Marek Kliński

Marek Kliński
Marc Klionsky.jpg
Urodzić się ( 1927-02-22 ) 22 lutego 1927
Mińsk , Związek Radziecki (obecnie Białoruś ), ZSRR
Zmarł 17 września 2017 ( w wieku 90) ( 17.09.2017 )
Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Narodowość amerykański
Edukacja Rosyjska Akademia Sztuk w Sankt Petersburgu , ZSRR
Zawód Malarz
Znany z Malarstwo i grafika
Współmałżonek Irina Kliński
Dzieci Dwie córki
Krewni Czwórka wnucząt, w tym Elżbieta Pipko
Strona internetowa https://www.marcklionsky.org

Marc Klionsky (22 lutego 1927 - 17 września 2017) był rosyjsko-amerykańskim artystą, który pracował w Nowym Jorku od swojej imigracji w 1974 do śmierci w 2017. Klionsky rozwinął styl amerykańskiego realizmu, który został jednoznacznie zdefiniowany przez jego klasyczne wykształcenie w Związku Radzieckiego i jego perspektywy życia codziennego w Nowym Jorku i Ameryce. W trakcie swojej kariery Klionsky malował portrety wybitnych postaci świata, które ukształtowały XX wiek. John Russell, krytyk sztuki dla The New York Times , opisał go jako „dobrego i odważnego człowieka oraz jednego z najbardziej elokwentnych malarzy w okolicy. Potrzebujemy go” oraz jako „jednego z najlepszych portrecistów w okolicy”.

Wczesne życie i edukacja

Marc Klionsky urodził się w Mińsku na Białorusi w rodzinie żydowskiej w 1927 roku. Jego ojciec, Leo (Zev Vulf) Klionsky był drukarzem z Borysowa na Białorusi . Syn drwala i grawera Ojciec Klionsky'ego przeniósł się do Mińska i ostatecznie poślubił Lizę (z domu Rozenstein) w 1926 roku. Jako dziecko Klionsky uczęszczał do Szkoły Artystycznej dla Uzdolnionych Dzieci w Mińsku . Podczas II wojny światowej rodzina Klionsky'ego została ewakuowana do Kazania w Republice Tatarstanu , gdzie Klionsky zaczął zarabiać na życie, produkując antyfaszystowskie plakaty i ilustracje do lokalnych gazet i innych publikacji. Klionsky studiował w Instytucie Dramatu w Kazańskim , gdzie skupiał się przede wszystkim na opracowywaniu projektów kostiumów do różnych produkcji.

Po wojnie Klionsky najpierw uczęszczał do Instytutu Sztuki Serowa, a następnie wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Malarstwa, Rzeźby i Architektury im. Ilji Repina (obecnie znanego jako Rosyjska Akademia Sztuki w Sankt Petersburgu). Praca dyplomowa Klionsky'ego została reprodukowana w nakładzie 50 000 egzemplarzy i rozprowadzana po całym ZSRR . Klionsky otrzymał doktorat w 1957 roku, w tym okresie studiował u profesora Borisa Iogansona . Klionsky został najmłodszym artystą wystawianym w Trietiakowskiej Galerii Narodowej w Moskwie. W tym okresie Klionsky poznał swoją przyszłą żonę od prawie 59 lat, Irinę Klionsky (z domu Korolik), z którą miał dwie córki, artystkę Nadię i pianistkę Elenę.

życie i kariera

Klionsky zadomowił się w Związku Radzieckim , początkowo produkując oficjalne prace socrealistyczne, które przedstawiały postacie polityczne i życie codzienne w Związku Radzieckim . Wiele dziesięcioleci później w Nowym Jorku John Russell napisał, że Klionsky miał „solidną, niezniszczalną formację zawodową, taką, jaka była zwyczajowa w Rosji przed 1917 rokiem i nadal można ją tam znaleźć dzisiaj”. Jednak w zaciszu własnej pracowni Klionsky zaczął zgłębiać tematy życia żydowskiego, antysemityzmu i Holokaustu. Wkrótce odkrył twórcze i intelektualne ograniczenia pracy jako żydowski artysta w Związek Radziecki .

Po tym, jak Klionsky wraz z rodziną opuścił Związek Radziecki w 1974 roku, podróżując najpierw do Rzymu, a następnie do Nowego Jorku, w swojej pracy wyraził nowo narodzoną wolność, którą odnalazł w Ameryce. Wkrótce po przybyciu został rozpoznany w telewizyjnej produkcji ABC poświęconej jego pracy, Canvases of Freedom . Potem pojawił się film dokumentalny Departamentu Stanu USA (wyprodukowany przez amerykańską agencję informacyjną) pokazany w dziewięćdziesięciu dwóch krajach na temat jednej z jego wystaw w Hammer Galleries.

W tym okresie Klionsky wykładał także w School of Visual Arts w Nowym Jorku oraz w Pennsylvania Academy of Fine Arts w Filadelfii , miejscu narodzin Ashcan School of American Realism.

Podczas gdy Klionsky wykorzystywał swoją swobodę twórczą w Stanach Zjednoczonych, aby eksplorować szereg abstrakcyjnych stylów i mediów, ostatecznie zyskał rozgłos jako mistrz malarstwa portretowego i amerykańskiego realizmu. Jego prace obejmują portrety przywódców świata polityki i humanitaryzmu, takich jak Golda Meir , Elie Wiesel , Prince Bandar Bin Sultan i Vernon Jordan ; muzyka, w tym Dizzy Gillespie , Mścisław Rostropowicz i BB King; liderzy biznesowi Armand Hammer , Steve Forbes i Dwayne'a Andreasa ; i wiele innych. Jego portrety znajdują się w stałych zbiorach Narodowej Galerii Portretów w Waszyngtonie, Muzeum Rosyjskiego w Sankt Petersburgu oraz Muzeum Sztuki Współczesnej w Lozannie w Szwajcarii. Klionsky został również uhonorowany za życia, ponieważ został wybrany do wyrzeźbienia Medalu Pamiątkowego Pokojowej Nagrody Nobla dla Elie Wiesela.

Prace i wystawy

Za jego życia obrazy i grafiki Marca Klionsky'ego były wystawiane w całym Związku Radzieckim , Europie, Ameryce i Azji, a także w Australii i Nowej Zelandii. Jego radzieckie prace były wielokrotnie wystawiane w Narodowej Galerii Trietiakowskiej w Moskwie i Państwowym Muzeum Rosyjskim w Leningradzie w latach pięćdziesiątych. W 1962 roku jego prace zostały pokazane obok prac Marca Chagalla w Grosvenor Gallery w Londynie. Oddzielnie jego prace były pokazywane wraz z innymi sowieckimi artystami w tym czasie w Berlinie Zachodnim , Hiroszima , Rzym i Nowy Jork.

Po emigracji do Nowego Jorku w 1974 roku, jego pierwsza międzynarodowa wystawa odbyła się w Paryżu w Salon des Reprouves z Galleries Hardy w 1978 roku. Jego pierwsza indywidualna wystawa w Nowym Jorku miała miejsce w Nakhamkin Fine Arts Gallery przy Madison Avenue w 1979 roku, po czym Klionsky został reprezentowany przez Hammer Galleries do końca swojej kariery.

Klionsky miał kilka wystaw indywidualnych w Europie w latach 1991-1992, pokazując w Musée d'Art Contemporain w Lozannie w Szwajcarii , Salon Internationale des Musées w Grand Palais w Paryżu we Francji, a także swoją podróżniczą retrospektywę „God Bless America”, która rozpoczęła się w St. Ingbert Museum w Niemczech. Ostatnia wystawa prac Klionsky'ego za jego życia odbyła się na imprezie zatytułowanej „Painting the Face of Russian Jewry: The Art and Journey of Marc Klionsky” na Brandeis University w Waltham, Massachusetts w 2010 roku, z prezentacjami wykonanymi przez Sir Antony Polonsky , emerytowany profesor studiów nad Holokaustem i profesor Nancy Scott, była przewodnicząca Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Brandeis.

Dziedzictwo

Niech historycy lub krytycy sztuki wypowiedzą się o sztuce Marca, jego talencie portrecisty i innowatorskim talencie. Niech wyjaśnią, jak stara się zjednoczyć teraźniejszość i przeszłość, kolory i wspomnienia. Jako osoba, która kocha historie, uwielbiam te, które pokazuje, by wywołać w nas uśmiech, płacz lub sen.

– Elie Wiesel (1928–2016)

Prace Marca Klionsky'ego znajdują się w zbiorach National Portrait Gallery w Waszyngtonie, The Elie Wiesel Foundation for Humanity w Nowym Jorku, Musée d'Art Contemporain w Lozannie w Szwajcarii, Muzeum Sztuki Yad Vashem w Jerozolimie w Izraelu oraz Państwowe Muzeum Ermitażu i Państwowe Muzeum Rosyjskie w Sankt Petersburgu w Rosji, wśród innych prywatnych i publicznych kolekcji na całym świecie.

Książka o życiu i sztuce Marca Klionsky'ego autorstwa Johna Russella i Nicholasa Foxa Webera została opublikowana w 2004 roku z przedmową Elie Wiesela .

Marc Klionsky Estate stworzył archiwum i kolekcję jego prac i materiałów w swoim studio SoHo w Nowym Jorku.

Portrety

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marc_Klionsky&oldid=1127600332 ”