik

Historycy i uczeni gorąco debatowali nad symboliką słonecznika. Koncepcja języka kwiatów i czerpania symboliki z flory nie zyskała jeszcze takiej popularności, jaką miała później w literaturze, sztuce, poezji i nie tylko; jednak należy zauważyć, że mnóstwo kwiatów wiązało się z pewnymi cechami i cechami nawet w baroku . Słonecznik ( Helianthus annuus ) jest symbolem oddania i wierności, ponieważ obraca się w ciągu dnia, podążając za Słońcem po niebie, co odzwierciedla jego francuska nazwa tournesol , hiszpańska girasol , włoski girasole itp. Ta oczywista symbolika została naturalnie odnotowana w XVII-wiecznych angielskich księgach emblematów , w których słonecznik reprezentuje lojalność. Wiele z tych książek z emblematami zostało opublikowanych i udostępnionych w rodzinnym mieście Van Dycka, Antwerpii , ale charakterystyka rośliny jest znana każdemu ogrodnikowi i żadne źródło literackie nie jest potrzebne. Chociaż nie stwierdził osobiście, że to oddanie dotyczy konkretnie Korony, zinterpretowano, że ten portret jest deklaracją lojalności tylko wobec Karola I. Przewodnictwo nadwornego malarza króla Anglii było zaszczytem, ​​którym upajał się Van Dyck. a także osiągnięcie, z którego każdy artysta byłby dumny. Historycy szybko przyznają, że złoty łańcuch, który Van Dyck zawiesił na prawym ramieniu, został podarowany artyście przez jego mecenasa, a także fakt, że dzieło powstało u szczytu jego kariery podczas pobytu na dworze Władca. Uważa się, że słonecznik i jego pozycja są skierowane w jego stronę, co wskazuje, że monarchia patrzy na niego z aprobatą.

Nie ma jednak jednomyślności co do tego, że istnieje bezpośrednia korelacja między artystą a konkretnym mecenasem. Anthony van Dyck stworzył dzieło prawdopodobnie w latach 1635-1650, które przedstawiało jego drogiego przyjaciela Sir Kenelma Digby'ego , angielskiego astrologa, filozofa przyrody i królewskiego dworzanina . Olej na płótnie nosi tytuł Sir Kenelm Digby ze słonecznikiem. Świadectwem przyjaźni między dwoma mężczyznami byłoby kilka portretów namalowanych przez Van Dycka na cześć zmarłej Venetii Stanley , żona Digby'ego. Ukończył także portret rodzinny pary Digby i dwójki ich małych dzieci w latach 1632–33, w tych samych latach, w których pracował nad swoim autoportretem ze słonecznikiem. Słonecznik na portrecie Kenelma Digby'ego nie miałby sensu funkcjonować jako ten sam symboliczny ukłon w stronę korony. Bardziej trafne byłoby, gdyby słonecznik symbolizował tutaj oddanie i wierność, ponieważ Digby służył Koronie jako nieoficjalny konsultant morski w połowie lat dwudziestych XVII wieku, a także walczył w pojedynku w 1641 roku w obronie króla i jego imiennika. Zwolennicy tej konkretnej teorii twierdzą również, że osobista natura Van Dycka nie nadawała się do chełpienia się swoją zależnością od kogoś innego, nawet jeśli tą osobą był król Anglii.

Później, na początku lat czterdziestych XVII wieku, portret był używany podczas angielskiej wojny domowej jako luźno zdefiniowany element propagandowy , przekonujący obywateli do przyłączenia się do broni w imię lojalności rojalistów i z powodzeniem zrobił to w zjednoczeniu rozdartego wojną królestwa. Jest to dowód na to, że gdyby słonecznik miał być tylko symbolem wierności Van Dycka wobec jego patrona, portret nie byłby tak lubiany przez szeroką publiczność szukającą inspiracji i możliwego do odniesienia znaczenia w dziele sztuki.

Karol I w trzech pozycjach
Artysta	Antoniego van Dycka
Rok	około 1635 lub 1636 r
Średni	olej na płótnie
Lokalizacja	Kolekcja królewska

Złoty łańcuch

Słynny łańcuch, który Anthony van Dyck przywdziewa na portrecie, jest wyrazem uznania Karola I dla jego twórczości artystycznej. Van Dyck przebywał w Anglii tylko nieco ponad rok, zanim urzędnicy sądowi wydali nakaz wydania mu medalu „o wartości stu dziesięciu funtów”. Historycy uważają, że łańcuszek i medal zaprojektował Nicolas Briot . Często takie prezenty były uwzględniane w cenie prowizji, którą artysta miał zapłacić po ukończeniu pracy. Ten dowód uznania był nie tylko ukłonem w stronę pracy, którą Van Dyck wykonał podczas pierwszego roku jako nadworny malarz, ale także królewskim dekretem potwierdzającym jego status w Anglii. Porównując inne autoportrety artysty, zwłaszcza te, które wykonał, gdy był uczniem Petera Paula Rubensa, sposób, w jaki przedstawia on proste, funkcjonalne łańcuchy, różni się znacznie od pozornie szczerych ozdób, które nosi w Autoportrecie ze słonecznikiem . Dotknięcie łańcucha jest symbolem jego głębokiego i aktywnego zaangażowania w swoje obowiązki, ale powstrzymuje się od uczynienia tego centrum autoportretu, równoważąc obrazy łańcucha ze słonecznikiem.

Broda Van Dycka lub Vandyke

Anthony van Dyck był dobrze znany z wielu prób uchwycenia własnego wizerunku na płótnie. W związku z tym widzowie byli narażeni na jego wyjątkowy styl poprzez jego dzieła sztuki. Van Dyck był w stanie wpłynąć na XVII-wiecznych Anglików, aby przyjęli jego maniery i wygląd zewnętrzny. Był znany z noszenia zarostu w określony sposób, a później spopularyzował ten wygląd, malując różne modele tą samą brodą. Styl znany jako broda Van Dycka składał się z wąsów i bródki z całkowicie ogolonymi włosami na policzkach. Wąsy mogą być zwinięte na końcach i zawierać lub wykluczać łatkę duszy, w zależności od osobistych preferencji. Uważano, że wygląd ma królewski i dostojny wygląd, a sam król Karol I często lubił być przedstawiany z zarostem na swoich portretach. Ponieważ Charles I był tak często widywany z brodą Van Dycka, jest również nazywany „Charlie”. Trend powoli wygasał, zanim praktycznie zniknął z mody w okresie Restauracji Angielskiej pod rządami króla Karola II .

W Autoportrecie ze słonecznikiem Van Dyck ma na sobie klasyczny „Vandyke”; jego kozia bródka składa się ze zwężającego się końca, a końcówki wąsów są zwinięte i skierowane do góry. Jego górna warga jest prawie ukryta pod gęstymi, ciemnymi włosami wąsów, pozostając czysto przystrzyżonymi, co wskazuje na dumę, jaką ma ze wzrostu włosów i wyglądu.

Kopie

Kopia obrazu, który również namalował van Dyck, znajduje się w majątku fundacji Pałacu Friedenstein w Gotha (Niemcy). Ten obraz został skradziony w 1979 roku i pojawił się ponownie w 2019 roku.

Notatki

• „Dzieła sztuki i słynne obrazy Anthony'ego Van Dycka” . Opowieść o sztuce . Źródło 2019-04-18.
• „Ukryta sztuka Wielkiej Brytanii” . www.newstatesman.com . Źródło 2019-04-17
• Brown, Christopher i Anthony Van Dyck. Van Dycka . Itaka, NY: Cornell University Press, 1983.
•   Paw, Jan, 1941- (2006). Spojrzenie Van Dycka: Autoportret ze słonecznikiem i wizja malarza . Ashgate. ISBN 9781351542869 .
•   Carlton, Charles, 1941- (1995). Karol I, osobisty monarcha (wyd. 2). Londyn: Routledge. ISBN 0415121418 .
• Chapman, H. Perry (2013). „Autoportret 1400-1700” (PDF) . www.segundodeagosto.com .
• Dovkants, Keith. „Hugh Grosvenor: Jak najbogatszy człowiek na świecie poniżej 30 roku życia pozostaje normalny” . Tatler . Źródło 2019-04-17.
• Duboff, Josh. „Hugh Grosvenor: Poznaj 22-letniego, Absurdalnie bogatego chrzestnego księcia Jerzego” o dziecięcej twarzy. Ul . Źródło 2019-04-17.
• EDT, Lucy Clarke-Billings, 8/10/16 o 3:17 (10.08.2016). „Trzeci najbogatszy człowiek Wielkiej Brytanii, książę Westminster, zostawia fortunę synowi - ojcu chrzestnemu księcia Jerzego” . Newsweek . Źródło 2019-04-18.
•     Grosswirth, Marvin, 1931-1984. (2014). Sztuka zapuszczania brody . Publikacje Dover. ISBN 1322044589 . OCLC 887095571 .
• Jaffé, Michael (2003), „Dyck, [Dijck] Sir Anthony [Anthonie; Antoon] van”, Oxford Art Online , Oxford University Press, pobrane 2019-04-17.
•   Salus, Peter H.; Shipley, Joseph T. (1985-09). „Pochodzenie słów angielskich: dyskursywny słownik korzeni indoeuropejskich”. Język . 61 (3): 710. doi : 10.2307/414406 . ISSN 0097-8507 .
•   Scoble, Gretchen; Pole, Ann (1998-04). Znaczenie kwiatów: mit, język i tradycja . Księgi kroniki. ISBN 9780811819312 .
• „Autoportret ze słonecznikiem – Anthony van Dyck”. www.antonyvandyck.org . Źródło 2019-04-17.
•     Sherrowa, Wiktoria. (2006). Encyklopedia włosów: historia kultury . Prasa Greenwooda. ISBN 9780313331459 . OCLC 310081924 .
• Wark, RR (1956). „Notatka o„ Autoportrecie ze słonecznikiem ”Van Dycka ”. Magazyn Burlington . 98 (635): 53–54.