Harry'ego Pye'a

Dla poszukiwacza, zobacz Harry Pye (poszukiwacz) . Dla australijskiego piłkarza, zobacz Harry Pye (piłkarz) .

Harry Pye.jpg

Harry William Pye (urodzony 31 sierpnia 1973) to brytyjski artysta , pisarz i organizator imprez .

Wczesne życie

Pye urodził się w Londynie . Ukończył kurs przygotowawczy w Camberwell School of Art w 1991 roku. Następnie studiował grafikę w Winchester School of Art w latach 1992-1995. Na drugim roku przerwał malowanie i grafikę i zaczął kręcić filmy. Jego pierwszymi filmami były wywiady z artystą i nauczycielem Brucem McLeanem , a od tego czasu przeprowadził wywiady z wieloma innymi artystami, w tym z Humphreyem Oceanem , Jake'iem i Dinosem Chapmanami , Wolfgangiem Tillmansem i Keithem Tysonem . dla różnych publikacji, w tym The Face , Turps Banana i Untitled . Redagował i publikował także liczne własne fanziny oparte na sztuce, takie jak „Harry Pye's FRANK Magazine”, który ukazywał się od 1995 do 2000 roku.

Kariera artystyczna

W maju 2000 został zaproszony do kuratorowania wystawy w Glassbox w Paryżu we Francji . Nazwa tego programu brzmiała „To może być śmieci, ale to brytyjskie śmieci”. W 2002 roku był kuratorem wystawy „Viva Pablo” w The Bart Wells Institute w London Fields . Rok później zorganizował zbiorową wystawę ze 100 artystami o nazwie 100 MOTHERS , która odbyła się w The Oh Art Gallery w Oxford House w Bethnal Green , a następnie odbyła tournée do North Edinburgh Art Centre w Szkocji . Ta wystawa została również uwzględniona w The Other Art Fair w 2013 roku. W listopadzie 2006 roku był kuratorem hołdu dla DJ-a Johna Peela w NOMOREGREY Gallery w Shoreditch , zatytułowanego „For Peel”, w którym wzięło udział ponad 60 artystów, w tym Jessica Voorsanger , Sarah Doyle i Cathy Lomax , z których wszystkie wykonywały prace związane z zespołem lub piosenkarką, które odkrył lub był orędownikiem Johna Peela. Pye nie wniósł na te wystawy żadnych własnych dzieł sztuki. Według materiałów prasowych zaczął tworzyć własne obrazy dopiero w 2004 roku, zainspirowany przez a Wystawa Royal Academy Philipa Gustona i wystawa o Mathiasie Kauage w Horniman Museum , które odbyły się w tym samym roku.

Pierwsza indywidualna wystawa Pye odbyła się w Sartorial Contemporary Art w Notting Hill w lutym 2007 roku. Jego wystawa nosiła tytuł „Me, Me, Me”. Oprócz ponad 20 obrazów pokaz zawierał 30-minutowy film nagrany we współpracy z artystą Gordonem Beswickiem oraz scenarzystami i wykonawcami komediowymi Richardem Herringiem i Robinem Ince . Drugi solowy pokaz Pye w Sartorial nosił tytuł „Getting Better” i odbył się w marcu 2009 roku. Jego trzeci pokaz Sartorial nosił tytuł „Values” i miał miejsce we wrześniu 2010 roku. [ Potrzebne źródło ]

Pye stworzył wspólne obrazy z różnymi innymi artystami, w tym Gordonem Beswickiem, Rowlandem Smithem, Marcusem Cope, Kesem Richardsonem, Jamesem Jessopem , Billym Childishem , Frankiem Sidebottomem , Sarah Sparkes, Liz Murray , Geraldine Swayne i Matem Humphreyem. [ potrzebne źródło ] Prawie połowa obrazów na wystawie „Me, Me, Me” powstała we współpracy z Rowlandem Smithem, którego Pye znał od czasów szkolnych. [ potrzebne źródło ]

W marcu 2007 Jessica Lack z The Guardian określiła go jako „mistrza brytyjskiej sztuki lo-fi”.

W kwietniu 2007 Pye zdobył pierwszą nagrodę w konkursie na portret Tony'ego Blaira , zorganizowanym przez Daily Mirror . Sędziami byli artyści Gilbert i George .

W kwietniu 2008 Pye pokazał kilka swoich obrazów na wystawie „Everyday Life” w The Tom Christoffersen Gallery w Danii . W tym samym miesiącu miał indywidualną wystawę w Thomas Cohn Gallery – przestrzeni o powierzchni 5500 stóp kwadratowych (510 m 2 ) w São Paulo w Brazylii . [ potrzebne źródło ]

W czerwcu 2008 Pye był kuratorem wystawy zbiorowej zatytułowanej „Licencja poetycka” w Crimes Town Gallery w Stoke Newington . Wystawa zawierała rysunki i obrazy inspirowane wierszami, a odwiedzający galerię mogli wejść tylko wtedy, gdy przynieśli ze sobą wiersz, który ich poruszył lub zainspirował. Artyści biorący udział w projekcie to m.in. Lloyd Durling, Marenka Gabeler, Marisol Malatesta, Mark McGowan , John Moseley i Edward Ward.

We wrześniu 2008 roku Pye i Rowland Smith wystawili kilka obrazów, które stworzyli we współpracy w ramach pokazu o nazwie Fresh Air Machine w nowej przestrzeni artystycznej Shoreditch o nazwie Calvert 22 . Pokaz był wspierany przez organizację Outset i był częścią festiwalu Beton i Szkło.

W październiku 2008 Pye pomógł zorganizować wystawę Black History Month w Lime Light Gallery w Lewisham .

W grudniu 2008 roku Pye pomógł zorganizować indywidualną wystawę Gretty Sarfaty Marchant „Gretta's Progress” na Leeds Arts University .

Pye ostatnio [ kiedy? ] współpracował z artystą Jasperem Joffe przy projektach i wystawach, takich jak Jasper & Harry's Tate Modern, Matisse at Christmas i 99p Art Shop. 6 sierpnia 2011 r. krytyk Ekow Eshun został poproszony o zrecenzowanie wystawy „Joffe et Pye” dla sobotniego przeglądu BBC Radio 4 i napisał, że: „Intensywne uczucia związane z miłością, samotnością i strachem, niepokojem, pragnieniem i nadzieją oraz ambicją – wszystko to pojawia się na tych obrazach. Pomyślałem, że to bardzo potężne. To, co mogło być fey, łukiem lub grą, było w rzeczywistości bardzo ciepły." [ potrzebne źródło ]

W listopadzie 2012 roku sześć obrazów Harry'ego Pye zostało zaprezentowanych na wystawie Discerning Eye w The Mall Gallery w Londynie. Praca Pye w tym programie została pochwalona przez Naomi Mdudu z City AM .

W styczniu 2013 roku ogłoszono w Resonance FM, że Pye i Francis Macdonald pracują razem nad projektem muzycznym i współpracowali przy dziesięciu nowych piosenkach.

Grafika Pye została wyświetlona w londyńskim metrze we współpracy z firmą artystyczną Art Below . Ben Moore z Art Below przedstawił prace Pye wraz z Peterem Kennardem , Nasserem Azamem , Moore'em i sześcioma innymi artystami w ramach Thatcheristic .

W 2013 roku Harry Pye był kuratorem własnego salonu w południowym Londynie, który był częścią festiwalu Deptford X.

W październiku 2014 roku Harry Pye wybrał 17 artystów do pokazu w Hotelu Elephant na wystawę o nazwie Jolie Laide. Wystawa była częścią Elefest, festiwalu słoni i zamków . W dniu 7 kwietnia 2018 r. Prace artystyczne Pye zaprezentowano na wystawie zbiorowej w Tate Modern zatytułowanej „Inside Job”. Wystawę zapowiedział John Hind w The Guardian 31 marca.

Od 2005 roku Pye pisze felietony o londyńskiej scenie artystycznej dla estońskiej gazety Epifanio , a także jest redaktorem The Rebel .

W czerwcu 2022 roku ogłoszono na art rabbit.com i The Artists Information Company, że Harry Pye zorganizuje wystawę w Galerii Fitzrovia zatytułowaną „Always On My Mind”. Na wystawie znalazłyby się prace m.in. Magda Archer, Gordon Beswick, Sasha Bowles, Nick Cave , Billy Childish , Matthew Collings , Alice Herrick, Corin Johnson, James Johnston , Francis Macdonald, Kate Murdoch, Carson Parkin-Fairley, Elena-Andreea Teleaga, Twinkle Troughton i Tracey Williams. Wystawa miała na celu zebranie pieniędzy i zwiększenie świadomości na temat The National Brain Appeal.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Harry_Pye&oldid=1112434663 ”