Bobby'ego Driscolla

Bobby Driscoll
Bobby Driscoll 1950.jpg
Driscoll w 1950 roku
Urodzić się
Roberta Cletusa Driscolla

( 03.03.1937 ) 3 marca 1937
Cedar Rapids, Iowa , Stany Zjednoczone
Zmarł C. 30 marca 1968 (30.03.1968) (w wieku 31)
East Village, Manhattan , Nowy Jork, USA
Miejsce odpoczynku Pole garncarskie Hart Island , Nowy Jork, USA
Zawód Aktor
lata aktywności 1943–1965
Godna uwagi praca


Pieśń południa (1946) Tak droga mojemu sercu (1949) Wyspa skarbów (1950) Piotruś Pan (1953)
Współmałżonek
Marilyn Jean Rush
( m. 1956; dz. 1960 <a i=5>)
Dzieci 3
Nagrody




Academy Juvenile Award 1950 Tak droga memu sercu ; The Window Milky Way Gold Star Award 1954 za pracę telewizyjną i radiową Hollywood Walk Of Fame 1560 Vine Street

Robert Cletus Driscoll (3 marca 1937 - ok. 30 marca 1968) był amerykańskim aktorem, który występował w filmie i telewizji od 1943 do 1960. Zagrał w niektórych z najbardziej znanych filmów akcji Walt Disney Studios okres: Song of the South (1946), So Dear to My Heart (1949 ) i Treasure Island (1950), a także The Window (1949) RKO . Służył jako model animacji i zapewnił głos do tytułowej roli w Piotrusiu Panu (1953). Otrzymał nagrodę Academy Juvenile Award za wybitne kreacje w filmach Tak drogie mojemu sercu i Okno .

W połowie lat pięćdziesiątych kariera aktorska Driscolla zaczęła podupadać, a on zwrócił się głównie do gościnnych występów w antologicznych serialach telewizyjnych . Uzależnił się od narkotyków i został skazany na karę więzienia za nielegalne używanie narkotyków. Po wyjściu na wolność skupił swoją uwagę na awangardowej scenie artystycznej. W złym stanie zdrowia spowodowanym nadużywaniem substancji i wyczerpanymi funduszami, jego ciało zostało odkryte 30 marca 1968 roku w opuszczonym budynku w East Village na Manhattanie .

Wczesne życie

Urodził się jako Robert Cletus Driscoll w Cedar Rapids w stanie Iowa jako jedyne dziecko Cletusa (1901–1969), sprzedawcy izolacji, i Isabelle ( z domu Kratz; 1904–1981), byłej nauczycielki. Wkrótce po jego narodzinach rodzina przeniosła się do Des Moines , gdzie przebywała do początku 1943 roku. Rodzina przeniosła się do Los Angeles , kiedy lekarz doradził ojcu przeniesienie się do Kalifornii, ponieważ cierpiał na związane z pracą obchodzenie się z azbestem .

Rodziców Driscolla zachęcono, aby pomogli ich synowi zostać dziecięcym aktorem filmowym. Syn ich fryzjera, aktor, załatwił Bobby'emu przesłuchanie w MGM do roli w dramacie rodzinnym Lost Angel (1943), w którym wystąpiła Margaret O'Brien . Podczas wycieczki po terenie studia pięcioletni Driscoll zauważył makietę statku i zapytał, gdzie jest woda. Reżyser był pod wrażeniem ciekawości i inteligencji chłopca i wybrał go spośród 40 kandydatów.

Kariera

"Cudowne dziecko"

Driscoll w The Fighting Sullivans (1944), jego debiutancki film

Krótki, dwuminutowy debiut Driscolla pomógł mu zdobyć rolę młodego Ala Sullivana, najmłodszego z pięciu braci Sullivanów , w dramacie 20th Century Fox o II wojnie światowej The Fighting Sullivans (1944) z Thomasem Mitchellem i Anne Baxter . Dodatkowe portrety ekranowe obejmowały chłopca, który mógł gwizdać, stojąc na głowie w Niedzielny obiad dla żołnierza , „młodszego brata” Richarda Arlena w The Big Bonanza (oba 1944) i młodego Percy'ego Maxima w So Goes My Love ( 1946), z Donem Ameche i Myrną Loy . Miał także mniejsze role w filmach, takich jak Identity Unknown (1945) i Miss Susie Slagle , From This Day Forward i OSS z Alanem Laddem (wszystkie 1946).

Disneya

Driscolla w lutym 1946 r

Driscoll i Luana Patten byli pierwszymi dwoma aktorami, z którymi Walt Disney podpisał kontrakt. Następnie Driscoll zagrał główną postać w Song of the South (1946), który wprowadził akcję na żywo do filmów producenta w połączeniu z obszernymi materiałami animowanymi. Film zmienił Driscolla i jego współpracownicę Luanę Patten w dziecięce gwiazdy i dyskutowano o ich specjalnej nagrodzie Akademii jako najlepsi aktorzy dziecięcy roku, ale w roku jego premiery w ogóle nie przyznano żadnych nagród dla nieletnich.

Teraz nazywany przez amerykańską prasę jako „Sweetheart Team” Walta Disneya, Driscoll i Patten wystąpili razem w So Dear to My Heart (1948) z Burlem Ivesem i Beulah Bondi . Planowano go jako pierwszy pełnometrażowy film Disneya, którego produkcja rozpoczęła się zaraz po Song of the South , ale jego premiera została opóźniona do końca 1948 r., aby sprostać wymaganiom koproducenta Disneya i długoletniego dystrybutora RKO Radio Pictures w zakresie treści animowanych w kinematografia.

Driscoll zagrał ekranowego syna Eddiego Cantora w komedii muzycznej RKO Studios If You Knew Susie (również 1948), w której współpracował z byłą członkinią Our Gang Margaret Kerry . Patten i on pojawili się z Royem Rogersem and the Sons of the Pioneers w zwiastunie akcji na żywo dla segmentu Pecos Bill kompilacji kreskówek Disneya Melody Time (także 1948).

Driscoll został wypożyczony do RKO, aby zagrać w The Window , opartym na opowiadaniu Cornella Woolricha „The Boy Cried Murder”. Howard Hughes , który kupił RKO rok wcześniej, uznał film za niegodny premiery, a Driscoll niezbyt dobrym aktorem, więc opóźnił jego premierę. Kiedy został wydany w maju 1949 roku, stał się niespodziewanym hitem. The New York Times przypisał Driscollowi sukces filmu:

Narastające przerażenie młodego chłopca, który żyje w śmiertelnym strachu o swoje życie, zostało z niezwykłą wiarygodnością przedstawione przez 12-letniego Bobby'ego Driscolla w filmie "The Window", którego premiera odbyła się w sobotę w Victoria . Uderzająca siła i przerażający wpływ tego melodramatu RKO wynikają głównie z genialnego aktorstwa Bobby'ego, ponieważ cały efekt zostałby utracony, gdyby istniały jakiekolwiek podejrzenia co do wiarygodności tej kluczowej postaci. Czasami reżyser trochę przesadza w dążeniu do efektu szoku... Ale „Okno” to obraz Bobby'ego Driscolla, nie oszukujmy się.

So Dear to My Heart and The Window przyniosły Driscollowi specjalną nagrodę Akademii dla nieletnich w marcu 1950 roku jako wybitny nieletni aktor 1949 roku.

Driscoll został obsadzony w roli Jima Hawkinsa w wyreżyserowanej przez Walta Disneya wersji Treasure Island Roberta Louisa Stevensona ( 1950), z brytyjskim aktorem Robertem Newtonem jako Long John Silver , pierwszym filmem aktorskim studia. Film został nakręcony w Wielkiej Brytanii, a podczas produkcji okazało się, że Driscoll nie ma ważnego brytyjskiego pozwolenia na pracę, więc jego rodzina i Disney zostali ukarani grzywną i nakazano opuszczenie kraju. Pozwolono im pozostać przez sześć tygodni, aby przygotować apelację, a reżyser Byron Haskin pospiesznie nakręcił wszystkie zbliżenia Driscolla, wykorzystując swojego brytyjskiego zastępcę do sfilmowania zaginionych scen lokacyjnych po tym, jak jego rodzice i on wrócili do Kalifornii.

Wyspa skarbów była międzynarodowym hitem, a kilka innych projektów filmowych z udziałem Driscolla było dyskutowanych, ale żaden się nie zmaterializował. Na przykład Haskin wspominał w swoich wspomnieniach, że Disney, choć zainteresowany pełnometrażową kreskówką o piratach Roberta Louisa Stevensona, zawsze planował obsadzić Driscolla w roli Toma Sawyera Marka Twaina . Był w idealnym wieku do tej roli, ale z powodu sporu o prawa do fabuły z hollywoodzkim producentem Davidem O. Selznickiem , który wcześniej wyprodukował film w 1938 roku, Disney musiał ostatecznie anulować cały projekt. Driscoll miał również wcielić się w młodego zwolennika Robin Hooda podążającego za Treasure Island , ponownie z Robertem Newtonem, który miał zagrać brata Tucka, ale starcie Driscolla z brytyjską imigracją uniemożliwiło to.

Drugi długoterminowy kontrakt Driscolla z Disneyem pozwolił mu zostać wypożyczonym niezależnym Horizon Pictures do podwójnej roli Danny'ego / Josha Reeda w filmie Kiedy dorastam (1951). Jego obsadę zasugerował scenarzysta Michael Kanin .

Oprócz krótkiego gościnnego występu w pierwszym telewizyjnym programie bożonarodzeniowym Walta Disneya w 1950 roku, Godzina w krainie czarów , Driscoll użyczył swojego głosu Goofy'emu Jr. w filmach krótkometrażowych Disneya „Fathers are People” i „Father's Lion”, które zostały wydane odpowiednio w 1951 i 1952 roku.

Driscoll zagrał Roberta „Bibi” Bonnarda w komedii Richarda Fleischera The Happy Time (1952), opartej na sztuce Samuela A. Taylora na Broadwayu pod tym samym tytułem . W obsadzie z Charlesem Boyerem , Marshą Hunt , Louisem Jourdanem i Kurtem Kasznarem zagrał nieletniego potomka patriarchy Quebecu z lat dwudziestych XX wieku, postaci, na której skupiała się fabuła.

Driscoll jako Piotruś Pan w The Walt Disney Christmas Show

Ostatni duży sukces Driscolla, Piotruś Pan (1953), został wyprodukowany głównie między majem 1949 a połową 1951 roku. Driscoll został obsadzony razem z Kathryn Beaumont, „Małą brytyjską damą” Disneya , która grała rolę Wendy Darling ; był używany jako model odniesienia dla zbliżeń i zapewniał głos Piotrusia Pana, a tancerz i choreograf Roland Dupree był modelem ruchu postaci. Sceny były odtwarzane na prawie pustej scenie dźwiękowej, z najpotrzebniejszymi rekwizytami i filmowane na użytek animatorów.

Peter Pan W swojej biografii dla Disneya Marc Elliot opisał Driscolla jako ulubioną dziecięcą gwiazdę „akcji na żywo” producenta: „Walt często odnosił się do Driscolla z wielkim uczuciem jako do żywego ucieleśnienia własnej młodości”. Wynagrodzenie Driscolla w Disneyu zostało podniesione do 1750 dolarów tygodniowo iw porównaniu z jego pensją Driscoll miał niewiele pracy od 1952 roku. W marcu 1953 roku, dodatkowa dwuletnia opcja Driscoll została przedłużona (co zatrzymałoby go w Disneyu do 1956 roku) została anulowana, zaledwie kilka tygodni po premierze Piotrusia Pana w kinach. Ciężki przypadek trądziku towarzyszący początkowi dojrzewania, wyjaśniający, dlaczego Driscoll musiał używać mocnego makijażu podczas swoich występów w dziesiątkach programów telewizyjnych, został oficjalnie podany jako ostateczny powód zerwania jego związku z Disney Studios.

Radia i telewizji

Driscoll napotkał rosnącą obojętność ze strony innych hollywoodzkich studiów. Wciąż postrzegany jako „dziecięcy aktor Disneya”, nie był w stanie dostać ról filmowych jako poważny aktor charakterystyczny. Począwszy od 1953 roku i przez większość następnych trzech lat, większość jego pracy była w telewizji, w takich antologiach i serialach dramatycznych , jak Fireside Theatre , Schlitz Playhouse of Stars , Front Row Center , Navy Log , TV Reader's Digest , Climax! , Ford Theatre , Studio One , Dragnet , Medic i Zane Grey Theatre Dicka Powella . W innym serialu, Men of Annapolis , pojawił się z Johnem Smithem , przyszłym drugim mężem współgwiazdy Driscolla w Song of the South , Luanie Patten.

W niektórych specjalnych serialach skupiających się na gwiazdach Driscoll pojawił się z Lorettą Young , Glorią Swanson i Jane Wyman .

W latach 1948-1957 występował w wielu produkcjach radiowych, w tym w specjalnej wyemitowanej wersji Treasure Island w styczniu 1951 i Piotrusia Pana w grudniu 1953. Jak to było powszechną praktyką w tym biznesie, Driscoll i Luana Patten również zajmowali się promocją koncerty radiowe (od końca 1946 roku dla Song of the South ) i przez lata koncertował po kraju na różnych paradach i imprezach charytatywnych.

W 1947 roku nagrał specjalną wersję „So Dear to My Heart” w Capitol Records . W 1954 roku otrzymał Złotą Gwiazdę Drogi Mlecznej, wybraną w ogólnopolskim plebiscycie za pracę w telewizji i radiu.

Post-Disneyowskie

Po tym, jak Driscoll opuścił studia Disneya, jego rodzice wycofali go z Hollywood Professional School , która służyła dziecięcym aktorom filmowym, i zamiast tego wysłali go do publicznej West Los Angeles University High School . Tam jego oceny znacznie spadły, był obiektem kpin z powodu swojej poprzedniej kariery filmowej i zaczął brać narkotyki . Powiedział później: „Inne dzieciaki mnie nie zaakceptowały. Traktowały mnie jak odrębną osobę. Desperacko próbowałem być jednym z gangu. Kiedy mnie odrzucili, walczyłem, stałem się wojowniczy i zarozumiały - i bałem się przez cały czas. czas." Na jego prośbę rodzice Driscolla odesłali go w następnym roku do Hollywood Professional School, którą ukończył w maju 1955 roku.

Jego zażywanie narkotyków wzrosło; w wywiadzie po latach stwierdził: „Miałem 17 lat, kiedy po raz pierwszy eksperymentowałem z tym narkotykiem. W mgnieniu oka używałem wszystkiego, co było dostępne… głównie heroiny , ponieważ miałem pieniądze, aby za to zapłacić”. W 1956 roku został po raz pierwszy aresztowany za posiadanie marihuany , ale zarzut został oddalony. 24 lipca 1956 roku Hedda Hopper napisała w Los Angeles Times : „To może kosztować tego wspaniałego chłopaka i dobrego aktora jego karierę”. W 1957 roku miał tylko dwie role telewizyjne, jako lojalny brat kryminalisty imigranta w M Squad , wieloletnim serialu kryminalnym z Lee Marvinem w roli głównej , oraz jako oficer na pokładzie łodzi podwodnej S-38 w jednym z odcinków II wojny światowej serial dokumentalny The Silent Service .

W grudniu 1956 roku Driscoll i jego długoletnia dziewczyna, Marilyn Jean Rush (czasami błędnie zapisywana jako „Brush”), uciekli do Meksyku , aby się pobrać pomimo sprzeciwu rodziców. Para została później połączona podczas ceremonii, która odbyła się w Los Angeles w marcu 1957 roku. Mieli dwie córki i jednego syna, ale związek nie przetrwał. Rozstali się, a następnie rozwiedli w 1960 roku.

Późniejsze role

Driscoll zaczął używać imienia „Robert Driscoll”, aby zdystansować się od swoich młodzieńczych ról jako „Bobby” (od 1951 roku był znany przyjaciołom i rodzinie jako „Bob” oraz w Schlitz Playhouse of Stars - Early Space Conquerors , 1952, został uznany za „Bob Driscoll”). Dostał dwie ostatnie role ekranowe: z Cornelem Wilde'em w The Scarlet Coat (1955) oraz u boku Marka Damona , Connie Stevens i Frances Farmer w The Party Crashers (1958).

Został oskarżony o zakłócanie spokoju i napaść ze śmiercionośną bronią , ten ostatni po uderzeniu pistoletem jednego z dwóch hecklerów, którzy wygłaszali obraźliwe uwagi podczas mycia samochodu dziewczyny; zarzuty zostały wycofane.

Jego ostatnie znane występy w telewizji to małe role w dwóch jednosezonowych serialach: The Best of the Post , konsorcjalnej antologii będącej adaptacją opowiadań opublikowanych w magazynie The Saturday Evening Post , oraz The Brothers Brannagan , nieudanym serialu kryminalnym, w którym występują Stephen Dunne i Marka Robertsa . Oba zostały pierwotnie wyemitowane 5 listopada 1960 roku.

Pod koniec 1961 roku został skazany jako narkoman i uwięziony w Centrum Rehabilitacji Narkotyków Kalifornijskiego Instytutu dla Mężczyzn w Chino w Kalifornii. Kiedy Driscoll opuścił Chino na początku 1962 roku, nie mógł znaleźć pracy aktorskiej. Rozgoryczony tym powiedział: „Odkryłem, że wspomnienia nie są zbyt przydatne. Zostałem przeniesiony na srebrnej tacy - a potem wyrzucony do śmieci”.

Nowy Jork

W 1965 roku, rok po wygaśnięciu zwolnienia warunkowego , przeniósł się do Nowego Jorku, mając nadzieję na ożywienie kariery na Broadwayu , ale mu się to nie udało. Stał się częścią Andy'ego Warhola w Greenwich Village , znanej jako Factory , gdzie zaczął skupiać się na swoich talentach artystycznych.

Wcześniej zachęcił go do tego artysta i poeta Wallace Berman , z którym zaprzyjaźnił się po dołączeniu do koła artystycznego Bermana (obecnie znanego również jako Semina Culture) w Los Angeles w 1956 roku. Niektóre z jego prac uznano za wybitne, a kilka jego ocalałe kolaże i kartonowe przesyłki pocztowe były tymczasowo wystawiane w Los Angeles w Santa Monica Museum of Art .

W 1965 roku, na początku swojej pracy w Factory, Driscoll dał swój ostatni znany występ filmowy w podziemnym filmie reżysera eksperymentalnego Piero Heliczera Dirt .

Śmierć

30 marca 1968 roku dwóch chłopców bawiących się w opuszczonej kamienicy w East Village przy 371 East 10th St. znalazło ciało Driscolla leżące na łóżeczku , z dwiema pustymi butelkami po piwie i rozrzuconymi na ziemi broszurami religijnymi. Sekcja zwłok wykazała, że ​​zmarł z powodu niewydolności serca spowodowanej zaawansowaną miażdżycą tętnic spowodowaną zażywaniem narkotyków. Na ciele nie było żadnych dokumentów tożsamości, a zdjęcia pokazane w okolicy nie dały żadnej pozytywnej identyfikacji. Jego nieodebrane ciało zostało pochowane w nieoznakowanym nędzarza na Potter's Field w Nowym Jorku na Hart Island .

Pod koniec 1969 roku matka Driscolla zwróciła się o pomoc do urzędników ze studiów Disneya, aby skontaktować się z nim w celu uzyskania upragnionego spotkania z jego ojcem, który był bliski śmierci. Doprowadziło to do dopasowania odcisków palców w Departamencie Policji Nowego Jorku, który zlokalizował jego pochówek na Hart Island. Chociaż jego nazwisko widnieje na nagrobku jego ojca w Eternal Hills Memorial Park w Oceanside w Kalifornii, jego szczątki nadal znajdują się na Hart Island. W związku z reedycją Song of the South w 1971 roku reporterzy badający miejsce pobytu gwiazdy filmu jako pierwsi donieśli o jego śmierci.

Nagrody

Driscoll odbiera Academy Juvenile Award od Donalda O'Connora

Driscoll otrzymał nagrodę Academy Juvenile Award od Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej podczas 22. ceremonii rozdania Oscarów w 1950 r. Nagroda została wręczona jako specjalna miniaturowa statuetka Oscara dla „wybitnego młodocianego aktora 1949 r.” za role w So Dear to My Heart i The Window , oba wydane w tym samym roku. Otrzymał także nagrodę Milky Way Gold Star Award w 1954 roku za pracę w telewizji i radiu.

Za swój wkład w przemysł filmowy Driscoll otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame przy 1560 Vine Street w 1960 roku.

Hołdy

W lutym 2009 roku piosenkarz i autor tekstów Benjy Ferree wydał Come Back to the Five and Dime Bobby Dee Bobby Dee , album koncepcyjny oparty częściowo na życiu Driscolla.

We wrześniu 2011 roku amerykański piosenkarz i autor tekstów Tom Russell wydał piosenkę „Farewell Never Neverland” na albumie Mesabi , elegię dla Bobby'ego Driscolla jako Piotrusia Pana.

Wybrana filmografia

Film i telewizja

Rok Tytuł Rola Notatki
1943 Zagubiony anioł Bobby, chłopiec z pociągu z frajerem Niewymieniony
1944 Walczący Sullivanowie Al Sullivan jako dziecko Niewymieniony
1944 Niedzielny obiad dla żołnierza Jeepa Osborne'a
1944 Wielka Bonanza Spuda Kiltona
1945 Tożsamość nieznana Toddy'ego Loringa
1946 Pani Susie Slagle Chłopiec z Rannym psem Niewymieniony
1946 Od tego dnia do przodu Billy'ego Beesleya
1946 Tak idzie moja miłość Percy'ego Maxima Alternatywny tytuł: Geniusz w rodzinie
1946 OSS Gerarda
1946 Trzech mądrych głupców Wróżka Niewymieniony
1946 Piosenka Południa Jasio
1948 Gdybyś znał Susie Junior Niewymieniony
1948 Czas melodii samego siebie
1949 Tak Drogi Mojemu Sercu Jeremiasza Kincaida Akademia Juvenile Award za rok 1949
1949 Okno Tommy'ego Woodry'ego Akademia Juvenile Award za rok 1949
1950 Wyspa Skarbów Jima Hawkinsa
1951 Kiedy dorosnę Josh / Danny Reed
1951 Teatr wideo Lux Billy'ego Crandalla Odcinek: „blaszana plakietka”
1952 Lew ojca głupkowaty Jr. Głos
1952 Szczęśliwy czas Roberta „Bibi” Bonnarda
1953 Piotruś Pan Piotruś Pan Model głosu i zbliżenia
1954 Loretta Young Show Jim Odcinek: „Duży Jim”
1955 Szkarłatny Płaszcz Bena Pottera
1956 Krzyżowiec Józef Odcinek: „Strach”
1956 Punkt kulminacyjny! Gary'ego Odcinek: „Tajemnica River Lane”
1957 Cicha służba Fletchera Odcinek: „S01, E15, Próba S-38”
1958 Sprawiedliwość graniczna Trębacz Jones Odcinek: „Straż śmierci”
1958 Rozbijacze imprez Josha Bickforda
1958 Milioner Lew Conover Odcinek: „Historia Normana Conovera”
1959 Wyśledzić Mike'a Hardesty'ego Odcinek: „Ślepa uliczka”
1959 surowa skóra Willa Masona Odcinek: „Incydent strachu na ulicach”
1960 Bracia Brannaganowie Jasio Odcinek: „Skręcony korzeń”
1960 surowa skóra Billy Szansa Odcinek: „Incydent w niewoli”
1965 Brud Nieznany Wyprodukowany przez Andy'ego Warhola (ostatnia rola filmowa)

Scena

Rok Wydajność Rola Daktyle
1954 Chłopiec Z Wózkiem Chłopiec luty 1954
1954 Ach, Pustynia! Richarda Millera Sierpień 1954 ( Pasadena Playhouse )
1957 Dziewczyny lata nieznany Maj 1957 (Players Ring Theatre)

Audycje radiowe

(Niekoniecznie jest to pełna lista; wyświetla wszystkie te, które można zlokalizować i zweryfikować).

Rok Pokazywać Rola Daty/Notatki
1946 Song of the South – wywiad promocyjny Bobby Driscoll i Luana Patten, których gospodarzem jest Johnny Mercer Wyemitowany pod koniec 1946 roku
1946 Song of the South – wywiad promocyjny Bobby Driscoll, Luana Patten, Walt Disney i James Baskett, których gospodarzem jest Johnny Mercer Wyemitowany pod koniec 1946 roku
1946 The Dennis Day Show (aka A Day in the Life of Dennis Day) - „Chłopiec, który śpiewał dla króla” Cecil (mały kolędnik) Wyemitowany 25 grudnia
1948 Teatr rodzinny - „Gdy gałązka się wygina” Wyemitowany w lutym 1948 r
1948 Teatr Rodzinny – „Przyszłość należy do Ciebie” Wyemitowany 19 lutego
1948 Teatr rodzinny - „Jamie i obietnica” Wyemitowany 19 sierpnia
1948 Teatr Rodzinny – „Tata na święta” Wyemitowany 15 grudnia
1950 Teatr rodzinny - „Szczęśliwy dzień Mahoneya” Wyemitowany 19 kwietnia - prowadzony przez niego samego
1950 Hallmark Playhouse - „Spodnie do kolan” Wyemitowany 25 czerwca
1950 Movietown Radio Theatre - „The Throwback” Wyemitowany 6 lipca
1951 Teatr Radia Lux - „Wyspa skarbów” Jima Hawkinsa Wyemitowany 29 stycznia
1951 Cavalcade of America - „Dzień, w którym oddali dzieci” Wyemitowany 25 grudnia
1953 Teatr rodzinny - „Zaloty Johna Dennisa” Wyemitowany 8 kwietnia
1953 Teatr Radia Lux – „Piotruś Pan” Piotruś Pan Wyemitowany 10 grudnia
1955 Teatr Rodzinny – „Kara” Emisja 12 października
1956 Teatr Rodzinny – „Jarmarkowa wymiana” Wyemitowany 19 września
1957 Teatr Rodzinny – „Strzał w ciemno” Wyemitowany 7 sierpnia

Nagrania

Rok Wydajność Rola Inne notatki
1946/47 „Tak drogie mojemu sercu” Jeremiasza Kincaida Capitol Records (CDF 3000) - narratorem jest John Beal
1950 "Wyspa Skarbów" Jima Hawkinsa RCA Victor (Y-416) - narratorem jest Bobby Driscoll
1953 „Piotruś Pan Walta Disneya” Piotruś Pan RCA Victor (Y-486)
1964 "Wyspa Skarbów" Jima Hawkinsa Disneyland Records (DQ-1251) - skondensowana wersja oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmu - z narracją Dal McKennon

Zobacz też

Literatura (wybrana)

  •   Byron Haskin - wywiad przeprowadzony przez Joe Adamsona, The Directors Guild Of America and The Scarecrow Press, Inc. Metuchen, NY and London, 1984 ISBN 0-8108-1740-3 - strony 166–186 (na Treasure Island , 1950)
  • Natasha Fraser-Cavassoni, Sam Spiegel -   The Incredible Life and Times of Hollywood's Most Iconoclastic Producer [...], 2003 Simon & Schuster, Nowy Jork, Londyn, Toronto, Sydney, Singapur, ISBN 0-684-83619- X - strony 119-20, 134, 143, 267, 361 (na Kiedy dorosnę , 1951)
  •   Richard Fleischer, Po prostu powiedz mi, kiedy płakać - pamiętnik , 1993 Carroll & Graf Publishers, Inc., Nowy Jork ISBN 0-88184-944-8 - strony 79–83, 103 (w The Happy Time , 1952)
  • Suzanne Gargiulo, Hans Conried – Biografia; z filmografią i wykazem pracy radiowej, telewizyjnej, scenicznej i głosowej , McFarland & Company Inc., Jefferson, Karolina Północna, 2002 - strony 78–79 (o Piotrusiu Panu , 1953)
  • Michael Duncan i Christine McKenna, Semina Culture – Wallace Berman & His Circle , Muzeum Sztuki w Santa Monica, 2005 (o dziełach Driscolla)
  •   Marc Elliot, Walt Disney - Hollywood's Dark Prince - A Biography , 1993, 1994, Andre Deutsch (wydawca) Ltd., pierwsze (Wielka Brytania) wydanie w miękkiej oprawie, Londyn, 1995, ISBN 0-233-98961-7
  • Rudy Behlmer, Notatka od Davida O. Selznicka , The Viking Press, New York and Macmillan Company of Canada Ltd., 1972, ISBN nieznany – strony 43n, 310, 431
  • Maltin, Leonard. Filmy Disneya . Crown Publishers Inc., Nowy Jork, 1973. LOC nr 72-84292. ISBN nieznany – strony 74, 76, 78, 83–85, 87–88, 97–100, 107
  •   Mosley, Leonard. Prawdziwy Walt Disney . Grafton Books, 1986. ISBN 0-246-12439-3 .
  •   Smith, Dawid; Clark, Steven (1999). Disney: pierwsze 100 lat . Glendale, Kalifornia: Wydania Disneya. ISBN 978-0786864423 .
  •   Zanuck, Darryl F. i Rudy Behlmer , redaktor. Notatka od Darryla F. Zanucka: Złote lata w Twentieth Century-Fox . (1995) ISBN 0-8021-3332-0 .
  • Holmström, John. The Moving Picture Boy: An International Encyclopaedia from 1895-1995 , Norwich, Michael Russell, 1996, strony 202–203.
  • David Dye, Aktorzy dziecięcy i młodzieżowi: filmografia ich całej kariery, 1914–1985 . Jefferson, Karolina Północna: McFarland & Co., 1988, strony 62–64.
  • Najlepsze, Marek. Te ujmujące młode wdzięki: dzieci występujące na ekranie , South Brunswick and New York: Barnes & Co., 1971, strony 80–84.

Linki zewnętrzne

Media związane z Bobbym Driscollem w Wikimedia Commons