Wesołe melodie

Merrie Melodies
Merrie Melodies classic title card.png
Jedna z klasycznych kart tytułowych serii, widoczna w kilku wydaniach z lat 1937–1938
W reżyserii
Opowieść autorstwa
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Muzyka stworzona przez
Animacja wg
Układy wg
Tła wg
Proces koloru
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Daty wydania
Seria oryginalna: 2 sierpnia 1931 – 20 września 1969 Seria odrodzenia: 27 listopada 1979 – 13 czerwca 1997
Czas działania
 6–10 minut (jedna rolka)

Merrie Melodies to amerykańska animowana seria komediowych filmów krótkometrażowych wyprodukowanych przez Warner Bros. , począwszy od 1931 r., Podczas złotego wieku amerykańskiej animacji , a kończąc na 1969 r. Kreskówki New Merrie Melodies były produkowane od późnych lat 70. do późnych lat 90. podobnie jak inne wyprodukowane produkcje, które rozpoczęły się w 1972 roku. Podobnie jak w przypadku siostrzanej serii Looney Tunes , zawierał postacie z kreskówek, takie jak Królik Bugs , Kaczor Daffy , Porky Pig i Elmer Fudd . W latach 1934-1943 Merrie Melodies różniły się od czarno-białych filmów krótkometrażowych Looney Tunes z udziałem Buddy lub Porky Pig , kładąc nacisk na jednorazowe historie w kolorze, zawierające utwory muzyczne należące do Warner Bros. Po tym, jak Królik Bugs stał się powracającą gwiazdą Merrie Melodies , a Looney Tunes pokolorowało się na początku lat czterdziestych, te dwie serie stopniowo traciły swoje wyróżnienia, a szorty były przypisywane do każdej serii bardziej losowo.

Merrie Melodies był pierwotnie produkowany przez Harman – Ising Pictures od 1931 do 1933, a następnie Leon Schlesinger Productions od 1933 do 1944. Schlesinger sprzedał swoje studio Warner Bros. w 1944, a nowo przemianowany Warner Bros. Cartoons kontynuował produkcję do 1963 roku. został zlecony DePatie-Freleng Enterprises i Format Productions od 1964 do 1967, a Warner Bros.-Seven Arts Animation wznowił produkcję przez ostatnie dwa lata.

Trzy filmy Merrie Melodies ( Tweetie Pie , Speedy Gonzales i Birds Anonymous ) zdobyły Oscara za najlepszy krótkometrażowy film animowany, a kolejne trzy ( Duck Amuck , One Froggy Evening i What's Opera, Doc? ) zostały wprowadzone do National Film Rejestr Biblioteki Kongresu .

W 2013 roku TV Guide umieścił kreskówki Warner Bros. (w rankingu Looney Tunes ) jako trzecią największą kreskówkę wszechczasów (spośród 60), jedną z zaledwie sześciu serii filmowych, które znalazły się na liście (pozostałe pięć to seria Pink Panther , Marynarz Popeye , Potężna Mysz , Woody Woodpecker oraz Tom i Jerry ).

Tło

Producent Leon Schlesinger wyprodukował już opartą na muzyce serię Looney Tunes , a jej sukces skłonił go do próby sprzedaży siostrzanej serii Warner Bros. Jego zaletą było to, że nowe kreskówki zawierałyby muzykę ze ścieżek dźwiękowych do filmów Warner Bros. służyłby zatem jako reklamy nagrań i nut Warner Bros. Studio zgodziło się, a Schlesinger nazwał serię Merrie Melodies . Walt Disney Productions zdobyło już punkty dzięki Silly Symphonies . Ponieważ produkcja kreskówek zwykle zaczynała się od ścieżki dźwiękowej, animacja utworu muzycznego ułatwiała wymyślanie fabuły , a nawet postaci.

Początki serii Merrie Melodies zaczynają się od niepowodzenia serii krótkometrażowych filmów akcji na żywo o nazwie Spooney Melodies , w której znalazły się popularne piosenki tamtych czasów. Te filmy krótkometrażowe zawierały fragmenty z popularnym artystą śpiewającym wraz z odpowiednimi sekwencjami w tle. Warner Bros. chciał promować tę muzykę, ponieważ niedawno nabył (w 1930 roku) własność Brunswick Records wraz z czterema wydawcami muzycznymi za 28 milionów dolarów. Ze względu na sukces ich Looney Tunes serii, Warner Bros. zdecydowało się opracować nową serię animowanych muzycznych krótkometrażówek o nazwie Merrie Melodies . Rozwój prowadzili Hugh Harman i Rudolf Ising . Miała to być seria muzycznych kreskówek, które zawierały hity tamtych czasów, zwłaszcza te należące wówczas do Warner Bros. i pojawiające się w ich filmach muzycznych. W 1931 roku w wielu filmach krótkometrażowych wystąpiła orkiestra Abe Lymana , jednego z najsłynniejszych liderów zespołu swoich czasów.

Pierwszą kreskówką nowej serii Merrie Melodies był Lady, Play Your Mandolin! , wydany w 1931 roku. Ising próbował wprowadzić kilka postaci do swoich filmów Merrie Melodies , takich jak Piggy , Foxy i Goopy Geer . Ostatecznie jednak seria była kontynuowana bez żadnych powtarzających się postaci. Szorty okazały się niezwykle popularne wśród publiczności. W 1932 roku Merrie Melodies zatytułowana It's Got Me Again! , był nominowany do pierwszej nagrody Akademii dać za animację.

Kiedy Harman i Ising opuścili Warner Bros. w 1933 roku, zabrali ze sobą wszelkie prawa do stworzonych przez siebie postaci. Leon Schlesinger musiał z nimi negocjować zachowanie praw do nazwy Merrie Melodies, a także prawa do używania sloganu So Long Folks na końcu kreskówek. W 1934 roku Schlesinger wyprodukował swoje pierwsze kolorowe Merrie Melodies , Honeymoon Hotel i Beauty and the Beast , które zostały wyprodukowane w dwupasmowym Cinecolor ( Disney miał wtedy wyłączne prawa do animacji do bogatszego trzypasmowego Technicolor ). Ich sukces przekonał Schlesingera do wyprodukowania wszystkich przyszłych Merrie Melodies w kolorze, przy użyciu dwupasmowego Technicoloru. Looney Tunes kontynuowano w czerni i bieli do 1943 roku. W 1936 roku kreskówki zaczęły kończyć się hasłem „To wszystko ludzie!” który wcześniej był używany tylko w Looney Tunes . Stary slogan „Tak długo, ludzie!” został w tym czasie całkowicie opuszczony. W tym samym roku Merrie Melodies zaczęło używać otwierających i zamykających sekwencji tytułowych w dziesiątkę (w 1942 Looney Tunes używałby tych samych tytułów, zwykle w grubszych pierścieniach). Również do 1936 roku zniesiono wyłączność Disneya na trójkolorowy proces Technicolor, umożliwiając Merrie Melodies po raz pierwszy pełną paletę kolorów, stąd użycie niebieskich koncentrycznych pierścieni (jako test techniczny) przez resztę lat 1935–36 sezon i sezon 1936–37. Tarcza Warner Bros. została później w tym samym roku zmieniona na cyjan, zanim ostatecznie zmieniła się z powrotem na czerwoną w 1938 roku.

Zgodnie z umową kreskówki Merrie Melodies były zobowiązane do zawierania co najmniej jednego pełnego refrenu z piosenki Warner Bros. Warner Bros. zażądał, aby te piosenki były wykonywane przez znane zespoły, gdy tylko było to możliwe, ale trwało to tylko przez kilka pierwszych filmów krótkometrażowych. Ta polityka irytowała animatorów Merrie Melodies , ponieważ piosenki często przerywały tempo i tempo kreskówek (na przykład Merrie Melodie A Feud There Was z 1938 r. sarkastycznie wykorzystuje obowiązkowy numer muzyczny jako zmianę akcji, z głównymi bohaterami śpiewając numer do KFWB mikrofon i oddanie mikrofonu spikerowi czytającemu reklamę). Do 1939 roku animatorzy zostali zwolnieni z tego obowiązku, a Merrie Melodies zaczęły bardziej przypominać czarno-białą serię Looney Tunes . Ponadto stworzono kilka nowych postaci, które (początkowo) pojawiły się wyłącznie w serii Merrie Melodies , takie jak Egghead , Elmer Fudd , Inki , Sniffles , a nawet Warner Bros. najpopularniejsza gwiazda kreskówek, Królik Bugs .

W 1943 roku Schlesinger zaczął również produkować Looney Tunes w kolorze, a te dwie serie stały się praktycznie nie do odróżnienia, z wyjątkiem muzyki przewodniej i tytułów otwierających - ponadto postacie, które kiedyś były wyłączne dla jednej serii, zaczęły regularnie pojawiać się również w drugiej. W 1944 roku studio przeszło na cały kolorowy harmonogram; chociaż przez pierwszy rok Bugs nadal pojawiał się głównie w Merrie Melodies (nie pojawiał się w kreskówce Looney Tunes do końca sierpnia), podczas gdy Kaczor Daffy i Porky Pig (z których każdy pojawił się w kilku Merrie Melodies przed połową 1942 roku) pojawił się głównie w Looney Tunes tego roku. Dopiero w 1945 roku te dwie serie wydawały się całkowicie nie do odróżnienia, a Bugs pojawił się bardziej w Looney Tunes niż Merrie Melodies .

W 1937 roku motywem przewodnim Looney Tunes był „ The Merry-Go-Round Broke Down ” Cliffa Frienda i Dave'a Franklina , a motywem przewodnim Merrie Melodies była adaptacja „ Merrily We Roll Along ” Charlesa Tobiasa , Murraya Menchera i Eddie Cantor (oryginalny temat brzmiał „ Get Happy również tematem Merrie Melodies . w pełnym kolorze, nawet sami animatorzy nie dokonali żadnego twórczego rozróżnienia między tymi dwoma serialami, o czym świadczy cytat z wywiadu udzielony przez reżysera Friza Frelenga : „Nigdy nie wiedziałem, czy film, który robię, będzie Looney Tunes czy Merrie Melodies , i co w każdym razie, do diabła, czy to zrobiłoby różnicę?”. Ostatnie Merrie Melodies kreskówką był Injun Trouble , wydany w 1969 roku. Karykatury teatralne Merrie Melodies zaczęły się ponownie dopiero w 1987 roku, kiedy powstały tylko dwie kreskówki, The Night of the Living Duck (1987) i (Blooper) Bunny (1991). The Night of the Living Duck doczekał się kinowej premiery dzięki kompilacji Daffy Duck's Quackbusters (1988), podczas gdy (Blooper) Bunny został odłożony na półkę od planowanej premiery w 1991 roku do premiery w Cartoon Network 13 czerwca 1997 roku.

Reedycje Blue Ribbon

Główny artykuł: Lista kreskówek Warner Bros. z wznowieniami Blue Ribbon

Począwszy od końca 1943 roku, WB, starając się oszczędzać koszty, zaczął ponownie wydawać swoje zaległości w kolorowych kreskówkach w ramach nowego programu, który nazwali klasykami Merrie Melodies „Blue Ribbon”. W celu wznowienia oryginalne sekwencje tytułów z przodu i na końcu zostały zmienione. Zmieniona główna karta tytułowa zaczynała się od „powiększenia” logo WB, po którym następowało logo tytułowe na tle z „niebieską wstążką” (stąd tytuł programu wznowienia) i trofeum Grand Shorts Award, po którym następowało imię i nazwisko kreskówka. Ta poprawiona sekwencja tytułów wyeliminowała początkowe napisy techniczne. Zmieniono również końcową kartę tytułową, zastępując oryginalne wersje. Czasami tytuł filmu krótkometrażowego był nieco zmieniany na potrzeby ponownego wydania; wersja „Niebieskiej wstążki”. krótkometrażowy Królik Bugs A Wild Hare został przemianowany na The Wild Hare w celu wznowienia. Wiele z tych wydruków „Blue Ribbon” było wersjami używanymi w programach telewizyjnych przez wiele lat, aż Warner Bros. rozpoczął program renowacji na początku XXI wieku jako część wydań DVD Looney Tunes Golden Collection .

Filmografia

Główny artykuł: Filmografia Looney Tunes i Merrie Melodies

Postacie

Główny artykuł: Lista postaci Looney Tunes i Merrie Melodies

Wyróżnienia

TVLine wymienia piosenkę przewodnią z serialu wśród najlepszych motywów seriali animowanych wszechczasów.

Wpisany do Krajowego Rejestru Filmowego

  • Co to jest Opera, doktorze? (1957), wpisany na listę z 1992 roku. „W tym klasycznym filmie animowanym pogoń Elmera Fudda za Królikiem Bugsem rozgrywa się w rytmie muzyki operowej i rozgrywa się w wagnerowskiej skali. W filmie pojawiają się takie klasyczne już wersety, jak „Zabić królika!” i jest to jedna z zaledwie trzech kreskówek, w których Elmer Fudd pokonuje swojego rywala Bugsa. Ten siedmiominutowy film krótkometrażowy, wyreżyserowany przez znanego animatora Chucka Jonesa i jego zespół z Warner Bros., jest często uważany za kinowe arcydzieło Jonesa. Wyróżnia się również tym, że jest pierwszą kreskówką wybraną do umieszczenia na Krajowy Rejestr Filmowy”.
  • Duck Amuck (1953), wpisany na listę z 1999 roku. W opisie czytamy: „Jeden z charakterystycznych przykładów lekceważącej kreatywności Chucka Jonesa, „Duck Amuck” (animacja Warner Bros. publiczność jest przekonująco rozbudowaną postacią z prawdziwą osobowością, niezależnie od fabuły czy miejsca akcji. Daffy zaczyna film jako muszkieter, zanim jego animatorzy dopadną go, zapominając o narysowaniu tła lub zapewnieniu mu głosu. Wyjątkowo autorefleksyjny , „Duck Amuck” nie tylko przebija czwartą ścianę filmu, ale ją burzy, wysyłając Daffy'ego na serię surrealistycznych nieszczęść.
  • One Froggy Evening (1955), wpisany na listę z 2003 roku. Opis brzmi: „Kreskówka na każdej krótkiej liście największych animacji, ta klasyczna kreacja Chucka Jonesa przedstawia nuczącego płaza Michigan J. Frog, który doprowadza swojego właściciela do szaleństwa, śpiewając tylko prywatnie, ale nigdy publicznie”.

Oscary dla najlepszego filmu krótkometrażowego (kreskówka)

nominacje do Oscara

Zobacz też

Bibliografia

  • Beck, Jerry i Friedwald, Will (1989): Looney Tunes i Merrie Melodies: kompletny ilustrowany przewodnik po kreskówkach Warner Bros. Henry Holt i Spółka.
  •   Goldmark, Daniel (2005). Melodie dla „Toons: Muzyka i hollywoodzka kreskówka” . Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-23617-3
  • Schneider, Steve (1990). To wszystko ludzie !: The Art of Warner Bros. Animacja . Henry Holt & Co.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Merrie_Melodies&oldid=1142509011 ”