Daniela Lismore'a
Daniela Lismore'a | |
|---|---|
| Urodzić się |
24 grudnia 1984
Bournemouth , Anglia
|
| Zawód | Artysta |
| Strona internetowa | |
Daniel Lismore (urodzony 24 grudnia 1984 w Bournemouth, przeniósł się do Fillongley na granicy Coventry w wieku 9 dni, Wielka Brytania) to brytyjski rzeźbiarz tkanin, projektant i działacz. Opisany przez magazyn Vogue jako „najbardziej ekscentryczny ubierający się w Anglii” jest najbardziej znany ze swojego ekstrawaganckiego wyczucia ubioru, które służy formie wypowiedzi, rzeźby, a nawet zbroi.
Wczesne życie
Daniel Lismore urodził się w Bournemouth i wychował swoich dziadków ze strony ojca w wiosce Fillongley na granicy z Coventry. Studiował fotografię i projektowanie mody w Butts College w Coventry. Przeniósł się do Londynu w wieku 17 lat, gdzie pracował jako fotograf i model. Fotografowali go najsłynniejsi fotografowie na świecie, w tym Mert i Marcus , Steven Klein , David LaChapelle , Mario Testino i Ellen von Unwerth . Wybitny element londyńskiej mody i klubów nocnych, regularnie gościł imprezy klubowe w Mayfair , Soho i wschodnim Londynie, gdzie stał się jednym z najbardziej pomysłowych londyńskich kreatorów podczas nocnych klubów wczesnych lat dziewięćdziesiątych, takich jak Boombox. Jak powiedział w wywiadzie dla Disorder Magazine : „Pierwszym klubem, do którego poszedłem, było Ghetto i odkryłem Kashpoint i Boombox”, mówi. „Potem poprowadziłem noc w Kabarets Prophecy na Golden Square i klubach w Mayfair… wszystkie kluby, które kochałem, zostały zamknięte”.
Lismore została okrzyknięta przez Vogue najbardziej ekscentryczną garderobą w Anglii.
Podejmował różne prace związane z modą, w tym dziennikarstwo dla magazynu iD , asystował przy garderobie w magazynach Vogue i Pop . Kiedy w 2012 roku rozpoczęła działalność marka modowa „Sorapol”, Sorapol Chawaphatnakul mianował go dyrektorem kreatywnym, co doprowadziło do jej krytycznego sukcesu. „Marzyłam o tej pięknej kurtce Masajów z ukłonem w stronę Marii Antoniny . Chcieliśmy zestawić bogactwo obu kultur, więc pojechaliśmy do Wersalu, wyjęłam zdjęcia z Afryki i wymyśliliśmy całą tę kolekcję” , on mówi. „Praca nad kolekcją bardzo różniła się od ubierania siebie. Chciałem ubierać piękne kobiety, pięknie”. Nicki Minaj , Mariah Carey , Rita Ora , Debbie Harry i Cara Delevingne należą do słynnych klientów wytwórni.
W kwietniu 2019 Lismore wygłosił TED Talk na głównej konferencji TED2019 w Vancouver, zatytułowanej „Be Yourself”, gdzie po raz pierwszy mówił o sztuce żywej rzeźby.
We wrześniu 2019 roku Lismore otworzył pokaz Fashion for Relief Naomi Campbell w British Museum, ujawniając jeden z pierwszych kostiumów, które zaprojektował dla English National Opera we współpracy ze Swarovskim do produktu kultowej opery Harrisona Birtwistle'a The Mask of Orpheus . Premiera odbyła się w październiku 2019 roku na scenie londyńskiego Coliseum . Projekty inspirowane były technikami wykorzystania świadomego śnienia przez artystę. Do produkcji użyto ponad 400 000 kryształów Swarovskiego.
Podczas pandemii COVID-19 Lismore mieszkał między Coventry a Londynem, pracując nad aktywizmem LGBTQ + i nowymi dziełami sztuki, w tym malarstwem i gobelinami 3D.
Luty 2022 r. Jego objazdowy pokaz muzealny „Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci” zadebiutował w Wielkiej Brytanii w jego rodzinnym mieście Coventry City dla brytyjskiej stolicy kultury w Herbert Art Gallery And Museum. Pokaz otworzyli artyści Gilbert & George, przyciągając ponad 35 000 uczestników, w tym Boya George'a, nagrodzonego Oscarem dyrektora artystycznego Tima Yipa i Goldę Rosheuvel.
Żywa rzeźba
Znany jest z tego, że żyje jako sztuka, nosząc wyszukane i ekstrawaganckie zestawy, które łączą haute couture z tkaninami w stylu vintage, przedmiotami znalezionymi, kolczugą, etniczną biżuterią, modniarstwem i nie tylko, wyrażając ekscentryczną, twórczą energię. Zainspirowany sztuką we wszystkich jej formach – był porównywany do australijskiego performera Leigh Bowery oraz Gilbert & George – historią i swoimi podróżami, Lismore nieustannie łączy i łączy liczne inspiracje z całego świata w żywe wyrazy uznania kulturowego.
Wystawy
W 2013 roku Lismore zaprezentował swoją pierwszą wystawę autoportretów w Tate Modern , a następnie w Tate Britain w 2014 roku.
Jego pierwsza indywidualna wystawa, której kuratorem był dyrektor wystaw mody SCAD Rafael Gomes - „Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci” została otwarta w Savannah College of Art and Design w Atlancie w stanie Georgia w Stanach Zjednoczonych 22 stycznia 2016 r. Wystawa zawierała 45 rzeźb , każdy indywidualnie stylizowany i zainstalowany w cesarskim pułku, inspirowany Terakotowymi Wojownikami z Chin . Objazdowa wystawa odwiedziła ponad 40 000 osób na całym świecie i została uznana przez WGSN za drugą najważniejszą światową wystawę mody w 2016 roku:
Wystawa odwiedziła wiele innych muzeów, przyciągając dziesiątki tysięcy ludzi, w tym takie gwiazdy jak Rose McGowan , Bjork i David Beckham .
- Luty 2022 – Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci, The Herbert, Coventry, Wielka Brytania
- Listopad 2019 – Bądź sobą, Wszyscy inni są już zajęci, Stary Przeglądarka, Poznań, Polska
- Lipiec 2019 – Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci, Muzeum Pan, Neapol, Włochy
- Czerwiec 2018 – Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci, Centrum Konferencyjne Harpa, Reykjavík, Islandia
- Grudzień 2016 – Bądź sobą, Theatre of Self, Miami Art Basel, Stany Zjednoczone
- Styczeń 2016 – Bądź sobą, wszyscy inni są już zajęci, Savannah College of Art and Design, Atlanta, Georgia, Stany Zjednoczone.
W 2017 roku Lismore została zaproszona do wystawienia obok Liny Condes w Palazzo Pissani podczas Biennale w Wenecji . Na potrzeby pokazu zeskanował się w 3D i zaprezentował serię rzeźb.
Kampania
Lismore jest aktywnym działaczem i ambasadorem organizacji charytatywnej Cool Earth zajmującej się zmianami klimatycznymi . Ściśle współpracował z Vivienne Westwood przy jej projektach Climate Revolution, a także podjął się wolontariatu dla organizacji charytatywnej Icross i NWI w Kenii . W 2016 roku był twarzą H&M „ Close the Loop”, mającej na celu zachęcanie do recyklingu odzieży. Osobiste archiwum garderoby Lismore'a podkreśla jego zaangażowanie w zrównoważoną modę .
W 2016 roku Lismore wywołał poruszenie, gdy jego kontrowersyjne zdjęcie zrobione obok brytyjskiego polityka UKIP Nigela Farage'a zostało opublikowane w The Evening Standard . Na zdjęciu widać Lismore'a ze słowem „czterech małych liter” ( zaczynającym się na literę „c” ) wypisanym na prawej ręce, która wskazuje na polityka.
Publikacje
W 2016 roku Skira Rizzoli Publications w Nowym Jorku opublikowała pierwszą monografię jego pracy Be yourself; wszyscy inni są już zajęci . Współautorzy to Stephen Fry, Hilary Alexander, Debbie Harry, Matt Lucas, Edward Enninful, Stefano Pilati, Boy George i Vivienne Westwood. Książka została zaprezentowana podczas otwarcia wystawy w Art Basel w Miami w Stanach Zjednoczonych w grudniu 2016 r. W czerwcu 2017 r., aby uczcić publikację książki w Wielkiej Brytanii, został zaproszony przez Muzeum Wiktorii i Alberta do wygłoszenia przemówienia w rozmowie z wybitną redaktorką modową Hilarym Alexandrem, aby omówić współczesną tożsamość i styl.
Nagrody
W październiku 2016 roku Lismore został publicznym ambasadorem Tate .
W 2017 roku Lismore znalazł się na liście „Out 100” magazynu Out Magazine wraz ze Stephenem Fry i zajął 80. miejsce na liście Top 100 The Guardian's Pride Power List 2018, 2021 i 2022.
