Bezpośrednio na żywo

Bezpośrednio na żywo
Bezpośrednio na żywo
Album na żywo autorstwa Adamski
Wydany	grudzień 1989
Nagrany	Różne kluby i rave'y w Wielkiej Brytanii i Amnesia , Ibiza , lato 1989
Gatunek muzyczny	Dom; kwaśny dom; techno; zachwycać się;
Długość	35 : 21
Etykieta	MCA
Producent	Adamski
Chronologia Adamskiego

Liveandirect to album koncertowy angielskiego producenta acid house i rave Adamskiego . Wydany w grudniu 1989 roku przez MCA Records , jest to jego debiutancki album. Zdobywszy dobrą reputację na brytyjskiej scenie rave pod koniec lat 80., gdzie wyrobił sobie markę, Adamski podpisał kontrakt z MCA i nagrywał Liveandirect na różnych rave'ach, klubach nocnych i imprezach w całej Wielkiej Brytanii, a także w Amnesia na Ibizie . , latem 1989 roku. Od tego czasu jest uważany zarówno za pierwszy album rave na żywo, jak i ogólnie za pierwszy album rave. Wykorzystując style acid house i techno , muzyka na albumie jest instrumentalna i została stworzona przy użyciu automatu perkusyjnego Roland TR-909 i sekwencera Ensoniq SQ-80 .

Wydanie albumu zbiegło się w czasie z wydaniem jego debiutanckiego singla „ NRG ”, który osiągnął 12. miejsce na UK Singles Chart . Po sukcesie numer jeden drugiego singla Adamskiego „ Killer ”, sam album osiągnął 47. miejsce w połowie 1990 r., Po pierwotnym osiągnięciu 65. miejsca w grudniu 1989 r. Wydanie VHS o tej samej nazwie co album zostało wydane w 1990 r. i zawierał teledyski do wspomnianych singli oraz nagrania z koncertów. Album zebrał pozytywne recenzje krytyków muzycznych, niektórzy zwracali uwagę na różnorodność stylistyczną. Z okazji 20-lecia albumu w 2009 roku Adamski nagrał studyjne odtworzenie albumu pt Podły czynsz za kwas .

Tło

Amnesia , Ibiza (na zdjęciu 2006), gdzie nagrano część albumu.

punkrockowym zespołem The Stupid Babies dla nastolatków , a później został członkiem Diskord Datkord , zespołu łączącego post-punk / hip hop , w połowie lat 80. Zainteresował się muzyką house pod koniec dekady, a po spotkaniu pioniera Chicago house , Jimiego Polo, który nauczył go podstaw korzystania z sekwencera muzycznego , poznał wiele ważnych postaci muzyki house, w tym Adonisa i Marshalla Jeffersona . Odwiedził Ibizę, gdy jego miłość do podgatunku house, acid house, rosła, a jako samozatrudniony klawiszowiec w programie Enterprise Allowance Scheme ostatecznie zaczął grać sety na żywo na licznych rave'ach i imprezach magazynowych w całym Londynie. Scena rave w Londynie była nowa i szybko się rozwijała, a on bardzo szybko stał się jednym z czołowych nazwisk brytyjskiej sceny rave.

Gdy Adamski zyskał reputację i podążał za swoją twórczością na żywo, wzbudził zainteresowanie dużych wytwórni, a następnie podpisał kontrakt z MCA Records z pomocą przedsiębiorcy Paula Smitha, który prowadził restaurację Le Petit Prince w Londynie. Jego debiutancki album, Liveandirect , jest koncertowym wydaniem twórczości Adamskiego nagranej latem 1989 roku na różnych rave'ach, nocnych klubach i imprezach w Wielkiej Brytanii , a także w Amnesia na Ibizie . DJ Mag opisał album jako „[połączenie] kawałków nagrań na żywo z rave”. W swojej książce Energy Flash pisarz Simon Reynolds określa Liveandirect jako „album na żywo”.

Kompozycja

Perkusyjne dźwięki albumu pochodzą z Rolanda TR-909 .

Liveandirect to 13 utworów nagranych na żywo ze wspomnianych setów DJ-skich, które zostały odpowiednio zmiksowane. Jak Keyboard : „Każda strona tego instrumentalnego LP to jeden ciągły rytm, z przerwami w aranżacji między utworami, ale bez przerwy w rytmie”. Adamski opisał muzykę jako „instrumentalną, techno ”. W materiale dominuje czterotonowa bęben basowy z okresowymi przerwami w postaci solowych syntezatorowych riffów. Na albumie rzuca się również w oczy rezonans filtrów i syntezowane smyczki. W porównaniu do innych współczesnych albumów rave, Liveandirect był stosunkowo wolny; Adamski powiedział, że „najszybsza rzecz [na albumie] to tylko około 125 uderzeń na minutę - i to faktycznie wydawało się szybkie!” Płytę otwiera krótka wersja debiutanckiego singla Adamskiego „NRG”. „I Dream of You” pojawił się również na 4-ścieżkowej, siedmiocalowej, pojedynczej okładce w wydaniu Record Mirror z 1989 roku .

W całym materiale z albumu Adamski używa swojego ulubionego zestawu na żywo Rolanda TR-909 do brzmień perkusji i sekwencera Ensoniq SQ-80 do innych dźwięków instrumentalnych. Chociaż dźwięki fortepianu i smyczków SQ-80 są ustawieniami fabrycznymi, Adamski zaprogramował resztę dźwięków w sobie, przyczyniając się do charakterystycznego „dźwięku Adamskiego” według Simona Traska z Music Technology . Trusk zacytował na przykład „NRG”, ponieważ wyróżniający się bas w utworze powstał dzięki „niektórym poprawkom odcięcia filtra i rezonansu na brzmieniu instrumentów dętych blaszanych”. Pracując w krótkich sekwencjach, Adamski nagrał w czasie rzeczywistym wszystkie swoje partie klawiszowe na wbudowany sekwencer Ensoniq SQ-80. Powiedział: „Najbardziej energetyczne utwory są zbudowane na jednostkach dwutaktowych. Zwykle używam czterech taktów, ale lubię też dodawać sekwencje, dzięki czemu mogę mieć na przykład ośmiotaktową sekwencję smyczków na powtarzającej się linii basu. Najwięcej, jakie kiedykolwiek zrobiłem, to 16 taktów.” Chociaż Adamski był w posiadaniu Casio Sampler FZ10M, nie jest używany do pętli rytmicznych; pojawia się na albumie tylko sporadycznie w oszczędny sposób, a mianowicie z samplem „I love technology” i kilkoma dźwiękami perkusji zaczerpniętymi z muzyki bhangra . Aby zapewnić spontaniczność podczas pracy z TR-909 i SQ-80, opracował kilka własnych technik, które Trask opisał w następujący sposób:

„Aby zachować spontaniczność podczas pracy z sekwencerem i automatem perkusyjnym, rozwinął własne słownictwo dotyczące wciskania przycisków i kręcenia pokrętłami, co pozwala mu wciskać i wyłączać poszczególne ścieżki sekwencera w czasie rzeczywistym, regulować poziomy głośności, wybierać nowe sekwencje. i piosenek (gra bez przerwy między utworami, jak DJ przechodzący z jednej płyty na drugą), wybiera nowe schematy perkusyjne, włącza i wyłącza automat perkusyjny (za pomocą głównego pokrętła głośności 909) i reguluje poszczególne parametry perkusji, wybiera perkusję - schematy maszynowe „w locie”, sekwencje zatrzymywania i uruchamiania w trakcie utworu oraz używanie przycisków start/stop do tworzenia rytmicznych efektów jąkania. Dodaje również część na żywo na klawiaturze lub całkowicie porzuca sekwencję i gra solo przez przez krótką chwilę, a potem ponownie wprowadź tę samą lub inną sekwencję, z perkusją lub bez. Wszystko to wymaga dużej koncentracji i zręczności manualnej. Dla Adamskiego jego muzyka naprawdę nabiera kształtu dopiero, gdy wykonuje ją na żywo, ale idzie wyjść poza tradycyjne koncepcje tego, czym jest występ na żywo, czerpiąc więcej ze sposobu, w jaki DJ pracuje z tłumem”.

Uwolnienie

Liveandirect został wydany przez MCA Records w Wielkiej Brytanii w listopadzie 1989 roku. W tym samym miesiącu ukazał się również jego debiutancki singiel „NRG”, „squiggly acid piano shuffler”, który pojawił się również na żywo w Liveandirect . Utwór osiągnął 12. miejsce na brytyjskiej liście singli w styczniu 1990 roku. Sam album został wydany i odniósł skromny sukces. Pierwotnie wszedł na listę UK Albums Chart w grudniu 1989 pod numerem 65, po czym powrócił na listę przebojów w lutym 1990, osiągając teraz wysokość 53, a następnie ponownie wszedł na listy przebojów w maju 1990 po sukcesie swojego przeboju numer jeden „ Killer ” . Tym razem album osiągnął ogólny szczyt pod numerem 47. Strona internetowa wytwórni płytowej Adamskiego, ZTT Records , pisze, że Liveandirect sprzedawał się dobrze. „Killer” został dodany jako bonus do wydania amerykańskiego, które zostało wydane 10 lipca 1990 roku przez MCA.

W momencie premiery, DJ-e i producenci house i rave byli określani przez prasę jako „bez twarzy” ze względu na brak publicznego wizerunku. Adamski pojawiał się na scenie w rave'ach i klubach bez żadnego oświetlenia, a to „beztwarzowe” podejście było kontynuowane w okładce albumu Liveandirect , która nie zawiera żadnych zdjęć. Okładkę albumu zaprojektowali The Thunder Jockeys. Występ Adamskiego w Brixton Academy w Londynie 31 grudnia 1989 r. Został nakręcony jako część telewizyjnego filmu dokumentalnego Dancing into the Nineties (część 2) . Ten materiał filmowy, wraz z teledyskami do „NRG” i „Killer”, został wydany przez MCA jako 26-minutowe wydanie VHS w 1990 roku, również zatytułowane Liveandirect .

Recepcja i dziedzictwo

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Klawiatura	(korzystny)

We współczesnej recenzji Liveandirect magazyn Keyboard był przychylny, pisząc, że: „[Adamski] jest mocno obciążony rezonansem filtra i maszyną smyczkową i nie ma żadnych artystycznych pretensji. Dużo różnorodności i kilka naprawdę interesujących wzorów dwutaktowych Awantura dla osób z poważnym uszkodzeniem mózgu”. Magazyn Boys' Own wkrótce sparodiował Liveandirect pod nazwą Liveandire , ilustrując późniejszy sprzeciw wobec rave'owych występów na żywo ze strony producentów i innych partii, które promowały powrót do clubbingu sprzed acid house. W retrospektywnej recenzji John Bush z AllMusic stwierdził, że album „zestarzał się tak samo źle, jak jego współcześni”, ale mimo to napisał, że „ Liveandirect nie jest bynajmniej najgorszym albumem typu crossover rave wydanym w późnych latach 80. i wczesnych 90. ”. Ocenił album na cztery gwiazdki na pięć i nazwał go „Album Pick”.

Dazed Digital opisał Liveandirect jako „pierwszy album rave”, a zatem także pierwszy album rave wydany przez MCA. Wpływowy artysta graffiti, Xenz, wymienił Liveandirect jako inspirację, mówiąc: „Spędziłem większość mojego dzieciństwa na breakdance do electro , to było naturalne, że ciągnęło mnie do acid house. Uwielbiałem to, jak ten album wydawał się na żywo i po prostu ma inny klimat i przepływ do innych rzeczy wtedy." Z okazji 20-lecia Liveandirect Adamski wydał ponowne nagranie albumu zatytułowanego Vile Acid Rent (anagram oryginalnego tytułu) w niemieckiej wytwórni Major latem 2009. Vile Acid Rent nie jest albumem na żywo, ale dziełem studyjnym, wykorzystującym ten sam oryginalny sprzęt, melodie i riffy, co oryginalny album, w połączeniu ze współczesnym klimatem i nowoczesne oprogramowanie. Album zawiera również zmiksowaną wersję jego klubowego hitu „One of the People” z 1999 roku oraz radykalną rekonstrukcję „ Killer ”. Music News powiedział, że „pomimo nostalgicznego podtekstu” Vile Acid Rent „brzmi tak świeżo, jak wszystko inne, co jest teraz dostępne”.

Wykaz utworów

„ NRG (część 1 i 2)” - 3:09
„Śnię o tobie” - 2:05
„Tekno Kryszna” – 2:16
„Linia basu zmieniła moje życie” - 2:49
„W twarz” - 2:54
„Magiczny fortepian” - 3:12
„Ty. Ja. Dom” - 2:16
„Zupełnie nowy świat” - 2:51
„M25” – 3:19
„Kocham technologię (część 1)” - 2:42
„Rapuj w dźwięku” - 2:59
„Na orbitę” - 2:19
„Kochaj i żyj” - 2:42

Bonusowy utwór z USA

„ Zabójca ” – 4:11

Personel

Adamski – muzyka
The Thunder Jockeys – projekt rękawa

Wykresy i certyfikaty

Wykresy tygodniowe

Wykres (1990)	Szczytowa pozycja
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC )	47

Certyfikaty


Region	Orzecznictwo	Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Wielka Brytania ( BPI )	Srebro	60 000 ^{^}
^{^} Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.