Karola Byarda
Karola Byarda | |
---|---|
Urodzić się |
Carole Marie Byard
22 lipca 1941 |
Zmarł | 11 stycznia 2017 ( w wieku 75) ( |
Narodowość | amerykański |
Edukacja |
Fleischer Art Memorial New York Phoenix School of Design |
zawód (-y) |
Ilustrator fotograf |
lata aktywności | 1971–2017 |
Carole Marie Byard (22 lipca 1941 - 11 stycznia 2017) była amerykańską artystką wizualną, ilustratorką i fotografką. Była wielokrotnie nagradzaną ilustratorką książek dla dzieci, laureatką nagrody Caldecott Honor , a także wielu nagród Coretta Scott King Awards .
Wczesne życie i edukacja
Byard urodził się w Atlantic City w stanie New Jersey w rodzinie Williama „Bunny” Byarda i Violi London-Byard. Miała jedno rodzeństwo, starszego brata, Michaela Byarda, który był między innymi zapalonym ogrodnikiem.
W 1943 roku matka Byard zmarła, gdy była bardzo młoda, a jej liczna dalsza rodzina stała się dla niej bardzo ważna. Mniej więcej w tym samym czasie jej ojciec został powołany do wojska podczas II wojny światowej . Byard była wychowywana przez ojca i babcię po śmierci matki.
Rodzina ojca Byarda wywodziła się z południowoafrykańskiej tradycji, a jej babcia ze strony ojca mieszkała z nimi. Jej ojciec przejął rolę głowy rodziny, gdy zmarł dziadek Byarda. Rodzina jej matki pochodziła z Karaibów , z Barbadosu i Grenady – jej matka urodziła się na wyspie Balboa w Panamie, podczas gdy jej dziadek pracował przy budowie Kanału Panamskiego .
Byard uczęszczał do New Jersey Avenue School, następnie Central Junior High, a następnie ukończył Atlantic City High School . Byard przypisuje nauczycielce liceum Priscillę Gerard jako wczesną motywację, która nauczyła ją powagi sztuki. Byard dostała czteroletnie stypendium do szkoły artystycznej w Ohio , ale nie było jej na to stać z powodu śmierci bliskiej jej osoby i zachorowania jej ojca na raka.
Zamiast tego Byard rozpoczął pracę jako pilot symulacyjny w National Aviation Facilities Experimental Center w pobliżu Atlantic City . Używała tej pracy, aby się utrzymać podczas studiów w Fleischer Art Memorial w Filadelfii od 1961 do 1963 roku.
Najmłodsza siostra jej matki, Millicent, mieszkała w Nowym Jorku, więc po pracy i pomocy ojcu Byard mógł z nią zamieszkać. Od 1964 do 1968 roku Byard uczęszczała do New York Phoenix School of Design na 33rd i Lexington , gdzie specjalizowała się w ilustracji i gdzie później uczyła. Byard studiował także litografię u H. Morimoto i Roberta Blackburna .
Kariera
Byard powiedziała, że dorastając pasjonowała się czytaniem i kochała książki, ale zawsze czuła, że nie ma książek ani zdjęć ludzi, którzy wyglądaliby jak ona, jej rodzina i dalsza rodzina oraz tego, jak żyli jako ludzie.
Na studiach czarnoskórych studentów było bardzo mało. Starając się nawiązać kontakt z innymi czarnoskórymi artystami, Byard udał się na Where We At w wiosce w 1971 r., zatytułowaną Where We At: Black Women Artists: 1971 , i był w stanie nawiązać kontakt z innymi czarnoskórymi artystkami, takimi jak Faith Ringgold . Stała się częścią grupy.
W 1969 lub 1970 roku Byard przeniósł się z Harlemu do Westbeth Artists Community dwa lata po ukończeniu college'u. W Westbeth jej sąsiadami byli Freddie Waits i jego syn Nasheet Waits . W Westbeth istniała Gildia Czarnych Artystów, o której Byard powiedział, że była formacyjna. The Black Artists Guild, która początkowo była grupą teatralną założoną w 1970 roku. Byard poszedł zobaczyć produkcję Slave Ship, sztukę napisaną przez Amiri Baraka, wyprodukowaną w Brooklyn Academy of Music . Spektakl obejmował udział publiczności i śpiew. Zainspirowała ją postać ze sztuki i na jej podstawie wykonała duży obraz. Okazało się, że wielu członków obsady również mieszkało w Westbeth i było częścią tej organizacji, w oparciu o materiał Malcolma X pozostawiony przez Organizację Jedności Afroamerykańskiej , stosując siedem zasad. Byard dołączył do grupy i brał udział w pisaniu i tworzeniu sztuki.
Byard określiła siebie jako artystkę społeczną, a to szczególne skupienie mogło doprowadzić do jej braku szerszego uznania i komercyjnego sukcesu.
Ilustracja
Po ukończeniu szkoły artystycznej Byard znalazła pracę jako artystka ilustrująca czasopisma, zanim skupiła się na książkach dla dzieci. Jej zainteresowanie sztukami performatywnymi zaowocowało jednym z jej pierwszych projektów książkowych, biografią tancerza baletowego Arthura Mitchella , założyciela Dance Theatre of Harlem .
W 1972 roku otrzymała stypendium Fundacji Forda , z którego sfinansowała trzymiesięczną podróż po Afryce. Odwiedziła Senegal, Ghanę, Etiopię, Nigerię i Egipt. W Ibadanie w Nigerii namalowała mural w Świątyni House of Light. Byard wróciła do Nigerii jako delegat na drugi Czarny i Afrykański Festiwal Sztuki i Kultury (FESTAC) w Lagos w 1977 roku. Jej doświadczenia z podróży posłużyły za ilustracje węglem do jej następnej książki dla dzieci, Three African Tales autorstwa Adjai Robinsona.
W trakcie swojej kariery Byard zilustrowała ponad 16 książek dla dzieci. Jej praca często koncentrowała się na doświadczeniach afroamerykańskich i opowieściach o afrykańskim dziedzictwie. Martwiła się o zwiększenie reprezentacji osób kolorowych w amerykańskich książkach dla dzieci, a jej ilustracje odzwierciedlają to zainteresowanie skupianiem się na czarnych historiach. W The Black Snowman (1991) Byard użył pasteli do zilustrowania fantastycznej historii, w której chłopiec ożywia czarnego bałwana za pomocą miejskiego śniegu i magicznej tkaniny kente . Była artystką współpracującą przy antologii dla dzieci Jump Back, Honey: The Poems of Paul Laurence Dunbar (1999), która zawierała również grafiki autorstwa Jerry'ego Pinkneya i Faith Ringgold .
Working Cotton opowiedział historię, opartą na własnych doświadczeniach Williamsa z dzieciństwa, o rodzinie afroamerykańskich pracowników migrujących w dolinie San Joaquin w Kalifornii. W ramach badań dla Working Cotton brat Byarda pomógł jej dowiedzieć się o bawełnie.
Sztuki piękne
Byard przez całe życie zajmował się malarstwem , rzeźbą, instalacją i sztuką mieszaną. Była członkiem Black Arts Movement , członkiem-założycielem Black Artists Guild i wczesnym członkiem Where We At: Black Women Artists Inc. (WWA), kolektywu, który wyrósł z przełomowego programu z 1971 roku zatytułowanego „Where We At : Artyści czarnych kobiet, 1971”.
Jej instalacje sztuki ziemi miały punkty odniesienia w ludowych dekoracjach podwórka i tradycyjnych afroamerykańskich miejscach pochówku. Jednym z przykładów takich instalacji plenerowych jest Praisesong for Charles (1988), która pierwotnie była pokazywana w Baltimore . W 1990 roku jej prace były wystawiane na wystawie zbiorowej Chaney, Goodwin and Schwerner, Mississippi Three: The Struggle Continues w SoHo 20 Gallery w Nowym Jorku. W 1992 roku współpracowała z Clarissą Sligh przy środowiskowym, mieszanym „portrecie” Malcolma X dla Walker Art Center w Minneapolis .
Byard był uczestnikiem wystawy Smithsonian Resonant Forms: Contemporary African American Women Sculptors w 1998 r. , której kuratorką była Deborah Willis . Pokazana przez nią praca, zatytułowana „Imani, the Seventh Day” (1993), była instalacją z krzesłem z oparciem przypominającym drabinę i zwisającymi z niego tykwami (które sama wyhodowała), stojącymi na tacy wypełnionej czarnookim groszkiem i grosze. Na siedzeniu krzesła leżały ziarna kukurydzy oraz czerwone i zielone świece.
W trakcie swojej kariery Byard uczyła także sztuki w Studio Museum w Harlemie , Metropolitan Museum of Art , New York Foundation for the Arts , Baltimore School for the Arts , Maryland Institute College of Art i Parsons School of Design .
Seria wynajmu
Nowojorska Biblioteka Publiczna wystawiła w 2015 roku kolekcję dzieł Byarda znaną jako Rent Series. Prace z tej serii, którą zaczęła malować w latach 80., zostały zainspirowane pudełkami pokwitowań czynszowych, które znalazła w domu swojego ojca po jego śmierci. Byard wykorzystała serię, aby wyrazić osobiste aspekty tego odkrycia - rzeczywistość walki jej ojca o zapewnienie domu rodzinie - jednocześnie wplatając szersze tematy związane z historią Afroamerykanów i segregacją mieszkaniową . Obrazy zostały wypożyczone na wystawę z kolekcji jej przyjaciela Alexisa De Veaux .
Inna praca
W latach 70. Byard zaprojektował także okładki albumów dla nowojorskiej wytwórni jazzowej Strata-East Records . Jej rysunki i kolaże znalazły się na okładkach albumów Stanleya Cowella , Charlesa Sullivana , Sonny'ego Fortune , Miltona Marsha, The Piano Choir i Heath Brothers .
Honory i nagrody
- 1972: Stypendium Fundacji Forda na trzymiesięczną podróż po Afryce
- 1977: Czarny i Afrykański Festiwal Sztuki i Kultury (FESTAC), Delegat ( Lagos )
- 1978: Nagroda Coretta Scott King Illustrator za Africa Dream
- 1980: Nagroda Coretta Scott King Illustrator za Cornrows
- 1981: Nagroda Coretta Scott King Illustrator za Radość babci
- 1986: National Endowment for the Arts , Stypendium za rysunek
- 1993: Nagroda Coretta Scott King Illustrator za pracę z bawełną
- 1993: Caldecott Honor za Pracę Bawełny
- 1993: Nagroda Coretta Scott King za pracę z bawełną
- 1994: National Endowment for the Arts , Stypendium za rzeźbę
Dyskografia
- 1974: Genesis autorstwa Charlesa Sullivana ( Strata-East ) - układ i projekt
- 1974: Long Before Our Mothers Cred autorstwa Sonny'ego Fortune (Strata-East) - artysta okładki / projektant
- 1974: Musa - Ancestral Streams autorstwa Stanleya Cowella (Strata-East) - artysta-projektant
- 1975: Monizm autorstwa Miltona Marsha (Strata-East) – grafika
- 1975: The Piano Choir by Handscapes 2 (Strata-East) - Kierownictwo artystyczne / projekt
- 1976: Regeneration autorstwa Stanleya Cowella (Strata-East) – okładka i projekt
- 1976: Maszeruj dalej! autorstwa The Heath Brothers (Strata-East) – grafik
- 2003: Continuum autorstwa Sonny'ego Fortune (Sound Reason) - okładka
Wybrane wystawy
Wybrane wystawy zbiorowe
- 1975: Sojourn: An Exhibition of Paintings and Sculpture, Carole Byard i Valerie Maynard, Gallery 1199 (Nowy Jork, NY) - 18 marca - 5 czerwca 1975
- 1978: Migrations: A National Exhibition of African-American Printmakers, Gallery of Art, College of Fine Arts, Howard University (Waszyngton, DC) - 28 sierpnia - 23 września 1978
- 1980: Dziecko: obrazy, rysunki, rzeźby, Galeria 62 (Nowy Jork, NY)
- 1989: Wojna, pokój i zwycięstwo: wystawa rzeźby w Memorial Arch, Grand Army Plaza, Prospect Park, Brooklyn, Prospect Park Alliance (Nowy Jork, NY) - 29 kwietnia - 17 czerwca 1989
- 1998: Resonant Forms: Contemporary African American Women Sculptors, Smithsonian Institution (Waszyngton, DC)
- 1990: Dia De Los Muertos III: Bezdomność, The Alternative Museum (Nowy Jork, NY) - 2 listopada – 15 grudnia 1990
- 1990–1992: Ancestors Known and Unknown: Box Work - wystawa objazdowa w Art in General w Nowym Jorku, luty 1990; Muzeum Sztuki Islip, marzec 1991; Barnes-Blackman Gallery Community Artists' Collective i The Firehouse Gallery, Houston, kwiecień 1991; Muzeum Wooster College, wrzesień 1991; Kean College, październik 1991; Kobiety i ich praca, Austin, czerwiec 1992
- 1992–1993: Malcolm X: Man, Ideal, Icon, Walker Art Center (Minneapolis, Minnesota) – grudzień 1992 – kwiecień 1993
- 1993: Oczami sióstr: książki dla dzieci zilustrowane przez afroamerykańskie artystki, National Museum of Women in the Arts , Newark Museum (Newark, NJ)
- 2017: Chcieliśmy rewolucji: czarne radykalne kobiety, 1965–85, Brooklyn Museum (Brooklyn, NY)
Wybrane wystawy indywidualne
- 1993: Instalacja rzeźby autorstwa Carole Byard, Dana Gallery w Phillips Museum of Art w Franklin & Marshall College (Lancaster, PA) - 21 stycznia – 14 lutego 1993
- 2015: Rent Series, New York Public Library (Nowy Jork, NY)
Wybrane prace i publikacje
- Król, Helen Hayes; Byard, Carole M. (zdjęcia autorstwa) (1971). Willy'ego . Garden City, NY: Podwójny dzień. OCLC 155531 .
- Phumla; Byard, Carole M. (zilustrowane przez) (1972). Nomi i magiczna ryba: historia z Afryki . Garden City, NY: Podwójny dzień. OCLC 647513 .
- Callahan, Dorothy M.; Byard, Carole M. (zilustrowane przez) (1972). Pod kapeluszem Krzysztofa . Nowy Jork: Scribner. ISBN 978-0-684-12685-2 . OCLC 304028 .
- Po, Lee (opowiadane przez); Byard, Carole (zilustrowane przez) (1974). Sykomora i inne opowieści afrykańskie . Garden City, NY: Podwójny dzień. ISBN 978-0-385-00561-6 . OCLC 803708 .
- Tobiasz, Tobi; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1975). Artura Mitchella . Nowy Jork: Crowell. ISBN 978-0-690-00661-2 . OCLC 1008063 .
- Greenfield, Eloise; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1992). Afrykański sen . Nowy Jork: HarperTrophy. ISBN 978-0-064-43277-1 . OCLC 317843522 .
- Mały, Lessie Jones; Greenfield, Eloise; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1978). Mogę to zrobić sam . Nowy Jork: Crowell. ISBN 978-0-690-01369-6 . OCLC 3543614 .
- Robinson, Adjai; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1979). Trzy opowieści afrykańskie . Nowy Jork, NY: Putnam. ISBN 978-0-399-20656-6 . OCLC 4494859 .
- Yarbrough, Camille; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1979). Warzywa . Nowy Jork: Tchórz, McCann i Geoghegan. ISBN 978-0-698-20462-1 . OCLC 4504360 .
- Hill, Robert Bernard (przedmowa); Byard, Carole M.; Cox, Wirginia; Uczucia, Tomku ; Wilson, George (1980). Dziecko: obrazy, rysunki, rzeźba . Nowy Jork, NY: Galeria 62, National Urban League, Inc. OCLC 79317568 . – Katalog wystawy odbywającej się w Galerii 62 od 3 grudnia 1979 do 11 stycznia 1980
- Greenfield, Eloise; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1980). Radość Babci . Nowy Jork, NY: Philomel. ISBN 978-0-399-21064-8 . OCLC 9895338 .
- Waltera, Mildred Pitts; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1989). Szczęśliwego… Nowy Jork, NY: Lothrop, Lee & Shepard Books. ISBN 978-0-380-71314-1 . OCLC 29060061 .
- Lippard, Lucy; Byard, Carole M.; Sligh, Clarissa T.; Min, Yong wkrótce (1991). „Chwaląc Jej Imię”. Znani i nieznani przodkowie: praca w pudełku . New York, NY: Coast to Coast National Women Artists of Color. OCLC 24352506 . – Wystawa objazdowa od lutego 1990 do czerwca 1992
- Mendez, Phil; Byard, Carole (zilustrowane przez) (1991). Czarny bałwan . Nowy Jork: scholastyczny. ISBN 978-0-590-44873-4 . OCLC 461374858 .
- Williams, Sherley Anne (napisane przez); Byard, Carole (zilustrowane przez) (1992). Bawełna robocza (wyd. 1). San Diego, Kalifornia: Harcourt Brace Jovanovich. ISBN 978-0-152-99624-6 . OCLC 23970022 .
- Bryan, Ashley (wybrany i ze wstępem autorstwa); Pinkney, Andrea Davis (wybrany i ze wstępem autorstwa); Bryan, Ashley (ilustracje autorstwa); Byard, Carole (ilustracje autorstwa); Spivey-Gilchrist, Jan (ilustracje autorstwa); Pinkney, Brian (ilustracje autorstwa); Pinkney, Jerry (ilustracje autorstwa); Ringgold, Faith (ilustracje autorstwa) (1999). Odskocz, kochanie: wiersze Paula Laurence'a Dunbara . Nowy Jork: Jump at the Sun / Hyperion Książki dla dzieci. ISBN 978-0-786-82406-9 . OCLC 40460104 .
- Johnston, Tony; Byard, Carole (zilustrowane przez) (2001). Miasto aniołów . Nowy Jork, NY: Philomel Books. ISBN 978-0-399-23405-7 . OCLC 44588095 .
- Jackson, Gale P.; Byard, Carole (grafika autorstwa) (2006). Apartament dla Mozambiku . Nowy Jork, NY: Ikona. ISBN 978-0-945-36810-6 . OCLC 68813553 .
Dalsza lektura
- Byard, Carole; Williams, łaska; Arai, Tomie; Sandler, Ewa (12 marca 2015). „Rozmowy w Schomburgu: Carole Byard, seria Rent i nie tylko przez Schomburg Center” (wideo na żywo) . Schomburg Centrum Badań nad Czarną Kulturą . Biblioteka Publiczna Nowego Jorku .
- Choi, Connie H.; Hermo, Carmen; Hockley, Rujeko; Morris, Katarzyna; Weissberg, Stephanie (2017). Morris, Katarzyna; Hockley, Rujeko (red.). Chcieliśmy rewolucji: czarne radykalne kobiety, 1965–85 / podręcznik źródłowy . Brooklyn, NY: Muzeum Brooklyńskie. ISBN 978-0-872-73183-7 . OCLC 964698467 .
Linki zewnętrzne
- Carole M. Byard (akta artysty) w Muzeum Sztuki Nowoczesnej
- Carole Byard z projektu historii mówionej Activist Women's Voices CUNY Graduate Center – pomoc w znalezieniu
- Carole Byard w Westbeth Artists Community In Memoriam https://westbeth.org/in-memoriam/
- 1941 urodzeń
- 2017 zgonów
- Artyści afroamerykańscy XX wieku
- Afroamerykanie XX wieku
- Afroamerykanki XX wieku
- Fotografowie amerykańscy XX wieku
- XX-wieczne amerykańskie fotografki
- Artyści afroamerykańscy XXI wieku
- Afroamerykanki XXI wieku
- Amerykańscy fotografowie XXI wieku
- Amerykańskie fotografki XXI wieku
- afroamerykańskie artystki
- amerykańskich ilustratorów książek dla dzieci
- Amerykańskie ilustratorki
- Absolwenci liceum w Atlantic City
- Ludzie z Atlantic City, New Jersey
- Fotografowie z New Jersey