Ben Iden Payne

Ben Iden Payne (5 września 1881 - 6 kwietnia 1976), znany również jako B. Iden Payne , był angielskim aktorem, reżyserem i nauczycielem. Aktywny w profesjonalnym teatrze przez siedemdziesiąt lat, pomagał pierwszemu nowoczesnemu Repertory Theatre w Wielkiej Brytanii , był wczesnym i skutecznym orędownikiem elżbietańskich inscenizacji sztuk Szekspira i służył jako inspiracja dla Szekspirowskich Kompanii i programów teatralnych uniwersyteckich w całej Ameryce Północnej i Wyspy Brytyjskie . Jego imię żyje jako nazwa teatru na Uniwersytecie w Teksasie , a także coroczne nagrody teatralne przyznawane w Austin w Teksasie .

Wczesne życie

Urodzony 5 września 1881 roku w Newcastle-on-Tyne , wychowywał się i kształcił w Manchesterze . Był najmłodszym z czworga dzieci. Jego ojciec, pastor unitarian, zmarł w wieku 52 lat, kiedy Payne miał jedenaście lat. Jako małe dziecko pierwszą sztuką Szekspira, którą zobaczył, była objazdowa inscenizacja Trzech Króli . Zbyt młody, by zrozumieć większość sztuki, opisał siebie jako „oczarowanego” aktorką, która grała Violę. Podczas drugiego roku w Manchester Grammar School wystąpił w swojej pierwszej roli szekspirowskiej , jako Bassanio w The Merchant of Venice . Wkrótce potem zobaczył inscenizację tej samej sztuki wystawianą w Manchesterze przez objazdową kompanię Henry'ego Irvinga , jednego z wielkich dziewiętnastowiecznych impresariów szekspirowskich. Pan Irving grał Shylocka, a Ellen Terry występowała jako Portia.

Zmodyfikowana elżbietańska teoria inscenizacji

Najbardziej znanym osiągnięciem Payne'a jest jego metoda inscenizacji dramatu elżbietańskiego, którą nazwał „zmodyfikowaną inscenizacją elżbietańską”. Zainspirowany założycielem Elizabethan Stage Society, Williamem Poelem, gust Payne'a do inscenizacji elżbietańskich miał czerpać z rzeczywistych scen z epoki elżbietańskiej. Podstawowym założeniem tej metody było to, że widz powinien czuć, że „on [lub ona] uczestniczy w akcji – nie patrzy na coś poza sobą”. Można to osiągnąć poprzez stworzenie bardziej intymnej przestrzeni, w której widzów nie oddzielają od aktorów „łuki proscenium, rampy czy kanały dla orkiestry”. Dodatkowo, zgodnie z tą metodą, widzowie byli w stanie lepiej skupić się na aktorach i samym spektaklu, gdy nie rozpraszały ich „opadające zasłony, zaciemnienia, zaplanowane przerwy na resetowanie scenerii… lub jakiekolwiek inne wymuszone przerwy” w akcji sztuki. Ta metoda stała się kluczowa dla tego, jak Payne wystawiał Szekspira i wykorzystywał ją przez całą swoją karierę.

Pierwsza profesjonalna praca

Jeszcze w szkole rozpoczął karierę jako aktor chodzący w 1899 roku w firmie FR Benson, znanej, objazdowej firmie szekspirowskiej (oficjalna nazwa: Mr. and Mrs. RF Benson's Shakespearean and Old English Comedy Company). przez Franka Bensona został przedstawiony pani Benson; był zdumiony, widząc, że to ona była aktorką, która grała Violę w objazdowej produkcji Trzech Króli , którą oglądał jako dziecko. Po czterotygodniowym okresie próbnym z Bensonem Payne spędził sezon podróżując po Wielkiej Brytanii ze znacznie mniejszą firmą, Mademoiselle Gratienne. Wrócił do Benson w następnym roku, ale to zaangażowanie zostało przerwane, gdy pożar w Theatre Royal w Newcastle upon Tyne zniszczył zapasy scenerii i kostiumów firmy. Payne podpisał kontrakt z trupą koncertową Carlyon i Charlton, firmą „wyposażeniową” (montaż oznacza, że ​​podróżowali z własnym proscenium scenicznym , kurtynami scenicznymi, oświetleniem i scenerią, które można było zainstalować w dowolnej otwartej sali i nie wymagają formalnego teatru do występów). W 1902 roku wrócił do Benson, gdzie pracował zarówno jako aktor, jak i asystent kierownika sceny, co było jego pierwszym nieaktorskim doświadczeniem teatralnym. Przez kilka następnych lat koncertował z Bensonem i kilkoma innymi zespołami, występując z Szekspirem na Jamajce z Benson Company, uczestnicząc w pierwszej produkcji (wystawionej przez Arthur Hare Company) The Importance of Being Earnest , wykonanej po procesie i uwięzieniu Oscara Wilde'a , a także współpracował z firmami Mr. and Mrs. AB Tapping, Norman V. Norman, Madge McIntosh i szekspirowski aktor Ian Maclarean. W tym okresie ożenił się z aktorką Moną Limerick ; mieli troje dzieci.

Żona Payne'a, Mona Limerick

Reżyser teatralny w Abbey Theatre

Gdy trasa koncertowa z McIntoshem dobiegła końca, Payne przeprowadził wywiad ze słynnym reżyserem i producentem, Harleyem Granville-Barkerem . Granville-Barker skierował go do Cyrila Keightleya, który zabrał go na wycieczkę do Irlandii. Wkrótce potem, nieoczekiwanie, do Payne'a zwrócił się William Butler Yeats , jeden z dyrektorów Abbey Theatre w Dublinie . Nieznany Payne'owi Granville-Barker polecił go na to stanowisko; równie nieznana mu wówczas angielska patronka finansowa opactwa, Annie Horniman , nalegała na angielskiego profesjonalnego kierownika sceny jako warunek trzyletniej dotacji, którą udzielała teatrowi.

Payne spotkał się z Yeatsem i pozostałymi dwoma dyrektorami Opactwa, Lady Gregory i JM Synge , w celu przeprowadzenia wywiadu w weekend, w którym premierę miało arcydzieło Synge, The Playboy of the Western World . Payne był w pierwszym rzędzie widowni, kiedy w domu wybuchły słynne zamieszki „Playboya”, a publiczność w drugiej połowie wybuchła pandemonium krzyków z powodu rzekomej skandalicznej treści sztuki.

Payne był zaangażowany jako reżyser teatralny The Abbey Theatre, ale z surowymi instrukcjami, że nie miał brać udziału w produkcji irlandzkich sztuk ludowych. Payne nie był wówczas świadomy, że jego zatrudnienie zostało podjęte pod naciskiem Hornimana, ani że Lady Gregory i Synge sprzeciwiali się sprowadzeniu brytyjskiego reżysera do Irish National Theatre. Zaręczyny trwały zaledwie kilka miesięcy; po zabraniu firmy na brytyjską trasę koncertową z Glasgow w Szkocji do Londynu , Payne zrezygnował ze stanowiska. Utrzymywał przyjaźń z Yeatsem.

Firma Manchester Repertory

Dzień po rezygnacji ze stanowiska w opactwie otrzymał list od Hornimana, patrona opactwa. Była niezadowolona ze swojego związku z Irish National Theatre (nieszczęście było obopólne) i chciała sponsorować nowe przedsięwzięcie teatralne pod kierunkiem Payne'a. Payne zaproponował założenie firmy repertuarowej w Manchesterze , głównym prowincjonalnym mieście w Anglii i rodzinnym domu Payne'a. Dzięki funduszom Hornimana założył Manchester Repertory Company, pierwszą prawdziwą firmę repertuarową w teatrze w Anglii. Wyreżyserował wiele wczesnych sztuk George'a Bernarda Shawa i Johna Galsworthy'ego .

W 1907 roku Payne wykorzystał Williama Poela do wyreżyserowania „Miarki za miarkę” Williama Szekspira z Manchester Repertory Company. Poel był nowatorskim orędownikiem z początku XX wieku, by tworzyć sztuki Szekspira tak, jak zostały napisane, bez ciężkiej scenerii i zarżniętego tekstu wielkich dziewiętnastowiecznych produkcji takich jak Henry Irving . Produkcja Poela w Manchester Repertory mogła być jego najlepszą, ponieważ Payne obsadził ją utalentowanymi, profesjonalnymi aktorami, a nie amatorami, z którymi Poel zwykle pracował.

Wiele hałasu o nic Szekspira jako sztukę bożonarodzeniową w Manchesterze. Aby utrzymać płynne tempo spektaklu, bez długich przerw podczas zmian scen, wystawił odtwarzaną scenę łączącą przed neutralną kurtyną rozciągniętą w poprzek proscenium. Był to wczesny eksperyment wystawiania sztuk Szekspira jako ciągłej akcji, podobnie jak styl w Globe Theatre, kiedy sztuki były pisane i produkowane po raz pierwszy. Payne zrezygnował z funkcji dyrektora Manchester Repertory w 1911 roku, zarówno z powodów osobistych (jego żona Mona Limerick nie dogadywała się z Hornimanem), jak i dlatego, że wierzył, że nowy zarząd może produkować bardziej popularne sztuki, które mogą powstrzymać czerwony atrament operacji.

Przybywać do Ameryki

W 1913 roku Payne został zaproszony do Stanów Zjednoczonych w celu zorganizowania sezonu sztuk współczesnych dla Chicago Theatre Society, pionierskiego teatru społecznego. Został skierowany do tej firmy przez Hornimana. Towarzystwo wyprodukowało repertuarowy sezon sztuk Shawa i Galsworthy'ego, a także konwencjonalnie inscenizowaną produkcję Miarka za miarkę . W lutym 1914 wyprodukował serię sztuk w Indianapolis dla Drama League of America. W następnym roku kierował małym zespołem teatralnym w Filadelfii .

Carnegie Tech

Podczas pobytu w Chicago Kenneth Sawyer Goodman, imiennik Goodman Theatre , przedstawił Payne'a Thomasowi Woodsowi Stevensowi i dr Arthurowi Hamerschlagowi . Dr Hamerschlag był pierwszym prezesem Carnegie Institute of Technology (obecnie Carnegie Mellon University ), a Stevens był pierwszym przewodniczącym tamtejszego Wydziału Dramatu, pierwszego profesjonalnego wydziału dramatu na uniwersytecie. Payne wyreżyserował You Never Can Tell autorstwa George'a Bernarda Shawa w pierwszym roku działalności wydziału. Payne był związany ze School of Drama at Carnegie Tech od 1914 r., A dwa lata później po raz pierwszy wyreżyserował coroczną sztukę Szekspira do 1950 r., Z wyjątkiem lat 1935–43 w Stratford. W Carnegie Tech wypróbował koncepcję Poela dotyczącą produkcji Szekspira wystawianych na teatru angielskiego renesansu , bez skomplikowanej scenerii, wystawiając tam coroczną produkcję elżbietańską . W Carnegie po raz pierwszy wykorzystali wyszukaną scenografię do sztuk Szekspira, ale Payne odkrył, że im bardziej uprościli scenerię, tym lepiej dla produkcji i tym bardziej natychmiastowy był apel do publiczności.

W 1925 roku Stevens opuścił Carnegie, aby zarządzać nowo utworzonym Goodman Theatre w Chicago, a Payne zastąpił go na stanowisku przewodniczącego Wydziału Dramatu. Podczas pierwszego roku pełnienia funkcji przewodniczącego w 1925 r. Wyreżyserował przedstawienie Hamleta Szekspira, w pełni wykorzystując technikę inscenizacyjną, którą nazwał „zmodyfikowaną inscenizacją elżbietańską”. Opuścił katedrę Wydziału Dramatu w 1928 r., Ale Payne wracał co roku do 1951 r. (Z wyjątkiem lat w Stratford), reżyserując 58 sztuk w Carnegie w latach 1914–1951, w tym 26 autorstwa Szekspira.

Kariera na Broadwayu

W 1915 roku Payne wyprodukował pierwszą inscenizację Hobson's Choice Harolda Brighouse'a dla The Shubert Organization . W 1916 wyreżyserował Johna Barrymore'a w jego pierwszym sukcesie w poważnej roli, w amerykańskiej premierze Justice Johna Galsworthy'ego . Według Angusa L. Bowmera , założyciela Oregon Shakespeare Festival , sponsor finansowy zażądał zastąpienia Barrymore'a, obawiając się katastrofalnego upijania się. Payne odpowiedział w efekcie, że gdyby zastąpili Barrymore'a, musieliby znaleźć nowego reżysera. Barrymore został, a występ zapoczątkował jego karierę. Sprawiedliwość została wyprodukowana przez Johna D. Williamsa, agenta prasowego Charlesa Frohmana. W 1917 roku Payne przyjął stanowisko dyrektora scenicznego Charles Frohman Company, wiodącej amerykańskiej organizacji producenckiej.

Payne dzielił swój czas między reżyserowanie zawodowo w Nowym Jorku i reżyserowanie studentów w School of Drama w Carnegie Tech, czasami preferując postawę i zaangażowanie swoich „uczniów aktorów” w Pittsburghu od swoich profesjonalnych aktorów na Broadwayu . Payne był niezadowolony z pracy we Frohman, z jej naciskiem na obsadę typów i „systemem gwiazd”, w którym głównym problemem było zaangażowanie znanego aktora (któremu bardziej zależało na własnym występie niż na dobru całej sztuki), i wyjechał w 1923. Wrócił na Broadway w 1943, aby wyreżyserować kilka sztuk dla Theatre Guild of New York .

Inspiracja innymi teatrami

Jako gościnny reżyser na Uniwersytecie Waszyngtońskim latem 1930 roku wystawił Cymbeline Szekspira i Stracone zachody miłości w stylu elżbietańskim na tymczasowej scenie Thrust . Produkcje zainspirowały młodego studenta, Angusa L. Bowmera , który grał w produkcjach i zarządzał nimi. Bowmer włączył te koncepcje inscenizacyjne, kiedy pięć lat później założył Oregon Shakespeare Festival . Payne wyreżyserował Cymbelinę Szekspira na Festiwalu Szekspirowskim w Oregonie w 1956 roku oraz Sen nocy letniej w 1961 roku.

W 1934 roku Payne i Thomas Woods Stevens zredagowali i wyprodukowali kilka krótkich (jednogodzinnych) przedstawień sztuk Szekspira, które zostały zaprezentowane podczas drugiego roku Światowych Targów w Chicago ( Century of Progress ) podczas prymitywnej rekonstrukcji Shakespeare's Globe Theatre. To odtworzenie Globe i te krótkie sztuki Szekspira zainspirowały Międzynarodową Wystawę California Pacific w 1935 r. Do zbudowania tam również odtworzenia Globe, zaprojektowanego przez Stevensa, i wystawienia ich krótkich 50-minutowych sztuk Szekspira. odtworzony Globe w San Diego został zachowany po wystawie i stał się siedzibą Old Globe Theatre . Payne wrócił do Old Globe w San Diego w 1949 roku, aby wyreżyserować swój pierwszy Letni Festiwal Szekspirowski, produkcję Trzech Króli w 1949 roku i wyreżyserował tam kilka lat do 1964 roku.

Festiwal Stratfordu

Payne wrócił do Anglii w latach 1935-1943, aby kierować Stratford Memorial Theatre Festival w Stratford-upon-Avon w Anglii. Eksperymentując z quasi-elżbietańskim w Carnegie Tech, tradycja zarządzania organizacją i restrykcje wielkiego, starego Memorial Theatre zmusiły go do zastosowania tradycyjnych technik proscenium. To doświadczenie było nieszczęśliwe dla Payne'a i odszedł w 1943 roku. Wyreżyserował nie mniej niż trzydzieści siedem produkcji w Stratford.

Późniejsza kariera akademicka i University of Texas

Payne wyprodukował sztuki Szekspira jako profesor gościnny na University of Washington w 1943 i 1946, University of Iowa w 1943, University of Missouri w 1948, University of Colorado w 1953, University of Michigan w 1954, San Diego State University 1949–52, Allan Hancock College w Kalifornii w 1968 r. Oraz Banff School of Fine Arts w Banff , Alberta , Kanada 1959–1963 . Payne udał się do University of Texas w Austin w 1946 roku i spędził tam resztę swojej kariery akademickiej. Pełnił funkcję przewodniczącego Wydziału Dramatu 1947-1947 i ponownie 1951-52. Wyreżyserował 29 sztuk w Teksasie, 24 sztuk Szekspira i przeszedł na emeryturę jako emerytowany profesor dramatu w maju 1973 roku. Ostatnią produkcję wyreżyserował w Teksasie w 1968 roku, Burzę Szekspira .

B. Iden Payne Awards, przyznawane aktorom, reżyserom i projektantom za wybitny wkład w teatr w Austin w Teksasie , zostały nazwane na jego cześć. W 1976 roku jego imieniem nazwano jeden z trzech teatrów na kampusie (obecnie siedem teatrów) na University of Texas w Austin.