Lera Auerbach

Lera Auerbach
Urodzić się ( 21.10.1973 ) 21 października 1973 (wiek 49)
Czelabińsk , Związek Radziecki
Edukacja
zawód (-y) Kompozytor klasyczny i dyrygent

Lera Auerbach ( ros . Лера Авербах , ur. Valeria Lvovna Averbakh , ros . Валерия Львовна Авербах ; 21 października 1973) to urodzona w Związku Radzieckim austriacko-amerykańska kompozytorka klasyczna, dyrygentka i pianistka koncertowa.

Wczesne życie i edukacja

Auerbach urodził się w żydowskiej rodzinie w Czelabińsku , mieście na Uralu . Jej matka była nauczycielką gry na fortepianie, a wielu jej przodków było również muzykami. Lera zaczęła komponować własną muzykę w młodym wieku; powiedziała później w wywiadzie: „Urodziłam się, by to robić, pracować w sztuce… Miałem to uczucie, gdy miałem cztery lata i miałem je, kiedy przyjechałem do Nowego Jorku…”. Otrzymała pozwolenie na wyjazd do Stanów Zjednoczonych na trasę koncertową w 1991 roku; chociaż nie mówiła po angielsku, zdecydowała się na ucieczkę aby mogła zostać w kraju, aby kontynuować karierę muzyczną. Ukończyła nowojorską Juilliard School w klasie fortepianu (pod kierunkiem Josepha Kalichsteina ) i kompozycji (pod kierunkiem Miltona Babbitta i Roberta Beasera ). Jej studia podyplomowe były wspierane przez The Paul & Daisy Soros Fellowships for New Americans . Studiowała również literaturę porównawczą na Uniwersytecie Columbia i uzyskała dyplom z gry na fortepianie w Hochschule für Musik Hannover .

Przedstawienia

Auerbach zadebiutowała w Carnegie Hall w maju 2002 roku, wykonując własną Suitę na skrzypce, fortepian i orkiestrę ze skrzypkiem Gidonem Kremerem dyrygującym Kremerata Baltica . Występowała jako pianistka solo w takich miejscach jak Wielka Sala Koncertowa Konserwatorium Moskiewskiego , Opera City w Tokio , Lincoln Center , Herkulessaal , konserthus w Oslo , Theodore Thomas Orchestra Hall w Chicago i Kennedy Center .

Kompozycje

Kompozycje Auerbach były zamawiane i wykonywane przez wielu artystów, orkiestry, chóry i zespoły baletowe, w tym Gidon Kremer , Kremerata Baltica , David Finckel , Wu Han , Vadim Gluzman , Tokyo , Kuss, Parker i Petersen String Quartets, SWR i NDR orkiestry symfoniczne, Berg Orchestra , Holenderski Chór Kameralny , RIAS Kammerchor i Royal Danish Ballet . Muzyka Auerbacha była również zamawiana i wykonywana na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Caramoor , Lucerne Festival , Lockenhaus Festival, Bremen Musikfest i Schleswig-Holstein Musik Festival .

Zamówienie The Royal Danish Ballet z okazji dwusetnej rocznicy urodzin Hansa Christiana Andersena w 2005 roku było drugą współpracą Lery Auerbach z choreografem Johnem Neumeierem . Balet jest nowoczesną interpretacją klasycznej baśni Mała Syrenka i miał swoją premierę w kwietniu 2005 roku w nowo otwartej Operze w Kopenhadze .

Jej Koncert podwójny na skrzypce, fortepian i orkiestrę op. 40, został napisany w 1997 roku, ale miał swoją premierę dopiero 15 grudnia 2006 roku w Stuttgarcie przez Orkiestrę Symfoniczną Radia Stuttgart pod dyrekcją Andreya Boreyko ; solistami byli skrzypek Vadim Gluzman i pianistka Angela Yoffe. Amerykańska premiera odbyła się 13 lutego 2010 roku przez Fort Wayne Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Andrew Constantine'a ; solistami byli skrzypaczka Jennifer Koh i pianista Benjamin Hochman.

W 2007 roku jej I Symfonia „Chimera” miała światową premierę w Düsseldorf Symphony. Inne premiery z 2007 roku to II Symfonia „Requiem dla poety” Hanowerskiej Filharmonii Radiowej NDR, a także Rosyjskie Requiem (o prawosławnych tekstach sakralnych i poezji Aleksandra Puszkina , Gawryły Derzhavina , Michaiła Lermontowa , Borysa Pasternaka , Osipa Mandelstama , Alexander Blok , Zinaida Gippius , Anna Achmatowa , Józef Brodski , Wiktor Sosnora i Irina Ratuszinskaja ) przez Filharmonię Bremenską z Łotewskim Chórem Narodowym i Estońskim Chórem Chłopięcym Opery.

Historyczny wiedeński Theatre an der Wien zadebiutował pełnometrażową operą Auerbach opartą na jej oryginalnej sztuce Gogol w listopadzie 2011 roku.

Opera a cappella Auerbacha Ślepcy (na podstawie sztuki Maurice'a Maeterlincka ) została wystawiona w kontrowersyjnej nowej produkcji Johna La Bouchardière'a w Lincoln Center for Performing Arts w Nowym Jorku w lipcu 2013 roku, podczas której cała publiczność miała zasłonięte oczy. Auerbach stwierdził: „Przesłanie jest takie, że jesteśmy ślepi. Przy wszystkich naszych środkach komunikacji mniej się widujemy i mniej łączymy. Mamy mniej zrozumienia i współczucia dla innych ludzi. Mamy ten ekran między nami”. W gramofonie artykuł o Auerbach, 24 Preludia na fortepian (1999) jest wymieniony jako jej przełomowy utwór, Sogno di Stabat Mater (2007) jest opisywany jako jeden z jej „najbardziej bezpośrednich i uderzających kompozycji”, a jej ścieżka dźwiękowa do adaptacji Małej Syrenki Johna Neumeiera jest chwalony jako „żywy”. Jej utwór Labirynt z 2018 roku został pochwalony przez Joshuę Kosmana jako „niesamowity i bogato teksturowany dodatek do literatury fortepianowej”. Jej utwór Arctica z 2019 roku również zyskał uznanie.

Nagrody i uznanie

W 2005 roku Auerbach otrzymał Nagrodę Hindemitha przyznawaną przez Schleswig-Holstein Musik Festival . W tym samym roku otrzymała Förderpreis Deutschlandfunk oraz Bremer Musikfest Prize; była kompozytorem-rezydentem w Bremie.

Jest najmłodszą kompozytorką reprezentowaną przez wydawnictwo muzyczne Internationale Musikverlage Hans Sikorski z Hamburga w Niemczech.

W 2007 roku została wybrana na członka forum Young Global Leaders przez Światowe Forum Ekonomiczne w Davos w Szwajcarii.

Pracuje

Dalsze informacje: Lista kompozycji Lery Auerbach

Główne utwory orkiestrowe

  • 2007: Rosyjskie Requiem
  • 2008: Kruche samotności , Shadowbox na kwartet smyczkowy i orkiestrę
  • 2010: Eterniday na bęben basowy, czelestę i smyczki
  • 2012: Post Silentium na orkiestrę

Koncert

  • 1997–98: I Koncert fortepianowy op. 39
    1. Część 1) Rzeka utraty, Dialog z czasem, Wiatr zapomnienia
    2. Część 2) Dialog z czasem (można wykonać oddzielnie jako utwór orkiestrowy z fortepianem będącym częścią orkiestry)
  • 1997: Koncert podwójny na skrzypce, fortepian i orkiestrę op. 40
  • 2000 (2003): I Koncert skrzypcowy op. 56
  • 2001: Suita koncertująca na skrzypce, fortepian i smyczki op. 60
  • 2002: Serenada na melancholijne morze na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę smyczkową op. 68
  • 2004: II Koncert skrzypcowy w jednej części op. 77
  • 2005: Sny i szepty Posejdona , poemat symfoniczny
  • 2017: Koncert skrzypcowy nr 4 ( NYx ) ( David Geffen Hall ), Leonidas Kavakos (skrzypce), New York Philharmonic , Alan Gilbert

Symfonia

  • 2006: I Symfonia Chimera na wielką orkiestrę (dwie ostatnie części można wykonać oddzielnie jako poemat symfoniczny Ikar )
  • 2006: II Symfonia Requiem dla poety na mezzosopran, wiolonczelę, chór i orkiestrę
  • 2013: Memoria de la Luz , I Symfonia smyczkowa (opracowanie II kwartetu smyczkowego Primera Luz )
  • 2016: III Symfonia The Infant Minstrel and His Peculiar Menagerie na skrzypce, chór i orkiestrę

Główne utwory chóralne

  • 72 Angels na chór i kwartet saksofonowy
  • Goetia 72, in umbra lucis , na chór i kwartet smyczkowy

Nagrania

  • Sonata na wiolonczelę i fortepian op. 69 (2002) (ArtistLed 11001-2)
  • 24 Preludia na skrzypce i fortepian op. 46 (BIS 2003)
  • Walc Tołstoja (BIS 2004)
  • Auerbach gra Mozarta (ARABESKA 2005)
  • Balet dla samotnego skrzypka op. 70 (BIS 2005, Feminae 2016)
  • Preludia i sny zawierające 24 Preludia na fortepian op.41; Dziesięć snów op.45 i chorał, fuga i postludium op.31 (BIS 2006)
  • Cetera Desunt, Kwartet smyczkowy nr 3 (CAPRICCIO 2006)
  • Lot i ogień (PROFIL – Hänssler Classics 2007)
  • Sogno di Stabat Mater (2005, wersja 2009) ( Nonesuch Records 287228-2)
  • Wiolonczela zawierająca 24 preludia na wiolonczelę i fortepian op. 47 i Sonata na wiolonczelę i fortepian op. 69 ( Cedille Records 2013)
  • T'filah (Feminae 2016)
  • 72 Angels na chór i kwartet saksofonowy (Alpha593 2019)

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lera_Auerbach&oldid=1138254203 ”