Johna McGeocha

Dla amerykańskiego psychologa i pedagoga, patrz John Alexander McGeoch .

Informacje ogólne
Johna McGeocha
John-McGeoch.jpg
Imię urodzenia Johna Alexandra McGeocha
Urodzić się
( 1955-08-25 ) 25 sierpnia 1955 Greenock , Inverclyde , Szkocja
Zmarł
4 marca 2004 (04.03.2004) (w wieku 48) Launceston , Cornwall , Anglia
Gatunki Post-punk , nowa fala , rock gotycki , synthpop , rock alternatywny
zawód (-y) Gitarzysta
instrument(y) Gitara , fortepian , saksofon
lata aktywności 1970–1995
Etykiety Virgin , Polydor , Parlophone
Strona internetowa www.johnmcgeoch.com _ _

John Alexander McGeoch (25 sierpnia 1955 - 4 marca 2004) był szkockim muzykiem i autorem tekstów. Najbardziej znany jest jako gitarzysta zespołów rockowych Magazine (1977-1980) oraz Siouxsie and the Banshees (1980-1982).

Został opisany jako jeden z najbardziej wpływowych gitarzystów swojego pokolenia. W 1996 roku został wymieniony przez Mojo na liście „100 największych gitarzystów wszechczasów” za pracę nad piosenką Siouxsie and the Banshees „ Spellbound ”. Charakterystycznymi cechami jego stylu gry były pomysłowe arpeggio , harmoniczne smyczkowe , użycie kołnierza i okazjonalne lekceważenie konwencjonalnych skal .

Był także członkiem zespołów Visage (1979-1980), Armory Show (1983-1986) i Public Image Ltd (1986-1992).

McGeoch był cytowany jako wpływ gitarzystów, w tym Johnny'ego Marra , Jonny'ego Greenwooda , Eda O'Briena , The Edge , Johna Frusciante , Steve'a Albiniego , Duane'a Denisona i Dave'a Navarro .

Wczesne życie

McGeoch urodził się 25 sierpnia 1955 roku w Greenock , Renfrewshire , Szkocja , gdzie spędził swoje dzieciństwo. Zaczął grać na gitarze w wieku 12 lat, najpierw ucząc się brytyjskiej muzyki bluesowej, będąc pod wpływem twórczości Erica Claptona , a także Jimiego Hendrixa . Brał lekcje gry na fortepianie przez pięć lat, aż do dwunastego roku życia. Kiedy rodzice kupili mu gitarę, przestał grać na pianinie. W 1970 roku grał z miejscowym zespołem „Slugband”. W 1971 jego rodzice przeprowadzili się do Londynu.

W 1975 roku poszedł do szkoły artystycznej w Manchesterze , gdzie uzyskał dyplom z Sztuk Pięknych. Na ostatnim roku w 1976 roku był zachwycony nową muzyką, która „ostatecznie została nazwana punk rockiem”. Zakwalifikował to jako „rewolucję i naprawdę myślę, że to właściwe słowo”. Przez całe życie interesował się fotografią, malarstwem i rysunkiem.

Kariera

1977–1980: Magazyn i Wizaż

W kwietniu 1977 roku współlokator McGeocha z Manchesteru, Malcolm Garrett , przedstawił go Howardowi Devoto , który niedawno opuścił zespół Buzzcocks i szukał gitarzysty, z którym mógłby założyć zespół. Para utworzyła nowy akt zatytułowany Magazine wraz z Barrym Adamsonem , Bobem Dickinsonem i Martinem Jacksonem . Nowy zespół wydał swój debiutancki singiel „ Shot by Both Sides ” w styczniu 1978 roku. Muzykę do utworu napisał Pete Shelley z nowymi tekstami Devoto (wersja Buzzcocks nosiła tytuł „Lipstick”); po wydaniu osiągnął 41 miejsce na brytyjskiej liście singli . (W tym samym roku McGeoch ukończył Politechnikę w Manchesterze ).

McGeoch grał na pierwszych trzech albumach magazynu, Real Life (1978), Secondhand Daylight (1979) i The Correct Use of Soap (1980). Opuścił zespół w 1980 roku, wkrótce po wydaniu tego ostatniego albumu, sfrustrowany brakiem sukcesu komercyjnego, pomimo uznania przez krytyków muzycznych.

W 1979 roku, będąc jeszcze członkiem Magazine, McGeoch dołączył do elektronicznego zespołu Steve'a Strange'a Visage wraz z byłymi kolegami z zespołu Magazine, Adamsonem i Dave'em Formula , nagrywając piosenki na swój pierwszy singiel „ Tar ”, a później, w 1980 roku, na tytułowy album Visage , McGeoch gra na gitarze i saksofonie na płycie.

Chociaż postrzegał Visage jako coś w rodzaju żartu, zespół zapewnił McGeochowi wczesną wiarygodność zawodową i sukces. Singiel zespołu „ Fade to Grey ” zajął pierwsze miejsce w wielu krajach europejskich, a McGeoch powiedział, że pieniądze z piosenki pozwoliły mu kupić dom. McGeoch nie nagrywał na drugim albumie grupy, The Anvil , ponieważ został on nagrany w Londynie i nie mógł w nim uczestniczyć.

Będąc jeszcze członkiem Magazine i Visage, McGeoch od czasu do czasu współpracował także z innymi zespołami. W połowie 1980 roku nagrał większość partii gitarowych na albumie Gen X Kiss Me Deadly w AIR Studios w Londynie. Opuścił magazyn w tym czasie. We wrześniu 1980 roku wystąpił gościnnie z The Skids na Peel Session , zastępując Stuarta Adamsona , który był chory. Inne prace sesyjne obejmowały powrót Tiny Turner z British Electric Foundation i Propaganda Współpracował także z byłym perkusistą magazynu, Johnem Doylem, przy albumie Kena Lockie The Impossible .

1980–1982: Siouxsie i Banshee

Nagrywając z Siouxsie and the Banshees na początku 1980 roku, McGeoch wkroczył w okres zarówno twórczego, jak i komercyjnego sukcesu. Podczas swojej pierwszej sesji z Banshee zapoczątkował nowy styl gry. Później skomentował: „Przechodziłem przez wybredną fazę, w przeciwieństwie do brzdąkania.„ Happy House ”był lżejszy i miał w sobie więcej muzykalności. Zaprosili mnie do przyłączenia się. Byłem smutny, opuszczając Magazine, ale Banshee były tak interesujące i to czułem się jak dobry ruch”. Został oficjalnym członkiem grupy po wydaniu „ Izraela ” w listopadzie 1980 roku, który był pierwszym singlem, który skomponował z zespołem.

Nagrał gitarę na longplayach Banshees Kaleidoscope (1980), Juju (1981) i A Kiss in the Dreamhouse (1982). Hitowe single The Banshees z tej epoki zawierały niektóre z najbardziej uznanych dzieł McGeocha, w szczególności „Happy House”, „ Christine ” i „Israel” z lat 80. oraz „ Spellbound ” i „ Arabian Knights ” z 1981 r. Wkład McGeocha w zespół był ważny pod względem brzmienia i stylu. Piosenkarka Siouxsie Sioux powiedziała później:

John McGeoch był moim ulubionym gitarzystą wszechczasów. Interesował się dźwiękiem w sposób niemal abstrakcyjny. Podobało mi się to, że mogłem powiedzieć: „Chcę, żeby to brzmiało jak koń spadający z urwiska”, a on wiedziałby dokładnie, co mam na myśli. Był z łatwością, bez cienia wątpliwości, najbardziej kreatywnym gitarzystą, jakiego kiedykolwiek mieli Banshees”.

Jednak McGeoch doznał załamania nerwowego z powodu stresu związanego z trasą koncertową i narastającego osobistego problemu z alkoholem. Przyjechał do Madrytu na pobyt promocyjny w złym stanie i popełnił kilka nietypowych błędów na koncercie. Po powrocie do domu został zmuszony do opuszczenia zespołu w październiku 1982 roku, aby odpocząć i odzyskać siły.

1983–1986: Pokaz zbrojowni

W 1983 roku, w przerwie od grania muzyki, wyprodukował debiutancki album szwedzkiego punkowo-funkowego zespołu Zzzang Tumb.

Dołączył do zespołu Armory Show , w skład którego wchodzili Doyle, a także byli członkowie Skids, Richard Jobson i Russell Webb . Ich album Waiting for the Floods wydany w 1985 roku zawiera jedne z najlepszych utworów gitarowych McGeocha. Przyczynił się do powstania debiutanckiego solowego albumu byłego piosenkarza Bauhausu , Petera Murphy'ego , Should the World Fail to Fall Apart .

1986–1992: Public Image Ltd

W 1986 roku McGeoch dołączył do Public Image Ltd Johna Lydona , co mogło być częściowo motywowane trudnościami finansowymi, w jakich znajdował się w tym czasie. Był wielbicielem PiL, zwłaszcza tekstów Lydona, ale podobno wcześniej odrzucił jego ofertę dołączenia do zespołu w 1984 roku. Pomimo uderzenia w twarz butelką rzuconą z tłumu podczas jednego z jego pierwszych koncertów z zespół, McGeoch pozostał w PiL aż do jego rozwiązania w 1992 roku, co czyni go najdłużej działającym członkiem poza Lydonem. Nagrał na swoich longplayerach: Happy? , 9 i To, co nie jest ''.

W 1992 roku został zaproszony przez islandzki zespół The Sugarcubes do zagrania na gitarze prowadzącej w piosence „Gold” dla ich długogrającego albumu Stick Around for Joy .

1993–2004: Ostatnie lata

Bez zespołu zakończył karierę, starając się go stworzyć, podejmując różne krótkotrwałe przedsięwzięcia, w tym współpracując z Glennem Gregorym i autorem tekstów / producentem Keithem Lowndesem. Wraz z Johnem Keeble ze Spandau Ballet i wokalistą Clive'em Farringtonem z When in Rome stworzył skład o tymczasowej nazwie „Pacific”, ale nie powstał z tego żaden materiał komercyjny.

W połowie lat 90. McGeoch wycofał się z profesjonalnej muzyki i szkolił się jako pielęgniarka / opiekunka. Na początku XXI wieku donoszono, że próbował ponownie wejść do profesjonalnej muzyki, pracując nad partyturami muzycznymi do produkcji telewizyjnych.

Dziedzictwo

McGeoch był wymieniany jako główny wpływ wielu gitarzystów. Johnny Marr z The Smiths powiedział: „Kiedy byłem nastolatkiem, nie było wielu nowych gitarzystów, którzy byliby interesujący i na miarę swoich czasów. […] John McGeoch. [Jego praca] była naprawdę innowacyjną muzyką gitarową, która była dość trudno było wtedy znaleźć. Dla młodego gitarzysty, takiego jak ja, te wczesne single Banshees były po prostu klasą”. Simon Goddard napisał, że McGeoch był „znaczącą inspiracją” dla Marra. Marr powiedział: „Naprawdę moje pokolenie chodziło o faceta imieniem John McGeoch z Siouxsie and the Banshees”.

Radiohead wymieniło pracę McGeocha z Magazine i Siouxsie and the Banshees jako wpływ. Gitarzysta prowadzący, Jonny Greenwood , powiedział, że McGeoch był gitarzystą, który wywarł na niego największy wpływ. Gitarzysta Radiohead, Ed O'Brien wymienił go również jako „wielkiego wpływu” i jednego z „wielkich gitarzystów [którzy] nie byli gitarzystami prowadzącymi”. Powiedział, że McGeoch był „odpowiedzialny za jedne z najwspanialszych riffów wszechczasów…„ Spellbound ”,„ Christine ”,„ Happy House ”… Jego riffy są tak eleganckie, że kiedy nauczysz się je grać, jest prawie zen jak jakość dźwięku i ruchu twoich rąk. Przypomina mi to piękno gry Johnny'ego Marra ”. Za singiel „ There There ” z 2003 roku producent Radiohead, Nigel Godrich zachęcił Greenwooda do grania jak McGeoch w Siouxsie and the Banshees.

Dave Navarro z Jane's Addiction powiedział, że „zawsze kochał wszystkich różnych gitarzystów, którzy byli w Siouxsie and the Banshees”. John Frusciante z Red Hot Chili Peppers nazwał McGeocha w swoich głównych inspiracjach: „[McGeoch] jest takim gitarzystą, jakim aspiruję. Ma nowy genialny pomysł na każdą piosenkę. Zwykle gram na materiałach, które robi na albumach Magazine i Siouxsie a Banshee są jak Juju ”. Frusciante chwalił go jako muzyka, który „grał w bardziej teksturalny sposób” i tworzył „ciekawą muzykę”. Frusciante „kupił SG , ponieważ jestem wielkim fanem Johna McGeocha z Siouxsie and the Banshees i Magazine. Kiedy grałem razem z jego płytami, używając Strata, partie brzmiały zbyt cienko i słabo jak na prostą moc jego gry. Ucząc się SG, musiałem nauczyć się zginać w zupełnie nowy sposób i używać nowych mięśni do robienia vibrato”.

The Edge of U2 wymienił McGeocha jako inspirację i wybrał piosenkę Siouxsie and the Banshees „Christine” do kompilacji stworzonej dla Mojo . W wywiadzie udzielonym w marcu 1987 r. Edge powiedział, że jego „pochodzenie to znacznie więcej Toma Verlaine'a i Johna McGeocha”. Na liście odtwarzania William Reid z Jesus and Mary Chain wybrał dwie piosenki McGeocha, „Spellbound” zespołu Banshees i „Definitive Gaze” magazynu.

Steve Albini z Big Black pochwalił McGeocha za jego grę na gitarze z Magazine i Siouxsie and the Banshees, kwalifikując się jako „świetne chóralne fale, świetne skrecze i brzęczenia, świetny dysonansowy hałas i świetny piskliwy śmiercionośny hałas. Co za facet” i dalej komentując: „ktokolwiek potrafi robić notatki. Nie ma żadnej sztuczki. Sztuką i dobrą jest sprawienie, by gitara robiła rzeczy, które w ogóle nie brzmią jak gitara. Chodzi o to, aby przekroczyć granice ”. Duane Denison z Jesus Lizard wybrał McGeocha jako swojego ulubionego gitarzystę do pracy z Magazine and the Banshees, zwłaszcza w Juju , mówiąc: „jego gra była nastrojowa i agresywna” oraz „naprawdę inspirująca dla mnie”. Mark Arm z Mudhoney „uwielbiał pracę [McGeocha] z Magazine i Siouxsie And The Banshees”.

Terry Bickers z House of Love wymienił go jako jednego ze swoich ulubionych muzyków. James Dean Bradfield z Manic Street Preachers powiedział, że McGeoch był „nieco awangardowy. Był geniuszem”. Bradfield dodał, że gra na gitarze McGeocha sprawia, że ​​„zdajesz sobie sprawę, że słuchasz nowej wersji rock and rolla”.

Stuart Braithwaite z Mogwai zakwalifikował McGeocha jako „najlepszego gitarzystę post-punkowego”, mówiąc: „grał jak nikt inny, całkowicie odrębny iz nieustępliwą wyobraźnią. Jego wpływ słyszę wszędzie do dziś” i nazwał go „całkowitym legenda". James Graham z Twilight Sad wymienił go jako „jednego z gitarzystów, do których wciąż wracam, kiedy piszę. Pomysły, na które wtedy wpadali, wciąż brzmią tak świeżo, jak wtedy”.

W 2008 roku BBC wyemitowało godzinny dokument radiowy o życiu i pracy McGeocha, zatytułowany Spellbound: The John McGeoch Story .

Omnibus Press wydało w kwietniu 2022 roku książkę zatytułowaną The Light Pours Out of Me: The Authorized Biography of John McGeoch. Zawiera ona niedawne wywiady z muzykami, którzy podziwiają twórczość McGeocha: autor biografii, Rory Sullivan-Burke, spotkał Greenwooda, Marr, Frusciante, Siouxsie i wielu innych muzyków, krewnych i przyjaciół.

Sprzęt

Podczas swojej pracy w Magazine McGeoch grał na gitarze Yamaha SG1000 z zamontowanym na statywie kołnierzem MXR M117R . Swój pierwszy model kupił w 1977 roku, kiedy zespół podpisał kontrakt nagraniowy, który zapewnił mu środki na profesjonalny standardowy sprzęt. Podczas współpracy z Siouxsie and the Banshees stworzył własną konfigurację, obejmującą MXR zamontowany na statywie mikrofonowym, co pozwoliło mu uderzać w akord i obracać gałką kołnierza w czasie rzeczywistym. Grał również na 12-strunowej Ovation . Używał również kompresora MXR Dynacomp i Analogowe opóźnienie Yamaha . Jego wzmacniacze to Roland Jazz Chorus JC120 i dwa combo Marshall MV50. Jego użycie kołnierza i refrenu dodało głębi i przestrzeni jego partiom.

Podczas pracy z „The Armoury Show” używał również spersonalizowanego Telecastera , białego Squiera 1957 Stratocaster , Ibaneza AE410BK i Ibanexa AE100. Do pedałów, oprócz swojego „flangera na patyku”, używał kompresora MXR, dwóch harmonizatorów Ibanez i pedału Ibanez Super Metal. Podczas pracy z PiL-em iw ostatnich latach upodobał sobie Carvin z litego drewna . Używał również Washburn Tour 24 podczas tras koncertowych w 1988 roku.

Życie osobiste

9 września 1981 roku McGeoch poślubił Janet Pickford, swoją dziewczynę z Politechniki w Manchesterze, a małżeństwo zakończyło się później rozwodem. 14 września 1988 roku ożenił się z Denise Dakin, z drugiego małżeństwa urodziła się córka Emily Jean McGeoch (ur. 1989). [ potrzebne źródło ]

Śmierć

McGeoch zmarł w wieku 48 lat we śnie 4 marca 2004 r. w swoim domu w Launceston w Kornwalii w wyniku nagłej nieoczekiwanej śmierci spowodowanej epilepsją .

Hołd

Perkusista Banshees, Budgie, napisał tekst, aby go uhonorować na stronie internetowej Siouxsie, mówiąc: „Bez żadnego braku szacunku dla wszystkich innych gitarzystów, z którymi pracowaliśmy, żaden nie miał tak zrelaksowanego mistrzostwa i takiej głębi ekspresji jak John McGeoch. sfilmowanych taśm z występami „na żywo" mogło ujawnić subtelną oszczędność techniki, dzięki której pozornie złożona fraza wyglądała na zwodniczo prostą. Zirytowani gitarzyści często komentowali: „Ale jego ręce nawet się nie poruszają!”.

Dyskografia

Albumy (jako członek zespołu)

Czasopismo
Visage
Siouxsie i Banshee
Zbrojownia Show
Public Image Ltd

Albumy (jako muzyk gościnny)

z Gen X
z Kenem Lockie
z Peterem Murphym
z The Sugarcubes

Bibliografia

  •   Sullivan-Burke, Rory (kwiecień 2022). Światło wylewa się ze mnie: autoryzowana biografia Johna McGeocha . Prasa zbiorcza . ISBN 978-1913172664 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=John_McGeoch&oldid=1129358422 ”