Huma Bhabha

Huma Bhabha
We Come in Peace 2018.jpg
We Come in Peace (2018) Huma Bhabha w Hirshhorn Museum and Sculpture Garden w Waszyngtonie
Urodzić się 1962 (60-61 lat)
Karaczi , Pakistan
Narodowość Pakistańska
Edukacja
Rhode Island School of Design na Uniwersytecie Columbia
Znany z Rzeźba

Huma Bhabha (ur. 1962) to pakistańsko -amerykański rzeźbiarz mieszkający w Poughkeepsie w Nowym Jorku. Znana ze swoich wyjątkowo groteskowych, figuratywnych form, które często wyglądają na rozczłonkowane lub rozczłonkowane, Bhabha często wykorzystuje znalezione materiały w swoich rzeźbach, w tym styropian, korek, gumę, papier, drut i glinę. Od czasu do czasu włącza do swoich prac przedmioty podarowane jej przez inne osoby. Wiele z tych rzeźb jest również odlanych z brązu. Jest równie płodna w swoich pracach na papierze, tworząc żywe pastelowe rysunki, niesamowite kolaże fotograficzne i zapadające w pamięć wydania drukowane. [ potrzebne lepsze źródło ]

Wczesne życie i edukacja

Bhabha urodził się w Karaczi w Pakistanie . Jej matka była artystką, choć nie pracowała zawodowo. Dom dzieciństwa Bhabhy był pełen książek o sztuce, a jej matka często pomagała jej w projektach. W szkole średniej Huma lubił rysować i malować i zaczął myśleć o zostaniu profesjonalnym artystą.

Podróżując do Stanów Zjednoczonych na studia w 1981 roku, Bhabha uzyskała tytuł BFA w Rhode Island School of Design (1985), gdzie specjalizowała się w grafice, jednocześnie uczęszczając na zajęcia z malarstwa. Po ukończeniu studiów wróciła do Pakistanu na prawie 2 lata. Po śmierci ojca w 1986 roku wróciła do Stanów Zjednoczonych i studiowała na Uniwersytecie Columbia , gdzie uzyskała tytuł magistra (1989). W Columbii malowała obrazy, używając znalezionego drewna i metalu zamiast płótna, co pozwoliło jej na włączenie cech formalnych, takich jak kształt, przestrzeń i kolor. Od drugiego roku w Columbii pracowała jako asystentka artysty Meyera Vaismana, od którego nauczyła się, jak być profesjonalną artystką. Kontynuowała pracę dla niego po ukończeniu studiów i wykorzystała profesjonalne połączenie do sieci i poznawania ludzi w świecie sztuki.

Bhabha mieszkała w Nowym Jorku do 2002 roku, kiedy to przeniosła się do Poughkeepsie w stanie Nowy Jork, gdzie obecnie mieszka i pracuje. Mieszka ze swoim mężem Jasonem Foxem, który jest także artystą i którego poślubiła w 1990 roku.

Praca

Bhabha opisuje swoje rzeźby jako „postacie”, które poprzez swoją materialność, szorstką konstrukcję i odniesienia do historii rzeźby stają się bogatymi ekranami dla projekcji psychologicznej głębi. Prace Bhabhy czerpią z szerokiego i eklektycznego zakresu wpływów, obejmując odniesienia do historii sztuki, od klasycznej i afrykańskiej po dzieła modernistów, takich jak Picasso , Brancusi i Giacometti . Jednocześnie prace odwołują się także do elementów kultury popularnej, zwłaszcza dystopijnych wizji pionierów science fiction Philipa K. Dicka i JG Ballarda. Zauważyła również, że filmy science-fiction i horrory, zwłaszcza twórczość Davida Cronenberga , przyczyniły się do pojawienia się w jej twórczości motywów lalkarskich i mutacji. W latach 2002-2004 Bhabha pracowała dla taksydermisty , dzięki któremu zdobywała wyrzucone czaszki zwierząt. Niektóre z tych czaszek pojawiły się w jej pracach.

Huma nigdy nie studiowała rzeźby w szkole artystycznej, więc jej prace powstały pierwotnie w procesie prób i błędów. Początkowo zaczęła eksperymentować z tworzywami sztucznymi, gumą piankową i farbą w sprayu, a także znalazła przedmioty, takie jak pióra i rajstopy. Już w 1992 roku wiedziała, że ​​chce tworzyć prace trójwymiarowe.

W 2000 roku zaczęła włączać do swoich prac elementy stylu bezpośredniości Roberta Rauschenberga . Szczególnie uderzyła ją jego praca, Centaur , ponieważ różniła się od tego, co robiła do tej pory i nawiązywała do innych rodzajów sztuki, które lubiła. Aż do tego momentu zawsze czuła, że ​​jej praca ma określony proces: początek, środek i koniec. Po tej stylistycznej zmianie zdała sobie sprawę, że może organicznie wybrać punkt zatrzymania, gdy poczuje, że jej praca osiągnęła interesujący etap. Ta mentalność doprowadziła ją do wyprodukowania jednego z jej najbardziej rozpoznawalnych utworów, Untitled , w 2001 roku. Była w trakcie rzeźbienia glinianej figurki, kiedy odkryła, że ​​plastikowa torba, której używała do utrzymywania wilgoci w glinie, sama w sobie może służyć dwóm celom jako element rzeźbiarski. Postać przypominała worek na zwłoki lub modlącego się muzułmanina, co było dla niej szczególnie istotne w świetle rozpoczętej niedawno wojny w Afganistanie.

O swojej pracy mówi: „Kiedy tworzę tę pracę, interesuje mnie samobójstwo: brak kraju, płeć itp. Nie chcę, aby praca była powiązana z jakimś konkretnym „ja” lub ideologią. Kiedy jesteś niczym, możesz stać się wszystkim.”

Wystawy

Prace Bhabhy były prezentowane na wielu wystawach w Ameryce Północnej i Europie, w tym na dużych wystawach zbiorowych, takich jak „Fourth Plinth Shortlist Exhibition” w National Gallery w Londynie, Wielkim Nowym Jorku w MoMA PS1 (2005 i 2015); Heritage Store Rosewater Spray with Atomizer 8-Ounce Bottle USA Today: New American Art z Saatchi Gallery w Royal Academy of Arts w Londynie (2006; wyjazd do Państwowego Muzeum Ermitażu w Sankt Petersburgu, Rosja, 2007); Biennale w Gwangju 2008 ; Triennale Paryskie 2012; Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku (2010 i 2011); Biennale Whitney 2010 w Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku; Biennale Internazionale di Scultura di Carrara (2010) i Biennale w Wenecji w 2015 roku . Regularnie występuje również w Art Basel.

Pierwsza indywidualna wystawa muzealna artystki miała miejsce w 2008 roku w Aldrich Contemporary Art Museum. Miała również wystawy indywidualne w MoMA PS1 (2012–2013), Collezione Marmotti, Reggio Emilia, Włochy (2012) oraz w Aspen Art Museum w Aspen (2011–2012). Bhabha stworzył pracę site-specific zatytułowaną „We Come in Peace” dla ogrodu na dachu w The Metropolitan Museum of Art (2018).

Nagrody i granty

Muzeum Sztuki Współczesnej Aldrich w Ridgefield w stanie Connecticut przyznało Bhabha nagrodę Emerging Artist Award 2008. Nagrodą była nagroda w wysokości 5000 USD i indywidualna wystawa w muzeum (14 września 2008 - 8 lutego 2009). Jej pierwsza indywidualna wystawa muzealna w Nowym Jorku miała miejsce w 2012 roku w MoMA PS1 : Huma Bhabha: Unnatural Histories została zorganizowana przez Petera Eleeya, kuratora MoMA PS1, wraz z Lizzie Gorfaine, asystentką kuratora (18 listopada 2012 – 1 kwietnia 2013).

Bhabha pojawił się jako jeden z szesnastu kreatywnych myślicieli w filmie From Nothing, Something: dokument o procesie twórczym z 2012 roku , który był pokazywany na wielu festiwalach filmowych, w tym na Newport Beach Film Festival .

W 2013 roku Bhabha otrzymał stypendium Berlin Prize Fellowship w Akademii Amerykańskiej w Berlinie . W 2016 roku została uhonorowana przez Museum of Modern Art w Nowym Jorku podczas dorocznej uroczystości tego muzeum „Party in the Garden”, a także zasiadała w jury prestiżowej Nagrody Nashera, przyznawanej przez Nasher Sculpture Center w Dallas (nagrodę otrzymał przyznany w 2017 roku artyście Pierre'owi Huygue ).

Kolekcje

Prace Huma Bhabha znajdują się w następujących kolekcjach publicznych:

Zobacz też

  1. ^   Redaktorzy Phaidon (2019). Wspaniałe artystki . Prasa Phaidon. P. 61. ISBN 978-0714878775 . {{ cite book }} : |last1= ma nazwę ogólną ( pomoc )
  2. ^ „Union List of Artist Names Online (ULAN) Full Record Display for Bhabha, Huma” . www.getty.edu . Badania Getty'ego . Źródło 2017-01-09 .
  3. ^ abc Sarah . Trigg, „Kły do ​​konopi indyjskich w nowym programie artysty Huma Bhabha” . Sęp . Źródło 20 lutego 2018 r .
  4. ^ „Huma Bhabha (strona artysty)” . www.nielsborchjensen.com . Galeria i wydania Nielsa Borcha Jensena . Źródło 2017-01-09 .
  5. ^ a b Irwin, Michael (16 stycznia 2023). „Huma Bhabha” . Ocula . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  6. ^ „Huma Bhabha nazwany artystą dla The Met's 2018 Cantor Roof Garden Commission” . ArtfixDaily . Źródło 2018-02-21 .
  7. ^ a b c d e f g h „W studiu: Huma Bhabha” . Sztuka w Ameryce . Źródło 2019-03-03 .
  8. ^ „Giacometti z epoki hip-hopu” . Nasz RYZ . Źródło 2016-11-13 .
  9. ^ „Huma Bhabha ('89) w Triennale ICP” . Columbia University, program sztuk wizualnych . 2013-05-13. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2016-11-14 . Źródło 2016-11-13 .
  10. ^ „Huma Bhabha, artysta” . Szkoła Sztuki Uniwersytetu Yale . Źródło 20 lutego 2018 r .
  11. Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Huma Bhabha . Muzeum Sztuki w Aspen .
  12. ^ Arkusze, Hilarie (lipiec 2010). „Gdzie faraonowie spotykają Mad Maxa” . ARTnews . ARTnews . Źródło 21 lutego 2018 r .
  13. Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Huma Bhabha . Flash Art . 2016-03-17 . Źródło 2019-03-03 .
  14. ^ „Wystawa czwartego cokołu, Galeria Narodowa” . Zgromadzenie londyńskie .
  15. ^ „MoMA PS1: Wystawy: Wielki Nowy Jork (2015)” . momaps1.org . Źródło 2017-01-09 .
  16. Bibliografia _ _ www.saatchigallery.com . Galeria Saatchi . Źródło 2017-01-09 .
  17. ^ „Sztuka współczesna z kolekcji | MoMA” . Muzeum Sztuki Nowoczesnej . Źródło 2017-01-09 .
  18. ^ „Kolekcja współczesna | MoMA” . Muzeum Sztuki Nowoczesnej . Źródło 2017-01-09 .
  19. ^ „Biennale Whitney 2010” . whitney.org . Whitney Museum of American Art . Źródło 2017-01-09 .
  20. ^ „Huma Bhabha. Wszystkie przyszłości świata: Giardini” . u-w-u.com . Źródło 2017-01-09 .
  21. ^ „Wystawy: Huma Bhabha: Historie nienaturalne” . MOMA PS1 . Źródło 2018-02-27 .
  22. ^   Rosenberg, Karen (2012-12-06). „ «Huma Bhabha: Historie nienaturalne»w MoMA PS1” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Źródło 2018-02-27 .
  23. ^ Chimento, Fulvio (2012-03-10). „HUMA BHABHA NA WYSTAWIE :: KOLEKCJA MARAMOTTI” . magazyn DROME . Źródło 2018-02-27 .
  24. ^ „Huma Bhabha - Muzeum Sztuki Aspen” . Muzeum Sztuki w Aspen . Źródło 2018-02-27 .
  25. ^   Loos, Ted (10.03.2018). „Huma Bhabha bierze siekierę na swoją wystawę w Met” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Źródło 2018-03-10 .
  26. ^ Nagroda Aldricha trafia do rzeźbiarza Huma Bhabha , ARTINFO, 6 marca 2008 , dostęp 19.05.2008
  27. ^ „MoMA PS1: Wystawy: Huma Bhabha: Historie nienaturalne” . momaps1.org . Źródło 2015-12-17 .
  28. ^   Rosenberg, Karen (2012-12-06). „ «Huma Bhabha: Historie nienaturalne»w MoMA PS1” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Źródło 2015-12-17 .
  29. ^ Strona internetowa filmu From Nothing, Something , dostęp 29.04.2013.
  30. Bibliografia _ Bamford, Maria; Bawendi, Moungi; Bhabha, Huma (2012-05-02), Z niczego, coś: film dokumentalny o procesie twórczym , dostęp 09.01.2017
  31. Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Huma Bhabha . Akademia Amerykańska w Berlinie . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 22.12.2015 . Źródło 2015-12-17 .
  32. ^ Weisblum, Vida (2 czerwca 2016). „Doroczna„ impreza w ogrodzie ”MoMA przyciąga gwiazdy, połowę rodziny Rockefellerów” . obserwator.com . Obserwator . Źródło 9 stycznia 2017 r .
  33. ^ Centrum, Rzeźba Nashera. „Nasher Sculpture Center ogłasza Pierre'a Huyghe zwycięzcą nagrody Nashera 2017 | Wiadomości i prasa - informacja prasowa” . www.nashersculpturecenter.org . Źródło 2017-01-09 .
  34. ^   Kennedy, Randy (26.09.2016). „Pierre Huyghe zdobywa nagrodę Nashera za rzeźbę” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Źródło 2017-01-09 .
  35. ^ „Dzieła Huma Bhabha :: Kolekcja” . Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii (NSW) . Źródło 2018-02-27 .
  36. Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Huma Bhabha . Galeria sztuki Albright-Knox . Źródło 2018-02-27 .
  37. ^ „Wybory ze stałej kolekcji Bronx Museum of the Arts - wystawy” . Muzeum Sztuki Bronxu . 2014 . Źródło 2018-02-27 .
  38. ^ „Przeszukaj kolekcję” . Muzeum Sztuk Pięknych w Houston . Źródło 2018-02-27 .
  39. ^ „Sztuka i artyści: Huma Bhabha” . Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) . Źródło 2018-02-27 .
  40. ^ „Huma Bhabha | Bez tytułu” . Metropolitan Museum of Art, czyli The Met Museum . Źródło 2018-02-27 .
  41. ^ „Ostatnie nabytki: druki i fotografie otwierają się 22 kwietnia w Bibliotece Publicznej Nowego Jorku” . Biblioteka Publiczna Nowego Jorku . Źródło 2018-02-27 .
  42. ^ „Widok 2, ostatnie nabytki dla Muzeum Nermana” . Muzeum Nermana . 2006 . Źródło 2018-02-27 .
  43. ^ „Kolekcja, bez miana” . Centrum Pompidou . Źródło 2018-02-27 .
  44. Bibliografia _ _ Whitney Museum of American Art . Źródło 2018-02-27 .
  45. Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Huma Bhabha . Tate . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Huma_Bhabha&oldid=1133945487 ”