Koesbiniego

Koesbini
Koesbini w 1965 roku
Urodzić się	( 1910-01-01 ) 1 stycznia 1910 Mojokerto , Holenderskie Indie Wschodnie
Zmarł	28 lutego 1991 (28.02.1991) (w wieku 81) Yogyakarta , Indonezja
Zawód	Kompozytor
lata aktywności	1935–1970
Godna uwagi praca	„Bagimu Negeri”

Koesbini ( Perfected Spelling : Kusbini ; 1 stycznia 1910 - 28 lutego 1991) był indonezyjskim kompozytorem i muzykiem. Urodzony jako syn leśniczego w Mojokerto , w młodym wieku zainteresował się muzyką i został członkiem orkiestry z Surabaya . W latach trzydziestych komponował własne piosenki kroncong , grał na skrzypcach i śpiewał w audycjach radiowych, zyskując na tyle popularność, że w 1941 roku podpisał kontrakt z Majestic Films i napisał muzykę do dwóch filmów. Podczas japońskiej okupacji Holenderskich Indii Wschodnich skomponował piosenkę „Bagimu Negeri”, uznaną później za jego najważniejsze dzieło. Podczas indonezyjskiej rewolucji narodowej Koesbini wspierał rząd republikański, a po zakończeniu rewolucji prowadził własną szkołę muzyczną, pracując dla Ministerstwa Nauczania, Edukacji i Kultury i kontynuując pisanie nowych piosenek.

Od najmłodszych lat Koesbini pisał mieszankę piosenek nacjonalistycznych i popularnych, generalnie w stylu kroncong . W ramach swojej współpracy pozwalał innym, takim jak autorzy Armijn Pane i Achdiat K. Mihardja , służyć jako autorzy tekstów. Napisał oryginalne piosenki do dwóch filmów, Djantoeng Hati i Air Mata Iboe (oba 1941), a także kilka sztuk teatralnych.

Wczesne życie

Koesbini urodził się w Kemlagi , wiosce w Mojokerto , wschodniej Jawie , Holenderskich Indiach Wschodnich , 1 stycznia 1910 r., W piątek Legi . Był trzecim synem Koesnio, leśniczego, i Mezyny. Uważał, że jego dzieciństwo jako syna leśniczego, ciągle w ruchu, pomogło mu rozwinąć skłonności nacjonalistyczne. Koesbini rozpoczął formalną edukację w szkole Hollandsch-Inlandsche w Jombang . Kontynuował naukę w MULO w Surabaya ; kontynuował naukę w szkole handlowej S. de Senerpont Domis .

Kariera muzyczna

Okres kolonialny

Jako dziecko Koesbini lubił muzykę, ucząc się samodzielnie . W Surabai dołączył do orkiestry Jong Indisch Stryk-en Tokkel pod dyrekcją swojego brata Koesbandiego. W 1927 wyjechał na kurs muzyczny do Apollo Music School w Malang , pozostając tam do 1930. W latach 1935-1939 był skrzypkiem i śpiewakiem w audycjach NIROM i CIRVO w Surabaya, a wkrótce został zatrudniony przez Hoo Soen Firma gramofonowa Hoo do produkcji płyt .

Koesbini wkrótce zaczął pisać, aranżować i orkiestrować piosenki kroncong ; obejmowały one piosenki o tematyce nacjonalistycznej, takie jak „Kewadjiban Manoesia”, „Tjinta Tanah Air” i „Merdeka”, a także bardziej popularne utwory, takie jak „Krontjong Poerbakala”, „Bintang Sendjakala” i „Kerontjong Sarinande”. Napisał także melodie do tekstów innych autorów, takich jak „Padi Mengoening” (słowa Armijna Pane ), „Rontje Melati” (słowa Achdiat K. Mihardja ) i „Lagu Kasihku” (słowa Kirdjomuljo). W jego Ensiklopedi Musik Indonesia , Remy Sylado zauważył, że Koesbini często wykonywał kroncongowe adaptacje popularnych zachodnich piosenek, takich jak „ The Trail of the Lonesome Pine ” Ballarda MacDonalda i Harry'ego Carrolla oraz „Serenata” Enrico Toselliego , nadając im nazwy w języku malajskim .

W 1941 roku Koesbini został zatrudniony przez Majestic Film Company Freda Younga jako dyrektor muzyczny ; dołączyła również jego trupa, Krontjong Syncopaters. Na potrzeby pierwszej produkcji firmy, Djantoeng Hati , napisał siedem piosenek kroncong do zaśpiewania przez główną obsadę; przy piosence tytułowej „Djantoeng Hati” poprowadził 60-osobową orkiestrę. Drugi i ostatni film Majestic, Air Mata Iboe , zawierał jedenaście kroncongów piosenki, wiele autorstwa Koesbiniego; dyrektor muzyczny wcielił się także w rolę Bakara, człowieka zbyt biednego, by utrzymać swoją teściową ( Fifi Young ) po tym, jak została wypędzona z domu. Chociaż firma miała siedzibę w Malang, większość zdjęć kręcono w kolonialnej stolicy Batawii ; Koesbini wkrótce się tam przeniósł.

Koesbiniego w 1943 r

Po rozpoczęciu japońskiej okupacji Holenderskich Indii Wschodnich w 1942 r. Koesbini pracował w prowadzonym przez Japończyków Centrum Kultury. Wkrótce wyemigrował do Ludowego Centrum Pracy (Poetera) w Cikini w Batawii. W 1942 roku skomponował piosenkę „Bagimu Negeri”, śpiewając przywódcy nacjonalistów Sukarno wczesną wersję piosenki, w której w ostatniej linijce użyto terminu Indonesia raya („Wielka Indonezja”). Chociaż Sukarno aprobował nacjonalistyczne nastroje piosenki, zażądał zmiany ostatniej linijki; W ten sposób Raya indonezyjska została zastąpiona przez jiwa raga kami („nasze ciała i dusze”). Według Hari Budiono, ta zmiana pozwoliła Koesbiniemu uniknąć cenzury podczas okupacji, ponieważ piosenka nie zawierała wyraźnej wzmianki o Indonezji; rzeczywiście, „Bagimu Negeri” został po raz pierwszy wyemitowany w japońskiej stacji radiowej, śpiewany przez Ibu Suda .

Niepodległa Indonezja

Pod koniec okupacji Koesbini dostarczył muzykę do kilku pro-nacjonalistycznych sztuk teatralnych, w tym Lukisana Zamana ( Portret czasów , reż. Armijn Pane). Podczas indonezyjskiej rewolucji narodowej (1945-1949) był członkiem Komitetu Hymnu Narodowego „ Indonezja Raya ” w Yogyakarcie . Kiedy w 1949 roku zakończył pracę w tym komitecie, zdecydował się pozostać w mieście.

Koesbini został zatrudniony jako pracownik Ministerstwa Nauczania, Edukacji i Kultury , kierując biurem muzycznym oddziału ministerstwa w Yogyakarcie. Kontynuował pisanie piosenek z wieloma muzykami, w tym Himodigdojo, D. Suradji i Sri Murtono; wielu, takich jak jego „Hymne The New Emerging Forces” („Hymn of the New Emerging Forces”) i „Nasakom Bersatu” („ Nasakom Unite”, teksty autorstwa Subronto ), zawierały motywy nacjonalistyczne. Kompilował także teksty piosenek i informacje o historii muzyki indonezyjskiej oraz prowadził szkołę muzyczną Sanggar Olah Seni Indonesia, którą założył w 1951 roku.

Poźniejsze życie

W 1965 r. „Bagimu Negeri” uznano za obowiązkowe dla uczniów indonezyjskich szkół podstawowych; nadal jest uważana za najtrwalszą piosenkę Koesbiniego. Koesbini otrzymał nagrodę Arts and Culture Award od rządu Indonezji w 1972 r., A następnie nagrodę dowódcy II Obszaru Obrony Narodowej (Pangkowilhan II) w 1976 r. 27 maja 1987 r. Państwowa telewizja TVRI wyemitowała o nim biograficzny film dokumentalny . jako część serii o indonezyjskich postaciach kultury.

Do 1990 roku Koesbini i jego żona Ngadiyan mieli jedenaścioro dzieci. Po śmierci Koesbiniego 28 lutego 1991 r. Został pochowany podczas prostej ceremonii przy dźwiękach jednej z jego kompozycji „Perdamaian”. Droga przed jego domem została przemianowana na ulicę Koesbini przez władze miejskie Yogyakarty. Od 2009 roku Sanggar Olah Seni Indonesia jest nadal utrzymywany przez dzieci Koesbiniego.

Prace cytowane

• „Air Mata Iboe”. Pertjatoeran Doenia Dan Film (w języku indonezyjskim). Batawia. 1 (7): 29–32. grudzień 1941.
•   Budiono, Hari (1990). „Sebuah Harapan Si Buaya Kroncong” [Nadzieja dla krokodyla z Kroncong]. W Ashadi Siregar (red.). 33 Profil Budayawan Indonezja [ 33 Profile postaci kultury indonezyjskiej ]. Dżakarta: Dyrekcja Telewizji. s. 55–59. OCLC 23142568 .
• „Djantoeng Hati” . filmindonesia.or.id (po indonezyjsku). Dżakarta: Fundacja Konfidan. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2 grudnia 2013 r . . Źródło 25 lipca 2012 r .
•   Kamadżaja (1965). „Kusbini: Ahli dan Pedjuang Musik jang Konsekwen” [Kusbini: konsekwentny ekspert muzyczny i rewolucjonista]. 16 Lagu Wadjib [ 16 obowiązkowych piosenek ]. Dżakarta: UP Indonezja. s. 25–28. OCLC 10285725 .
•   Zespół Puspa Swara (2007). Kumpulan Lagu Nasional: Persembahan untuk Indonesiaku [ Zbiór pieśni narodowych: ofiara dla mojej Indonezji ]. Depok: Puspa Swara. ISBN 978-979-1133-71-5 .
•   Simanjuntak, Hamonangan, wyd. (2009). 100 Tokoh yang Mengubah Indonezja [ 100 postaci, które zmieniły Indonezję ]. Yogyakarta: Narasi. ISBN 978-979-16815-3-7 .