Gillian Mądry

Gillian Mądry
Urodzić się 16 lutego 1936
Ilford , Londyn
Zmarł 11 kwietnia 2020 (11.04.2020) (w wieku 84)
Chanteloup-les-Vignes , Francja
Narodowość brytyjski
Alma Mater
Znany z Sztuka abstrakcyjna

Gillian Mary Wise (16 lutego 1936 - 11 kwietnia 2020) była brytyjską artystką oddaną stosowaniu koncepcji racjonalności i porządku estetycznego w abstrakcyjnych obrazach i płaskorzeźbach . W latach 1972-1990 była znana jako Gillian Wise Ciobotaru .

Wczesne życie i edukacja

Wise urodził się w Ilford w Londynie jako syn Arthura, handlarza drewnem i Elsie, z domu Holden, modystki. Studiowała sztukę w Wimbledon College of Art od 1954 do 1957, a następnie w Szkole Głównej Sztuki i Rzemiosła podczas 1959.

Kariera

Jeszcze przed ukończeniem studiów Wise wystawiała prace z grupą artystów konstrukcjonistów , wystawiając się na wystawie Young Contemporaries w 1957 r. w galerii Royal British Artists oraz na abstrakcyjnym pokazie New Vision Centre w 1958 r. W 1961 r. grupa skupiająca się na Victorze Pasmore , w skład której wchodzą Adrian Heath , John Ernest , Anthony Hill , Kenneth Martin i Mary Martin . W latach 60. jej prace stały się znacznie szerzej pokazywane na wystawach w Londynie (w galeriach Drian i Axiom, Institute of Contemporary Arts oraz Muzeum Wiktorii i Alberta ), w Chicago oraz na Biennale w Tokio w 1965 r. i Biennale w Norymberdze w 1969 r. W 1968 roku otrzymała UNESCO na studia w Pradze, a następnie w 1969 stypendium British Council na studia rosyjskiego konstruktywizmu w Leningradzie . W Leningradzie poznała i poślubiła architekta Adriana Ciobotaru. W tym samym roku wystawiała z grupą brytyjskich artystów na wystawie abstrakcji opartej na systemach w Finlandii, a następnie w 1970 roku dołączyła do wielu tych samych artystów w nowo utworzonej Grupie Systemów i opuściła grupę Konstrukcjonistów. Jej koledzy z tej grupy to Jeffrey Steele, Peter Lowe , Malcolm Hughes , Jean Spencer , Michael Kidner , John Ernest i David Saunders. Wystawiała z grupą w Matrixie w Galerii Arnolfini w Bristolu w 1970, a następnie w 1972 w Whitechapel Gallery na wystawie Arts Council 's Systems. Arts Council zleciła jej również kuratorowanie sekcji konstruktywistycznej Hayward Annual 1978, a następnie w tym samym roku została włączona do programu Constructive Context organizowanego przez Arts Council.

Wise wykładał w Chelsea College of Art and Design oraz Central Saint Martins School of Art w latach 1971-1974, a później spędził kilka lat ucząc i studiując w Stanach Zjednoczonych po tym, jak został wybrany w 1981 roku na członka Center for Advanced Visual Studies na Uniwersytecie im. Instytut Technologii Massachusetts . Miała również nominacje jako Visiting Artist i Visiting Scholar na Uniwersytecie Harvarda i Uniwersytecie Kalifornijskim . Podczas pobytu w USA była dwukrotnie nominowana w Wielkiej Brytanii jako członek Akademii Królewskiej, wśród jej nominowanych byli architekci Ernő Goldfinger , Richard Rogers i Hugh Casson , wspólnie z artystami Sandrą Blow , Williamem Scottem i Peterem Blakiem . Jej nieobecność w Stanach Zjednoczonych, a później w Paryżu uniemożliwiła jej wybór, ale zakres i status jej nominacji świadczy o wysokim szacunku dla jakości i integralności jej pracy, jakim cieszy się wielu czołowych artystów i architektów. Na początku lat 80. Wise został zamówiony przez Chamberlina, Powella i Bon , architektów Barbican Center w Londynie, aby zaprojektować wielkoformatową konstrukcję muralu, znaną jako The Alice Walls , na klatce schodowej prowadzącej do głównego kina. Ta praca zawiera lustra - element wraz ze szklanymi pryzmatami, których użyła w wielu swoich płaskorzeźbach jako sposób na wprowadzenie efektów świetlnych, które zwiększają percepcyjne zainteresowanie abstrakcji. Nastąpiło to po kilku innych zleceniach architektonicznych, w tym ekranie dla Kongresu Międzynarodowego Związku Architektów (1961), ekranie ściennym dla wykładziny Cunard, Queen Elizabeth II (1968) i płaskorzeźbach ściennych dla Nottingham University Hospital (1973), dla Open Uniwersytet (1980) oraz panel reliefowy dla Unilever House w Londynie w 1982 roku.

Później życie i śmierć

Mieszkając we Francji przez większą część swojej późniejszej kariery, wystawy Wise w Wielkiej Brytanii stały się rzadkie w latach 90., chociaż w ciągu tej dekady była kilkakrotnie pokazywana w Paryżu, aw 1995 roku w Chicago. W 2000 roku jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych w galeriach Osborne Samuel i Poussin w Londynie, na British Art Fair oraz na dwóch wystawach brytyjskiej sztuki abstrakcyjnej i systemowej w Southampton City Art Gallery . W 2010 roku jej prace znalazły się wraz z pracami Victora Pasmore'a, Anthony'ego Hilla, Johna Ernesta oraz Mary i Kennetha Martinów w Tate Britain całoroczna wystawa firmy Construction England . W 2012 roku odwiedziła Nowosbirsk na Syberii, aby zgłosić swoje ostatecznie nieudane zgłoszenie do otwartego międzynarodowego konkursu na pomnik radzieckiego artysty i projektanta El Lissitzky'ego. W 2013 roku odwiedziła Brazylię, gdzie jej prace były prezentowane na wystawie brytyjskich i brazylijskich artystów konstruktywnych w São Paulo. Elementy tego pokazu zostały pokazane przez galerię Dan Galleria podczas imprezy London 2013 Frieze. Przykłady jej prac znajdują się w wielu kolekcjach publicznych, w tym Tate , Victoria and Albert Museum, British Government Art Collection , Arts Council i Henry Moore Institute oraz w kolekcjach w USA, Finlandii i na Węgrzech.

Wise zmarła 11 kwietnia 2020 r. na COVID-19 , mieszkając w domu opieki w Chanteloup-les-Vignes pod Paryżem, do którego przeniosła się po pogorszeniu jej stanu zdrowia w 2018 r.

Wybrane wystawy

  • Order and Rhythm , Austin/ Desmond Fine Art, Londyn, Wielka Brytania (2020)
  • Wystawa zimowa , Austin/ Desmond Fine Art, Londyn, Wielka Brytania (2019)
  • Brytyjski konstruktywizm , Pallant House Gallery , Chichester, Wielka Brytania (2017)
  • Aspects of Modern British Art , Austin / Desmond Fine Art, Londyn, Wielka Brytania (2016)
  • Pięć numerów Studio International , Raven Row , Londyn, Wielka Brytania (2015)
  • Biennale w Liverpoolu: Claude Parent , Tate Liverpool , Liverpool, Wielka Brytania (2014)
  • A Fine Line: Concrete, Constructivist and Minimalist Art , Austin / Desmond Fine Art, Londyn, Wielka Brytania (2014)
  • Construction England , Tate Britain , Londyn, Wielka Brytania (2010)
  • Systems 2 , Polytechnic of Central London , Wielka Brytania (1973)
  • Systemy , Whitechapel Gallery , Londyn, Wielka Brytania (1972)
  • Płaskorzeźby, konstrukcje i rysunki czterech artystów , Muzeum Wiktorii i Alberta , Londyn, Wielka Brytania (1968)
  • Reliefy/ Struktury , Instytut Sztuki Współczesnej , Londyn, Wielka Brytania (1963)

Dalsza lektura

  • Fowler, Alan, eseje katalogowe w katalogach wystaw Elements of Abstraction (2005) i A Rational Aesthetic (2008), Southampton City Art Gallery.
  • Grieve, Alastair, rozdział 10 w Constructed Abstract Art in England: A Forgotten Avant Garde , Yale University Press, 2005.
  • Wise, Gillian, oświadczenie s. 276 – 281 w DATA , Anthony Hill (redaktor), Faber & Faber, 1968.
  • Wise, Gillian, esej „Ilości i cechy: kilka uwag na temat pomysłów roboczych w sztuce”, magazyn Leonardo , t. 1 1968, s. 41–50.
  • Wise, Gillian, oświadczenie w katalogu wystawy Systems , Arts Council, 1972.
  • Mądry, Gillian, oświadczenie str. 84 w katalogu wystawy „Hayward Annual '78”, Arts Council 1978.
  • Wise, Gillian, wypowiedzi i ilustracje jej prac w wydanej przez siebie książce, Low Frequency , 2002.
  • Wise, Gillian, „20 małych prac”, wydana samodzielnie broszura, 2011

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Gillian_Wise&oldid=1128461444 ”