Bunleua Sulilat
Bunleua Sulilat | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się |
7 czerwca 1932 |
| Zmarł | 10 sierpnia 1996 ( w wieku 64) ( |
| Inne nazwy | Luang Pu Bunleua Sulilat |
Bunleua Sulilat (7 czerwca : 1932 - 10 sierpnia 1996; często określany jako Luang Pu Bunleua Sulilat ; tajski : หลวงปู่บุญเหลือ สุรีรัตน์ RTGS Luangpu Bunluea Surirat , wymawiane [lǔa̯ŋ.pùː būn.lɯ̌a̯ sù(ʔ) .rīː.rát] ; istnieje wiele wariantów pisowni w językach zachodnich: patrz poniżej) był mistykiem z Laosu , twórcą mitów , duchowym przywódcą kultu i rzeźbiarzem . Jest odpowiedzialny za stworzenie dwóch parków o tematyce religijnej z gigantycznymi fantastycznymi rzeźbami wykonanymi z betonu na brzegach Mekongu w pobliżu granicy tajsko-laotańskiej: Buddha Park (Lao: ວັດຊຽງຄວນ, tajski: วัดเซียงควน) po stronie laotańskiej (25 km na południowy wschód od Vientiane ) i Sala Keoku (tajski: ศาลาแก้วกู่) po stronie tajskiej (3 km na wschód od Nong Khai ).
Biografia
Bunleua Sulilat urodziła się w 1932 roku jako siódme z ośmiorga dzieci w rodzinie w prowincji Nong Khai w Tajlandii . Według legendy, jako młody człowiek wpadł do jaskini iw ten sposób spotkał pustelnika Keoku, swojego duchowego mentora, od którego Sala Keoku (Sala Keoku).
Po ukończeniu nauki u Keoku, Sulilat zajął się rzeźbą monumentalną i przystąpił do budowy (w 1958) swojego pierwszego ogrodu rzeźb z betonu , Buddha Park niedaleko Vientiane w Laosie . Zaniepokojony klimatem politycznym w Laosie po rewolucji komunistycznej w 1975 roku , Sulilat przekroczył Mekong , uciekając do Tajlandii . W 1978 roku rozpoczął budowę nowego ogrodu rzeźb Sala Keoku , położonego po drugiej stronie rzeki od starego.
Ekscentryczna i urzekająca osobowość Sulilata oraz wyznawana przez niego mieszanka buddyzmu i hinduizmu okazały się bardzo atrakcyjne dla niektórych miejscowych, a Sala Keoku stała się czymś w rodzaju siedziby sekty religijnej. Tytuł Luang Pu (zwykle zarezerwowany dla mnichów) zaczęto stosować do Sulilat, który był technicznie człowiekiem świeckim. Oba parki zostały zbudowane z ofiarowanego betonu przez setki niewykwalifikowanych entuzjastów pracujących bez wynagrodzenia. Niektórzy inni mieszkańcy okolicy uważali Sulilat za szaleńca.
W późniejszych latach Sulilat upadł z jednej ze swoich gigantycznych rzeźb. Następnie jego stan zdrowia pogorszył się (dokładny związek jego choroby z upadkiem jest niejasny; wydaje się, że cierpiał na jakąś chorobę krwi) i zmarł w 1996 roku. Jego zmumifikowane ciało zostało złożone na 3. piętrze pawilonu Sala Keoku budynek.
Styl i wizja
_-_Nong_Khai.jpg)
Rzeźbiarskie ogrody Sulilat opierają się na bogatej tradycji sztuki religijnej regionu . To, co je wyróżnia, to niezwykle duże rozmiary fizyczne (umożliwione dzięki zastosowaniu nowoczesnych materiałów konstrukcyjnych), wysoce zindywidualizowana (a nawet dziwaczna) fantazja artystyczna oraz sporadyczne odniesienia do współczesności (pojazdy silnikowe, broń palna, zachodnie stroje).
Wzniesione przez niewykwalifikowaną siłę roboczą ogrody prezentują wspaniałe okazy art naïf i art brut i z pewnością posiadają charakterystyczną dziecięcą spontaniczność i poczucie zachwytu. (Sulilat twierdził, że nie miał żadnego doświadczenia artystycznego przed budową Parku Buddy ). Jednak po raz kolejny monumentalna skala projektów i długoterminowy, wspólnotowy, zorganizowany charakter budowy są dość niezwykłe dla królestwa outsiderów sztuka .
Podobno Sulilat wybrał beton jako najtańszy i najbardziej dostępny materiał do swoich prac. Po laotańskiej stronie Mekongu istnieje wiele fabryk cementu . Posągi zostały zaprojektowane przez samego Sulilata, a następnie zbudowane przy użyciu (głównie) niemalowanego betonu wzmocnionego metalem. Większe instalacje opierają się na ceglanych konstrukcjach wsporczych we wnętrzu.
Można znaleźć pewne podobieństwa między parkami Sulilat a wielkoskalowymi projektami kulturalnymi Lek Viriyaphant , w szczególności fantastyczne kompozycje rzeźbiarskie w Sanktuarium Prawdy . Te ostatnie zostały jednak zaprojektowane i wdrożone na inną skalę finansową przy dużym nakładzie pracy zawodowej. Tak więc, w porównaniu z dziedzictwem Sulilat, w tych projektach zachowana jest zupełnie inna równowaga między fachową finezją a natychmiastową indywidualną ekspresją artystyczną. Wat Rong Khun to kolejny przykład współczesnej, niekonwencjonalnej tajskiej sztuki buddyjskiej .
Dydaktyczny charakter wizji Sulilat znalazł swój najdokładniejszy wyraz w przedstawieniach karmicznego Koła Życia obecnych w obu jego ogrodach. Wersja w Sala Keoku jest bardziej rozbudowana z tych dwóch. Mieszając tradycyjne i współczesne postacie ułożone w okrągły wzór, ukazuje ludzki postęp od narodzin do śmierci, który powraca do swojego pochodzenia. Kompozycja kończy się, gdy młody mężczyzna przechodzi przez ogrodzenie otaczające całą instalację, by stać się posągiem Buddy po drugiej stronie.
Pisownia
Ze względu na brak standardowego schematu latynizacji dla języka tajskiego i laotańskiego , istnieje mnóstwo różnych pisowni nazwiska Bunleua Sulilat, a także nazw jego parków, do tego stopnia, że praktycznie niemożliwe jest ich uwzględnienie.
Jego imię zostało zapisane jako Bunleua, Bounleua, Bun Leua, Boun Leua, Boon Leua, Bounlua, Bounlour, Boonlour lub Bunluea.
Jego nazwisko zostało zapisane jako Sulilat, Surirat, Soulilat, Sourirat, Sureerat lub Su Ree Rat.
Tytułowy Luang Pu, wielebny mnich, był również zapisywany jako Luang Puu, Luang Pa, Louang Pou lub Loungpou.
Park Buddy jest również znany jako Wat Xiengkhouane, Wat Xieng Khouan, Wat Xiengkhuan, Wat Xieng Khuan lub Vat Xiengkhuane.
Sala Keoku była również określana jako Sala Keo Ku, Sala Keo Koo, Sala Keo Kou, Sala Kaew Ku, Sala Kaew Koo, Salakaewkoo, Sala Gaew Goo, Sala Kaeoku lub Sala Kaeo Ku. Jest również znany jako Wat Khaek, nie mylić z Wat Khaek , hinduską świątynią w Bangkoku .
Zobacz też
- Wizjonerskie środowiska
- Sztuka outsiderów
- Fantastyczna sztuka
- Wat Rong Khun
- Sanktuarium Prawdy
- Wat Pa Maha Chedi Kaew
- Most Przyjaźni Tajsko-Laotańskiej
- John Maizels, Deidi von Schaewen (zdjęcie), Angelika Taschen (red.), Fantasy Worlds , Taschen (2007), s. 218–221.
- John Maizels (red.), Raw Vision Outsider Art Sourcebook , Raw Vision Ltd (2002), s. 98–99.