Caritas (Lucas Cranach Starszy)

Caritasu
Artysta	Łukasza Cranacha Starszego
Rok	16 wiek
Średni	Olej na desce
Wymiary	50 cm × 34 cm (19,6 cala × 13,3 cala)
Lokalizacja	Królewskie Muzeum Sztuk Pięknych w Antwerpii

Caritas to obraz olejny na desce autorstwa niemieckiego malarza Lucasa Cranacha Starszego . Obraz przechowywany jest w Królewskim Muzeum Sztuk Pięknych w Antwerpii .

Tło

Cranach, który został uznany za najbardziej utytułowanego niemieckiego artystę swoich czasów, przez większość swojej kariery był nadwornym malarzem elektorów Saksonii i jest znany ze swoich portretów książąt niemieckich, kolekcji aktów i portretów przywódców reformacji protestanckiej , której sprawę popierał z entuzjazmem. Był bliskim przyjacielem Marcina Lutra . Cranach malował również tematy religijne, najpierw w tradycji katolickiej, a później próbując znaleźć nowe sposoby przekazania luterańskich zagadnień religijnych w sztuce. Przez całą swoją karierę malował nagie tematy zaczerpnięte z mitologii i religii.

Obrazy mitologiczne Crancha, które prawie zawsze przedstawiają co najmniej jedną szczupłą postać kobiecą, nagą, ale za przezroczystą zasłoną lub dużym kapeluszem, wykonane na początku jego kariery, ukazują wpływy włoskie, w tym Jacopo de' Barberi , który był na dworze Saksonii na okres do 1505 roku. Potem stały się rzadkością aż do śmierci Fryderyka Mądrego . Późniejsze akty utrzymane są w charakterystycznym stylu, który porzuca włoskie wpływy na rzecz odrodzenia późnego gotyku .

Obraz

Młoda matka — utożsamiana z Miłosierdziem, uosobieniem dobroci — z nagim ciałem przykrytym jedynie przezroczystą gazą, karmi piersią dziecko. Jest przytulana przez inne dziecko. Młody chłopak siedzi na ziemi przed nią i dotyka jej nogi. Siedzi na kamiennym bloku pod jabłonią. W tle wokół krzaka za młodą matką widoczny jest górzysty krajobraz.

Max J. Friedländer i Jakob Rosenberg wymienili sześć różnych odmian tego dzieła. Datują obraz z Antwerpii na okres po 1537 roku.

Interpretacja

Od 1529 r. jej własne przedstawienia Miłosierdzia stały się częścią twórczości Cranacha. Na tych obrazach Cranach wyodrębnił (i zmonumentalizował) temat, który wcześniej był zwykle integrowany w szereg cnót i wad . Cranach był również innowatorem w tym, że jego alegorie Miłosierdzia były mniej więcej nagimi postaciami, ponieważ przezroczysta zasłona oferowała jedynie symboliczny listek figowy , jednocześnie pomagając zwiększyć przyjemność wizualną.

Przedstawiając nagą Caritas , czyli Dobroczynność, otoczoną trojgiem dzieci, protestant Cranach nasycił swój temat i obraz matczyną miłością. Cranach był jednak bardziej zainteresowany reprezentacją fizyczną niż symbolicznymi aspektami malarstwa. Akty Cranacha, będące częścią jego serii z udziałem tej samej opiekunki, są łatwo rozpoznawalne i wielokrotnie je gloryfikował, umieszczając je w scenach mitologicznych i biblijnych.