Kobiecy Duch (Kunisada)

Kobiecy duch
Female Ghost.JPG
Kobiecy duch , Utagawa Kunisada (Toyokuni III)
Artysta Utagawa Kunisada (Toyokuni III)
Rok 1852
Typ drzeworyt ukiyo-e
Wymiary 38 cm × 25,5 cm (15 cali × 10 cali)
Stan nie jest obecnie wyświetlany
Lokalizacja Królewskie Muzeum Ontario w Toronto
Właściciel Królewskie Muzeum Ontario
Przystąpienie 991.52.2

Female Ghost to drzeworyt ukiyo-e z 1852 roku autorstwa słynnego artysty z okresu Edo , Utagawy Kunisady , znanego również jako Toyokuni III . Female Ghost jest przykładem dziewiętnastowiecznej japońskiej mody na zjawiska nadprzyrodzone i przesądy w literaturze i sztukach wizualnych. Grafika jest częścią stałej kolekcji Royal Ontario Museum w Toronto w Kanadzie.

Yūrei-zu

Grafika ta należy do gatunku malarstwa japońskiego i ukiyo-e znanego jako yūrei-zu (幽霊図), obrazów duchów, które osiągnęły szczyt popularności w połowie XIX wieku. Dosłownie „słaby (幽- yū) duch (霊- rei)” yūrei to tylko jedno z kilku japońskich słów używanych w odniesieniu do duchów. Inne określenia to: obake (お化け), yōkai (妖怪), bōrei (亡霊), shiryō/shirei (死霊), yūki (幽鬼), yōma (妖魔), yūkai (幽怪), rei (霊), bakemono (化け物) ), konpaku (魂魄), henge (変化), onryō (怨霊) i yūreijinkō (幽霊人口).

W Japonii istnieje długa tradycja wiary w zjawiska nadprzyrodzone, która odnosi się do różnych wpływów, w tym takich importowanych źródeł, jak buddyzm , taoizm i chiński folklor. Jednak najbardziej zauważalny wpływ ma Shintō , rodzima religia animistyczna, która zakłada, że ​​świat fizyczny zamieszkuje osiem milionów wszechobecnych istot duchowych.

Kartusz tytułowy Kunisada Female Ghost

Yūrei-zu, takie jak ten, reprezentują splot dwóch dominujących trendów w dziewiętnastowiecznej japońskiej sztuce literackiej i wizualnej: przedstawienia kobiecej postaci oraz przedstawienia makabrycznych lub nadprzyrodzonych motywów. W tym okresie duchy - zwłaszcza żeńska odmiana - często pojawiały się w baśniach ludowych, a także w teatrze. Mściwe duchy powracające, by ukarać swoich złoczyńców, były podstawą kabuki , bunraku i i okazały się popularne wśród publiczności. Chcąc wykorzystać ten rynek dla makabrystów, malarze i drzeworyci zaczęli tworzyć wizerunki duchów, a także kabuki w rolach postaci-duchów.

Yakusha-e

Kunisada wstąpił do studia Utagawy Toyokuni od najmłodszych lat, dzięki czemu uzyskał dostęp do szkoleń u najlepszych mistrzów epoki, a także cenne kontakty z wydawcami, stowarzyszeniami poetów, teatrami i aktorami. Zaczął tworzyć yakusha-e (obrazy aktorów ) w 1808 roku i ten gatunek miał stać się ostoją jego sławy i fortuny. Był tak ceniony i płodny w tej dziedzinie, że zyskał przydomek „Kunisada, portrecista aktorów ( yakusha-e no Kunisada )”. Reformy Tempō z 1842 r., Które zakazały przedstawiania gejsz, oiran i aktorów kabuki , zaczęły być stopniowo uchylane od późnych lat czterdziestych XIX wieku, co pozostawiło Kunisadzie swobodę powrotu do swojego ulubionego medium.

Utagawa Kunisada (Toyokuni III)

Utagawa Kunisada (歌川国貞) urodził się w 1786 roku w dzielnicy Honjō w Edo i był uczniem Toyokuni I , którego później zastąpił jako Toyokuni III (三代歌川豊国). Chociaż zadebiutował jako ilustrator książek w 1807 roku ilustracjami do serii piękności „Dwanaście godzin kurtyzan” ( Keisei jūnitoki ), jego produkcja naprawdę nabrała rozpędu od 1809 roku. Na początku lat 1810 założył własne studio i popyt na jego ilustracje wkrótce przewyższyły to w przypadku jego mistrza. Szanowano go nie tylko za talent artystyczny, ale także za „przyjazną i zrównoważoną postawę oraz [fakt, że] terminowo wywiązywał się ze swoich zleceń”.

Kunisada został opisany jako „bez wątpienia… był najbardziej płodnym i odnoszącym sukcesy grafikiem wszechczasów”. Aż do swojej śmierci w 1865 roku był niezwykle płodny, tworząc od 35 do 40 tysięcy projektów indywidualnych nadruków ukiyo-e. Tworzył obrazy z różnych gatunków, w tym kabuki-e (zdjęcia aktorów kabuki), bijin-ga (zdjęcia pięknych kobiet), yūrei-zu (zdjęcia duchów), sumō-e (zdjęcia zapaśników sumo), shunga (erotyka) i musha-e (odciski wojowników).

Sygnatura Kunisada z druku Female Ghost

Według współczesnych krytyków Kunisada „wyznaczał trendy… w zgodzie z gustami miejskiego społeczeństwa”. Przypisuje mu się nasycenie ukiyo-e poczuciem realizmu, szczególnie w jego przedstawieniach kobiet. W porównaniu z kobietami wyidealizowanymi na rycinach Utamaro , jego kobiety mają krótsze kończyny, krótsze i bardziej okrągłe ciała. Często są pozowani z „lekko zgiętymi plecami i kolanami, co nadaje im zgarbiony, krępy wygląd”. Podobnie jak kobiecy duch w tej rycinie, generalnie mają dłuższe twarze z mocnymi szczękami, co sprawia wrażenie „większego opanowania, jeśli nie jawnej agresywności”.

Rycina pochodzi z 1852 roku i dlatego została wykonana, gdy Kunisada miał 66 lat, zanim jego prace popadły w coś, co zostało opisane jako „krzykliwe i ostentacyjne” użycie koloru. Krytycy są zgodni, że późniejsze prace Kunisady ucierpiały na jakości „z powodu nadprodukcji i obniżenia standardów artystycznych”.

Kobiecy Duch

Nanushi, data i pieczęcie wydawcy z Kunisady's Female Ghost

Temat tej grafiki odpowiada typowemu przedstawieniu kobiecych duchów w sztuce Edo: „krucha postać z długimi, rozwianymi włosami… ubrana w jasne lub białe ubranie, ciało poniżej talii zwęża się w nicość”. W centralnej części dominuje postać kobiecego ducha o niezwykle długich, dziko rozwianych czarnych włosach, zwieńczona bladoniebiesko-białą dekoracją. W przeciwieństwie do wielu innych yūrei-zu , duch na tym rycinie nie jest oszpecony ani szczególnie upiorny. Nosi długie, bladoniebieskie kimono z długimi rękawami ( furisode - 振袖) wspólne dla kimonów samotnych kobiet i duchów kobiet. Pod spodem znajdują się dwie wewnętrzne szaty, jedna jednolicie czerwona, a druga z jasnoniebieskim i białym geometrycznym wzorem. Jej kimono zapinane jest dużym ciemnoniebieskim obi zawiązanym z przodu na rozczochraną kokardkę. Jej kimono jest zapięte z lewej strony na prawą, tak jak nosiłaby je żywa kobieta.

Duch unosi się, bez stóp i z rękami zgiętymi w łokciach, jak to zwykle bywa w przypadku obrazów duchów z tamtego okresu, w płomieniach nad trawiastym polem. Jej głowę otaczają sosnowe konary. Patrzy w prawo, jej wzrok podąża za wyciągniętą prawą ręką. Jej prawą dłoń zakrywa niebieska tkanina, na której spoczywa zwinięty zwój kakemono lub makimono . W lewej ręce trzyma czerwoną tkaninę – być może furoshiki – która jest zawiązana jako okrągła, płaska paczka. Nad jej prawym ramieniem wystaje brązowe pierze pojedynczej strzały.

Obraz pochodzi z 1852 roku, najbardziej produktywnego roku w karierze Kunisady, w którym stworzył prawie tysiąc kompozycji. Obraz przedstawia scenę ze kabuki zatytułowanej Otogi banashi Hakata no imaori (御伽譚博多新織), która została wystawiona w teatrze Nakamura-za w Edo w 1852 roku. Oryginalny tytuł obrazu pochodzi od przedstawionej postaci: Yaeki hime no rei (八重機姫の霊 - duch księżniczki Yaeki). Chociaż nie został wymieniony na wydruku, postać była grana przez aktora Onoe Baikō (尾 上 梅 幸).

Chociaż w pamięci ROM jest wyświetlany oddzielnie, odbitka jest w rzeczywistości centralnym obrazem z tryptyku przedstawiającego różne postacie ze sztuki. Zdjęcie po lewej stronie, do którego zdaje się sięgać jej wyciągnięta prawa ręka, przedstawia Akamatsu Shigetamaru (赤松 重太丸) granego przez aktora Ichikawę Kodanji (市川小団次). W prawej pozycji tryptyku znajduje się inna postać ze sztuki o imieniu Shichi [?] Shirō (七? 四 郎). Obraz należy do serii ponad dwudziestu obrazów przedstawiających sceny ze sztuki, w tym inną postać Yaeki hime no rei.

Wydrukuj szczegóły

  • Rozmiar: oban
  • Format: tate-e
  • Tytuł: Yaeki hime no rei (八重機姫の霊); oznaczony jako Female Ghost przez ROM
  • Temat: Yaeki hime no rei (Duch księżniczki Yaeki) postać ze sztuki kabuki Otogibanashi Hakata no imaori
  • Podpis: Toyokuni ga (豊国画); w czerwonym owalnym kartuszu toshidama-in , prawy dolny róg
  • Wydawca: Yamamoto-ya Heikichi, Eikyūdō; granatowy hanmoto w lewym dolnym rogu
  • Pieczęcie cenzorskie: 2 pieczęcie nanushi czytające od góry do dołu Murata (村田) i Kinugasa (衣笠) wskazujące na Murata Heiemon i Kinugasa Fusajiro
  • Pieczęć daty: szczur 6, tj. 6 miesiąc 1852 r.; owal w lewym dolnym rogu, pod pieczęciami cenzorskimi
  • Gatunek: Yūrei-zu , yakusha-e
  • Pochodzenie: przekazane ROM przez językoznawcę i bibliotekarza Leonarda Wertheimera (1914-1998)

Zobacz też

Notatki

  • Bell, Dawid. Wyjaśnienie Ukiyo-e . Kent, Wielka Brytania: Global Oriental, 2004.
  • Calza, Gian Carlo. Ukiyo-e . Nowy Jork: Phaidon Press Ltd., 2003.
  • Chiappa, J. Noel. „Pieczęcie cenzora Nanushi”. Dostęp 18 lipca 2013 r. http://mercury.lcs.mit.edu/~jnc/prints/nanushi.html
  • Fostera, Michaela Dylana. Pandemonium i parada: japońskie potwory i kultura Yōkai . Los Angeles: University of California Press, 2009.
  • Harris, Fryderyk. Ukiyo-e: Sztuka japońskiego druku . Tokio: Tuttle, 2010.
  • Hillier, J. Japońskie wydruki kolorowe . Nowy Jork: Phaidon Press, 1991.
  • Iwasaka, Michiko i Barre Toelken . Duchy i Japończycy: doświadczenie kulturowe w japońskich legendach śmierci . Logan, Utah: Utah State University Press, 1994.
  • Jesse, Bernd. „Złoty wiek szkoły Utagawy: Utagawa Kunisada i Utagawa Kuniyoshi”. W Samurai Stars of the Stage and Beautiful Women: Kunisada i Kuniyoshi Masters of the Color Woodblock Print , pod redakcją Stiftung Museum Kunstpalat, Gunda Luyken i Beat Wismer, 93-101. Düsseldorf: Hatje Cantz Verlag, 2012.
  • Lane, Richard. Obrazy z pływającego świata: druk japoński . Nowy Jork: Konecky & Konecky, 1978.
  • Marks, Andreas. Drzeworyty japońskie: artyści, wydawcy i arcydzieła 1680-1900 . Tokio: Tuttle, 2010.
  • Münsterberg, Hugo. Druk japoński: przewodnik historyczny . Nowy Jork: Weatherhill, 1998.
  • Ross, Catrien. Japońskie historie o duchach: duchy, nawiedzenia i zjawiska paranormalne . Tokio: Tuttle, 1996.
  • Rubin, Norman A. Duchy, demony i duchy w tradycji japońskiej . Asianart.com. 26 czerwca 2000. Dostęp 12 lipca 2013. http://www.asianart.com/articles/rubin/

Źródeł zewnętrznych