Chwalebny cel

Plakat promocyjny
odcinka Lokiego
„ Chwalebny cel ”.
Odcinek nr.	Sezon 1 Odcinek 1
W reżyserii	Kate Herron
Scenariusz	Michał Waldron
Wyprodukowane przez	Michał Waldron
Kinematografia wg	Jesienny Durald Arkapaw
Edytowane przez	Paweł Zucker
Oryginalna data wydania	9 czerwca 2021 ( 09.06.2021 )
Czas działania	52 minuty
Rzucać
Derek Russo jako Hunter U-92 Josh Fadem jako Martin

„ Glorious Purpose ” to pierwszy odcinek pierwszego sezonu amerykańskiego serialu telewizyjnego Loki , opartego na Marvel Comics , w którym występuje postać Loki . Przedstawia alternatywną wersję postaci, która zostaje aresztowana przez tajemniczy Time Variance Authority (TVA) po stworzeniu nowej osi czasu podczas wydarzeń z Avengers: Endgame (2019). Odcinek rozgrywa się w Marvel Cinematic Universe (MCU), dzieląc ciągłość z filmami z serii . Został napisany przez głównego scenarzystę Michaela Waldrona i wyreżyserowany przez Kate Herron .

Tom Hiddleston ponownie wciela się w rolę Lokiego z serii filmów, w której występują także Gugu Mbatha-Raw , Wunmi Mosaku , Eugene Cordero , Tara Strong i Owen Wilson . Waldron został zatrudniony w lutym 2019 roku do napisania odcinka i pełnienia funkcji głównego scenarzysty serialu, a Herron dołączył w sierpniu. Zdjęcia kręcono w Pinewood Atlanta Studios , a zdjęcia lokalizowano w obszarze metropolitalnym Atlanty .

„Glorious Purpose” został wydany na Disney + 9 czerwca 2021 r. Stał się najczęściej oglądaną premierą Disney + i spotkał się z uznaniem krytyków, w szczególności pochwałami dla ekranowej chemii Hiddlestona i Wilsona.

Działka

Podczas bitwy o Nowy Jork w 2012 roku Loki ucieka z Tesseractem , tworząc rozgałęzioną oś czasu. Na pustyni Gobi zostaje szybko aresztowany przez funkcjonariuszy Time Variance Authority (TVA) i przewieziony do ich kwatery głównej, gdzie nie może używać swojej magii. Maskotka TVA, Miss Minutes, mówi Lokiemu, że miniona multiwersalna wojna między liniami czasu została zakończona przez Strażników Czasu ustanawiając pojedynczą oś czasu i aby zapobiec kolejnej takiej wojnie, Strażnicy Czasu stworzyli TVA i jej pracowników, aby utrzymać tę oś czasu, „Świętą Oś Czasu”. TVA robi to poprzez „resetowanie” rozgałęzionych osi czasu i „wariantów”, które je powodują.

Loki staje przed sądem za „zbrodnie przeciwko Świętej Linii Czasu”, a sędzią jest Ravonna Renslayer . Początkowo nie traktuje sprawy poważnie, po czym obwinia Avengersów , których własne podróże w czasie spowodowały, że zetknął się z Tesseractem. Renslayer odrzuca te twierdzenia, wyjaśniając, że działania Avengers były zgodne ze Świętą Osią Czasu, podczas gdy działania Lokiego nie. Uznaje go za winnego i skazuje na zresetowanie, ale agent TVA Mobius M. Mobius interweniuje, ponieważ myśli, że ten wariant Lokiego mógłby im się przydać. W Teatrze Czasu Mobius kwestionuje przeszłe występki Lokiego i powraca do momentów z życia Lokiego, takich jak jego porażka z rąk Avengersów. Loki mówi, że chce rządzić, aby uwolnić swoich niedoszłych poddanych od ciężaru dokonywania złych wyborów. Mobius pyta, czy Loki lubi ranić innych, ale Loki sprzeciwia się kontroli TVA nad osią czasu i upiera się, że ma moc dokonywania własnych wyborów. Mobius ujawnia, że ​​w zamierzonej przyszłości Lokiego nieumyślnie powoduje śmierć swojej przybranej matki Friggi .

Loki próbuje uciec, ale odkrywa, że ​​TVA zgromadziła wiele Kamieni Nieskończoności , które nie działają w centrali TVA. Przytłoczony mocą TVA, wraca do Teatru Czasu i widzi resztę swojej zamierzonej przyszłości, w tym poprawę relacji z przybranym bratem Thorem , śmierć jego przybranego ojca Odyna i własną śmierć z rąk Thanosa . Loki zdaje sobie sprawę, że nie może wrócić do swojej osi czasu i zgadza się pomóc Mobiusowi w polowaniu na zabójcę kilku funkcjonariuszy TVA, który kradnie technologię, której używają do resetowania osi czasu. Mobius ujawnia, że ​​ten uciekinier jest kolejnym wariantem Lokiego.

Produkcja

Rozwój

Do września 2018 roku Marvel Studios opracowywało limitowaną serię z udziałem Lokiego Toma Hiddlestona z filmów Marvel Cinematic Universe (MCU) . Loki został potwierdzony w listopadzie przez dyrektora generalnego Disneya, Boba Igera . Michael Waldron został zatrudniony jako główny scenarzysta w lutym 2019 roku, a także miał napisać pierwszy odcinek serialu z Kate Herron zatrudniony do reżyserowania serialu w sierpniu. Herron i Waldron są producentami wykonawczymi wraz z Kevinem Feige z Hiddleston i Marvel Studios , Louisem D'Esposito , Victorią Alonso i Stephenem Broussardem. Pierwszy odcinek nosi tytuł „Glorious Purpose”, który pochodzi od frazy, którą Loki wypowiada w tym odcinku, a także podczas swoich występów w filmach MCU. „Glorious Purpose” został wydany na Disney + 9 czerwca 2021 r.

Pismo

Ten odcinek zaczyna się od wariantu #2012|2012 Lokiego z Avengers: Endgame (2019), który tworzy rozgałęzioną oś czasu, co oznacza, że ​​nie doświadczył wydarzeń od Thor: The Dark World (2013) do Avengers: Infinity War (2018). Waldron wcześnie wiedział, że bohater będzie musiał w jakiś sposób doświadczyć tych wydarzeń, aby rozpocząć inną podróż, która, jak miał nadzieję pisarz, będzie „równie satysfakcjonująca” jak fabuła bohatera w filmach. Znalezienie odpowiednich momentów ze swojego życia, aby Loki mógł być świadkiem, było bardzo ważne dla zespołu kreatywnego. W ramach prezentacji Herron dla Marvela odniosła się do sceny z Raportu mniejszości (2002), gdzie John Anderton postrzega projekcję swojej żony jako coś, czego powinien doświadczyć Loki. Uważała, że ​​podejście do historii Lokiego w ten sposób było „takim sprytnym narzędziem do opowiadania historii” i dobrym sposobem na poinformowanie widzów o jego historii, jeśli byli mniej zaznajomieni z postacią. Włączenie śmierci Friggi było według Herrona „bardzo ważnym momentem do zobaczenia”, ponieważ ta postać była „jego sercem”, podczas gdy Hiddleston zasugerował włączenie Odyna mówiąc: „Kocham was, moi synowie”. Celem było również pokazanie Lokiemu „niektórych zwycięstw i pokazanie, że ma miejsce na zmiany i rozwój”. Waldron i jego pokój scenarzystów uważali, że Loki zrealizował swój ogólny cel w swoim życiu, przypominając uświadomienie sobie przez Buzza Lightyeara , że ​​jest zabawką, a nie kosmicznym strażnikiem w Toy Story (1995).

Herron nazwał film informacyjny Miss Minutes z tego odcinka „geniuszem”, ponieważ był w stanie wnieść lekkość wraz z niezbędnym „budowaniem świata” w szybki sposób, aby wyjaśnić, kim są TVA, dodając, że był to „naprawdę sprytny sposób na… zobaczyć TVA oczami Lokiego” i sprawić, by widzowie poznali zasady TVA razem z nim. Ujawniając, że Kamienie Nieskończoności są bezsilni w TVA, miało na celu ustanowienie organizacji jako „prawdziwej potęgi we wszechświecie” po tym, jak wcześniej uważano, że Kamienie są największą potęgą. Herron uważał, że zrobienie tego stworzyło „zupełnie nowy teren” dla MCU z „nowymi zasadami i nową mocą”. Waldron zdecydował się pokazać, że Loki był przestępcą znanym jako DB Cooper , jako sposób na oddanie hołdu wirusowej teorii fanów, że Don Draper z serialu Mad Men miał zostać Cooperem. Ten moment został również wybrany jako przykład momentu, w którym publiczność mogła pomyśleć Time Variance Authority (TVA) interweniowałby w jego życiu, ale tego nie zrobił. Herron wyobraził sobie ten odcinek jako prolog serii, z drugim odcinkiem bardziej z pierwszego rozdziału.

Odlew

W odcinku występują Tom Hiddleston jako Loki, Gugu Mbatha-Raw jako Ravonna Renslayer , Wunmi Mosaku jako Hunter B-15 , Eugene Cordero jako Casey, Tara Strong jako głos Miss Minutes i Owen Wilson jako Mobius M. Mobius . Pojawiają się także Derek Russo jako Hunter U-92 i komik Josh Fadem jako Martin. Ponadto członkowie Avengers pojawiają się w materiałach archiwalnych z Avengers: Endgame , z innymi członkami obsady MCU pojawiającymi się w materiałach filmowych z różnych filmów, takich jak Rene Russo jako Frigga, Anthony Hopkins jako Odin, Clark Gregg jako Phil Coulson i Josh Brolin jako Thanos . Herron, fan komedii, szukał komików, których fajnie byłoby umieścić w serialu, i nazwał obsadzenie Fadema w odcinku „cudem”.

Filmowanie

Filmowanie odbyło się w Pinewood Atlanta Studios w Atlancie w stanie Georgia , a Herron wyreżyserował, a Autumn Durald Arkapaw był operatorem. Zdjęcia lokacyjne kręcono w obszarze metropolitalnym Atlanty . Praktyczny zestaw został wykorzystany, gdy Loki i Mobius wychodzą z windy i idą długim korytarzem, co zostało zrobione, aby Herron i Arkapaw mogli sfilmować to długimi ujęciami. Herron czuł, że posiadanie tego zestawu nadało TVA „poziom rzeczywistości”, aby „wydawało się to prawdziwą, życiową przestrzenią”.

Sekwencja otwierająca zawiera materiał z Avengers: Endgame nakręcony przez reżyserów Anthony'ego i Joe Russo . Herron wybrał inne ujęcia i ujęcia materiału filmowego niż te użyte w filmie, a także nakręcił nowy materiał do sekwencji, na przykład Loki machający do Hulka w windzie, więc sekwencja byłaby opowiedziana bardziej z punktu widzenia Lokiego niż wersja w Endgame była. Mimo tych zmian, które przypomniały jej o zastosowaniu punktu widzenia w Rashomon (1950) Herron czuł, że sekwencja będzie miała znajomą kadencję dla publiczności. Kiedy Loki zostaje aresztowany przez TVA, Hunter B-15 uderza go Pałką Czasu, która powoduje spowolnienie Lokiego. Scena była kręcona wiele razy, w tym raz z dwiema postaciami razem, raz z każdą postacią osobno i przynajmniej raz z Hiddlestonem nakręconym w zwolnionym tempie. Różne elementy zostały następnie połączone za pomocą efektów wizualnych. W przypadku późniejszej sceny, w której Loki zmusza B-15 do przeskakiwania w czasie, Mosaku musiał nakręcić około 25 ujęć w różnych miejscach, które później połączono z efektami wizualnymi.

Stos papieru, który Loki ma podpisać, kiedy przybywa do TVA, zawiera wszystko, co kiedykolwiek powiedział. W zespole kreatywnym toczyło się wiele dyskusji na temat tego, jak duży powinien być stos, a dział rekwizytów wziął wszystko, co Loki mówi w filmach MCU i ekstrapolował, że używając matematyki do stworzenia stosu, który wydawał się realistycznie być wszystkim, co postać kiedykolwiek powiedział. Herron przyznał, że będzie „bardzo gorąca debata na Reddicie o rozmiarze tego papieru ”. Włączając materiał filmowy z życia Lokiego z poprzednich filmów MCU, Herron próbował uczynić z tego „sztukę jego życia”, a nie pokaz klipów. Odtworzyła materiał na swoim komputerze na planie, aby Hiddleston zareagował do podczas kręcenia. Herron zmienił proporcje retrospekcji DB Coopera na pełny ekran, ponieważ jest to „wielki filmowy moment”, którego wcześniej nie widziano. Nakręcono dodatkową retrospekcję, w której Loki przejmuje tron ​​​​Asgardu, ale zostaje pokonany przez Throga . Herron uznał tę scenę za „całkiem zabawną” i „pięknie napisaną”, ale została wycięta z odcinków, ponieważ scena DB Cooper była już zabawną retrospekcją, a posiadanie kolejnej nie pasowało do tonu całej sekwencji, która prowadziła do Lokiego świadkiem śmierci Friggi. Materiał filmowy z tej sceny został wykorzystany w marketingu serialu, a niektórzy komentatorzy określali wersję Lokiego w nagraniu jako „Król Loki”.

Arkapaw lubiła pracować na planie Time Theatre, jednym z jej ulubionych zestawów do serialu, ponieważ stwarzał „możliwość poczucia faktury i nastrojowości oraz stworzenia symetrii”. Zestaw zawierał brutalistyczny sufit z ruchomymi światłami, które Arkapaw chciał włączyć po tym, jak operator Roger Deakins wykorzystał ruchome światło w Blade Runner 2049 (2017). Gaffer i kluczowy chwyt Arkapawa zorientowali się, jak przesuwać światła bez powodowania cieni między każdą sekcją oświetlenia, aby wyglądało to tak, jakby światła poruszały się w tym samym czasie, co dało „bardzo subtelny” efekt. Zauważyła, że ​​te ruchy były zsynchronizowane z dialogiem, głównie zauważalne, gdy aktorzy siedzą.

Animacja i efekty wizualne

Titmouse, Inc. animował film informacyjny Miss Minutes, a Herron cieszył się, że użyto ręcznie rysowanej animacji, ponieważ był to styl, który nie był już często używany. Film został zainspirowany Mr. DNA w Jurassic Park (1993) i ogłoszeniami o usługach publicznych ze „wszystkich epok”, które zainspirowały Herrona. Strongowi, który głosił Miss Minutes, podobało się porównanie Mr. DNA, ponieważ zarówno TVA, jak i Jurassic Park miały „zestawienie bardzo zaawansowanej, nowoczesnej technologii z bardzo podstawową, klasyczną animacją z lat 60. i 70.”. Komentatorzy zauważyli, że niektóre inspiracje animacją obejmowały ogłoszenia o usługach publicznych dla przemysłu samochodowego z lat 50. (wideo Miss Minutes zaczyna się podobnie do filmu Walta Disneya Magic Highway USA , chociaż ma podobne projekty postaci, ton i styl narracji do Your Safety First wyprodukowanego przez Automobile Manufacturers of America); filmy dokumentalne Disneya z lat 50. XX wieku stworzone przez Warda Kimballa ; animacja „nowoczesna z połowy wieku”, której pionierem była United Productions of America ; oraz kreskówka Warner Bros. Cartoons Merrie Melodies Duck Dodgers in the 24½th Century (1953).

Efekty wizualne do odcinka zostały stworzone przez Method Studios , Lola Visual Effects , FuseFX , Crafty Apes , Cantina Creative , Industrial Light & Magic (która również dostarczyła animację), Luma Pictures i Rise.

Muzyka

Muzyka z filmu informacyjnego Miss Minutes, podobnie jak jego oprawa wizualna, była również inspirowana filmami Wonder World of Disney , a kompozytorka Natalie Holt rozszerzyła swoje „przerażające warstwy thereminu” motywów TVA, gdy Strażnicy Czasu są pokazani w wideo; Holt stworzył muzykę w stylu Bernarda Herrmanna . Holtowi „naprawdę zależało” na napisaniu muzyki do tego, a także do sceny DB Cooper, zauważając, że te momenty normalnie byłyby pozostawione kierownikowi muzycznemu serialu, aby pozyskał istniejące wskazówki muzyczne.

Marketing

Po wydaniu odcinka Marvel ogłosił gadżety inspirowane tym odcinkiem w ramach cotygodniowej promocji „Marvel Must Haves” dla każdego odcinka serialu, w tym Funko Pops , odzież, akcesoria, powieść dla młodych dorosłych Loki: Where Mischief Lies i plakaty . Towar skupiał się na TVA, Mobius i Miss Minutes. Marvel wydał także plakat promocyjny „Glorious Purpose”, który zawierał cytat z odcinka.

Przyjęcie

Oglądalność widzów

Dyrektor generalny Disneya, Bob Chapek, ogłosił, że „Glorious Purpose” był najczęściej oglądaną premierą serialu w serwisie streamingowym w tygodniu otwarcia. Aplikacja śledząca widzów Samba TV poinformowała, że ​​„Glorious Purpose” był najczęściej oglądaną premierą serialu Marvel Disney+ pierwszego dnia w Stanach Zjednoczonych z 890 000 gospodarstw domowych oglądających ten odcinek, a także najlepszą pięciodniową oglądalnością Disney+ z 2,5 miliona gospodarstw domowych wyświetlenia. Wyprzedziły one premiery WandaVision (759 000 gospodarstw domowych pierwszego dnia; 1,6 miliona w ciągu pięciu dni) oraz The Falcon and the Winter Soldier (655 000; 1,8 miliona). Nielsen Media Research , który mierzy liczbę minut oglądanych przez widzów w Stanach Zjednoczonych na telewizorach, umieścił Lokiego jako trzeci najczęściej oglądany oryginalny serial w serwisach streamingowych w tygodniu od 7 do 13 czerwca, z 731 milionami obejrzanych minut, co było równe do ponad 14 milionów kont Disney+ oglądających premierę. Wyświetlane minuty to więcej niż premiery Sokoła i zimowego żołnierza (495 mln minut) i WandaVision (434 mln).

krytyczna odpowiedź

Krytycy podkreślili chemię między Tomem Hiddlestonem ( po lewej ) i Owenem Wilsonem ( po prawej ) w odcinku

Witryna agregująca recenzje , Rotten Tomatoes, odnotowała 97% oceny akceptacji ze średnią oceną 7,7 / 10 na podstawie 36 recenzji . Krytyczny konsensus strony brzmi: „Chociaż„ Glorious Purpose ”posiada ciężar ogromnej ilości ekspozycji, nie można zaprzeczyć radości z rozwijającej się chemii Toma Hiddlestona i Owena Wilsona”.

Przyznając „Glorious Purpose” „A−”, Caroline Siede z The AV Club uznała, że ​​serial będzie „piekielnie zabawną przejażdżką” w oparciu o humor odcinka, który jej zdaniem był lepszy niż „napięte próby” w Sokole i Zimowym Żołnierzu . Chociaż czuła, że ​​​​odcinek był w większości ekspozycją bez zbytniej historii, w tym klipami z poprzednich filmów MCU, Siede nigdy nie czuła się, jakby odcinek był przeciągany, ponieważ „część zabawy polega na oglądaniu ponownej wizyty franczyzy i ponownego kontekstualizacji jej własnej przeszłości”. Czuła, że ​​premiera łączyła „dotykowe budowanie świata Guardians of the Galaxy z niecodziennym humorem Ant-Mana i mięsistymi odbiciami postaci Iron Mana 3 ”. Alan Sepinwall z Rolling Stone czuł, że premiera walczyła o „udźwignięcie ciężaru” wszystkiego, co Waldron i Herron próbowali osiągnąć, ale okazało się, że występy Hiddlestona i Wilsona zapobiegły „zapadnięciu się” odcinka pod ciężarem całej jego ekspozycji. Ogólnie rzecz biorąc, uważał, że „Glorious Purpose” był „równie dobrym punktem wyjścia dla pierwszej przygody Lokiego jako bohatera MCU” i wierzył, że serial „zaczyna się być bardziej zabawny i dziwniejszy” niż The Falcon and the Winter Soldier ” wczesne odcinki.

Siddhant Adlakha, piszący dla IGN , uważał, że odcinek miał „wiele śmiechu i zabawnych koncepcji, [ale] był to taki, w którym dramat nie zawsze dobrze do siebie pasuje”. Adlakha podobał się „klasyczny dwuosobowy akt” Hiddlestona i Wilsona, ale czuł, że dramatyczne fragmenty, które przerwały ich przekomarzanie się, były „znacznie mniej przekonujące” i sprawiły, że odcinek przypominał pokaz klipów . Pochwalono także muzykę Holta, która „dodaje poczucie dziwności i możliwości” oraz scenografię Kasry Farahani, gdzie Adlakha przyznała „Glorious Purpose” 7 na 10. W swoim podsumowaniu odcinka dla Entertainment Weekly , Lauren Morgan powiedziała: „Pierwszy odcinek pokazuje, że w Lokim pozostało jeszcze dużo życia, a nowa seria Disney + obiecuje zbadać aspekty Boga psot, których nigdy nie widzieliśmy w filmach”. Uważała, że ​​​​Hiddleston „świetnie się bawił” w tej roli, a połączenie go z Wilsonem było „niczym innym niż inspirujące”, ponieważ nigdy nie była pewna, kto ma przewagę lub mówi prawdę w ich wymianach. Dodatkowo Morgan nazwał TVA „ucztą wizualną”.

Wyróżnienia

Kasra Farahani zdobyła nagrodę za doskonałość w dziedzinie scenografii w okresie jednej godziny lub serię fantasy z użyciem jednej kamery podczas gali Art Directors Guild Awards 2022 . Waldron był nominowany do nagrody za najlepszy scenariusz w serialu transmitowanym na żywo podczas 2. ceremonii rozdania nagród telewizyjnych Hollywood Critics Association za pracę nad tym odcinkiem. Podczas 74. edycji Primetime Creative Arts Emmy Awards Farahani, Natasha Gerasimova i Claudia Bonfe były nominowane w kategorii Najlepsza scenografia za współczesny program narracyjny (co najmniej godzinę) ; Christine Wada, Nora Pederson, Tamsin Costello i Carol Beadle były nominowane w kategorii „ Wybitne kostiumy fantasy/sci-fi” ; a Holt był nominowany do wybitną kompozycję muzyczną do serialu (oryginalna ścieżka dźwiękowa) .

Linki zewnętrzne

• „Chwalebny cel” na IMDb
• Podsumowanie odcinka na Marvel.com