Julia Fiszer

Dla niemieckiego rzucającego dyskiem zobacz Julię Harting .

Julia Fischer
Geigerin 09.jpg
Fischer w 2006 roku
Urodzić się ( 15.06.1983 ) 15 czerwca 1983 (wiek 39)
Monachium , Niemcy
Edukacja Uniwersytet Muzyki i Sztuk Scenicznych w Monachium pod kierunkiem Any Chumachenco
zawód (-y)

Skrzypek pianista profesor skrzypiec
lata aktywności 1995 – obecnie
Nagrody
Międzynarodowy Konkurs Młodych Skrzypków im. Yehudi Menuhina w kategorii Junior I nagroda 1995 Gramophone Classical Music Awards 2007 Artysta roku
Strona internetowa JuliaFischer.com

Julia Fischer (ur. 15 czerwca 1983) to niemiecka skrzypaczka i pianistka klasyczna. Wykłada na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych w Monachium i występuje do 60 razy w roku.

Biografia

Julia Fischer ma niemiecko-słowackie pochodzenie. Jej rodzice poznali się jako studenci w Pradze . Jej matką jest Viera Fischer (z domu Krenková). Jej ojciec, Frank-Michael Fischer, matematyk z Niemiec Wschodnich , również przeniósł się ze Wschodniej Saksonii do Niemiec Zachodnich w 1972 roku. Oprócz niemieckiego, Fischer biegle włada również angielskim i francuskim.

Fischer zaczęła grać na skrzypcach przed swoimi czwartymi urodzinami i pierwszą lekcję otrzymała od Helge Thelen. Kilka miesięcy później zaczęła brać lekcje gry na pianinie u swojej matki. Fischer powiedział kiedyś: „Moja mama jest pianistką i ja też chciałem grać na pianinie, ale ponieważ mój starszy brat też grał na pianinie, pomyślałem, że fajnie byłoby nauczyć się innego instrumentu. Zgodziłem się wypróbować grę na skrzypcach i zostałem. z tym." Fischer popiera również przekonanie jej matki, że wszelkiego rodzaju edukacja muzyczna powinna obejmować podstawy gry na pianinie, aby poszerzyć repertuar i znajomość harmonii, teorii i stylu.

W wieku ośmiu lat rozpoczęła formalną edukację skrzypcową w Konserwatorium im. Leopolda Mozarta w Augsburgu pod kierunkiem Lidii Dubrowskiej. Gdy miała dziewięć lat, została przyjęta na Uniwersytet Muzyki i Sztuk Scenicznych w Monachium , gdzie pracowała z Aną Chumachenco .

, po raz pierwszy zagrała Koncert skrzypcowy Beethovena w rodzinnym mieście swojej matki we wschodniej Słowacji , a później zagrała go ponownie z Yehudi Menuhinem w Wiedniu. Beethoven był także ulubionym kompozytorem jej matki i brata. Rodzice Fischera rozwiedli się, gdy miała trzynaście lat. Jako nastolatka inspirowała ją Glenn Gould , Evgeny Kissin i Maxim Vengerov .

Zawody

Dwa konkursy zdefiniowały wczesną karierę Fischera jako profesjonalnego skrzypka. Najbardziej prestiżowym konkursem, który Fischer wygrał, był Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy Yehudi Menuhina w 1995 roku , który odbył się w Folkestone pod okiem Yehudi Menuhina .

Jej wykonanie przyniosło jej pierwszą nagrodę w kategorii juniorów oraz wszystkie nagrody specjalne, w tym nagrodę Bacha za najlepsze solowe wykonanie utworu kompozytora.

Dziennikarz muzyczny Edward Greenfield powiedział: „Po raz pierwszy usłyszałem Julię Fischer w 1995 roku jako 12-latek na konkursie skrzypcowym Yehudi Menuhina. Nie tylko wygrała od razu w kategorii juniorów, ale była wyraźnie bardziej zainspirowana niż ktokolwiek w kategorii seniorów. Kategoria."

Jej nauczycielka w Monachium , Ana Chumachenco , twardo stąpała po ziemi, utrudniając jej ćwiczenie fragmentów Sarasate . W 1996 roku wygrała kolejny ważny konkurs, VIII Konkurs Eurowizji dla Młodych Instrumentalistów w Lizbonie , który był transmitowany w 22 krajach.

Kariera

Artysta solowy

Fischer rozpoczęła karierę wcześnie, choć uczęszczała do szkoły ( Gymnasium ) do 19 roku życia, ucząc się matematyki i fizyki oraz muzyki, a maturę zdała wiosną 2002 roku. Koncertuje od 11 roku życia i zaczęła uczyć jako profesor skrzypiec w wieku 23 lat.

Fischer współpracował z wieloma światowej sławy dyrygentami, takimi jak Simon Rattle , Lorin Maazel , Christoph Eschenbach , Yakov Kreizberg , Yuri Temirkanov , Sir Neville Marriner , David Zinman , Zdeněk Mácal , Jun Märkl , Ruben Gazarian , Marek Janowski , Herbert Blomstedt i Michael Tilsona Thomasa . Pracowała również z wieloma czołowymi niemieckimi, amerykańskimi, brytyjskimi, polskimi, francuskimi, włoskimi, szwajcarskimi, holenderskimi, norweskimi, rosyjskimi, japońskimi, czeskimi i słowackimi orkiestrami.

Występowała w większości krajów europejskich, Stanach Zjednoczonych, Brazylii i Japonii. Jej koncerty były transmitowane w telewizji i radiu we wszystkich większych krajach europejskich, a wiele z nich było prezentowanych w amerykańskich, japońskich i australijskich stacjach radiowych.

Lorin Maazel jako mentor

Lorin Maazel , główny dyrygent Orkiestry Symfonicznej Radia Bawarskiego z siedzibą w Monachium w latach 1993-2002, był mentorem Fischera od 1997 roku. Przynajmniej raz w roku występował z Fischerem na koncercie. Maazel sprawił, że Fischer wystąpił jako solista z Orkiestrą Symfoniczną Radia Bawarskiego najpierw na festiwalu w Bad Kissingen , a następnie w marcu 2000 roku w Monachium, gdzie konkurencja była zacięta.

Debiut w Carnegie Hall

Rok 2003 był kluczowym rokiem w karierze Fischer, w tym jej debiut w Carnegie Hall , kiedy to otrzymała owacje na stojąco za wykonanie Koncertu podwójnego Brahmsa z Lorinem Maazelem i Orkiestrą Symfoniczną Radia Bawarskiego.

W 2003 roku Fischer po raz pierwszy wystąpił także z Filharmonią Berlińską pod dyrekcją Lorina Maazela oraz z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną . Pomimo dodatkowej komplikacji zmiany programu na dwa tygodnie przed koncertem, z koncertu skrzypcowego Beethovena na koncert skrzypcowy Bartóka , którego Fischer nigdy wcześniej nie grał, opanowała go.

Po licznych występach w Stanach Zjednoczonych w ciągu ostatnich sześciu lat, w 2003 Fischer wystąpił również z Filharmonią Nowojorską pod batutą Lorina Maazela, wykonując Koncert skrzypcowy Sibeliusa w nowojorskim Lincoln Center , a także Koncert skrzypcowy Mendelssohna w Vail , Kolorado.

Koncertowała z Sir Neville Marrinerem i Academy of St Martin in the Fields , Herbertem Blomstedtem i Leipzig Gewandhaus Orchestra , Royal Philharmonic Orchestra i Dresden Philharmonic.

W 2006 roku Fischer został mianowany profesorem na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych we Frankfurcie . Była wówczas najmłodszym profesorem w Niemczech. Jesienią 2011 roku Fischer przejęła katedrę swojej byłej nauczycielki Any Chumachenco na monachijskim Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych .

W 2011 roku na Festiwalu Wielkanocnym w Salzburgu Fischer zagrał koncert skrzypcowy Albana Berga z Simonem Rattle'em i Filharmonią Berlińską . W maju 2013 po raz pierwszy wystąpiła z Filharmonią Wiedeńską pod batutą Esa-Pekka Salonena , wykonując koncerty skrzypcowe Esa-Pekki Salonena i Ludwiga van Beethovena .

Na balach

Kiedy Fischer zagrał koncert skrzypcowy Dvořáka z Davidem Zinmanem i Tonhalle-Orchester Zürich na BBC Proms w dniu 21 lipca 2014 roku, koncert został nagrany i otrzymał doskonałe recenzje:

„Julia Fischer wspaniale opowiada o koncercie skrzypcowym Dvořáka. Gra ze swoim zwykłym wyczuciem w rozsądnych tempach, szerokim zakresie pomysłowo zastosowanej dynamiki, pięknej intonacji i spektakularnej technice. Jest bardzo poetycka w uroczej części drugiej i w zewnętrznych panelach gra z prawdziwym dynamizmem, wychwytując cały dramat i radość w muzyce. […] Powyżej zacytowałem technikę Fischera: możesz z podziwem oglądać i słuchać jej niezwykle subtelnego i całkowicie olśniewającego wykonania na bis finał Sonaty skrzypcowej solo Hindemitha g-moll”.

Koncert skrzypcowy Beethovena

W sezonie koncertowym 2018–2019 Fischer zagra koncert skrzypcowy Beethovena z Michaelem Tilsonem Thomasem i London Symphony Orchestra w Londynie 30 maja 2019 roku.

Nagrody

Fisher została wybrana jako jedna z 16 skrzypków stulecia, wraz z Jaschą Heifetzem i Yehudi Menuhinem , do wydania 20-płytowego zestawu Sueddeutsche Zeitung w 2006 roku. Była nominowana do nagrody Gramophone Classical Music Awards 2007 Artysta roku, zastępując Martę Argerich ( 1999) i poprzedzający Hilary Hahn (2008).

Solista na skrzypcach i fortepianie

Fischer jest solistą, który potrafi po mistrzowsku zagrać zarówno partię skrzypiec, jak i partię fortepianu w sonatach . Ćwiczenie obu części sonat Beethovena to sposób, w jaki jej edukacja muzyczna rozpoczęła się w wieku 4 lat. Takie podejście pogłębiło jej zrozumienie harmonii i stylu utworów, które wykonuje jako skrzypaczka.

Przestała ćwiczyć grę na fortepianie na kilka miesięcy, przygotowując się do Konkursu im. Menuhina w 1995 roku, gdzie zdobyła I nagrodę w kategorii juniorów.

1 stycznia 2008 roku Fischer zadebiutowała publicznie jako pianistka , wykonując Koncert fortepianowy a-moll Edvarda Griega z Junge Deutsche Philharmonie w Alte Oper we Frankfurcie . Koncert poprowadził Matthias Pintscher , który zastąpił Sir Neville'a Marrinera . Z tej samej okazji wykonała także III Koncert skrzypcowy h-moll Camille'a Saint-Saënsa . Fischer wykonał ten koncert jeszcze raz w Sankt Petersburg , 4 stycznia 2008 r. [ według kogo? ]

Fischer o występach

Fischer powiedział kiedyś: „W karierze pomocne jest to, że zawsze chodzi o muzykę, a nie o karierę. Gdy tylko młody muzyk zdecyduje się z pewnych powodów zrobić karierę zamiast używać powodów muzycznych, mogę zagwarantować, że będzie – o ile w ogóle będzie – krótką karierą. Głęboko wierzę, że jeśli ktoś chce związać swoje życie zawodowe z muzyką, to będzie – czy to jako solista, członek orkiestry, pedagog, promotor koncertów czy agent – ​​w w końcu to nieważne. Należy wybrać bycie muzykiem, bo wierzy się, że świat potrzebuje muzyki, a bez muzyki życie emocjonalne człowieka umrze. Wszystko inne przyjdzie z poświęceniem i ciężką pracą."

W wywiadzie udzielonym w maju 2006 roku powiedziała, że ​​koncert skrzypcowy Beethovena jest prawdopodobnie koncertem, który lubi najbardziej. Jej matka nauczyła Fischera i jej brata gry na pianinie tylko z miłości do muzyki klasycznej. Jury rozdania nagród BBC Music Magazine Awards 2006 stwierdziło: „Istnieje wiele nagrań utworów Bacha na skrzypce solo, ale rzadko osiągają one tak zapierające dech w piersiach wyżyny muzykalności jak to. Julia Fischer jest niesamowitym technikiem i uduchowionym muzykiem, który nie pozwala, by odrobina ego stanęła między muzyką a słuchaczem”.

W 2010 roku krytyk „Guardiana” napisał: „Chociaż wciąż ma dwadzieścia kilka lat, od prawie dwóch dekad gra Bacha w codziennym akcie prywatnego kultu. […] Pełnokrwiste brzmienie Fischera wciąż pozwala na zapierająca dech w piersiach precyzja: dzięki doskonałemu zrozumieniu równego rytmu i narastającemu napięciu w sercu dzieła, trzymała publiczność w imadlanym uścisku”.

„Na scenie koncertowej, wykonując muzykę Bacha, Schuberta czy Sibeliusa, znakomita młoda niemiecka skrzypaczka Julia Fischer jest uosobieniem skupienia i dyscypliny. Poza sceną jest taka sama”. (Joshua Kosman o Julii Fischer, 3 czerwca 2009)

Muzyka kameralna

W 2011 roku Fischer założył kwartet Fischera z Aleksandrem Sitkoweckim ( skrzypce ), Nilsem Mönkemeyerem ( altówka ) i Benjaminem Nyffeneggerem ( wiolonczela ). Kwartet wyruszył w trasę koncertową na początku 2018 roku, zatrzymując się w Lipsku, Londynie, Luksemburgu, Monachium i Zurychu. Partnerami muzycznymi w dziedzinie muzyki kameralnej są Daniel Müller-Schott (wiolonczela), Milana Chernyavska , Yulianna Avdeeva i Igor Levit ( fortepian ).

Repertuar

Kompozytorzy, z którymi Fischer spędzał najwięcej czasu, to Beethoven , Bach , Dvořák , Schubert i Brahms . Jej aktywny repertuar rozciąga się od Bacha do Pendereckiego , od Vivaldiego do Szostakowicza i obejmuje ponad 40 utworów z orkiestrą i około 60 dzieł muzyki kameralnej. Jest znana z wykonywania utworów Bacha, zdobywając nagrodę Bacha na konkursie Menuhina w 1995 roku oraz nagrodę BBC Music Magazine Awards 2006 dla najlepszego debiutanta za płytę CD Johann Sebastian Bach , Sonaty i partity na skrzypce solo (BWV 1001–1006) .

Instrumenty

Obecnie Fischer gra na instrumencie Guadagnini 1742 zakupionym w maju 2004 r., a także na skrzypcach Philippa Augustina z 2011 r., których jest właścicielem od 2012 r. Wcześniej przez cztery lata korzystała ze Stradivariusa 1716 Booth wypożyczonego z firmy Nippon Music Foundation, instrument, który wcześniej należał do innej skrzypaczki, Iony Brown . Zwykle używa Benoît Rolland , ale czasami kopiuje Heifetz Tourte autorstwa wiedeńskiego twórcy Thomasa Gerbetha do muzyki wczesnego okresu klasycznego .

Fischer powiedział w sierpniu 2010 roku: „Grałem na skrzypcach dla dorosłych (4/4) odkąd skończyłem dziesięć lat. Jakość moich instrumentów poprawiała się z biegiem czasu: Ventapane, Gagliano, a potem Testore , aż do Guarneri del Gesù w 1998. Jednak nie byłem zadowolony z tych skrzypiec i zmieniłem na Stradivariusa — 1716 Booth, własność Nippon Music Foundation — na którym grałem przez cztery lata, z którego byłem bardzo zadowolony. Zawsze jednak chciałem mieć własny instrument. Tak więc sześć lat temu w Londynie kupiłem, za radą koncertmistrza Akademii św. Marcina w Polach , który jest jednym z moich najlepszych przyjaciół, Guadagnini z 1742 roku .

Nagrania

Jesienią 2004 roku wytwórnia Pentatone wydała pierwszą płytę Fischera: Rosyjskie koncerty skrzypcowe z Jakowem Kreizbergiem i Rosyjską Orkiestrą Narodową. Otrzymał entuzjastyczne recenzje, w ciągu kilku dni znalazł się w pierwszej piątce najlepiej sprzedających się płyt muzyki klasycznej w Niemczech i otrzymał nagrodę „Editor's Choice” magazynu Gramophone w styczniu 2005 roku. Inne nagrania docenione przez krytyków to sonaty i partity na skrzypce solo JS Bacha , Koncert skrzypcowy Mozarta i Koncert skrzypcowy Czajkowskiego . Po pięciu latach pracy w Pentatone, w 2009 roku Fischer podpisał kontrakt z Decca Classics.

Wydała wiele uznanych i nagradzanych płyt CD dla Pentatone (rosyjskie koncerty skrzypcowe, sonaty solowe i partity Bacha, Tria Mendelssohna, koncerty Mozarta, Brahms Vc. i Koncert podwójny) oraz Decca ( Bach Violin koncerty Paganiniego 24 Caprices for Violin solo, muzyka impresjonistyczna pod tytułem „Poème” oraz zestaw Dvorak/Bruch Made in Switzerland) oraz dwie płyty DVD (Vivaldi, The Four Seasons i jej New Year's Concert 2008 we Frankfurcie, gdzie wykonała solo na obu na skrzypcach i fortepianie).

Fischer o nagrywaniu

O nagrywaniu dla Pentatone Fischer powiedział kiedyś: „Miałem oferty od dużych firm, ale żadna się nie spodobała. Nie musisz nagrywać. Yakov [Kreizberg] rozmawiał z ludźmi z Pentatone i ze mną i zebrał nas razem. Pentatone mniej więcej dał mi carte blanche co do tego, co nagrywam, a muzycy, z którymi pracuję, to mój wybór; wszystkie te rzeczy były dla mnie bardzo ważne. Nagrywam, żeby czegoś doświadczyć i pomóc sobie w graniu i tworzeniu muzyki. W przypadku płyty CD z koncertem Yakov i ja naprawdę rozmawialiśmy o utworach; Tak wiele się dzięki temu nauczyłem”.

Według magazynu Strings: „Kiedy Kreizberg poprosił ją o nagranie z Rosyjską Orkiestrą Narodową, zgodziła się, ale prywatnie zastanawiała się, czy to się stanie, wiedząc, że takie impulsywne plany nagraniowe często rozpływają się w powietrzu. Jeszcze po ich ostatnim występie w Filadelfii Kreizberg miał już daty i nagle Fischer, która nawet nie zdecydowała, czy chce zacząć regularnie nagrywać, podpisała trzyletni, siedmio-płytowy kontrakt z PentaTone, nową holenderską wytwórnią high-tech kierowana przez byłych dyrektorów Philips Classics i jedna z pierwszych wytwórni, która przyjęła nową technologię 5.1-kanałowego dźwięku przestrzennego SACD”.

W artykule napisano dalej, że „Chociaż wciąż się wahała, to, co zdecydowało o jej podpisaniu, było to, że wszystkie nagrania koncertów będą dyrygowane przez Kreizberga”.

Nagrody i wyróżnienia

Fischer zdobyła pięć nagród za grę na skrzypcach i trzy nagrody za grę na fortepianie w Jugend musiziert .

Wygrała wszystkie osiem konkursów, w których brała udział.

W 1997 roku Fischer otrzymał nagrodę „Prix d'Espoir” przyznawaną przez Fundację Przemysłu Europejskiego. Miała okazję zagrać na własnych skrzypcach Mozarta w sali, w której się urodził w Salzburgu , aby uczcić 250. rocznicę jego urodzin.

Życie prywatne

Fischer jest żonaty i ma dwoje dzieci. Mieszka w Gauting , na przedmieściach jej rodzinnego miasta Monachium .

Dyskografia

Uwolnienie Kompozytor/Tytuł pracy Wykonawca Etykieta/nr katalogowy Format
2002/08 Brahms Klasyka EMI

5573772

 płyta CD
2002/10 Vivaldiego Opus Arte / BBC

OA0895D

 DVD-Video
2004/08 Rosyjskie koncerty skrzypcowe PENTATON

PTC 5186 059

 Hybrydowy SACD
2005/03 Bacha na skrzypce solo, BWV 1001–1006 PENTATON

PTC 5186 072

 Hybrydowy SACD
2005/08 Mozarta PENTATON

PTC 5186 064

 Hybrydowy SACD
2006/06 Mendelssohna PENTATON

PTC 5186 085

 Hybrydowy SACD
2006/09 Mozarta PENTATON

PTC 5186 094

 Hybrydowy SACD
2006/10 Czajkowski PENTATON

PTC 5186 095

 Hybrydowy SACD
2007/04 Brahmsa PENTATON

PTC 5186 066

 Hybrydowy SACD
2007/10 Mozarta PENTATON

PTC 5186 098

 Hybrydowy SACD
2009/01 Kawaler Decca

478 0650

 płyta CD
2009/08 Schubert Complete Works na skrzypce i fortepian, tom 1
  • Sonata na skrzypce i fortepian D-dur D. 384 (op. 137, nr 1)
  • Sonata na skrzypce i fortepian a-moll D. 385 (op. 137 nr 2)
  • Sonata na skrzypce i fortepian g-moll D. 408 (op. 137 nr 3)
  • Rondo na skrzypce i fortepian h-moll „Rondo Brillant”, D. 895 (op. 70)
 PENTATON

PTC 5186 347

 Hybrydowy SACD
2010/04 Schubert Complete Works na skrzypce i fortepian, tom 2
  • Sonata na skrzypce i fortepian A-dur D. 574 (op. Posth. 162)
  • Fantazja na skrzypce i fortepian C-dur D. 934 (op. Posth. 159)
  • Fantazja f-moll na duet fortepianowy D. 940 (op. Posth. 103)
 PENTATON

PTC 5186 348

 Hybrydowy SACD
2010/10 Paganini Decca

478 2274

 płyta CD
2010/08 Saint-Saëns

Grieg

Decka

074 3344

 DVD-Video
2011/01 Mozart – Koncerty skrzypcowe Julia Fischer, Gordan Nikolić , Pieter-Jan Belder , Hans Meyer, Herre-Jan Stegenga, Yakov Kreizberg (dyrygent), Holenderska Orkiestra Kameralna PENTATON

PTC 5186453

 Hybrydowy SACD
2011/04 wiersz Decka

478 2684

 płyta CD
2012/03 Ku pamięci Jakowa Kreizberga.

Utwory Antonína Dvořáka , Claude'a Debussy'ego , Richarda Wagnera , Franza Schmidta , Johanna Straussa Jr .

PENTATON

PTC 5186461

 Hybrydowy SACD
2013/03 Dvořák

Bruch

Decka

478 3544

 płyta CD
2014/02 Sarasat
  • Zigeunerweisen op. 20
  • Kaprys baskijski op. 24
  • Jota Aragonesa op. 27
  • Serenada andalouse op. 28
  • El canto del ruiseñor op. 29
  • Danza Española nr 1: Malagueña op. 21, nr 1
  • Danza Española nr 2: Habanera op. 21, nr 2
  • Danza Española nr 3: Romanza Andaluza op. 22, nr 1
  • Danza Española nr 4: Jota Navarra op. 22, nr 2
  • Danza Española nr 5: Playera op. 23 nr 1
  • Danza Española nr 6: Zapateado op. 23, nr 2
  • Danza Española nr 7: Vito op. 26, nr 1
  • Danza Española nr 8: Habanera op. 26, nr 2
 Decca

478 5950

 płyta CD
2014/02 Tworzenie ponadczasowych klasyków

Utwory Roberta Schumanna , Piotra Iljicza Czajkowskiego , Jana Sebastiana Bacha , Ludwiga van Beethovena , Howarda Blake'a

Martin Helmchen , Arabella Steinbacher , Nareh Arghamanyan , Mari Kodama , Julia Fischer, Rosyjska Orkiestra Narodowa , Orkiestra Kameralna Concertgebouw , Academy of St Martin in the Fields , Orchestre de la Suisse Romande PENTATON

PTC 5186531

 Hybrydowy SACD
2014/10 Schubert – Dzieła wszystkie na skrzypce i fortepian (reedycja) Julia Fischer, Martin Helmchen (fortepian) PENTATON

PTC 5186519

 Hybrydowy SACD
2015/09 Julia Fischer na BBC Proms (21 lipca 2014) C-dur 732104 / C-dur 732008 Blu-ray / DVD-Video
2016/08 Sesje duetów ORFEO International

C 902 161 A

 płyta CD
2017 Johann Sebastian Bach

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Julia_Fischer&oldid=1133117625 ”