Douglasa Volka
Douglas Volk | |
---|---|
Urodzić się |
Stephena Arnolda Douglasa Volka
23 lutego 1856 |
Zmarł | 7 lutego 1935 |
w wieku 78) ( 07.02.1935 )
Alma Mater | École des Beaux-Arts |
zawód (-y) | Malarz, muralista, pedagog |
Współmałżonek | Marion Larrabee
( m. 1881; zm. 1925 <a i=3>) |
Dzieci | 4 |
Rodzice) |
Emily Clarissa King (Barlow) Volk Leonard Wells Volk |
Nagrody | Złoty medal Becka |
Podpis | |
Stephen Arnold Douglas Volk (23 lutego 1856 - 7 lutego 1935) był amerykańskim malarzem portretowym i figuralnym, muralistą i pedagogiem. Wykładał w Cooper Union , Art Students League w Nowym Jorku i był jednym z założycieli Minneapolis School of Fine Arts . On i jego żona Marion założyli letnią kolonię artystów w zachodnim Maine.
Wczesne życie i edukacja
Urodził się w Pittsfield w stanie Massachusetts jako syn Emily Clarissy King (Barlow) Volk i rzeźbiarza Leonarda Wellsa Volka . Został nazwany na cześć kuzyna swojej matki, Stephena A. Douglasa , kandydata na prezydenta Partii Demokratycznej w 1860 roku, który przegrał z republikańskim kandydatem na prezydenta Abrahamem Lincolnem . Kongresman Lincoln pozował do popiersia Leonarda Volka na początku 1860 roku, a rzeźbiarz wykonał gipsowe odlewy jego twarzy i dłoni. Czteroletni Douglas zabawiał przyszłego prezydenta.
Volk spędził dzieciństwo w Chicago, ale jego rodzina przeniosła się do Europy, gdy miał czternaście lat. Zaczął studiować sztukę w Rzymie i uczęszczał do École des Beaux-Arts w Paryżu (1873-1879), gdzie był uczniem Jean-Léona Gérôme'a . W wieku dziewiętnastu lat wystawiał na Salonie Paryskim w 1875 roku.
Kariera
Wrócił do Stanów Zjednoczonych i został zatrudniony jako instruktor w Cooper Union w Nowym Jorku, gdzie wykładał od 1879 do 1884 i od 1906 do 1912. Pomógł założyć Minneapolis School of Fine Arts w 1886 i służył jako jej dyrektor do 1893. Wykładał w Art Students League w Nowym Jorku (1893-1898), National Academy of Design (1910-1917) oraz z przerwami w Society for Ethical Culture .
Był także artystą pracującym, znanym z malarstwa figurowego i portretowego. Wystawił trzy prace na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w Chicago w 1893 r., Gdzie grupa zdobyła medal, jego pierwszą główną nagrodę. Jeden z trzech, „obraz fabularny” zatytułowany The Puritan Maiden , przedstawiał młodą kobietę skuloną pod drzewem w ponurym zimowym krajobrazie. Ślady na śniegu jej (niewidzialnego) kochanka prowadzą w dal – „ Śniegi muszą stopnieć, drzewa pączkują i róże kwitną, zanim on znów przyjdzie ”. Został namalowany dwanaście lat wcześniej, ale stał się niezwykle popularny w Ekspozycję, a później rytowane kopie.
Członkowie rodziny pozowali jako modele do wielu jego najsłynniejszych obrazów. Puritan Mother and Child (1897), przedstawiający jego żonę w historycznym kostiumie obejmującą ich najmłodszego syna, i był częścią grupy, która zdobyła złoty medal na wystawie Panama-Pacific Exposition w San Francisco w 1915 roku. Obecnie znajduje się w zbiorach Carnegie Museum of Art w Pittsburghu. The Young Pioneer (1899), pełnometrażowy portret jego syna Gerome'a w rustykalnym stroju trzymającego wiosło do kajaka, zdobył pierwszą nagrodę na Wystawie Kolonialnej w Bostonie w 1899 roku. Został kupiony dla Metropolitan Museum of Art w 1906 roku, ale później został sprzedany. The Boy with the Arrow (1903), w którym jego syn siedział na skale z jeziorem Kezar w oddali, zdobył w 1903 roku nagrodę Carnegie od Society of American Artists, srebrny medal na wystawie zakupów w Luizjanie w 1904 roku w St. oraz złoty medal 1907 w Carolina Art Association. Obecnie znajduje się w zbiorach Smithsonian American Art Museum .
Krytyk Charles H. Caffin uznał historycystyczną pracę Volka za formalną, ale szczerą:
Na ogół maluje kawałek sosnowego lasu, niegrzeczny i uroczysty, i umieszcza w nim dziewczynę lub chłopca; z takimi różnicami motywów, jakie sugerują tytuły „Song of the Pines”, „Thoughts of Youth”, „The Woodland Maid”. Postacie są typami zdrowego piękna, z poważnymi twarzami i dużymi oczami wpatrującymi się w świat. Duch przeszłości narodu i jego najlepsze nadzieje na przyszłość wydają się być odzwierciedlone w tych typach. Trzeźwa dostojność schematów kolorystycznych, ciepłe brązy, bogate leśne zielenie i przebłyski jaskrawego błękitu, wzmacniają pogodną imponującą siłę tych zdjęć. Zdajemy sobie sprawę, że są one wynikiem szczerego i celowego umysłu.
Był jednym z ośmiu amerykańskich artystów, którym National Art Committee zlecił przedstawienie najważniejszych postaci z okresu Wielkiej Wojny ( I wojny światowej ). Jego trzy portrety – króla Belgii Alberta I (1919), stojącego w mundurze na polu bitwy; Premier Wielkiej Brytanii David Lloyd George (1919–2020), siedzący przy biurku; Generał John J. Pershing (1920–21), stojący w mundurze z wodzami konia w dłoni – zostały przekazane National Portrait Gallery . Pierwsze dwa zostały później przeniesione do Smithsonian American Art Museum . Porzucona wersja portretu Pershinga Volka przedstawiała generała stojącego przy grobie nieznanego żołnierza.
Życie osobiste
W 1881 roku Volk poślubił artystkę Marion Larrabee (1859–1925). Została pierwszą instruktorką w Minneapolis School of Fine Arts . [ potrzebne źródło ] Mieli razem czworo dzieci:
- Leonarda Volka (1882–1891), który zmarł młodo.
- Wendell Volk (1884–1953), grafik i snycerz, który poślubił Jessie J. McCoig (zm. 2004), także artystę, ok. 1931 .
- Marion Volk (1888–1973), która poślubiła Ezrę R. Bridge w 1913 r.
- Gérôme Volk (1890–1959), który poślubił Alice I. Masterton w 1939 r.
Volk przeszedł na emeryturę do Maine po śmierci żony w 1925 roku. Zmarł we Fryeburgu w stanie Maine 7 lutego 1935 roku.
Hewnoaki i Sabato
Volkowie zaczęli spędzać lato w Centre Lovell w stanie Maine w latach 90. XIX wieku, aw 1904 roku kupili farmę na 25 akrach wzdłuż brzegu jeziora Kezar. Odnowili dom i dobudowali go, nazywając go „Hewnoaks”, i ostatecznie zbudowali cztery dodatkowe domki i pracownię artystyczną dla Volka. Na przestrzeni lat przyjeżdżało do nich wielu artystów i rzemieślników, aby studiować u nich. Wielu ich przyjaciół z Ruchu Sztuki i Rzemiosła było gośćmi domowymi, w tym artyści J. Alden Weir , Frank Benson , Childe Hassam i William Merritt Chase ; architekt John Calvin Stevens , projektant wnętrz John Scott Bradstreet i urodzony w Szwecji snycerz Karl A. von Rydingsvärd. Von Rydingsärd wyrzeźbił ramy do wielu obrazów Volka i nauczył rzeźbienia w drewnie Wendella Volka.
Na przełomie wieków Marion Larrabee Volk zaczęła używać tradycyjnych krosien do tkania tekstyliów i dywanów. Zamiast bawełny, stała się znana z ręcznie tkanych prac wełnianych . Jej projekty opierały się na motywach sztuki rdzennych Amerykanów, a barwniki wykonywała samodzielnie z naturalnych materiałów – jabłoni , żółtego dębu i kory klonu; nawłoć , berberys pospolity , ziele dziurawca i korzeń marzanny . We wspólnym wysiłku ze swoimi dziećmi i lokalnymi mieszkańcami wyprodukowała dywany i tekstylia „Sabatos”, nazwane na cześć pobliskiej góry. Wendell Volk stworzył sitodruki do projektów wełny i wydrukował traktat o pracy Sabatosa na swoich prasach ręcznych. Tkaniny Sabatos są widoczne w tle portretu jego córki Marion autorstwa Douglasa Volka z 1914 roku.
Rodzina Volków posiadała duży majątek przez 100 lat. Jessie McCoig Volk, wdowa po Wendellu, mieszkała tam jako ostatnia. Po jej śmierci w 2004 roku majątek został przekazany University of Maine , a część rodzinnych akt trafiła do Smithsonian Institution . Urzędnicy uniwersyteccy zorganizowali aukcję większości zawartości posiadłości i dokumentów rodzinnych, w tym dzieł sztuki i rękodzieła Volków oraz dzieł sztuki, które zebrali. W październiku 2006 r. Zawartość zarobiła na aukcji ponad 700 000 dolarów, osiągając szczególnie wysokie ceny za dwa obrazy ilustratora Howarda Pyle'a i fotografie rdzennych Amerykanów autorstwa Norwega Fredericka Monsena (1865–1929). Jednym z przedmiotów sprzedanych na aukcji w 2006 roku był pierwszy dywan Sabatos Marion Larrabee Volk. Obecnie znajduje się w zbiorach Metropolitan Museum of Art .
Dziedzictwo
Do jego uczniów należeli artyści Russell Cowles , Benjamin Orso Eggleston, Susan Ricker Knox, Ada Murphy, Ella Bennett Sherman, Adele Rogers Shrenk i Helen Maria Turner.
Namalował co najmniej dziewięć pośmiertnych portretów Lincolna, opierając je na gipsowej masce ratunkowej , którą wykonał jego ojciec w 1860 roku. Jeden z nich wisi w Sypialni Lincolna w Białym Domu . Inny pojawił się na amerykańskim znaczku pocztowym wydanym w latach pięćdziesiątych XX wieku i znajduje się obecnie w National Gallery of Art .
Jego intymne portrety przyjaciół i znajomych należały do jego najbardziej efektownych dzieł. Należeli do nich pedagog Felix Adler (1914, Metropolitan Museum of Art), marszand William Macbeth (1917, Brooklyn Museum) i gubernator Nowego Jorku Alfred E. Smith (1921, Kapitol stanu Nowy Jork). Był orędownikiem nauczania rysunku i plastyki dzieci, opublikował monografię Instrukcja plastyczna w szkołach publicznych (1894).
Oprócz muzeów wymienionych poniżej, prace Volka można znaleźć w zbiorach Galerii Sztuki Albright – Knox , Muzeum Sztuki Montclair , Muskegon Museum of Art , Portland Museum of Art , i gdzie indziej. Hermitage Museum and Gardens w Norfolk w Wirginii jest właścicielem kilku jego obrazów, a jego budynek z okresu Tudor Revival zawiera obszerne rzeźby autorstwa jego przyjaciela von Rydingsvärda.
„Hewnoaks”, posiadłość Volka w Maine, została zachowana i działa jako letnia kolonia artystyczna.
Korona
Volk został wybrany do Towarzystwa Artystów Amerykańskich w 1880 r. Został wybrany współpracownikiem National Academy of Design w 1898 r., A akademikiem został w 1899 r. Obie organizacje połączyły się w 1906 r., A od 1916 r. zasiadał w radzie Akademii. do 1919 r., a od 1920 do 1926 jako jej sekretarz ds. nagrań. Był członkiem Architectural League of New York, National Society of Portrait Painters i Society of Mural Painters.
- 1875 – Wystawiony na Salonie Paryskim – W Bretanii .
- 1876 - Wystawiony na Wystawie Stulecia w Filadelfii - W Bretanii , Vanity .
- 1878 – Wystawiony na Salonie Paryskim – Portret panny T.
- 1889 - Wystawiony na wystawie Universelle w Paryżu - Więźniowie purytańscy , po przyjęciu .
- 1893 - Medal, Światowa Wystawa Kolumbijska , Chicago - Grupa: Naprawa kajaka , Purytańska dziewczyna , Portret pani Lowry .
- 1899 - Nagroda Shawa, Towarzystwo Artystów Amerykańskich, Nowy Jork - The Woodland Maid .
- 1899 – I nagroda, Wystawa kolonialna, Boston – Młodzież kolonialna ( The Young Pioneer ).
- 1901 - Srebrny medal, Wystawa Panamerykańska , Buffalo - Grupa: The Woodland Maid , Song of the Pines , The Maiden's Reverie , Myśli młodości .
- 1903 - Nagroda Carnegie, Stowarzyszenie Artystów Amerykańskich, Nowy Jork - Chłopiec ze strzałą .
- 1904 – Srebrny medal, Wystawa Zakupów Luizjany , St. Louis – The Leetle Canadienne ( Chłopiec ze strzałą ).
- 1907 – Złoty medal, Carolina Art Association , Charleston – Chłopiec ze strzałą .
- 1910 – Nagroda Proctor Portrait, National Academy of Design, Nowy Jork – Marion of Hewnoaks .
- 1910 – Saltus Gold Medal, National Academy of Design, Nowy Jork – The Little Sister ( Mała Marion ).
- 1915 – Nagroda Isaaca N. Maynarda, National Academy of Design, Nowy Jork – dr Felix Adler .
- 1915 – Złoty medal, Panama-Pacific Exposition , San Francisco – Grupa: Marion of Hewnoaks , Maid of the Manor , Mother and Child .
- 1915 – Złoty medal, National Arts Club, Nowy Jork – Wśród lilii .
- 1916 – Złoty Medal Becka , Akademia Sztuk Pięknych w Pensylwanii , Filadelfia – dr Felix Adler .
- 1921 – Krzyż Orderu Leopolda II . Przedstawione przez króla Belgii Alberta I.
Wybrane prace
Obrazy
- W Bretanii (1875). Wystawiony na Salonie Paryskim 1875 i Wystawie Stulecia 1876 w Filadelfii.
- Życie domowe w Normandii (1878)
- W pracowni: portret panny H. (1880), Joslyn Art Museum , Omaha, Nebraska.
- Purytańska dziewczyna (1881). Część grupy, która zdobyła medal na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w Chicago w 1893 roku.
- Oskarżony o czary (1884). Deakcesjonowany z Corcoran Museum of Art , ok. 1951.
- Po przyjęciu (1887), Minneapolis Institute of Arts . Wystawiony w 1889 Exposition Universelle w Paryżu.
- Portret Johna Scotta Bradstreeta (ok. 1890), Minneapolis Institute of Arts .
- Little Marion ( The Little Sister ) (ok. 1895), National Academy Museum , Nowy Jork. Zdobywca złotego medalu Saltus z 1910 r. od National Academy of Design.
- Purytańska matka i dziecko (1897), Carnegie Museum of Art , Pittsburgh, Pensylwania. Część grupy, która zdobyła złoty medal na wystawie Panama-Pacific Exposition w San Francisco w 1915 roku (jako Matka i Dziecko ).
- Ye Maiden's Reverie (1898), Berkshire Museum , Pittsfield, Massachusetts. Część grupy zdobyła wtedy srebrny medal na Wystawie Panamerykańskiej w Buffalo w 1901 roku.
- Młody pionier ( młodość kolonialna ) (1899). Zdobywca złotego medalu na Wystawie Kolonialnej w Bostonie w 1899 roku. Była kolekcja: Metropolitan Museum of Art , zakup George A. Heard Fund, 1906.
- Leśna pokojówka (1899), High Museum of Art , Atlanta, Georgia. Zdobywca nagrody Shawa z 1899 roku od Towarzystwa Artystów Amerykańskich i członek grupy, która zdobyła srebrny medal na Wystawie Panamerykańskiej w Buffalo w 1901 roku.
- Chłopiec ze strzałą ( Portret syna artysty ) (1903), Smithsonian American Art Museum . Zdobywca nagrody Carnegie z 1903 roku od Towarzystwa Artystów Amerykańskich, srebrnego medalu na Wystawie Zakupów w Luizjanie w 1904 roku (jako The Leetle Canadienne ) oraz złotego medalu z 1907 roku w Carolina Art Association.
- Colonial Belle ( A Belle of the Colonies ) (1904).
- Ave Maria, Mary, Najświętsza Dziewica (1907), Berkshire Museum , Pittsfield, Massachusetts. Jego rzeźbioną ramę przypisuje się Karlowi A. von Rydingsvärdowi.
- Abraham Lincoln (1908, przerobiony 1917), National Gallery of Art w Waszyngtonie
- Marion, Portret córki artysty ( pani Ezra R. Bridge ) (1914), Memorial Art Museum, University of Rochester .
- Portret dr Felixa Adlera (1914), Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Zdobywca nagrody Maynard Prize z 1915 r. od National Academy of Design oraz złotego medalu Becka z 1916 r. od Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii .
- Portret Williama Makbeta (1917), Brooklyn Museum .
- Portret gubernatora Alfreda E. Smitha (1921), Kapitol stanu Nowy Jork , Albany.
- Portret Johna Cotton Dana (1923), Newark Museum , Newark, New Jersey.
- Autoportret (1923), National Academy of Design, Nowy Jork.
- Portret Franka L. Babbotta (1925), Brooklyn Museum .
- Portret generała dywizji Johna G. Fostera (1930), Muzeum Akademii Wojskowej Stanów Zjednoczonych , West Point, Nowy Jork.
- Portret generała dywizji Gordona Grangera (1931), Muzeum Akademii Wojskowej Stanów Zjednoczonych , West Point, Nowy Jork.
- Lincoln, zawsze sympatyczny (1931), Sypialnia Lincolna , Biały Dom .
Portrety Wielkiej Wojny
- Portret króla Belgii Alberta I (1919), Smithsonian American Art Museum , Waszyngton, DC
- Portret premiera Wielkiej Brytanii Davida Lloyda George'a (1919-1920), Smithsonian American Art Museum , Waszyngton, DC
- Portret generała Johna J. Pershinga (1920–21), National Portrait Gallery w Waszyngtonie
Murale
- Ojciec Hennepin Odkrywanie wodospadów św. Antoniego (1905), Minnesota Historical Society , St. Paul.
- Drugi Pułk Minnesoty w bitwie pod Mission Ridge (1906), Kapitol stanu Minnesota , St. Paul.
- Okres handlu futrami w Des Moines (1913), gmach sądu hrabstwa Polk , Des Moines, Iowa.
Oskarżony o czary (1884). Deakcesjonowany z Corcoran Museum of Art .
Po przyjęciu (1887), Minneapolis Institute of Arts
Ojciec Hennepin Odkrywanie wodospadów św. Antoniego (1905), Minnesota Historical Society
Ave Maria (1907), Muzeum Berkshire
William Makbet (1917), Muzeum Brooklyńskie
Premier David Lloyd George (1919–20), Smithsonian American Art Museum
Gubernator Alfred E. Smith (1921), Kapitol stanu Nowy Jork
Linki zewnętrzne
- „Douglas Volk” z SIRIS
- Douglas Volk , z Kto jest kim w sztuce amerykańskiej (1918).
- „Douglas Volk”, artnet.com
- „Douglas Volk”, Znani artyści
- 1856 urodzeń
- 1935 zgonów
- XIX-wieczni malarze amerykańscy
- XIX-wieczni artyści-mężczyźni
- Amerykańscy malarze XX wieku
- amerykańscy absolwenci École des Beaux-Arts
- amerykańscy malarze płci męskiej
- wydziału Art Students League w Nowym Jorku
- Wydział Cooper Union
- Wydział Minneapolis College of Art and Design
- Wydział Narodowej Akademii Projektowania
- Członkowie Narodowej Akademii Projektowania
- Malarze z Maine
- Malarze z Nowego Jorku
- Ludzie z Fryeburga w stanie Maine
- Ludzie z Pittsfield, Massachusetts
- Odznaczeni Krzyżem Wielkim Orderu Leopolda II