Byłem tu i odszedłem
| Byłem tu i odszedłem | ||||
|---|---|---|---|---|
_album_cover.jpg) | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 31 lipca 2001 r | |||
| Nagrany | marzec 2001 | |||
| Studio | Nagrywanie o większej mocy | |||
| Gatunek muzyczny | rock alternatywny , blues rock , indie rock | |||
| Etykieta |
Matador P-Vine Records (Japonia) |
|||
| Producent |
Bryce Goggin Thalia Zedek |
|||
| Chronologia Thalii Zedek | ||||
| ||||
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Allmusic |
 
|
| Pitchfork |
  
|
| Spin |
|
| Na zewnątrz | Pozytywny |
| Opiekun |
|
| Klub AV | Pozytywny |
| Miesięcznik nowej muzyki CMJ | Pozytywny |
| Zawołać! | Pozytywny |
Been Here and Gone to debiutancki solowy album Thalii Zedek , wydany po upadku jej poprzedniego zespołu Come .
Tło
Wydany w 2001 roku przez Matador i P-Vine Records, album został wyprodukowany przez Bryce'a Goggina i Thalię Zedek w Higher Power Recording, studiu nagraniowym Goggina w odkazanym kościele nad rzeką Hudson, na południe od Albany w stanie Nowy Jork. Nagranie albumu odbyło się w marcu 2001 roku.
Po rozpadzie Come, Zedek „chciała grać w zespole, w którym [ona] mogła usłyszeć [swoją] śpiew i nie musiała nosić zatyczek do uszu”. Zaczęła grać solowe koncerty, śpiewając w różnych stylach z różnymi współpracownikami, często z różnymi coverami. W końcu zaczęła grać z długoletnią współpracowniczką Beth Heinberg na fortepianie, a David Michael Curry (Empty House Cooperative, spisek Willarda Granta, Will Oldham ) wkrótce dołączył do nich na altówce. Niedługo potem Daniel Coughlin zaangażował się i został perkusistą projektu.
Tytuł albumu pochodzi ze starego egzemplarza Frederic Ramsey, Jr. 's Been Here and Gone (New Brunswick: Rutgers University Press, 1960) na temat południowego muzycznego krajobrazu duchowości , bluesa i jazzu , który Zedek otrzymał przez przyjaciela. „Połączenie czasu przyszłego, przeszłego i teraźniejszego” spodobało się Zedkowi. Według Andi Rowlands album był „rzekomo inspirowany występami kabaretowymi [poprzedni zespół Zedka] Come granymi między ich trzecią a czwartą płytą”, Near-Life Experience i Gently, Down the Stream . Zedek napisał piosenki na album w ciągu roku.
Been Here and Gone zawiera również trzy okładki. „ Dance Me to the End of Love ” to cover utworu otwierającego album Leonarda Cohena „Różne pozycje” z 1984 roku . „1926” został napisany przez Gary'ego Gogela i pierwotnie nagrany przez V; za ich 12-calowy winyl The V EP z 1982 roku , śpiewany wówczas przez Susan Anway. Okładka Zedka znajduje się również na kompilacji Matador at Fifteen , wydanej 12 października 2004 roku, aby uczcić 15. rocznicę powstania Matador Records . Standardowa wersja album zamyka reinterpretacja „ Manhã de Carnaval ” Luiza Bonfá i Antônio Marii , głównego tematu z filmu Orfeu Negro z 1959 roku , śpiewająca angielską adaptację słów Carla Sigmana , które Frank Sinatra śpiewał w jego album My Way z 1969 roku . Zedek zaczął grać „Manhã de Carnaval” zgodnie z sugestią Beth Heinberg, ponieważ będąc profesjonalnym akompaniatorem, Heinberg miał już nuty. Japońskie wydanie Been Here and Gone zawiera jako bonus utwór „Who Jumped In My Grave”, oryginalnie nagrany przez poprzedni zespół Zedka, Come, na ich 10-calowy winyl String z 1995 roku .
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Ekkomunika (każdy wie)” | Talia Zedek | 4:19 |
| 2. | "Powrót do szkoły" | Talia Zedek | 4:56 |
| 3. | "Mocny" | Talia Zedek | 4:17 |
| 4. | „Tymczasowy gość” | Talia Zedek | 5:34 |
| 5. | „Zdradziecka rzecz” | Talia Zedek | 4:42 |
| 6. | "Tańcz ze mną do końca miłości" | Leonard Cohen | 7:12 |
| 7. | „1926” | Gary'ego Gogla | 4:32 |
| 8. | „Desanctified (pełny krąg)” | Talia Zedek | 6:42 |
| 9. | "Ktoś inny" | Talia Zedek | 3:27 |
| 10. | „10 lament” | Talia Zedek | 5:13 |
| 11. | „Manha z karnawału” | Luiz Bonfa | 3:51 |
| 12. | „Who Jumped in my Grave (dodatkowy utwór tylko w języku japońskim)” | Przychodzić | 5:27 |
Personel
- Thalia Zedek – wokal; gitara elektryczna; gitara akustyczna
- Chris Brokaw – gitara elektryczna; gitara slide ; bas na ścieżce 5
- David Michael Curry – altówka ; trąbka na torze 5
- Mel Lederman - fortepian na torach 1–2, 4, 6 i 8–10; bas na ścieżce 10
- Daniel Coughlin – perkusja i perkusja na torze 8; dzwonki na torze 10
- Beth Heinberg – fortepian na torach 7 i 11
- Dodatkowy personel
- Bryce Goggin – producent, inżynier , miksowanie
- Thalia Zedek – producent
- Todd Vos – Dodatkowa inżynieria
- Fred Kevorkian – mastering dźwięku
- Sean Griffin – Malowanie okładki
- Lana Z Caplan – Tylna okładka i wewnętrzne zdjęcia Zedka i Coughlina
- Daniel Coughlin – Wszystkie inne fotografie
- Mark Shaw – projekt
Krytyczny odbiór
W swojej recenzji albumu dla Out , Tiffany Watson zauważyła, że podczas gdy poprzednie zespoły i wydawnictwa Zedek uczyniły z niej „weterana rocka, […] Been Here and Gone powinno uczynić ją legendą”. Pisząc dla CMJ New Music Monthly, Tim Haslett nazwał Been Here and Gone „perfekcyjnie obsadzonym utworem”, zwracając uwagę na fakt, że „Piosenki Zedeka zawsze wykazywały zamiłowanie do bluesa, połączone z silną wrażliwością południowogotycką Williama Faulknera i szkoły Carsona McCullera ”. Andi Rowlands zauważył, że „ Been Here and Gone” wydaje się być dojrzałym i przypominającym zapis starzejącej się kariery”, porównując go z „ Both Sides Now” Joni Mitchell i „Harvest Moon ” Neila Younga , stwierdzając, że brzmiało to „jak gdyby [Zedek] śpiewał indie rock's torch song". W swojej recenzji dla AllMusic Peter J. D'Angelo skupił się na "zdolności głosu [Zedka] do towarzyszenia zespołowi w cichym, ale monumentalnym budowaniu". Podobnie Michael Barclay, piszący dla magazynu Exclaim !, twierdzi, że Zedek „odkryła większą intensywność przy niższym poziomie głośności”, porównując swoją solową twórczość z twórczością „ Nick Cave , Edith Piaf i Marianne Faithfull ”.